Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Американский композитор
American composer
Крейг Грейди (род. 1952) – американский композитор и саунд-арт художник, работающий также в Австралии. Он сочинял и исполнял музыку с ансамблем микротональных инструментов собственной конструкции, а также работал кукловодом, теоретиком строя, кинорежиссером, диджеем радиостанции, специализирующейся на мировой музыке, и организатором концертов. В его произведениях используются собственные ансамбли акустических инструментов, включая металлофоны, маримбы, цимбалы и гармони, настроенные на микротональные системы натурального строя. В его композициях есть аккомпанементы к немым фильмам и театрам теней. Значительное влияние на формирование музыки Грейди оказал Гарри Парч, как и Грейди – музыкант с юго-запада США, композитор театральных произведений в натуральном строе для инструментов, созданных им лично. Многие его композиции используют необычные тактовые размеры очень большой длительности.
Kraig Grady (born 1952) is a US Australian composer/sound artist. He has composed and performed with an ensemble of microtonal instruments of his own design and also worked as a shadow puppeteer, tuning theorist, filmmaker, world music radio DJ and concert promoter. His works feature his own ensembles of acoustic instruments, including metallophones, marimbas, hammered dulcimers and reed organs tuned to microtonal just intonation scales. His compositions include accompaniments for silent films and shadow plays. An important influence in the development of Grady's music was Harry Partch, like Grady, a musician from the Southwest, and a composer of theatrical works in Just Intonation for self built instruments. Many of his compositions use unusual meters of very extended lengths.
Биография
Родился в Монтебелло, Калифорния в 1952 году, Грейди начал сочинять музыку еще в подростковом возрасте. После обучения у Николаса Слонимски, Дина Драммонда, Дорранса Сталви и Бён Кон Кима, он создал свои первые композиции. С момента встречи с теоретиком настройки Эрвом Уилсоном в 1975 году, он сочиняет и исполняет музыку в альтернативных настройках, основанных на теориях Уилсона, сначала в 31-тоновой равной темперации, а затем – в системе чистой интонации, используя комбинационные произведения и мета-слендро Уилсона. В начале 1980-х годов Грейди и режиссер Кит Бэруфут создали ряд представлений, сочетающих живую музыку с немым кино. В своей опере 1989 года «Война и фрагменты» он использовал кинопроекции для создания сценических декораций и иллюстрации внутренних мыслей исполнителей. С 1993 года творчество Грейди связано с деятельностью «Североамериканского посольства острова Анафория» – некоммерческой организации (501(c)(3)), продвигающей культуру этого воображаемого острова, который Грейди характеризует как «фантазийную географию». Он создал множество сольных и ансамблевых произведений, а также десять теневых пьес, представляющих «традиционный» репертуар Анафории: «Десять черных глаз I и II», «Черный глаз Меру», «Ее трепещущий камень», «Их путешествия за горизонт», «Украденные звезды», «Безумие у королевского порога», «Тихий ворон», «Паломничество зеркал» и «Безумства доктора Плацебо». Несмотря на то, что гастролировать сложно из-за размеров его инструментов, его работы были представлены в Ballhaus Naunyn Berlin (Германия), Chateau de la Napoule (Франция), Музее искусств Нортона Саймона, Музее Арманда Хаммера при UCLA, Музее Тихоокеанской Азии, Калифорнийском институте искусств, Колледже Помона, Колледже Пирс, Фонде Вилла Аврора для европейско-американских отношений, Доме Шиндлера, Beyond Baroque, Библиотеке Бренда, New Langton Arts, а также в многочисленных живых выступлениях на радио KPFK, KCRW и KXLU. Его работы также были представлены в рамках Американского музыкального уикенда Лос-Анджелесского филармонического оркестра и New Music America 1985. Он четырежды был номинирован на премию LA Weekly Music Awards как лучший артист, не поддающийся классификации, и был назван журналом Buzz Magazine одним из «100 самых крутых людей в Лос-Анджелесе». Австралийская премьера «Тихого ворона» состоялась 9 октября 2009 года в часовне Бушланд в Хеленсбурге, в главных ролях выступили Крайг Грейди (режиссер), его жена Теруми Нарусима, Сет Харрис, Марк Кеннеди, Фридерика Кришнабхакди Василакис и Хамиш Лейн. Теневая пьеса Грейди «Ручей без возврата» дебютировала в ноябре 2018 года в Вуллонгоне и Сиднее, а в сентябре 2019 года вернулась в Вуллонгонг. «Природа на свободе» была представлена в художественной галерее Вуллонгонга в августе 2022 года. В состав труппы вошли Грейди (также режиссер), Джесс Бойл, Хейли Каррик, Джошуа Миллс, Джарис Шед и Джиахонг Чжао.
Born in Montebello, California in 1952, Grady began composing while still in his teens. After studies with Nicolas Slonimsky, Dean Drummond, Dorrance Stalvey and Byong Kon Kim, he produced his earliest compositions. Since meeting tuning theorist Erv Wilson in 1975, he has composed and performed in alternative tunings based on Wilson's theories, first in 31 tone equal temperament, and eventually in the just intonation resources of Wilson's combination product sets and meta slendro. In the early 1980s Grady and filmmaker Keith Barefoot created a number of performances combining live music with silent film. In his 1989 opera War and Pieces, he used film to project stage settings as well as illustrate the inner thoughts of the live performers. Since 1993 Grady's work has been connected to the activities of "The North American Embassy of Anaphoria Island", a 501(c)(3) non profit organization promoting the culture of this envisioned island, which Grady characterizes as a "visionary geography". He has produced numerous solo and ensemble works and ten shadow plays representing the "traditional" repertoire of Anaphoria: Ten Black Eye I II, Black Eye Meru, Her Stirring Stone, Their Ventures Beyond The Horizons, The Stolen Stars, Frenzy At The Royal Threshold, The Quiet Erow, The Pilgrimage of Mirrors, and The Follies of Dr. Placebo. Despite the fact that the size of his instruments make touring difficult, his work has been presented at Ballhaus Naunyn Berlin (Germany), the Chateau de la Napoule (France), the Norton Simon Museum of Art, the UCLA Armand Hammer Museum, the Pacific Asia Museum, California Institute of the Arts, Pomona College, Pierce College, Villa Aurora Foundation for European American Relations, the Schindler House, Beyond Baroque, the Brand Library, New Langton Arts, as well as numerous live performances on radio KPFK, KCRW, and KXLU. His work was also presented as part of the Los Angeles Philharmonic’s American Music Weekend as well as New Music America 1985. He has been nominated four times for the LA Weekly Music Awards best uncategorizable artist and was chosen by Buzz Magazine as one of the "100 coolest people in Los Angeles". The Quiet Erow made its Australian premiere on 9 October 2009 at the Helensburgh Bushland Chapel, starring Kraig Grady (director), his wife Terumi Narushima, Seth Harris, Mark Kennedy, Friederike Krishnabhakdi Vasilakis and Hamish Lane. Grady's shadow play The Brook of No Return made its debut in November 2018, in Wollongong and Sydney. It returned to Wollongong in September 2019. " Nature on the Loose" was presented at the Wollongong art Gallery in August of 2022. The cast consisted of Grady (also as director), Jess Boyle, Hayley Carrick, Joshua Mills, Jariss Shead, and Jiahong Zhao.