Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Южноафриканская балетная танцовщица
South African ballet dancer
Мод Ллойд (16 августа 1908 – 26 ноября 2004) – южноафриканская балетная танцовщица и педагог, эмигрировавшая в Англию и ставшая важной фигурой в становлении британского балета как один из основателей Ballet Rambert. Она также успешно работала танцевальным критиком, публикуя статьи совместно с мужем под псевдонимом Александр Бленд.
Maude Lloyd (16 August 1908 – 26 November 2004) was a South African ballet dancer and teacher who immigrated to England and became an important figure in early British ballet as a founding member of Ballet Rambert. She had a significant second career as a dance critic, writing with her husband under the nom de plume Alexander Bland.
Ранняя жизнь и образование
Мод Ллойд родилась в Кейптауне, где изучала балет у Хелен Уэбб. Уэбб, прибывшая из Англии в 1912 году, открыла свою собственную школу "танца фантазии" (то есть классического балета), а затем включила танец в учебную программу Южно-Африканского музыкального колледжа. Будучи ученицей Энрико Чечетти в Лондоне, Уэбб использовала метод Чечетти для обучения своих учеников в Кейптауне. После нескольких лет обучения у Уэбб и выступлений в рециталях, проходивших в ратуше, Ллойд отправилась в Лондон по стипендии Уэбб, имея рекомендательное письмо к Мари Рамберт, давней подруге Уэбб и известному преподавателю балета в ее школе в Ноттинг-Хилле. Ллойд прибыла в Англию примерно в 1924 или 1925 году, в возрасте 16 или 17 лет, и сразу же поступила в школу Рамберта. После периода интенсивного обучения она вернулась в Южную Африку в 1927 году и преподавала в школе Уэбб три года, прежде чем снова вернуться в Англию.
Maude Lloyd was born in Cape Town where she studied ballet with Helen Webb. Webb, who had arrived from England in 1912, opened her own school of "fancy dancing" (i. e., classical ballet), and then introduced dance into the curriculum of the South African College of Music. Having been a pupil of Enrico Cecchetti in London, Webb employed the Cecchetti method of instructing her students in Cape Town. After some years of training with Webb and performing in recitals staged at the town hall, Lloyd went to London on a scholarship from Webb, armed with an introduction to Marie Rambert, an old friend of Webb's and a well known teacher of ballet at her school in Notting Hill. Lloyd arrived in England sometime in 1924 or 1925, when she was 16 or 17, and promptly enrolled in Rambert's school. After a period of concentrated study there, she returned to South Africa in 1927 and taught at Webb's school for three years before returning to England.
Танцевальная карьера
Вернувшись в Англию в 1930 году, Ллойд вошла в число учеников Рамберт, ставших основателями ее Балетного клуба – труппы, из которой впоследствии развился Балет Рамберт. Она выступала с этой труппой в нескольких театрах Вест-Энда, гастролировала за пределами Лондона и участвовала в репертуарных постановках с Обществом Камарго. С 1930 года она была ведущей танцовщицей в регулярных воскресных представлениях Балетного клуба Рамберт в театре Меркурий в Ноттинг-Хилл-Гейт. Среди других членов клуба были перспективные хореографы Фредерик Эштон, Энтони Тюдор и Андре Говард, каждый из которых, вдохновляясь техническим мастерством Ллойд, ее интеллектом, элегантностью и чуткостью, создавал для нее роли в своих произведениях. С редкими перерывами – для выступлений с другими британскими труппами и повторного посещения Южной Африки в 1932 году – Ллойд оставалась в Балете Рамберт до 1940 года. Она сменила Перл Аргайл и Алисию Маркову, первых балерин компании, во многих созданных ими партиях, но вскоре получила собственные роли. В 1930 году, на одном из занятий Рамберт, Ллойд встретила Энтони Тюдора и сразу же почувствовала взаимное притяжение. Вместе с Хью Лэйном она стала одной из его муз, вдохновляя его на создание многочисленных работ с партиями, подчеркивающими ее уникальные качества. "Она была не только очень красива, с изящно изогнутыми ступнями, но и танцевала с богатой, естественной выразительностью, которая питала психологический реализм, с которым экспериментировал Тюдор". Из множества работ Тюдора, в которых она исполняла главные роли, ни одна не оказалась столь долговечной, как "Сад жимолости" (Jardin aux Lilas), премьера которой состоялась в 1936 году. Исполнение Ллойд роли Каролины, отказывающейся от своего возлюбленного (Лэйна) ради мужчины, за которого она должна выйти замуж (Тюдора), было "изысканным воплощением сдерживаемых страстей и долга, характерных для эдвардианской эпохи". В 1937 году последовал еще один шедевр Тюдора – "Темные элегии" на цикл песен Малера "Песни о смерти детей" (Kindertotenlieder), где она и Тюдор исполнили нежный, скорбный па де де на вторую песню. Она также успешно выступала в классическом репертуаре, танцуя Аврору в версии Рамберт "Свадьба Авроры", Прелюдию в "Силфидах" и Одетту в одноактной версии "Лебединого озера". После исполнения ролей в "Леди Шалотте" Эштона и "Золушке" Говарда, она появилась в более яркой роли танцовщицы канкана Ла Гулю в "Bar aux Folies Bergères" Нинет де Валуа. Один из рецензентов, описывая репертуар Ллойд, отметил ее "благородное спокойствие и глубокую выразительность в сочетании с искрометным комедийным талантом". В 1938 году Тюдор поссорился с Рамберт и покинул ее труппу, чтобы создать собственную, назвав ее Лондонским балетом. Ллойд стала одной из танцовщиц Рамберт, вошедших в состав новой труппы. Для нее она создала еще две запоминающиеся роли. В роли итальянской балерины в "Гала-концерте" Тюдора она продемонстрировала элегантность и остроумие, соперничая за внимание с французскими и русскими соперницами, а в "Странной вечеринке" Говарда, загадочной, сказочной постановке, она была таинственно прекрасна в образе невесты, пленившей воображение юноши. (Роль юноши исполнил молодой Фрэнк Стафф, ее коллега из Южной Африки и бывший ученик в Кейптауне.) После начала войны с Германией в сентябре 1939 года и отъезда Тюдора в Америку, Ллойд и Пегги ван Прааг руководили и танцевали в труппе, пока бомбардировки не вынудили закрыться почти все лондонские театры. Когда Лондонский балет прекратил свое существование и в 1940 году был вновь включен в состав Балета Рамберт, Ллойд завершила свою сценическую карьеру.
On returning to England in 1930, Lloyd was among Rambert's students who became founding members of her Ballet Club, the performing group from which Ballet Rambert was to evolve. She danced with this group at several West End theaters and on tours outside London, as well as appearing in repertory works with the Camargo Society. From 1930 onward, she was a leading dancer in the regular Sunday performances of Rambert's Ballet Club at the Mercury Theatre in Notting Hill Gate. Other members of the club included emerging choreographers Frederick Ashton, Antony Tudor, and Andrée Howard, each of whom would respond to Lloyd's technical ability, as well as her intelligence, elegance, and sensitivity, by creating roles for her in their works. With occasional brief absences—to dance with other British companies and to visit South Africa once more, in 1932—Lloyd remained with Ballet Rambert until 1940. She followed Pearl Argyle and Alicia Markova, the company's first ballerinas, in many of their created roles but soon had new roles of her own. When Lloyd met Antony Tudor in one of Rambert's classes in 1930, she was immediately drawn to him, and he to her. She, along with Hugh Laing, became one of his muses, inspiring him to create numerous works with roles focusing on her special qualities. "Not only was she very pretty, with beautifully curved feet, but she also danced with a rich, natural expressiveness that fed the psychological realism with which Tudor was experimenting." Of the numerous Tudor works in which she danced leading roles, none has been more enduring than Jardin aux Lilas (Lilac Garden), premiered in 1936. Lloyd's portrayal of Caroline, who gives up Her Lover (Laing) for The Man She Must Marry (Tudor), was "a beautifully modulated exposition of the simmering passions and dutiful restraint characteristic of Edwardian life." This was followed in 1937 by another Tudor masterpiece, Dark Elegies, set to Mahler's song cycle Kindertotenlieder (Songs on the Death of Children), in which she and Tudor danced a tender, sorrowful pas de deux to the second song. She also made successful appearances in the classical repertory, dancing Aurora in Rambert's version of Aurora's Wedding, the Prelude in Les Sylphides, and Odette in a one act version of Swan Lake. Having danced decorous roles in Ashton's The Lady of Shallot and Howard's Cinderella, she appeared in a more boisterous role as the can can dancer La Goulue in Bar aux Folies Bergères by Ninette de Valois. One reviewer of the roles in Lloyd's repertory described her as having "a noble serenity and a deep expressiveness allied to sparkling gifts of comedy." In 1938, Tudor had a spat with Rambert and left her company to form his own troupe, which he dubbed the London Ballet. Lloyd was one of the Rambert dancers who became founding members of this newly formed company. For it, she created two more memorable roles. As the Italian ballerina in Tudor's Gala Performance, she displayed both elegance and wit in competing for the limelight with her French and Russian rivals, and in Howard's La Fête Étrange, a haunting, dreamlike tale, she was mysteriously beautiful as the bride to be who captures the fancy of an adolescent boy. (The Boy was played by the young Frank Staff, a fellow South African and former student of Lloyd's in Cape Town.) After the outbreak of war with Germany in September 1939, and Tudor's departure for greener, and safer, pastures in America, Lloyd and Peggy van Praagh directed and danced in the company until the blitz caused nearly all the London theaters to close. When the London Ballet folded and was absorbed back into Ballet Rambert in 1940, Lloyd retired from the stage.
Созданные роли
Ллойд создал важные роли в балетах Антони Тюдора и других хореографов, работавших в Лондоне в 1930-х годах. Вот некоторые из них.
Lloyd created important roles in the ballets of Antony Tudor and other choreographers working in London in the 1930s. Among them are the following.
В балетах Тюдоров
В 1931 году. «Крест подвязной», музыка Джироламо Фрескобальди. Роль: Оливия, исполняющая комический па-де-де с Тюдором в роли Малволио. В 1932 году. «Квадрили мистера Ролла» на старую английскую музыку. Роль: па-де-три с Элизабет Скулинг и Бетти Кафф. В 1934 году. «Планеты», музыка Густава Холста. Роль: Венера. В 1935 году. «Спуск Гебы», музыка Эрнеста Блоха. Роль: Ночь. В 1936 году. «Сад с сиренью», музыка Эрнеста Шоссона. Роль: Кэролайн. В 1937 году. «Темные элегии», музыка Густава Малера. Роль: скорбящая мать, в па-де-де с Тюдором. В 1937 году. «Паскинада» – первое телевизионное ревю, транслировавшееся на BBC. Роль: солирующий танцор. В 1937 году. «Фуга для четырех камер» – экспериментальная работа для телевидения, музыка Иоганна Себастьяна Баха. Роль: солирующий танцор. В 1938 году. «Soirée Musicale», музыка Джоаккино Россини, аранжировка Бенджамина Бриттена. Роль: Тиролька, па-де-де с Тюдором. В 1938 году. Гала-концерт, музыка Сергея Прокофьева. Роль: Богиня танца (из Милана).
1931. Cross Garter'd, music by Girolamo Frescoobaldi. Role: Olivia, dancing a comic pas de deux with Tudor as Malvolio. 1932. Mr. Roll's Quadrilles, set to old English music. Role: a pas de trois with Elizabeth Schooling and Betty Cuff. 1934. The Planets, music by Gustav Holst. Role: Venus. 1935. The Descent of Hebe, music by Ernest Bloch. Role: Night. 1936. Jardin aux Lilas, music by Ernest Chausson. Role: Caroline. 1937. Dark Elegies, music by Gustav Mahler. Role: bereaved mother, in a pas de deux with Tudor. 1937. Pasquinade, the first television revue broadcast on the BBC. Role: solo dancer. 1937. Fugue for Four Cameras, an experimental work for television, music by Johan Sebastian Bach. Role: solo dancer. 1938. Soirée Musicale, music by Gioacchino Rossini, arranged by Benjamin Britten. Role: Tirolese, a pas de deux with Tudor. 1938. Gala Performance, music by Sergei Prokofiev. Role: La Déesse de la Danse (from Milan).
В других работах
В 1927 году. «Королева фей», опера Генри Перселла, хореография Фредерика Эштона и Мари Рэмберт. Роли: «Танец эха», «Три лебедя», «Танец сенокосцев» и «Шаконна». 1931 год, «Ла Пери», хореография Фредерика Эштона, музыка Поля Дукаса. Роль: Подруга. В 1931 году. «Фасад», хореография Фредерика Эштона, музыка Уильяма Уолтона. Роли: «Шотландская рапсодия» и «Вальс». В 1931 году. «Леди Шалот», хореография Фредерика Эштона, музыка Жана Сибелиуса. Роль: «Отражение». В 1931 году. «Бокс», хореография Сьюзан Саламан, музыка Лорда Бернерса. Роль: Спортсменка. В 1935 году. «Сочельник Святого Валентина», хореография Фредерика Эштона, музыка Мориса Равеля. Роль: Соланж. 1940 год. «Странный праздник», хореография Андре Ховард, музыка Габриэля Форе. Роль: Молодая дама замка.
1927. The Fairy Queen, opera by Henry Purcell, choreography by Frederick Ashton and Marie Rambert. Roles: Echo Dance, Three Swans, Dance of the Haymakers, and Chaconne. 1931, La Péri, choreography by Frederick Ashton, music by Paul Dukas. Role: Companion. 1931. Façade, choreography by Frederick Ashton, music by William Walton. Roles: Scotch Rhapsody and Valse. 1931. The Lady of Shallot, choreography by Frederick Ashton, music by Jean Sibelius. Role: The Reflection. 1931. Le Boxing, choreography by Susan Salaman, music by Lord Berners. Role: Sport Girl. 1935. Valentine's Eve, choreography by Frederick Ashton, music by Maurice Ravel. Role: Solange. 1940. La Fête Étrange, choreography by Andrée Howard, music by Gabriel Fauré. Role: The Young Chatelaine.
Поздние годы
Летом 1939 года Ллойд вышла замуж за Найджела Гослинга, критика искусства и танца, и ушла на пенсию, чтобы переждать военные годы, посвятив себя благотворительной деятельности. Она начала вторую карьеру, когда Ричард Бакл убедил её писать рецензии на танцевальные представления для своего журнала Ballet, работая в сотрудничестве с мужем. Находя такое сотрудничество приятным, они взяли себе псевдоним Александр Бланд, образованный из имён двух персонажей сказок Беатрикс Поттер: Пиглин Бланд, описываемый как «безнадёжно неустойчивый», и его брата Александра. В 1955 году, когда Бакл покинул пост танцевального критика в еженедельной газете The Observer, выходящей по воскресеньям, Гослинги сменили его, оставаясь на этой должности до смерти Найджела в 1982 году. За почти два десятилетия совместной работы они не только регулярно писали рецензии для газеты, но и написали, отредактировали или внесли вклад в десять книг о балете и танце, четыре из которых были посвящены жизни и карьере Рудольфа Нуреева. Гослинги впервые увидели Нуреева танцующим с балетом Кирова в Париже, незадолго до его перехода на Запад в июне 1961 года. Вскоре после этого, когда Марго Фонтейн убедила молодого русского виртуоза приехать в Лондон для выступления на гала-концерте Королевской академии танца, она попросила Гослингов подружиться с ним. Они с готовностью приняли это предложение и стали относиться к нему с особым восхищением. В своей восторженной рецензии на его первое выступление в Ковент-Гардене они предположили, что он может оказать омолаживающее воздействие на британский балет, описывая его как «балетную ракету, дикого зверя, выпущенного в гостиную». Они предоставили ему возможность свободно пользоваться их домом в Кенсингтоне и помогли ему адаптироваться к жизни в новой стране. Со временем дружба окрепла, основанная на взаимном уважении и симпатии. После того, как сын Гослингов, Николас, женился и переехал, Нуреев стал для них как сын в поздние годы. Они фактически стали его приемными родителями, оказывая ему поддержку, любовь и гостеприимство до конца его жизни и своей собственной. Мод Ллойд была в счастливом браке с Найджелом Гослингом, поэтому его смерть стала для неё сокрушительной потерей, как и для Нуреева, который восхищался интеллектом, культурой и тихим достоинством Гослинга. Ллойд пережила своего мужа на двадцать лет, поддерживаемая заботой и вниманием Нуреева и других. От юности до старости она была любима и уважаема всеми, кто её знал. Элегантная и ловкая, даже в 95 лет, она прожила свои последние дни в простоте и с замечательной душевной щедростью, несмотря на потерю зрения и слуха. Она мирно скончалась в своём доме в Кенсингтоне в окружении семьи и друзей.
In the summer of 1939, Lloyd married Nigel Gosling, an art and dance critic, and settled into retirement to wait out the war years, concentrating on doing welfare work. She began a second career when Richard Buckle persuaded her to start writing reviews of dance performances for his magazine Ballet, working in tandem with her husband. Finding the arrangement congenial, they called themselves Alexander Bland, a pseudonym derived from the names of two characters in the tales of Beatrix Potter: Pigling Bland, who is described as "hopelessly volatile" and his brother Alexander. In 1955, when Buckle left his post as dance critic for The Observer, a weekly newspaper published on Sunday, the Goslings took over, staying on until Nigel's death in 1982. During almost two decades of working together, they not only regularly wrote reviews for the newspaper, but they wrote, edited, or contributed to ten books on ballet and dance, four of which dealt with the life and career of Rudolf Nureyev. The Goslings had first seen Nureyev dance with the Kirov Ballet in Paris, just before he defected to the West in June 1961. Soon after, when Margot Fonteyn persuaded the young Russian virtuoso to come to London to appear in a gala for the Royal Academy of Dance, she asked the Goslings to befriend him. Taking to this with a will, they came to regard him with particular admiration. In their glowing review of his first Covent Garden performance, they suggested the rejuvenating effect he might have on British ballet, describing him as "a balletic missile, a wild animal loose in the drawing room." They offered him free run of their Kensington home and helped him to adjust to life in a new country. In time, the friendship deepened, as there was genuine respect and liking on both sides. After the Goslings' son Nicholas married and moved away, Nureyev became the son of their late middle age. They became, in effect, his surrogate parents, offering him guidance, affection, and hospitality until the end of his and their lives. Maude Lloyd had enjoyed an ideal marriage with Nigel Gosling, so his death was a devastating loss to her, as it was to Nureyev, who had admired Gosling's intelligence, culture, and quiet dignity. Lloyd survived her husband for another twenty years, sustained by the care and attention of Nureyev and others. From her salad days into old age, she was much loved and admired by all who knew her. Elegant and agile, even at 95, she lived out her days in simplicity and with a remarkable mental generosity, despite the failure of both sight and hearing. She died peacefully at her home in Kensington in the presence of family and friends.