Введение

Французский художник и педагог (1833–1922)
Леон Жозеф Флорентин Бонна (20 июня 1833 – 8 сентября 1922) был французским живописцем, большим офицером ордена Почётного легиона, коллекционером произведений искусства и профессором Школы изящных искусств.

Ранние годы

Боннат родился в Байоне, но с 1846 по 1853 год жил в Мадриде, где его отец владел книжным магазином. Работая в отцовском магазине, он перерисовывал гравюры с работ старых мастеров, что пробудило в нём страсть к рисованию. В Мадриде он получил художественное образование у Мадразо. Позже он работал в Париже, где прославился как выдающийся портретист, постоянно получавший заказы. Его многочисленные портреты несут влияние Веласкеса, Хосе де Риберы и других испанских мастеров, а также Тициана и Ван Дейка, работы которых он изучал в музее Прадо. Это позволило ему стать одним из лидеров французской живописи в 1850-х годах, противопоставляя себя неоклассицизму и академизму. После периода, проведённого в Испании, Боннат работал в мастерских исторических живописцев Поля Делароша и Леона Конье (1854) в Париже. Несмотря на неоднократные попытки, ему так и не удалось выиграть премию «Prix de Rome», и он получил лишь вторую премию. Однако стипендия из родного Байона и поддержка семьи Персоназ позволили ему самостоятельно провести три года в Риме (1858–1860), где он и Антонин Персоназ стали друзьями на всю жизнь. Во время пребывания в Риме он также подружился с Эдгаром Дега, Гюставом Моро, Жаном Жаком Геннером и скульптором Анри Шапю.

Карьера

В 1869 году Бонна удостоили медали Почёта в Париже, после чего он стал одним из ведущих художников своего времени. Бонна наградили званием Великого офицера ордена Почётного легиона, а в 1882 году он стал профессором в Школе изящных искусств. Бонна пользовался большой популярностью у американских студентов в Париже. Помимо родного французского, он владел испанским и итальянским языками, а также хорошо говорил по-английски, что было облегчением для многих американцев, знавших только один язык. В мае 1905 года он сменил Поля Дюбуа на посту директора Школы изящных искусств. Джулиус Каплан охарактеризовал Бонна как «либерального преподавателя, который ставил простоту в искусстве выше строгой академической отточенности, а также общее впечатление, а не детали». Подчёркивая с одной стороны общее впечатление, а с другой – строгость рисунка, Бонна занимал промежуточное положение между импрессионистами и академическими живописцами, такими как его друг Жан-Леон Жером. В 1917 году Бонна избрали почётным членом-корреспондентом Национальной академии дизайна.

Картины

Яркие портреты современных знаменитостей – наиболее характерные работы Бона, однако его самыми значительными произведениями, пожалуй, являются мощные религиозные полотна, такие как «Христос на кресте» (ныне в коллекции Музея дю Пети-Пала в Париже, но в настоящее время не экспонируется), «Иов» (в Музее Бона), «Святой Винсент, заменивший двух каторжников» (в церкви Сен-Никола-де-Шамп в Париже) и масштабное «Мученичество святого Дионисия» для Пантеона в Париже. Тем не менее, он получил немного заказов на религиозные и исторические картины, и большая часть его творчества состоит из портретов. Он также писал жанровые сцены с изображением итальянских крестьян и небольшое количество ориенталистских композиций. Писатели Эмиль Золя и Теофиль Готье были среди сторонников Бона. Готье назвал его «антиподом Бугро», отмечая резкий натурализм и отсутствие тщательной проработки деталей, свойственных работам Бона. Бонна можно отнести к академическим живописцам. Он был членом Института, одного из немногих – всего четырнадцати – художников, обладавших административными полномочиями в Академии изящных искусств и, соответственно, в Школе изящных искусств. Он поддерживал дружеские отношения и был связан с независимыми художниками своего времени, такими как Эдгар Дега, с которым познакомился во время пребывания в Риме и который написал два его портрета, и Эдуард Мане, разделявший его интерес к испанской живописи. Он преподавал вместе с Пьером Пювисом де Шаванном в частной мастерской, которой руководил до того, как стать профессором в Школе. Он поддерживал кандидатуру Огюста Родена в Институте и отстаивал работы Густава Курбе на Салоне.

Учитель .

Как учитель он поощрял свободу выражения и исполнения. Он рекомендовал отправиться в Мадрид, чтобы посетить музей Прадо, и представил в Париже тенденцию писать в испанской манере, что повлияло на эволюцию французской живописи. Среди наиболее известных учеников Бонна: Джон Сингер Сарджент, Стэнхоп Форбс, Густав Кайботт, принц Эуген, герцог Нэрке, Густав Седерстрем, Лориц Туксен, П. С. Кройер, Сюзор Коте, Роберт Харрис, Альфред Филипп Ролл, Жорж Брак, Томас Икинс, Рауль Дюфи, Жан Беро, Франклин Браунелл, Мариус Васселон, Губерт Денис Эчеверри, Фред Барнард, Луи Беру, Поль де ла Булай, Алойсиус О’Келли, Эрик Вернскиольд, Грасиано Мендилахарсу, Эдвард Мунк, Альфонс Осберт, Генри Сиддонс Моунсброй, Франсис Петрус Паулюс, Чарльз Спраг Пирс, Анри де Тулуз-Лотрек, Мануэль Куси-и-Феррет, Хакутаке Канейюки, Нильс Форсберг, Уолтер Тайндейл, Эмиль Фубер и Гарри Уотроус.

Поздние годы

В последние годы его живопись эволюционировала, от влияния художников XVII века и Гойи к большей свободе исполнения, с использованием скрежета кистью и мастихина, а также более красочной цветовой палитры, что можно увидеть на его автопортрете, хранящемся в Музее Прадо. В знак благодарности за помощь, оказанную ему в юности, и при поддержке Антонина Персоназа, Боннат построил музей в своем родном городе Байонне – Музей Бонна. Большая часть экспонатов музея состоит из личных коллекций Бонната и Персоназа, собранных за долгие годы путешествий по Европе. В нее входит исключительно прекрасная коллекция рисунков старых мастеров, от Леонардо да Винчи и Микеланджело до Ингреса и Жерико. Боннат умер 8 сентября 1922 года в Монши-Сен-Элои и был похоронен на кладбище Сен-Этьен в Байоне.

Личная жизнь

Боннат так и не женился и большую часть жизни прожил с матерью и сестрой на площади Винтимиль (переименованной в площадь Адольфа Макса в 1940 году).

Почести

1904: Член Королевской академии наук, литературы и изящных искусств Бельгии.