Музыка аутсайдеров: самобытность и наивность в музыке.

Введение

Музыкальный жанр

Музыка аутсайдеров (от "искусства аутсайдеров") – это музыка, созданная музыкантами-самоучками или наивными музыкантами. Этот термин обычно применяется к музыкантам, не имеющим традиционного музыкального образования или опыта, проявляющим детскость в своем творчестве, или страдающим интеллектуальными особенностями или психическими расстройствами. Термин был популяризирован в 1990-х годах журналистом и диджеем радиостанции WFMU Ирвином Чусидом. Музыканты-аутсайдеры часто пересекаются с исполнителями в стиле lo-fi, поскольку их произведения редко записываются в профессиональных студиях. Примеры включают Дэниела Джонстона, Уэсли Уиллиса и Джандека, каждый из которых стал героем документальных фильмов в 2000-х годах.

Этимология

Термин "музыка аутсайдеров" прослеживается в определениях "искусства аутсайдеров" и "наивного искусства". "Искусство аутсайдеров" уходит корнями во французскую концепцию 1920-х годов "L'Art Brut" ("сырое искусство"). В 1972 году академик Роджер Кардинал представил "искусство аутсайдеров" как американский аналог "L'Art Brut", который первоначально относился к работам, созданным исключительно детьми или психически больными, и к року еще в 1979 году. В 1970-х годах "музыка аутсайдеров" также была "любимым эпитетом" в музыкальной критике в Европе. К 1980-м и 1990-м годам "аутсайдер" стал распространенным в культурном лексиконе и был синонимом "самоучки", "необученного" и "примитивного". Работая диджеем на радиостанции WFMU в Нью-Джерси в 1980-х годах, он был влиятельной фигурой в независимой музыкальной сцене. В книге "Песни в тональности Z" Чусид явно избегал обсуждения "непопулярных", "некоммерческих" или "подпольных" артистов и исключал "практически любого, кто мог бы собрать оркестр или группу". Он включил в определение несколько исполнителей, прорвавшихся к мейнстримной славе как новинки; например, Tiny Tim, несмотря на последовательную тридцатилетнюю карьеру в музыкальной индустрии, включавшую крупный хит, Джо Мик был одним из самых влиятельных и успешных звукорежиссеров Соединенного Королевства в 1960-х годах, а Легендарный ковбой из звездной пыли в 1960-х годах пережил кратковременный всплеск широкой известности с несколькими появлениями на национальном телевидении. Брайан Уилсон из группы Beach Boys считается самым известным примером музыканта-аутсайдера. Чусид считал, что "сложно" доказывать принадлежность Уилсона к аутсайдерам из-за его популярности, но признал, что его борьба с психическими заболеваниями и широко распространенные бутлеги его неизданных демозаписей 1970-х и 1980-х годов "подтверждают его статус аутсайдера". Чусид приписывал музыкантам-аутсайдерам существование даб-регги ("изобретенного аутсайдером Ли "Скретч" Перри"), лейблов K Records и Sub Pop, а также "панк/новая волна/но-вейв, которые подорвали прог-рок и глянцевый поп в середине и конце 1970-х годов [и] продвигали себя с дерзким утверждением, что любой – независимо от технического мастерства или его отсутствия – может создавать музыку, если она представляет собой подлинное, натуралистическое самовыражение". К конкретным исполнителям, которые "значительно способствовали – прямо и косвенно – современной популярной музыке", относятся Сид Барретт, Капитан Бифхарт, The Shaggs, Гарри Парч, Роберт Греттингер, Тонетта и Дэниел Джонстон. В книге "Притворство: поиск аутентичности в популярной музыке" (2007) утверждается, что "немногих из аутсайдеров, которых восхваляют их поклонники, можно назвать новаторами; большинство из них просто наивны". Skip Spence's Oar (1969), Beefheart's Trout Mask Replica (продюсированный Фрэнком Заппой, 1969) и Barrett's The Madcap Laughs (1970), по словам музыковеда Джона Энкарнакао, "были особенно важны в определении рамок, через которые понимаются записи аутсайдеров [Они] посеяли множество идей и практик, утверждая их как желательные в контексте рок-мифологии". В 1969 году Заппа основал Bizarre Records, лейбл, посвященный "музыкальному и социологическому материалу, который крупные звукозаписывающие компании, вероятно, не позволили бы вам услышать", и подошел к производству Trout Mask Replica как к антропологической полевой записи. Бифхарт не был на лейбле Bizarre, но Ларри "Дикий человек" Фишер был. Фишер был уличным артистом, открытым Заппой, и иногда считается "дедушкой музыки аутсайдеров". В сопроводительной записке к альбому 1968 года "Вечер с Диким человеком Фишером" Заппа пишет: "Пожалуйста, послушайте этот альбом несколько раз, прежде чем решить, нравится он вам или нет, или о чем говорит Дикий человек Фишер. Он хочет вам что-то сказать, даже если вы, возможно, не захотите этого слышать". По словам музыковеда Адама Харпера, этот текст предвосхищает аналогичные комментарии о "также психически больном Дэниеле Джонстоне". После переиздания в 1980 году на лейбле NRBQ Red Rooster Records (распространяемом Rounder Records), The Shaggs приобрели известность благодаря своему альбому 1969 года Philosophy of the World, который получил широкое национальное освещение. Он был назван "худшим рок-альбомом, когда-либо созданным" газетой New York Times и позже был включен в опубликованные списки, такие как "100 самых влиятельных альтернативных альбомов всех времен", "величайшие гаражные записи 20-го века" и "пятьдесят самых значимых инди-записей". Лестер Бангс прославился тем, что назвал группу лучше, чем The Beatles, а Заппа также высоко ценил группу, намного выше, чем сами The Shaggs, которые стеснялись этой записи. В 1990-х годах интерес к музыке аутсайдеров был вызван книгами, такими как Incredibly Strange Music (1994) и сборниками, посвященными малоизвестным музыкантам, таким как B. J. Snowden, Wesley Willis, Lucia Pamela и Eilert Pilarm.

The term "outsider music" is traced to the definitions of "outsider art" and "naïve art". "Outsider art" is rooted in the 1920s French concept of "L'Art Brut" ("raw art"). In 1972, academic Roger Cardinal introduced "outsider art" as the American counterpart of "L'Art Brut", which originally referred to work created exclusively by children or the mentally ill. and to rock as early as 1979. In the 1970s, "outsider music" was also a "favorite epithet" in music criticism in Europe. By the 1980s and 1990s, "outsider" was common in the cultural lexicon and was synonymous with "self taught", "untrained", and "primitive". As a DJ on the New Jersey radio station WFMU in the 1980s, he had been an influential figure in independent music scenes. In Songs in the Key of Z, Chusid explicitly avoided discussing "unpopular", "uncommercial", or "underground" artists, and disqualified "just about anyone who could keep an orchestra or band together." He did include a few acts in the definition that broke through to mainstream fame as novelty acts; Tiny Tim, for example, is included despite a consistent three decade career in the music industry that included a major chart hit, Joe Meek was one of the United Kingdom's most influential and successful sound engineers of the 1960s, and the Legendary Stardust Cowboy had a brief moment of widespread fame in the 1960s with several national television appearances. Brian Wilson of the Beach Boys is regarded as the most famous example of an outsider musician. Chusid felt that "it's difficult" to argue for Wilson as an outsider due to his popularity, but acknowledged that his struggles with mental illness and the widely circulated bootlegs of his unreleased 1970s and 1980s demos "certify his outsider status".]] Chusid credited outsider musicians for the existence of dub reggae ("invented by an outsider, Lee "Scratch" Perry"), the K Records and Sub Pop record labels, and the "punk/new wave/no wave upheaval that undermined prog rock and airbrush pop in the mid to late 1970s [and] hyped itself with the defiant notion that anyone―regardless of technical proficiency or lack thereof―could make music as long as it represented genuine, naturalistic self expression." Specific acts that "significantly contributed―directly and indirectly―to contemporary popular music" include Syd Barrett, Captain Beefheart, the Shaggs, Harry Partch, Robert Graettinger, Tonetta and Daniel Johnston. Conversely, the book Faking It: The Quest for Authenticity in Popular Music (2007) argues that "few of the outsiders praised by their fans can be called innovators; most of them are simply naïve." Skip Spence's Oar (1969), Beefheart's Trout Mask Replica (produced by Frank Zappa, 1969), and Barrett's The Madcap Laughs (1970), according to music historian John Encarnacao, "were particularly important in helping to define a framework through which outsider recordings are understood [They] seeded many ideas and practices, affirming them as desirable in the context of rock mythology." In 1969, Zappa co founded Bizarre Records, a label dedicated to "musical and sociological material that the important record companies would probably not allow you to hear," and approached the production of Trout Mask Replica like an anthropological field recording. Beefheart was not on the Bizarre label, but Larry "Wild Man" Fischer was. Fischer was a street performer discovered by Zappa and is sometimes regarded as "the grandfather of outsider music". In the liner notes of the 1968 album An Evening with Wild Man Fischer, Zappa writes: "Please listen to this album several times before you decide whether or not you like it or what Wild Man Fischer is all about. He has something to say to you, even though you might not want to hear it." According to musicologist Adam Harper, the writing prefigures similar commentary on "the also mentally ill Daniel Johnston." After a 1980 reissue on NRBQ's Red Rooster Records (distributed by Rounder Records), The Shaggs attracted notoriety for their 1969 album Philosophy of the World, which received prominent national coverage. It was referred to as "the worst rock album ever made" by the New York Times and later championed in published lists such as "the 100 most influential alternative albums of all time", "the greatest garage recordings of the 20th century", and "the fifty most significant indie records". Lester Bangs famously praised the band as better than the Beatles, and Zappa also held the band in high regard, much higher than the Shaggs themselves, who were embarrassed by the record. In the 1990s, interest in outsider music was spurred by books such as Incredibly Strange Music (1994) and compilations devoted to obscure musicians such as B. J. Snowden, Wesley Willis, Lucia Pamela, and Eilert Pilarm.

Музыка ло-фи

Музыканты-самородки часто пересекаются с исполнителями "ло-фай", поскольку их творчество редко записывается в профессиональных студиях. Р. Стиви Мур, пионер lo fi / DIY музыки, был знаком с Ирвином Чусидом и также ассоциировался с ярлыком "outsider". Он вспоминал: "У меня всегда была дилемма в том, что [Ирвин] не хотел представлять меня как аутсайдера, вроде Уэсли Уиллиса или Дэниела Джонстона, или этих людей, которых коснулась "божественная искра" и которым дан определенный дар. Я люблю музыку аутсайдеров, но у них нет представления о том, как написать или аранжировать песню в стиле Брайана Уилсона". (Отец Мура, Боб Мур, был настоящим профессионалом музыкальной индустрии, работая сессионным музыкантом в составе Nashville A Team.)