Мэттью Коллишоу: Иллюзии, Подсознание и Сила Образа.

Введение

Английский художник Мэтью "Мэт" Коллишоу, член Королевского фотографического общества (Hon. FRPS), родился 6 января 1966 года и является современным британским художником, проживающим в Лондоне.

Работа

Коллишоу использует в своей работе фотографию и видео. Получив начальное образование в Колледже Голдсмит, Коллишоу стал частью легендарного движения молодых британских художников (YBA). Он был одним из 16 молодых художников, участвовавших в знаковом выставочном проекте Freeze, организованном Дэмиеном Хирстом в 1988 году, который дал старт движению YBA, а также в провокационной выставке Sensation 1997 года. Его наиболее известная работа – «Пулевое отверстие» (1988), представляющая собой крупный план, изображающий рану, похожую на след от пули, на коже головы человека, установленную на 15 световых коробах. Коллишоу взял исходное изображение из учебника патологии, где на самом деле была изображена рана, нанесенная шилом. «Пулевое отверстие» впервые было выставлено на Freeze и сейчас находится в коллекции Музея старого и нового искусства в Хобарте, Австралия. На протяжении своей 30-летней карьеры Коллишоу размышляет о природе человеческого подсознания и исследует способы воздействия на него с помощью различных медиа. Используя оптические иллюзии, картины, проекции и движущиеся скульптуры, художник создает произведения и сценарии, которые непосредственно и бессознательно вовлекают зрителей. Работы побуждают нас задуматься о фундаментальных вопросах психологии, истории, социологии и науки. За богатством и визуальной привлекательностью каждой работы скрыто глубокое исследование того, как мы воспринимаем мир и как на нас влияют изображения и современные технологии. Художник часто обращается к творчеству старых мастеров. Большинство его работ содержат отсылки к историческим темам и классическим техникам изображения природы, характерным для культуры определенной эпохи. Заимствованные изображения подвергаются цифровой обработке и предстают в новой интерпретации взаимоотношений между репрезентацией и реальностью. «Я хочу понять, что мы создаем, когда делаем этот симулякр мира, и насколько это отдаляет нас от реальности или, наоборот, помогает ее постичь. Меня интересует то, что значит быть человеком. И для этого я обращаюсь к самым разным областям знаний – от эволюционной биологии, которая меня очень увлекает, до истории искусства и развивающихся технологий». – Мэт Коллишоу. В 2021 году в павильоне устойчивого развития на Expo 2020 Dubai была представлена масштабная анимированная работа «Равноденствие» (Equinox) Мэта Коллишоу, вдохновленная зоотропом, и заказанная как постоянная инсталляция.

Collishaw's work uses photography and video. With an early foundation at Goldsmiths College, Collishaw formed part of the legendary movement of Young British Artists (YBA's). He was one of 16 young artists who participated in the seminal Freeze exhibition organized by Damien Hirst in 1988, that launched the YBA, as well as the provocative Sensation show of 1997. His best known work is Bullet Hole (1988), which is a closeup photo of what appears to be a bullet hole wound in the scalp of a person's head, mounted on 15 light boxes. Collishaw took the original image from a pathology textbook that actually showed a wound caused by an ice pick. Bullet Hole was first exhibited in Freeze and is now in the collection of the Museum of Old and New Art in Hobart, Australia. Throughout his 30 year career, Collishaw has contemplated the nature of the human subconscious and explored ways to influence it through various media. Through optical illusions, paintings, projections and moving sculptures, the artist creates works and scenarios that directly and unconsciously engage their viewers. The works encourage us to think about fundamental questions of psychology, history, sociology and science. Behind the richness and visual appeal of each work there is a deep exploration of how we perceive and are influenced by the world today through images, and modern technology. Artist often refers to the work of old masters. Most of his art pieces contain references to historical themes and classical techniques of portraying nature, characteristic of the culture of a given era. Borrowed images are digitally processed and appear in a new interpretation of the relationship between representation and reality. "To find out what it is that we are creating when we're making this simulacrum of the world, and how much that is divorcing us from the world or how much it's making us understand the world. It's kind of what we are as human beings that interests me. And for that I can back on so many different fields of interest, from that kind of evolutionary biology which I'm very interested in, to the history of art, and also evolving technologies." – Mat Collishaw In 2021 a zoetrope inspired large scale animated work ‘Equinox’ by Mat Collishaw, commissioned by Expo 2020 Dubai as a permanent piece, had been unveiled at the Sustainability Pavilion.

Критический отклик

Джонатан Джонс написал в интервью с художником, опубликованном в The Guardian о выставке Коллишоу 2013 года в Arter, Стамбул: «Выставка, ставящая во главу угла его политическую позицию в мощных работах, таких как "Последняя трапеза на смертном ряду". Для меня Коллишоу – хороший политический художник по той же причине, по которой он хороший религиозный художник и просто хороший художник. Это потому, что он верит в действенность образов. Ему чужды абстрактные уклонения и минималистичная полуулыбка – он хочет потрясти ваше воображение до глубины души. Он оправдывает искусство сенсаций, показывая, как оно может обладать глубиной, несмотря на свою силу».

Работа Коллишоу «Все вещи падают» получила широкое признание, особенно от Вальдемара Янушчака, писателя и искусствоведа The Sunday Times, который писал: «Вы входите, и перед вами – модель классического храма, круглого, с куполом и колоннами, вокруг которого в загадочных позах расположены сотни обнаженных фигур. Что они делают, неясно, но, кажется, что-то зловещее. Внезапно свет приглушается, и храм начинает вращаться. Все быстрее и быстрее, пока фигуры вокруг него не приходят в движение, словно ожившие рисунки в книжке-флипбуке, и перед вами предстает поразительное воссоздание резни невинных, библейского убийства всех новорожденных мальчиков, приказанного Иродом на Рождество. Внезапный всплеск неожиданного насилия блестяще выстроен и реализован в произведении искусства, которое не что иное, как современный шедевр».

Выставка «Центрифуговая душа», проходившая в Blain|Southern Gallery, Лондон, в 2017 году, получила высокую оценку, в частности, от критика Габи Вуд, которая в статье для The Telegraph о работе «Альбион» написала: «Тот факт, что он способен превращать такие абстрактные идеи в элегантные и увлекательные произведения, делает его, уникальным среди художников и мыслителей этого века, неким гибридом эстетического философа и фокусника».

Первая работа Коллишоу в области VR, его выставка «Пороги» (Thresholds) в 2017 году, была рассмотрена Лори Тейлор для журнала frieze: «Коллишоу не воссоздал исторический опыт, а создал совершенно новый. Конечный результат – это видение Коллишоу, наполненное благоговением не только перед чудом фотографии, но и перед силой ее иллюзий».

Влияния

Британский патолог Остин Грешем в 1975 году написал справочник "Атлас судебной патологии в цвете". Коллишоу сказал, что он стал "библией для художников, работающих с темой смерти", как источник откровенных изображений мертвых тел для художественных работ.

Личная жизнь

Коллишоу родился в Ноттингеме. Он вырос в семье последователей учения Рассветной Христианской Церкви. В 2015 году журнал GQ включил его в список 50 лучших одетых британцев. Коллишоу женат на Полли Морган, у них двое сыновей.