Введение

Опера Михаила Глинки «Руслан и Людмила» – опера в пяти действиях (восемь картин), написанная Михаилом Глинкой в период с 1837 по 1842 год. Либретто на русском языке написал Валериан Ширков, с незначительным вкладом Николая Маркевича, Нестора Кукольника и самого композитора на основе одноименной повествовательной поэмы Александра Пушкина 1820 года. Смерть Пушкина на дуэли помешала ему написать либретто, как и было задумано. В настоящее время наиболее известным музыкальным фрагментом из оперы является увертюра.

История выступлений

Премьера состоялась в Санкт-Петербурге 27 ноября (по старому стилю) 1842 года в Большом Каменном театре. Первоначальное отсутствие энтузиазма к этой опере, вдохновленной русской тематикой, связывают с растущей тягой петербургской публики к итальянской опере, которая к тому времени стала настолько сильной, что в 1843 году царь Николай I основал итальянскую оперную труппу в Большом Каменном театре, лишив тем самым русскую оперную труппу её театра. Четыре года спустя, в 1846 году, состоялась московская премьера оперы в Большом театре. Опера на протяжении многих лет остаётся в репертуаре Большого театра, где за последние 165 лет было поставлено более 700 спектаклей в 9 различных постановках. Впервые в Великобритании опера прозвучала 4 июня 1931 года в театре Lyceum в Лондоне, а в США – в виде концертного исполнения 26 декабря 1942 года в Нью-Йорке. В США опера была впервые поставлена на сцене оперной компанией Сары Колдуэлл в Бостоне 5 марта 1977 года.

Роли

+РольТип голосаПетербургская премьера, 27 ноября (по старому стилю) 1842Дирижер: Карл АльбрехтМосковская премьера, 1846Дирижер: Иван ИоганнисСветозар, великий князь КиевскийбасСергей БайковЛюдмила, его дочьсопраноМария СтепановаМария СтепановаРуслан, киевский рыцарь, жених ЛюдмилыбасОсип ПетровСемён Хулак АртемовскийРатмир, хазарский князьконтральтоАнфиса ПетроваАнна Петрова ВоробьёваФарлаф, варяжский рыцарьбасДоминик ТозиОсип ПетровГорислава, пленница РатмирасопраноЭмилия ЛилееваЭмилия ЛилееваФинн, добрый волшебниктенорЛев ЛеоновЛев ЛеоновНаина, злая волшебницамеццо-сопраноЕлизавета Рыкалова (Марсель)Баян, бардтенорН. ЛиханскийХор, немая роль: злой колдун Черномор, Глава, Сыны Светозара, рыцари, бояре и боярыни, горничные и няньки, пажи, телохранители, виночерпии, стольники, княжеское войско, народ, служанки волшебного замка, маври, гномы, рабы Черномора, нимфы, русалки

Первое действие

В банкетном зале Светозара происходит свадебный пир Руслана и Людмилы. Гости слушают, как Баян поет песню, предвещающую несчастье невесте и жениху, а затем – счастье от истинной любви. Людмила, опечаленная предстоящим расставанием с отцом, утешает своих отвергнутых женихов, Фарлафа и Ратмира, и затем клянется Руслану в верности. Светозар благословляет пару. Внезапно все погружается во тьму и раздается гром. Люди оказываются скованы чарами, пока два чудовища не уносят Людмилу. Когда свет возвращается и все приходят в себя, они охвачены паникой из-за исчезновения Людмилы. Светозар обещает половину своего царства и руку Людмилы тому, кто вернет ее. Трое женихов готовятся к путешествию на ее поиски.

3 акт

Молодые девы заманивают проходящих путников войти в волшебный замок Наины. Появляется Горислава, ищущая Ратмира, который пленил её, а затем покинул. Как только она отходит на мгновение, на сцене появляется сам Ратмир и попадает под чары девиц, которые соблазняют его танцем. Последним гостем, привлеченным в замок, становится Руслан, который, увидев Гориславу, начинает забывать Людмилу. Внезапно появляется Финн и, предсказав счастливую судьбу Ратмиру с Гориславой и Руслану с Людмилой, замок превращается в лес, когда они принимают решение спасти Людмилу.

Четвертое действие

В волшебных садах Черномора Людмила тоскует по Руслану и сопротивляется влиянию зачарованного окружения. Черномор со своей свитой прибывает, и начинаются танцы. Трубный призыв возвещает о вызове, брошенном Русланом. Черномор накладывает на Людмилу колдовской сон и отправляется сражаться с Русланом, который вскоре появляется, триумфально нося бороду Черномора на шлеме. Хотя Руслан опечален состоянием Людмилы, он вместе с Ратмиром и Гориславой решает вернуться в Киев с ней, чтобы попросить помощи у тамошних волшебников. Бывшие рабы Черномора присоединяются к ним по своей воле.

Анализ

Как и в опере «Жизнь за царя», в «Руслане» используются некоторые элементы русской народной музыки. Она также примечательна изобретательным использованием диссонанса, хроматизма и восточных мотивов. Особое значение имеет то, что в русской музыке впервые применена целотоновая гамма. Она особенно тесно тематически связана с Черномором и, как следствие, стала настолько популярной среди русских композиторов для обозначения злых или зловещих персонажей и ситуаций, что даже сегодня русские музыканты называют целотоновую гамму «гаммой Черномора» или «Шкалой Черномора». Блестящая увертюра – одна из самых известных оркестровых пьес на Западе, печально известная сложностью для контрабасистов. В первом акте оркестровой особенностью является использование фортепиано и арфы для имитации тембра гуслей. Зависимость Глинки от западных оперных образцов ярко проявляется в рондо Фарлафа – русской интерпретации арии «Largo al factotum» Фигаро из «Севильского цирюльника» Россини. Вариационное развитие народной мелодии, осуществлённое Глинкой, нашло своё воплощение в «Руслане» в так называемой влиятельной «технике переменного фона», используемой, например, в балладе Финна и рассказе Головы, но наиболее эффектно – в Персидском хоре, открывающем третий акт, где мелодия остаётся неизменной на протяжении пяти изложений, а оркестровая фактура полностью меняется при каждом повторении. Наряду со своей предшественницей «Жизнь за царя», эта вторая опера Глинки заложила основу для русской национальной оперы, на которой строились произведения следующего поколения русских композиторов. В частности, «Руслан» послужил образцом для русских опер-сказок, особенно для произведений Николая Римского-Корсакова.

Записи

1938: Самуил Самосуд (дирижер), оркестр и хор Большого театра, Максим Михайлов (Светозар), Валерия Барсова (Людмила), Марк Райзен (Руслан), Елизавета Антонова (Ратмир), Василий Любенцов (Фарлаф), Елена Сливинская (Горислава), Никандер Ханаев (Финн), Людмила Ставровская (Наина), Соломон Хромченко (Баян). 1952: Кирилл Кондрашин (дирижер), оркестр и хор Большого театра, Владимир Гавриушов (Светозар), Вера Фирсова (Людмила), Иван Петров (Руслан), Евгения Вербицкая (Ратмир), Алексей Кривченя (Фарлаф), Нина Покровская (Горислава), Георгий Нелепп (Финн), Елена Корнеева (Наина), Сергей Лемешев (Баян). 1979: Юрий Симонов (дирижер), оркестр и хор Большого театра, Валерий Ярославцев (Светозар), Бела Руденко (Людмила), Евгений Нестеренко (Руслан), Тамара Синявская (Ратмир), Борис Морозов (Фарлаф), Нина Фомина (Горислава), Алексей Масленников (Финн), Галина Борисова (Наина), Александр Архипов (Баян). 1995: (DVD) Валерий Гергиев (дирижер), Кировский оркестр, оперный хор и балет Санкт-Петербурга, в сотрудничестве с Оперой Сан-Франциско, Михаил Кит (Светозар), Анна Нетребко (Людмила), Владимир Огновенко (Руслан), Лариса Диадькова (Ратмир), Геннадий Безубенков (Фарлаф), Галина Горчакова (Горислава), Константин Плужников (Финн), Ирена Богачева (Наина), Юрий Марусин (Баян). 2011: (DVD) Владимир Юровский (дирижер), оркестр и хор Большого театра, Альбина Шагимуратова (Людмила), Михаил Петренко (Руслан), Юрий Мьенко (Ратмир), Алмас Свильпа (Фарлаф), Александрина Пендатчанская (Горислава), Чарльз Уоркман (Финн/Баян), Владимир Огновенко (Светозар), Елена Заремба (Наина).

В популярной культуре

Видеоигра 1992 года Tetris Classic использовала увертюру к опере в качестве заглавной темы, а в течение игры звучат аранжировки из этой оперы. Увертюра также служила музыкальной темой для телесериала "Мама", детского телесериала "Оркестр Оскара" и ситкома BBC Radio 4 "Cabin Pressure".