Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Le roi s'amuse (lə ʁwa samyz; буквально, Король забавляется или Король развлекается) – французская пьеса в пяти действиях, написанная Виктором Гюго. Впервые поставленная 22 ноября 1832 года, но запрещенная правительством после одного вечера, пьеса послужила основой для оперы Джузеппе Верди «Риголетто» 1851 года.
Le roi s'amuse (lə ʁwa samyz; literally, The King Amuses Himself or The King Has Fun) is a French play in five acts written by Victor Hugo. First performed on 22 November 1832 but banned by the government after one evening, the play was used for Giuseppe Verdi's 1851 opera Rigoletto.
Синопсис
Действие происходит в Париже в неустановленный год 1520-х годов. Первый акт разворачивается во время ночной пирушки во дворце Лувр, второй – в безлюдном тупике Бусси, третий – в преддверии королевских покоев в Лувре, а затем четвертый и пятый акты – на берегу Сены у замка Ла-Турнель. Главный герой пьесы, Трибуле, – историческая личность времен правления Людовика XII и Франциска I. Трибуле – придворный шут, посредством речей которого Гюго обличает современное общество. Король – расточитель и ловелас, постоянно ищущий новых завоеваний. Король обратил свой взор на новую фаворитку, графиню де Коссе, и Трибуле подстрекает его убить ее мужа. Придворные презирают Трибуле и замышляют похитить молодую женщину, живущую с ним, которую они считают его любовницей. Внезапно появляется граф де Сен-Валье, чью дочь, Диану де Пуатье, соблазнил король, и требует возмещения ущерба. Король и Трибуле высмеивают его, после чего аристократ проклинает их. Вернувшись домой, Трибуле не может забыть проклятие. На улице он встречает незнакомца по имени Салтабадиль, который предлагает свои услуги, чтобы исправить несправедливость, причиненную шуту. Трибуле отказывается и возвращается в дом, где скрывает от мира свою дочь Бланш. Зная нравы короля и знати, он хочет оградить ее от соблазна и позволяет ей выходить только в церковь. Бланш рада визиту отца, но не рассказывает ему, что влюбилась в незнакомца, которого видела в храме. Услышав шум на улице, Трибуле выбегает на расследование, в этот момент король, переодетый, входит в дом; он и Бланш признаются друг другу в любви. Король уходит, а на улице шут сталкивается с группой придворных. Они утверждают, что в соответствии с прежним планом Трибуле хотят похитить мадам де Коссе. На самом деле, они пришли за Бланш, которую они принимают за любовницу шута. Так придворные намерены отомстить Трибуле. Они обманом заставляют его надеть маску и повязку на глаза и убегают с девушкой. Услышав ее голос вдалеке, он понимает, что произошло. На следующий день придворные не пускают Трибуле в комнату, где Бланш находится с королем. Когда она выходит, она рассказывает отцу всю историю, что побуждает шута задумать месть. Во время казни Сен-Валье Трибуле заявляет, что проклятие скоро обрушится на короля. Он отправляется к Салтабадилю в трактир на берегу Сены и выплачивает половину гонорара за убийство. Король также прибывает в трактир, где ждет Магулонну, сестру убийцы. Когда монарх засыпает, Салтабадиль собирается нанести смертельный удар, но Магулонна просит его пощадить человека, который ее очаровал, и вместо этого убить случайного прохожего, а тело отдать шуту. Бланш случайно подслушивает разговор и понимает, что король не верен, но решает спасти его, пожертвовав собой. Она вбегает и получает смертельное ранение. В последнем акте, в полночь, разражается буря. Трибуле возвращается, чтобы забрать свой приз в мешке, и отказывается от помощи Салтабадиля в том, чтобы бросить его в реку, но, когда он собирается это сделать, слышит голос короля, поющего, и понимает, что его обманули. Вспышкой молнии он открывает мешок и видит, что внутри тело его дочери; после того как она просит у него прощения, она умирает. Толпа, привлеченная криками Трибуле, считает, что он убил человека, но женщина останавливает их от того, чтобы забрать его. На место также прибывает врач и констатирует смерть Бланш. Трибуле падает, восклицая: "Я убил своего ребенка!" ("J'ai tué mon enfant!").
The action takes place in Paris in an unspecified year in the 1520s. The first act is set during a nocturnal party at the Louvre palace; the second in the deserted cul de sac Bussy; the third in an antechamber of the King at the Louvre, then the fourth and fifth acts on the banks of the river Seine by the Château de la Tournelle. The hero of the play, Triboulet, is a historical character during the reigns of Louis XII and Francis I of France. Triboulet is a court jester, through whose words Hugo attacks contemporary society. The king is a profligate and a womanizer, constantly looking for new conquests. The king having set his sights on a new mistress, the Countess de Cossé, Triboulet encourages the king to kill her husband. Triboulet is despised by the courtiers, who plot to abduct the young woman living with him whom they assume to be his mistress. Suddenly the Comte de Saint Vallier—whose daughter, Diane de Poitiers, had been seduced by the king—appears to demand compensation. The king and Triboulet mock him, upon which the aristocrat curses them. Returning home, Triboulet cannot put the curse out of his mind. He meets a stranger on the street, Saltabadil, who offers his services to right the jester's wrongs. Triboulet declines and goes back to the house where he conceals from the world his daughter Blanche. Knowing the character of the king and the nobility, he wants to protect her from seduction and only lets her out to attend mass. Blanche is pleased to receive a visit from her father but does not tell him that she has fallen in love with an unknown man who has seen her in church. Hearing noises in the street Triboulet rushes out to investigate, at which point the king enters the house in disguise; he and Blanche profess their love. The king leaves again, but in the street the jester encounters a group of courtiers. They claim that, in accordance with the earlier plan of the jester they want to abduct Madame de Cossé. In fact, they have come after Blanche whom they believe to be Triboulet's mistress. This is to be the revenge of the courtiers on the jester. They trick him into wearing a mask blindfold and run off with the girl. When he hears her voice in the distance he realises what has happened. The next day the courtiers prevent Triboulet from entering the room in which Blanche is with the king. When she emerges she tells her father the whole story, which makes the jester determined to take revenge. As Saint Vallier is taken to his execution Triboulet replies that the curse will soon act on the king. He goes to Saltabadil at an inn by the Seine and pays half the money for the murder. The king also arrives at the inn, where he waits for Maguelonne, the assassin's sister. When the monarch goes to sleep, Saltabadil plans to deal the fatal blow, but Maguelonne asks him to spare the man who has charmed her and instead to kill a random stranger and give that body to the jester. Blanche overhears and can see that the king is unfaithful but decides to save him by sacrificing herself. She enters and is mortally wounded. In the final act, it is midnight and a storm is passing. Triboulet returns to collect his prize in a sack and refuses Saltabadil's offer to help him throw it in the river, but just as he is about to do so, he hears the king's voice singing and realizes he has been duped. As lightning flashes, he opens the sack and sees that the body in it is his daughter; after asking forgiveness of him, she dies. A crowd is attracted by Triboulet's cries and believes he has killed someone, but a woman stops them from taking him away. A doctor also arrives at the scene and pronounces Blanche dead. Triboulet collapses, exclaiming "J'ai tué mon enfant!" ("I have killed my child! ").
Предыстория
В предисловии к пьесе автор отмечает, что Трибуле "ненавидит короля, потому что он король; ненавидит дворян, потому что они дворяне, и ненавидит людей, потому что у них нет горба. Он развращает короля и жестоко с ним обращается, подстрекая его к тирании, невежеству и пороку, впутывая его в интриги с семьями знатных господ, указывая на женщину для соблазнения, на сестру для похищения, на девушку для бесчестия". Как жертва королевского деспотизма, персонаж уродливого Трибуле является предшественником обезображенного Гвинплена в романе Гюго 1869 года «Человек, который смеется» (L'Homme qui rit); в акте 2, сцене 1 Трибуле говорит: «Я – человек, который смеется, а он – человек, который убивает». («Я человек, который смеется, он [Сальтабадил] – человек, который убивает».) Хотя пьеса изображает похождения Франциска I, цензоры того времени полагали, что она также содержит оскорбительные намеки на короля Людовика Филиппа, и министерский указ запретил ее после одного представления в 1832 году. Судебный иск, поданный Гюго с целью добиться разрешения на дальнейшие постановки пьесы, возвысил его до славы защитника свободы слова во Франции, которая была либерализована «Хартией 1830 года» (Charte Vérité). Однако он проиграл иск, был вынужден оплатить судебные издержки, и пьеса оставалась под запретом еще 50 лет. Второе представление «Le roi s'amuse» состоялось в 1882 году в Comédie Française в честь 50-летия пьесы, с Муне-Салли в роли Франсуа I, Го в роли Трибуле и Жюлией Барте в роли его дочери Бланш. В том году было дано 19 представлений, а в 1883 году – еще 28. Рецензент в «Анналах» отметил иронию того факта, что опера «Риголетто», основанная на пьесе, шла в двух парижских театрах с 1857 года, в то время как сама пьеса была запрещена. Возобновление постановки с Роланом Бертеном (Трибуле) в режиссуре Жана-Люка Бутте состоялось в Comédie Française в сезоне 1991–1992 годов.
In his preface to the play, the author notes that Triboulet "hates the king because he is king; hates the nobles because they are nobles and hates men because they don't all have a hump back he corrupts the king and brutalizes him, urging him on to tyranny, ignorance and vice, dragging him through the gentlemen's families, pointing out a woman to seduce, a sister to kidnap, a girl to dishonour ". As a victim of royal despotism, the character of the deformed Triboulet is a precursor of the disfigured Gwynplaine in Hugo's 1869 novel The Man Who Laughs (L'Homme qui rit); in Act 2 Scene 1, Triboulet says « Je suis l'homme qui rit, il est l'homme qui tue ». ("I am the man who laughs, he [Saltabadil] is the man who kills.") While it depicts the escapades of Francis I of France, censors of the time believed that the play also contained insulting references to King Louis Philippe and a ministerial decree banned it after one performance in 1832. The lawsuit that Hugo brought to permit further performances of the play propelled him into celebrity as a defender of freedom of speech in France, which had been liberalized by the 'Charte Vérité' of 1830. He lost the suit, however, was forced to pay costs and the play was banned for another 50 years. The second performance of Le roi s'amuse took place in 1882 at the Comédie Française on the play's 50th anniversary, with Mounet Sully as François 1er, Got as Triboulet and Julia Bartet as his daughter Blanche. There were 19 performances that year and 28 more in 1883. The reviewer in Les Annales noted the irony of the fact that the opera Rigoletto, based so closely on the play, had been performed at two theatres in Paris since 1857 while the play had been forbidden. A revival with Roland Bertin (Triboulet) directed by Jean Luc Boutté was mounted at the Comédie Française in their 1991–1992 season.
Адаптации
Опера Джузеппе Верди «Риголетто» 1851 года основана на пьесе Гюго, которой либреттист Пиаве внимательно следовал в своем итальянском переводе. Цензура австрийских властей в Венеции привела к переносу действия из Франции в Мантую, а персонажи Франсуа I, Трибуле, Бланш, де Сен-Валье, Салтабадил и Магелонна стали герцогом Мантуи, Риголетто, Гильдой, графом Монтероне, Спарафучиле и Маддаленой. В 1918 году был снят австрийский фильм «Риголетто» с участием Германна Бенке и Лиан Хайд. Фильм 1941 года «Il re si diverte» также является адаптацией пьесы Гюго, где Мишель Симон сыграл роль шута. В 1996 году Тони Харрисон перевёл и адаптировал произведение для Национального театра в Лондоне, представив его как «Пьесу принца», действие которой разворачивается в викторианском Лондоне. Главный герой (в исполнении Кена Стотта) теперь комик при дворе королевы Виктории, а распутный злодей – будущий король Эдуард VII. Пьеса была опубликована издательством Faber and Faber. Деймон Ранйон использует упрощенную версию сюжета с мрачным эффектом в своем рассказе «Чувство юмора» (из сборника «Furthermore» (1938)).
Giuseppe Verdi's 1851 opera Rigoletto is based on Hugo's play, which the librettist Piave followed closely in his Italian translation. Censorship by the Austrian authorities in Venice led them to move the action from France to Mantua, the characters François 1er, Triboulet, Blanche, M de Saint Vallier, Saltabadil, Maguelonne becoming the Duke of Mantua, Rigoletto, Gilda, Count Monterone, Sparafucile, Maddalena. In 1918 an Austrian film Rigoletto was made, starring Hermann Benke and Liane Haid. The 1941 film Il re si diverte is also an adaptation of Hugo's play, and starred Michel Simon as the jester. Tony Harrison translated and adapted the work for the National Theatre in London in 1996, as The Prince's Play, set in Victorian London, with the central character (played by Ken Stott) now a comic at the court of Victoria and the philanderer villain the future Edward VII. The play has been published by Faber and Faber. A simplified version of the plot is used by Damon Runyon to grisly effect in his story "Sense of Humour" (from the collection Furthermore (1938).