Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1777 опера Кристофа Вильбальда Глюка
другие произведения с тем же названием
1777 opera by Christoph Willibald Gluck
other works by the same name
«Армида» – опера Кристофа Вильбальда Глюка на либретто Филиппа Кино. Пятая постановка Глюка для парижской сцены и любимое произведение композитора, она впервые была исполнена 23 сентября 1777 года Академией Королевской музыки во втором зале Пале-Рояль в Париже.
Armide is an opera by Christoph Willibald Gluck, set to a libretto by Philippe Quinault. Gluck's fifth production for the Parisian stage and the composer's own favourite among his works, it was first performed on 23 September 1777 by the Académie Royale de Musique in the second Salle du Palais Royal in Paris.
История и история работы
Глюк использовал то же либретто, которое Филипп Кино написал для Лулли в 1686 году, основанное на «Иерусалим освобожденный» Торквато Тассо. Глюк, казалось, без труда принимал вызов французским традициям, сочиняя «Армиду». Лулли и Кино были основоположниками серьезной оперы во Франции, а «Армида» общепризнанно считалась их шедевром, поэтому решение Глюка написать новую музыку на слова Кино было смелым шагом. Похожая попытка создать новую оперу на либретто «Тезея» Жана-Жозефа де Мондонвиля в 1765 году обернулась провалом, и публика потребовала вернуть оперу Лулли в первоначальном виде. Обратившись к «Армиде», Глюк бросил вызов устоявшимся и, казалось бы, незыблемым идеалам французской оперной практики, и в процессе показал, что эти ценности способны к обновлению благодаря «современной» композиторской чувствительности. Критическая реакция и последовавшая за ней полемика привели к одному из тех громких скандалов, которые часто возникали во французской интеллектуальной среде. Глюк задел французскую чувствительность, и хотя «Армида» не была одной из его самых популярных работ, она оставалась важной вехой в истории французской оперы и была высоко оценена Берлиозом в его «Мемуарах». Глюк также ненадолго вызвал моду на переработку опер Лулли/Кино: соперник Глюка Пиччини последовал его примеру, поставив «Роланда» в 1778 году и «Атиса» в 1780 году; в том же году Филидор представил новую версию «Персея», а Госек – свою версию «Тезея» в 1782 году. Говорят, что сам Глюк работал над оперой по мотивам «Роланда», но отказался от этой идеи, узнав, что Пиччини взялся за то же либретто. «Армида» оставалась в репертуаре парижской Национальной академии музыки на протяжении конца XVIII и начала XIX века, с возобновлениями в 1805, 1811, 1818, 1819 и 1825 годах. Новая постановка 1866 года под руководством Эмиля Перрена отличалась декорациями Эдуарда Десплешина (акт II), Огюста Альфреда Рубе и Филиппа Шаперона (акт III), а также Шарля Антуана Камбона (акты IV и V). Еще одна масштабная постановка состоялась в Опере 12 апреля 1905 года с участием Лусьенны Бреваль в главной роли, Алисы Верле, Агустарелло Аффре, Дина Гилли и Женевьевы Викс. Костюмы разработали Шарль Бьянчини и Шарль Бету; декорации создали ученик Камбона Эжен Карпезат (акт I), Амабль (акты II и V), Марсель Джамбон и Александр Бейли (акты III и IV). За постановкой в Опере в 1905 году 7 ноября 1905 года последовала масштабная постановка в Театре де ла Монне в Брюсселе. Под руководством знатока Глюка Франсуа Огюста Геверта в ней участвовала Фелия Литвинне в главной роли, костюмы художника-символиста Фернанда Хнопффа и восемь декораций Альберта Дубоска. Этот роскошный спектакль имел огромный успех, был показан сорок раз и затем возобновлялся в 1909, 1924 и 1948 годах. Метрополитен-опера поставила это произведение для открытия сезона 1910–1911 годов. Тосканини дирижировал спектаклем с участием Олив Фремстад, Луизы Гомер и Энрико Карузо.
Gluck set the same libretto Philippe Quinault had written for Lully in 1686, based on Torquato Tasso's Gerusalemme liberata (Jerusalem Delivered). Gluck seemed at ease in facing French traditions head on when he composed Armide. Lully and Quinault were the very founders of serious opera in France and Armide was generally recognized as their masterpiece, so it was a bold move on Gluck's part to write new music to Quinault's words. A similar attempt to write a new opera to the libretto of Thésée by Jean Joseph de Mondonville in 1765 had ended in disaster, with audiences demanding it be replaced by Lully's original. By utilizing Armide, Gluck challenged the long standing and apparently inviolable ideals of French practice, and in the process he revealed these values capable of renewal through "modern" compositional sensitivities. Critical response and resultant polemic resulted in one of those grand imbroglios common to French intellectual life. Gluck struck a nerve in French sensitivities, and whereas Armide was not one of his more popular works, it remained a critical touchstone in the French operatic tradition and was warmly praised by Berlioz in his Memoirs. Gluck also set a minor fashion for resetting Lully/Quinault operas: Gluck's rival Piccinni followed his example with Roland in 1778 and Atys in 1780; in the same year, Philidor produced a new Persée; and Gossec offered his version of Thésée in 1782. Gluck himself is said to have been working on an opera based on Roland, but he abandoned it when he heard Piccinni had taken on the same libretto. Armide remained on the repertoire of the Parisian Académie Nationale de Musique throughout the late eighteenth and early nineteenth century, with revivals held in 1805, 1811, 1818, 1819 and 1825. A new production directed by Émile Perrin in 1866 featured sets by Édouard Desplechin (Act II), Auguste Alfred Rubé and Philippe Chaperon (Act III), and Charles Antoine Cambon (Acts IV and V). Another big budget production was staged at the Opéra on 12 April 1905, starring Lucienne Bréval in the title role, Alice Verlet, Agustarello Affre, Dinh Gilly, and Geneviève Vix. The costumes were designed by Charles Bianchini and Charles Bétout; the sets were by Cambon's student Eugène Carpezat (Act I), Amable (Acts II and V), and Marcel Jambon and Alexandre Bailly (Acts III and IV). The Opéra's 1905 production was followed on 7 November 1905 by a big budget staging at the Théâtre de la Monnaie in Brussels. Overseen by Gluck connoisseur François Auguste Gevaert, it featured Félia Litvinne in the title role, costumes by the symbolist artist Fernand Khnopff, and eight sets by Albert Dubosq. Hugely successful, this sumptuous production enjoyed a first run of forty performances, with subsequent revivals in 1909, 1924 and 1948. The Metropolitan Opera staged the work for the opening of its 1910–1911 season. Toscanini conducted a cast led by Olive Fremstad, Louise Homer and Enrico Caruso.
Роли
РольТип голосаПремьерный состав, 23 сентября 1777 года (Дирижер)Армида, колдунья, принцесса Дамаскасопрано Розали ЛевассерРено, крестоносецконтратенор Жозеф ЛегроФенис, доверенное лицо Армидысопрано М-ль Ле БуржуаСидония, доверенное лицо Армидысопрано М-ль ШатонефГидраот, маг, король Дамаскабаритон Никола ЖеленНенавистьконтральто Селест [Селестина] ДюрансиДатский рыцарь, крестоносецтенор Этьен Лене (также пишется Лене)Убальд, крестоносецбаритон Анри ЛарривеДемон в облике Люсинды, возлюбленной датского рыцарясопрано Анн Мари Жанна Гаводан "старшая"Демон в облике Мелиссы, возлюбленной Убальдасопрано Антуанетта Сесиль де Сен-ЮбертиАронт, надзиратель узников Армидыбаритон Жорж ДюранАртимидор, крестоносецтенор ТироНаиадасопрано Анн Мари Жанна Гаводан "старшая"Пастушкасопрано Анн Мари Жанна Гаводан "старшая"Удовольствиесопрано Антуанетта Сесиль де Сен-ЮберНарод Дамаска, нимфы, пастухи и пастушки, свита Ненависти, демоны, Удовольствия, корифеи.
+RoleVoice typePremiere cast, 23 September 1777 (Conductor)Armide, a sorceress, Princess of DamascussopranoRosalie LevasseurRenaud, a Crusaderhaute contreJoseph LegrosPhénice, Armide's confidantsopranoM. lle LeBourgeoisSidonie, Armide's confidantsopranoM. lle ChâteauneufHidraot, a magician, King of DamascusbaritoneNicolas GélinHatecontraltoCéleste [Célestine] Durancy The Danish Knight, a CrusadertenorÉtienne Lainez (also spelled Lainé)Ubalde, a CrusaderbaritoneHenri LarrivéeA demon in the form of Lucinde,the Danish Knight's belovedsopranoAnne Marie Jeanne Gavaudan "l'aînée"A demon in the form of Mélisse,Ubalde's belovedsopranoAntoinette Cécile de Saint HubertyAronte, in charge of Armide's prisonersbaritoneGeorges DurandArtémidore, a CrusadertenorThirot A naiadsopranoAnne Marie Jeanne Gavaudan "l'aînée"A shepherdesssopranoAnne Marie Jeanne Gavaudan "l'aînée"A pleasuresopranoAntoinette Cécile de Saint Hubertypeople of Damascus, nymphs, shepherds and shepherdesses, suite of Hate, demons, Pleasures, coryphaei
Синопсис
Сюжетная линия – «Армида» Лулли. Глюк оставил либретто без изменений, однако убрал аллегорический пролог и добавил несколько строк собственного сочинения в конце третьего акта. Соответственно, роли и распределение голосов остались такими же, как в опере Лулли.
For the storyline, see Armide by Lully. Gluck kept the libretto unchanged, although he cut the allegorical prologue and added a few lines of his own devising to the end of Act Three. Similarly, the roles and the disposition of the voices are the same as in Lully's opera.