Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Симфония № 5 ре мажор/ре минор, op. 107, известная как «Реформация», была сочинена Феликсом Мендельсоном в 1830 году в ознаменование 300-летия представления Аугсбургского исповедания. Исповедание является ключевым документом лютеранства, а его представление императору Карлу V в июне 1530 года стало знаменательным событием протестантской Реформации. Эта симфония написана для полного оркестра и была второй по объему симфонией Мендельсона. Она была опубликована лишь в 1868 году, спустя 21 год после смерти композитора, что и определило её номер как «5». Хотя симфония исполняется не очень часто, сегодня она более известна, чем при её первоначальной публикации. Сестра Мендельсона, Фанни Мендельсон-Хенсель, выбрала название «Симфония Реформации».
The Symphony No. 5 in D major/D minor, Op. 107, known as the Reformation, was composed by Felix Mendelssohn in 1830 in honor of the 300th anniversary of the Presentation of the Augsburg Confession. The Confession is a key document of Lutheranism and its Presentation to Emperor Charles V in June 1530 was a momentous event of the Protestant Reformation. This symphony was written for a full orchestra and was Mendelssohn's second extended symphony. It was not published until 1868, 21 years after the composer's death – hence its numbering as '5'. Although the symphony is not very frequently performed, it is better known today than when it was originally published. Mendelssohn's sister, Fanny Mendelssohn Hensel, chose the name Reformation Symphony.
История
В декабре 1829 года, за год до того, как король Пруссии Фридрих Вильгельм III объявил о праздновании трехсотлетия Аугсбургского вероисповедания, Мендельсон начал работу над Симфонией Реформации. Мендельсон надеялся, что она будет исполнена на празднествах в Берлине, которые состоялись 25 июня 1830 года. Он намеревался закончить композицию к январю 1830 года и отправиться в турне на четыре месяца до начала июньских торжеств. Однако из-за ухудшения здоровья, создание Симфонии Реформации заняло у него больше времени, чем он первоначально ожидал. В конце марта симфония все еще находилась в процессе написания, и, к несчастью, Мендельсон заразился корью от своей сестры Ребекки. Дальнейшая задержка с сочинением и гастролями привела к тому, что Мендельсон завершил симфонию лишь в мае. К сожалению, для Аугсбургской комиссии было уже слишком поздно рассмотреть симфонию к празднованию. Некоторые исследователи предполагают, что антисемитизм мог сыграть роль в том, что симфония не была представлена в Аугсбурге. Однако успешный конкурент, Эдуард Грелл, уже зарекомендовал себя как компетентный и востребованный композитор, пользовавшийся значительной популярностью в Берлине. Грелл придерживался крайне консервативных взглядов в своих произведениях; его сочинение для мужского хора, возможно, больше соответствовало требованиям Аугсбургских торжеств, в отличие от масштабной симфонии Мендельсона, которая могла показаться неуместной в то время. Мендельсон немедленно возобновил свои гастроли после завершения "Симфонии Реформации". В Париже, в 1832 году, оркестр Франсуа Антуана Хабенека отклонил произведение, назвав его "слишком научным"; музыковед Ларри Тодд предполагает, что, возможно, они сочли его и слишком протестантским. Он не предлагал симфонию для исполнения в Лондоне. Летом 1832 года Мендельсон вернулся в Берлин, где переработал симфонию. Позднее в том же году, наконец, состоялось исполнение Симфонии Реформации. Однако к 1838 году Мендельсон рассматривал симфонию как "юношеское произведение" и больше никогда ее не исполнял. Вновь она прозвучала лишь в 1868 году, более чем через 20 лет после смерти композитора.
In December 1829, a year before the King of Prussia Frederick William III had even announced the tercentennial Augsburg celebrations, Mendelssohn began work on the Reformation Symphony. Mendelssohn hoped to have it performed at the festivities in Berlin which took place on 25 June 1830. He had intended to finish the composition by January 1830 and tour for four months before the celebrations began in June. However, his ill health caused the Reformation Symphony to take longer to compose than he had initially expected. In late March the symphony was still in a state of fabrication, and in an inauspicious turn of events Mendelssohn caught measles from his sister Rebecka. With a further delay of the composing and touring, Mendelssohn eventually completed the symphony in May. Unfortunately, it was too late for the Augsburg commission to recognize the symphony for the celebrations. Some authorities have suggested that antisemitism may have played a role in the symphony's absence from Augsburg. But the successful competitor, Eduard Grell, had already established himself as a competent and successful composer who was gaining considerable popularity in Berlin. Grell was extremely conservative in his compositions; his piece for male chorus perhaps matched what the Augsburg celebrations demanded, in contrast to Mendelssohn's extensive symphony, which may have been thought inappropriate at the time. Mendelssohn resumed his touring immediately after he had completed the Reformation Symphony. In Paris, in 1832, François Antoine Habeneck's orchestra turned the work down as 'too learned'; the music historian Larry Todd suggests that perhaps they also felt it to be too Protestant. He did not offer the symphony for performance at London. During the summer of 1832, Mendelssohn returned to Berlin where he revised the symphony. Later that year a performance of the Reformation Symphony finally took place. By 1838 however Mendelssohn regarded the symphony as 'a piece of juvenilia', and he never performed it again. It was not performed again until 1868, more than 20 years after the composer's death.
Ключ
Ключ симфонии указан как ре мажор на титульной странице автографа Мендельсона. Однако только медленное вступление написано в ре мажоре, в то время как основная тема и каденция первой части – в ре миноре. Сам композитор как минимум однажды называл симфонию ре минорной.
The key of the symphony is stated as D major on the title page of Mendelssohn's autograph score. However, only the slow introduction is written in D major, whereas the main theme and the cadence setting of the first movement are in D minor. The composer himself referred to the symphony on at least one occasion as in D minor.
Инструментовка
Симфония написана для 2 флейт, 2 гобоев, 2 кларнетов, 2 фаготов, "serpente" и контрабаса (только в четвертой части, сейчас обычно исполняется только на контрабасе), 2 валторн, 2 труб, 3 тромбонов, литавр и струнных инструментов.
The symphony is scored for 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets, 2 bassoons, "serpente" and contrabassoon (fourth movement only, now usually played on the contrabassoon alone), 2 horns, 2 trumpets, 3 trombones, timpani and strings.
Вторая часть
Вторая часть, скерцо в си-бемоль мажоре, значительно отличается по настроению от первой части, будучи гораздо более лёгкой по тону.
The second movement, a B flat major scherzo, is very different in spirit from the first movement, being much lighter in tone.
Третье движение
Третья часть, в соль миноре, – лиричное произведение, написанное преимущественно для струнных. В ней встречаются отсылки к "Дрезденскому Аменю", а в конце части – ко второй теме первой части.
The third movement, in G minor, is a lyrical piece primarily for the strings. There are references to the "Dresden Amen", and, at the movement's end, to the second theme of the first movement.
Четвертое движение
Четвертая часть основана на хорале Мартина Лютера "Ein feste Burg ist unser Gott" ("Могучая крепость – наш Бог"). Она написана в сонатной форме и преимущественно в размере 4/4. Присутствуют несколько не обозначенных изменений размера, чтобы соответствовать метру оригинального хорала. В самом конце коды мощная версия хорала Мартина Лютера исполняется всем оркестром.
The fourth movement is based on Martin Luther's chorale "Ein feste Burg ist unser Gott" ("A mighty fortress is our God"). It is in sonata form and is mostly in time. There are a few unmarked meter changes to to fit the meter of the original chorale. At the very end of the coda, a powerful version of Martin Luther's chorale is played by the entire orchestra.