Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Русский американский актёр и режиссёр (1905–1980)
Russian American actor and director (1905–1980)
Сэм Левен (настоящее имя Шолем Левин; 28 августа 1905 – 28 декабря 1980) – русский американский актёр и режиссёр, работавший на Бродвее, в кино, на радио и телевидении. За более чем пятидесятилетнюю карьеру он принял участие в более чем 50 комедийных и драматических театральных постановках. Он также снялся в более чем 50 фильмах в Соединенных Штатах и за рубежом.
Sam Levene (born Scholem Lewin; August 28, 1905 – December 28, 1980) was a Russian American Broadway, films, radio, and television actor and director. In a career spanning over five decades, he appeared in over 50 comedy and drama theatrical stage productions. He also acted in over 50 films across the United States and abroad.
Ранние годы
Левен родился как Школем Левин в Белоруссии, будучи самым младшим из пяти детей, младше всех на двенадцать лет. Он иммигрировал в Соединенные Штаты в возрасте двух лет. Он вырос на Нижнем Ист-Сайде Манхэттена, на авеню D и 8-й улице, и посещал государственную школу № 64. В 1923 году Левен бросил учебу в старшей школе Стьювесант. Поскольку он был связан с классом выпускников Бродвея более пяти десятилетий, этому известному отставнику была вручена специальная награда – диплом старшей школы Стьювесант – на церемонии 1976 года, проходившей в нью-йоркском клубе Принстон.
Levene was born as Scholem Lewin in Belarus, the youngest of five children by a dozen years. He immigrated to the United States when he was two years old. He grew up on the Lower East Side of Manhattan on Avenue D and 8th Street and attended Public School 64. In 1923, Levene dropped out of Stuyvesant High School. Since he had been in the class of Broadway for over five decades, the illustrious dropout was given a special award, his Stuyvesant High School diploma, in a 1976 ceremony held at the New York's Princeton Club.
Бродвей
20 апреля 1927 года Левен дебютировал на Бродвее, зарабатывая 60 долларов в неделю по своему первому контракту с Actor's Equity. Получив роль всего в пять строк, Левен сыграл окружного прокурора Уильяма Томпсона в оригинальной бродвейской мелодраме «Уолл-стрит», которая продержалась в Театре Хадсона всего три недели. В 1980 году последней, тридцать девятой бродвейской работой Левена стала главная роль Дэниела Хоровица в комедии 1980 года «Хоровиц и миссис Вашингтон» режиссера Джошуа Логана, которая закрылась после 10 предпремьерных показов и шести представлений в театре Джона Голдена. Несмотря на то, что комедия Генри Денкера была раскритикована, звездный статус и комедийное мастерство Левена позволили организовать пятимесячный тур «Хоровица и миссис Вашингтон», который прервался на Рождество 13 декабря 1980 года и стал последним появлением Левена на сцене в Канаде, всего за две недели до его смерти 28 декабря 1980 года. Бродвейская карьера Левена началась с пяти лет стабильной работы в эпизодических ролях в десяти бродвейских пьесах, включая ряд провалов. Одна из них, «Солитер» (1929), была бродвейской пьесой о карлике из Кони-Айленда, которая прошла всего четыре представления в ныне снесенном театре Уолдорф, частично финансировалась за счет внезапной инвестиции в 500 долларов от старшего брата Левена, Джо. Эмануэль Азенберг и Юджин Вольск работали с Левеном дважды – в двух бродвейских постановках и двух национальных турах; впервые в качестве менеджеров труппы, когда Левен заменил Алана Кинга в главной роли доктора Джека Кингсли в оригинальной бродвейской постановке «Невозможные годы» (1966), которую Левен сыграл 322 раза на Бродвее, а затем возглавил и снялся в национальном туре. Шесть лет спустя Азенберг и Вольск были ведущими продюсерами, когда Левена утвердили на роль Эла Льюиса напротив Джека Альбертсона в роли Вилли Кларка в пьесе Нила Саймона «The Sunshine Boys» (1972); после 466 исполнений роли Эла Льюиса в оригинальной бродвейской постановке, Левен и Альбертсон возглавили последующий национальный тур. В своей рецензии на оригинальную бродвейскую постановку «Солнечных мальчиков» в «Нью-Йорк Таймс» от 21 декабря 1972 года театральный критик Клайв Барнс написал: «Джек Альбертсон в роли комика с разбитым сердцем ни разу не ошибся в реплике. Он всегда вызывает жалость, но не до слез. Прекрасно. Его едкий партнер, Сэм Левин, тверд, как старая жевательная резинка, и при этом обладает какой-то убедительной привлекательностью».
On April 20, 1927, Levene made his Broadway stage debut earning 60 dollars a week with his first Actor's Equity contract. A five line role, Levene acted as District Attorney William Thompson in the original Broadway melodrama Wall Street, a play that only ran for three weeks at the Hudson Theatre. In 1980, Levene's last and thirty ninth Broadway credit was his starring role as Daniel Horowitz in the 1980 comedy Horowitz and Mrs. Washington directed by Joshua Logan which closed after a run of only 10 previews and six performances at the John Golden Theatre. Although the Henry Denker comedy was panned, Levene's star power and comedic performance enabled a five month tour of Horowitz and Mrs. Washington which went on Christmas hiatus on Saturday December 13, 1980, and turned out to be Levene's final stage performance in Canada, just two weeks prior to his death on December 28, 1980. Levene's Broadway career began with five years of steady employment in nondescript roles in ten Broadway plays, including a series of flops. One titled Solitaire (1929), was a Broadway play about a Coney Island midget that only ran four performances at the now demolished Waldorf Theatre, partially financed with a $500 last minute investment from Levene's older brother Joe. Emanuel Azenberg and Eugene Wolsk worked with Levene twice in two Broadway productions and two national tours; the first time as company managers when Levene replaced Alan King in the starring role of Dr. Jack Kingsley in the original Broadway production of The Impossible Years (1966), which Levene performed 322 times on Broadway and later headlined and starred in the national tour. Six years later, Azenberrg and Wolsk were lead producers when Levene was cast as Al Lewis opposite Jack Albertson as Willie Clark to co star in Neil Simon's The Sunshine Boys (1972); after performing the role of Al Lewis 466 times in the original Broadway production, Levene and Albertson headlined the subsequent national tour. In his December 21, 1972, review of the original Broadway production of The Sunshine Boys in The New York Times, theatre critic Clive Barnes wrote, "Jack Albertson as the heart stricken comic never puts a line wrong. He is always pathetic but never enough to make you cry. Lovely. His acerbic partner, Sam Levene, is as tough as vintage chewing gum, and yet with a sort of credible lovability."
Театральная карьера
Левен появился в более чем 50 театральных постановках в Соединенных Штатах и за рубежом. Мастер фарса и комедии, Левен был одинаково убедителен и в драматических ролях. В его бродвейский репертуар входят выступления в 39 бродвейских постановках, 33 из которых были созданы Левеном в оригинальных бродвейских версиях, а также 10-месячный тур USO. За свою 54-летнюю карьеру на Бродвее Левен сыграл в 39 бродвейских постановках в 29 различных театрах, а некоторые театры посещал неоднократно. Левен более 1600 раз выходил на сцену ныне снесенного театра Плейхаус в четырех оригинальных бродвейских постановках, три из которых принесли ему главные роли после дебюта в спектаклях «Уличная сцена» (1929), «Три человека на коне» (1935), «Сделай миллион» (1958) и «Невозможные годы» (1966). В интервью 1976 года для New York Daily News Левен рассказал о главных ролях в трех бродвейских возрождениях: бизнесмен Босс Манган в «Доме с разбитым сердцем» Джорджа Бернарда Шоу (1959) под руководством Гарольда Клармана, воссоздание роли Пэтси, игрока на скачках, созданной им три десятилетия назад, в знаменитом всезвездном бродвейском возрождении фарса «Три человека на коне» (1969), и ветеран театрального продюсера Оскар Вольф в звездном бродвейском возрождении 1975-1976 годов «Королевской семьи» Джорджа С. Кауфмана и Эдны Фербер (1975) под руководством Эллиса Рэбба; постановка была снята для серии «Великие выступления» 9 ноября 1977 года. Левен участвовал в двух крупных британских постановках: в 1953 году он воссоздал свою оригинальную бродвейскую роль Натана Детройта в первой британской постановке «Парней и кукол», которая открылась в Колизее за несколько дней до коронации 1953 года и выдержала 553 представления. В 1954 году Сэм Левен впервые исполнил роль Горация Вандергельдера в мировой премьере спектакля Торнтона Уайлдера «Сваха» (1954), первоначально на Эдинбургском фестивале в Шотландии. Левен создал образ «непревзойденного игрока в кости» Натана Детройта в американском мюзикле «Парни и куклы» на Бродвее в оригинальной постановке 1950 года под руководством непревзойденного Джорджа С. Кауфмана. На протяжении семи десятилетий имя Левена неразрывно связано с ролью Натана Детройта. Соавтор либретто «Парней и кукол» Эбби Берроуз специально создал роль Натана Детройта для Левена, который подписал контракт на проект задолго до того, как Берроуз написал хоть одно слово диалога, подобный шанс Берроуз получил, когда писал «Кактусовый цветок» для Лорен Бэколл. В книге «Честно говоря, Абе: действительно ли нет бизнеса лучше шоу-бизнеса?» Берроуз вспоминает: «Я слышал их голоса в своей голове. Я знал ритм их речи, и это помогло сделать диалог более острым и реалистичным». Берроуз имел преимущество, создавая диалоги, основанные на нью-йоркских еврейских интонациях Сэма Левена. Творческий коллектив «Парней и кукол» сошелся во мнении, что Левен идеально подходит для роли Натана Детройта (Дэмон Руньон был одним из его поклонников). Фрэнк Лоссер согласился, что было проще адаптировать музыку к ограничениям Левена, чем заменять его певцом с лучшим голосом, но лишенным актерского мастерства. Именно благодаря Левену в главной роли Натана Детройта появилась одна ключевая песня – дуэт «Посуди меня». Ежегодно ставятся сотни постановок «Парней и кукол», а комедийное исполнение Сэма Левена в роли Натана Детройта до сих пор привлекает внимание, во многом потому, что стало классическим эталоном. Фрэнк Рич, главный театральный критик The New York Times, как и большинство критиков, высоко оценил возрождение «Парней и кукол» 1992 года в постановке Джерри Закса, заявив: «Это очаровательное возрождение шоу, определяющего бродвейский блеск». Однако, говоря о выступлении Натана Лейна в роли Натана Детройта, Фрэнк Рич отметил: «Невероятно талантливый актер Нейтан Лейн ни в коей мере не повторяет первого Натана Детройта, Сэма Левена, для которого была написана эта роль с учетом нью-йоркских еврейских интонаций. Мистер Лейн больше похож на молодого Джеки Глисона и сам по себе обычно забавен, хотя такие фразы, как «ладно, уже» и «ну и что?» не слетают с его языка так легко». Критик Los Angeles Times Сильви Дрейк, просмотрев гастрольную постановку «Парней и кукол» 1993 года в постановке Джерри Закса в Голливудском театре Pantages, сделала аналогичное наблюдение, сравнив исполнение Дэвида Гаррисона роли Натана Детройта с оригинальной бродвейской постановкой Сэма Левена 1950 года, написав: «Худощавый Гаррисон в роли Детройта физически больше напоминает оригинального исполнителя 1950 года, Сэма Левена, чем Натана Лейна, который играл эту роль на Бродвее в прошлом году. Но, в отличие от Левена, Гаррисон не производит впечатления грубого, грязного или жесткого. Зная талант этого актера, его дружелюбный нью-йоркский гангстер кажется удивительно невинным и почти учтивым». Левен исполнил роль Натана Детройта в «Парнях и куклах» более 1600 раз, сначала 41 раз в 1950 году во время предварительных прогонов в Филадельфии, где каждое представление отличалось от предыдущего, два года в оригинальной бродвейской постановке, неделю в Бристольском ипподроме в Лондоне, прежде чем вместе с Вивиан Блейн играть в течение года в первой британской постановке, шесть месяцев, исполняя роль дважды в день в полуторачасовой версии бродвейского хита в театре Royal Nevada в пустыне, первой лас-вегасской постановке и в 15-летней шестинедельной постановке, три недели в Майноле, штат Нью-Йорк, и три недели в Парамусе, штат Нью-Джерси, в 1965 году. Левен воссоздал свою роль Натана Детройта в оригинальной студийной записи мюзикла «Парни и куклы» для Decca, согласно Variety, продажи оригинального альбома составили 250 000 экземпляров по состоянию на 1 сентября 1954 года. Композитор и автор текстов «Парней и кукол» Фрэнк Лоссер специально написал «Посуди меня» в одной октаве для Левена и структурировал песню так, чтобы он и Вивиан Блейн никогда не исполняли свой номер-стоппер вместе; будучи сыном кантора, Левен свободно владел идишем: «Ладно, уже, я просто никудышний; ладно, уже, это правда, ну и что? Посуди меня». Фрэнк Лоссер считал, что «Натан Детройт должен быть сыгран как бравый бродвейский хулиган, который поет с большей грубостью, чем с нежностью». Левен спел «Посуди меня» с «таким замечательным руньёновским вкусом, что его пение было легко простить, на самом деле оно было довольно очаровательным в своей неуклюжести». Алан Алда, сын созвезды «Парней и кукол» Роберта Алды, вспоминает, как наблюдал за Левеном, исполняющим Натана Детройта, стоя за кулисами. В книге «Никогда не чучите свою собаку и другие вещи, которые я узнал», Алан Алда вспоминает: «Наблюдать за Сэмом Левеном было захватывающе. Он мог удержать момент, как дикое животное. Новые значения приходили к нему на месте. Он не только играл одни и те же строки по-разному каждую ночь, но и смех из зала раздавался в разных местах. Как он это делал? Эта спонтанность и эта полная преданность моменту стали тем, чего я хотел достичь. Насколько хорош был мой отец, то, что я видел, когда они играли вместе в нескольких футах от меня, было разницей между бурлеском и театром, между исполнением и актерским мастерством. Я выбрал актерское мастерство. Я хотел быть Сэмом». В течение трех десятилетий Левен неоднократно воссоздавал свою роль Пэтси из спектакля «Три человека на коне» (1935) на сцене, в кино, по телевидению и на радио; впервые он дебютировал в кино в фильме «Три человека на коне» (1936) режиссера и продюсера Мервина Лероя; трижды на радио, два USO-тура, дававших 200 представлений для 120 000 военнослужащих, первая легитимная театральная постановка в США за рубежом. Из-за соображений безопасности состав USO был сокращен с 12 до 7 человек без потери ни минуты диалога. Согласно интервью Billboard от 26 мая 1945 года, Левен сказал: «Благодарность солдат абсолютно смущает. Они выражают ее не только аплодисментами, но и лично встречают вас и дарят вам вещи, за которые они сражались и проливали кровь. Они забывают о том, что именно они ведут войну». Левен в роли Пэтси и Ширли Бут в роли Мэйбл воссоздали свои оригинальные бродвейские роли в двух радиоверсиях ABC, спродюсированных Theatre Guild on the Air, первая из которых была адаптирована пла…
Levene appeared in over 50 theatrical stage productions in the United States and abroad. A master of farce and comedy, Levene was equally effective in drama as well. Levene's Broadway credits include performances in 39 Broadway productions, 33 of which were performances Levene created in the original Broadway productions, and a 10 month USO tour. Over his 54 year Broadway career, Levene performed in 39 Broadway productions at 29 different Broadway Theaters, and at some Theaters, several times. Levene performed over 1,600 times at the now demolished Playhouse Theater in four original Broadway productions, three of which Levene had starring roles after first appearing in Street Scene (1929), Three Men on a Horse (1935), Make a Million (1958) and The Impossible Years (1966). In a 1976 interview with Tom McMorrow for the New York Daily News. Levene's Broadway credits include starring roles in three Broadway revivals, portraying businessmen Boss Mangan in George Bernard Shaw's Heartbreak House (1959) directed by Harold Clurman, recreating his original Broadway performance as Patsy, the racetrack gambler originated three decades earlier, in the acclaimed all star Broadway revival of the smash hit farce Three Men on a Horse (1969) and performing the role of veteran theatre producer Oscar Wolfe in the all star 1975 19976 Broadway revival of George S. Kaufman and Edna Ferber's The Royal Family (1975) directed by Ellis Rabb; the production was filmed for the series Great Performances on November 9, 1977. Levene starred in two major UK productions; in 1953, he recreated his original Broadway performance as Nathan Detroit in the first UK production of Guys and Dolls which opened at The Coliseum a few days before the 1953 Coronation which had a run of 553 performances. In 1954, Sam Levene originated the role of Horace Vandergelder in the world premiere production of Thornton Wilder's The Matchmaker (1954), initially at the Edinburgh Festival in Scotland. Levene originated the "craps shooter extraordinaire" Nathan Detroit in the American musical Guys and Dolls on the Great White Way in the original 1950 Broadway production directed by the inimitable George S. Kaufman. Levene has been synonymous with the role of Nathan Detroit for seven decades; Guys and Dolls book co author Abe Burrows specifically crafted the role of Nathan Detroit around and for Levene who signed for the project long before Burrows ever wrote a single word of dialogue, a similar break Burrows said he had when he wrote Cactus Flower for Lauren Bacall. In Honest, Abe: Is There Really No Business Like Show Business?, Burrows recalled: "I had the sound of their voices in my head. I knew the rhythm of their speech and it helped make the dialogue sharper and more real." Burrows had the advantage of writing dialogue built around Sam Levene's New York Jewish cadences. The creative talent of Guys and Dolls agreed Levene was perfect for the role of Nathan Detroit (Damon Runyon had been one of Levene's fans). Frank Loesser agreed it was easier adjusting the music to Levene's limitations than substituting a better singer who couldn't act. Levene is the reason the lead role of Nathan Detroit has one major song, the duet "Sue Me". Hundreds of productions of Guys and Dolls are staged annually and Sam Levene's comedic performance as Nathan Detroit still makes headlines, largely because it became the gold standard classic. Frank Rich, Chief Theatre Critic, The New York Times, like most critics, lauded the 1992 Guys and Dolls revival directed by Jerry Zaks stating: "this is an enchanting rebirth of the show that defines Broadway dazzle." However, regarding Nathan Lane's performance as Nathan Detroit, Frank Rich observed, "The supremely gifted actor Nathan Lane does not remotely echo the first Nathan Detroit, Sam Levene, for whose New York Jewish cadences the role was written. Mr. Lane is more like a young Jackie Gleason and usually funny in his own right, though expressions like 'all right, already' and 'so nu?' do not fall trippingly from his tongue." Los Angeles Times Critic Emeritus Sylvie Drake reviewed the 1993 Guys and Dolls touring production also directed by Jerry Zaks at the Hollywood Pantages Theatre had a similar observation, comparing David Garrison's portrayal of Nathan Detroit to Sam Levene's original 1950 Broadway performance, writing: "The wiry Garrison's Detroit physically harks back more to the 1950 original played by Sam Levene, than to Nathan Lane, who played the role on Broadway last year. But unlike Levene, Garrison doesn't come across down, dirty or gritty. Knowing this actor's talent, one finds his amiable New York gangster surprisingly bloodless and almost genteel." Levene performed the role of Nathan Detroit in Guys and Dolls over 1,600 times, initially 41 times in the 1950 pre Broadway Philadelphia tryout where each performance was different, two years performing his classic role in the original Broadway production, a week's stint at London's Bristol Hippodrome before co starring with Vivian Blaine for a year in the first UK production, six months performing the role twice daily in a one and half hour version of the Broadway hit at the Royal Nevada's Theatre in the Desert, the first Las Vegas production and the 15th anniversary six week production, three weeks in Mineola, New York and three weeks in Paramus, New Jersey in 1965. Levene reprised his performance as Nathan Detroit on the Decca's original cast recording of the Broadway musical Guys and Dolls according to Variety, original cast album sales totaled 250,000 as of September 1, 1954. Guys and Dolls composer and lyricist Frank Loesser specifically wrote "Sue Me" in one octave for Levene and structured the song so he and Vivian Blaine never sang their show stopping duet number together; the son of a cantor, Levene was fluent in Yiddish: "Alright, already, I'm just a no goodnick; alright, already, it's true, so nu? So sue me." Frank Loesser felt "Nathan Detroit should be played as a brassy Broadway tough guy who sang with more grits than gravy." Levene sang "Sue Me" with "such a wonderful Runyonesque flavor that his singing had been easy to forgive, in fact it had been quite charming in its ineptitude." Alan Alda, son of Guys and Dolls co star Robert Alda, recalls watching Levene perform Nathan Detroit while standing in the wings. In Never Have Your Dog Stuffed; And Other Things I’ve Learned, Alan Alda recalls, "Watching Sam Levene was thrilling. He could ride a moment as if a wild animal. New meanings occurred to him on the spot. Not only did he play the same lines differently every night, but the laughs rolled in from the audience in different places. How did he do it? This kind of spontaneity and this utter commitment to the moment became what I wanted to have. As good as my father was, what I was seeing as they played together a few feet away was the difference between burlesque and theatre, between performing and acting. I chose acting. I wanted to be Sam." For three decades Levene reprised his role as Patsy from Three Men on a Horse (1935) numerous times on stage, film, TV and radio; the first time when he made his motion picture debut in Three Men on a Horse (1936) directed and produced by Mervyn LeRoy; three times on radio, two USO tours playing 200 shows to 120,000 servicemen, the first legitimate U. S. theatrical production mounted overseas. Due to security, the USO cast was reduced from 12 to 7 without losing a minute of running dialogue. According to a May 26, 1945 Billboard interview, Levene said, "the G. I. s' gratefulness is absolutely embarrassing. They express it not only by applause but by meeting you personally and giving you objects which they have fought and bled for. They lose sight of the fact that they are the ones fighting the war." Levene as Patsy and Shirley Booth as Mabel reprised their original Broadway roles in two ABC radio versions produced by the Theatre Guild on the Air, the first adapted by playwright Arthur Miller aired January 6, 1946; the second aired June 1, 1947 with David Wayne as Erwin. Three decades after creating the role of Patsy in the Broadway production of Three Men On A Horse, Levene reprised the role of Patsy on Broadway in Let It Ride (1961), a Broadway musical which had an abbreviated run of 69 performances at the Eugene O'Neill Theatre. Let It Ride (1961) boasted a score by the songwriting team of Jay Livingston and Ray Evans, best known for creating three Oscar winning songs, Buttons and Bows, Mona Lisa and Que Sera, Sera and two other movie songs that were smash hits, Silver Bells and Tammy; on television, the team wrote the Bonanza and Mister Ed theme songs. Levene performed the Let It Ride title song on the Let It Ride float in the 1961 Macy's Thanksgiving Day Parade. Levene performed the role of Patsy one last time in the 1969 all star Broadway revival of Three Men On A Horse directed by George Abbott, the original Broadway director and co author which was preceded by a national tour Levene directed, starring Levene as Patsy and Bert Parks as Erwin. In a 1969 review of the all star Broadway revival of Three Men on a Horse, The New York Times theatre critic Clive Barnes wrote "Sam Levene originated the role of Patsy in 1935—by now it’s his. Still looking like a man whose eyes have been allocated the wrong size eyelids, still mugging, double taking, offering his celebrated impersonation of an actor impersonating a character that would based himself on Damon Runyon, Mr. Levene is great. No one in the world plays Mr. Levene as he does, And what’s more, no one ever will". After making his Broadway debut 43 years earlier, Levene made his Off Broadway debut, starring in Irv Bauer's A Dream Out of Time at the Promenade Theatre, Levene's only Off Broadway appearance. In 1976, Levene was cast as Tubal, Shylock's business partner, in the Broadway production of The Merchant based on an adaptation of The Merchant of Venice but withdrew from the Philadelphia tryout after Zero Mostel, the play's star and Levene's lifelong dear friend died after first collapsing in his dressing room; Levene observed, "I was too close to Zero and a play we both loved, to do it without him." When John Dexter, the director, asked Levene if he would continue in the show, Levene told Dexter, "We just had one death; we don't need two." Understudy Joseph Leon replaced Zero Mostel for the Broadway production of The Merchant which closed November 19, 1977, after five performances. Levene's final Broadway credit was performing the starring role of Samuel Horowitz in the Broadway comedy Horowitz and Mrs. Washington (1980) co starring Esther Rolle, directed by Joshua Logan. In 1980, Levene starred in a summer stock and national tour of Horowitz and Mrs. Washington co starring Claudia McNeil.
Кинокарьера
Через девять лет после дебюта на Бродвее Левен был соблазнен и переехал в Голливуд в 1936 году, когда он дебютировал в кино в роли Патси в фильме Warner Bros. «Три человека на лошади» (1936), режиссёром и продюсером которого был Мервин Лерой. Левен зарабатывал 1000 долларов в неделю, чтобы воссоздать на экране свою комедийную бродвейскую роль Патси, которую он играл семьдесят недель в оригинальной бродвейской постановке «Три человека на лошади» (1935). В комедии «Безумная мисс Мантон» (1938), где снимался Генри Фонда, 31-летний Стэнвик получил 60 000 долларов за фильм, 33-летний Фонда – 25 000 долларов, а 35-летний Сэм Левен зарабатывал 1500 долларов в неделю. В следующем году Левен появился в роли Сигги в киноверсии «Золотой мальчик», заменив Джона Гарфилда, исполнившего эту роль в оригинальной бродвейской постановке пьесы Клиффорда Одетта о жестокости боксёрских поединков. Критики высоко оценили игру Уильяма Холдена в роли боксёра Джо Бонапарта, но именно 27-летний Ли Джей Кобб в роли старшего Бонапарта и Сэм Левен в роли шурина-таксиста Холдена покорили публику и критиков. В фильме «Убийцы» состоялся кинодебют Берта Ланкастера, который всего годом ранее был известен как Бертон Ланкастер, когда Левен помог бывшему цирковому акробату получить роль в оригинальной бродвейской постановке «Звук охоты», где Левен играл главную роль. В «Убийцах» Сэм Левен играет лейтенанта полиции Сэма Любинского, друга детства «шведа», которого играет Ланкастер. Роль Левена в фильме была счастливой случайностью, поскольку именно он помог Ланкастеру чувствовать себя уверенно в своём кинодебюте. Ему повезло, что на съёмках с Бертом Ланкастером был актёр Джефф Кори, потому что Берту было некомфортно в своём первом фильме. Сэм часто придирался к нему: «Давай, давай! Делай, чёрт возьми! Подними украшение. Не можешь этого сделать и произнести чертову реплику?» Ланкастер никогда не обижался. Он ценил это, потому что любил Сэма, как и все остальные. Когда несколько голливудских студий захотели подписать контракт с Ланкастером, Левен, который был его партнёром по фильму «Звук охоты» (1946) на Бродвее, согласился представлять его интересы. В итоге два актёра стали друзьями на всю жизнь. Вместе Ланкастер и Левен получали предложения от Дэвида О. Селзника, 20th Century Fox и Хал Б. Уоллиса, у которого был контракт с Paramount Pictures, и в конечном итоге представили Ланкастера Гарольду Хехту, который стал его долгосрочным агентом и партнёром по производству фильмов в Голливуде. Берт Ланкастер и Сэм Левен также работали вместе в двух других фильмах-нуарах: «Грубая сила» (1947) режиссёра Жюля Дассена, втором фильме Ланкастера, который входит в списки лучших фильмов-нуаров, и признанном фильме-нуаре «Сладкий запах успеха». Среди других фильмов-нуаров с участием Сэма Левена: Дэйв Вудс, в роли газетного репортёра, чья игра не оставит равнодушным, крадёт шоу в роли журналиста, копающегося в грязи, который в конечном итоге борется за справедливость, публикуя острые статьи, критикующие полицию в криминальном фильме-нуаре Элии Казана «Бумеранг», доктор Джон Фарон, психиатр в фильме «Диалект 1119», капитан Тонетти в фильме «Виновный свидетель» (1950) и Говард Райсдейл в фильме «Убийство на десятой авеню» (1957). Алан К. Род отметил: «В фильме «Убийство на десятой авеню» был потрясающий актёрский состав во главе с Ричардом Иганом, Ян Стерлинг, Джули Адамс, Уолтером Маттау, Дэном Дюрье, Чарльзом Макгроу и Сэмом Левеном, который продемонстрировал мастерство, сыграв манхэттенского окружного прокурора, вынужденного смягчать идеализм своего помощника Игана, который в итоге одерживает победу».
Nine years after making his Broadway debut, Levene was lured and moved to Hollywood in 1936 when he made his motion picture debut as Patsy in the Warner Bros. film Three Men on a Horse (1936) directed and produced by Mervyn LeRoy. Levene earned $1,000 a week to recreate on film his comedic Broadway role as Patsy he had played for seventy weeks in the original Broadway production of Three Men on a Horse (1935). in The Mad Miss Manton (1938), a screwball comedy that starred Henry Fonda; 31 year old Stanwyck earned $60,000 for the film; 33 year old Fonda earned $25,000, and 35 year old Sam Levene earned $1,500 a week. The following year Levene appeared as Siggie in film version of Golden Boy, replacing John Garfield who performed the role in the original Broadway production of the Clifford Odets play about the brutality of prizefighting; critics praised the performance of William Holden as boxer Joe Bonaparte, but it was 27 year old Lee J. Cobb as the senior Bonaparte and Sam Levene as Holden's taxi driver brother in law who walked away with the picture and the reviews. The Killers features the movie debut of Burt Lancaster, who just a year prior was professionally credited as Burton Lancaster when Levene helped the former circus acrobat land a part in the original Broadway production of A Sound of Hunting starring Levene. In The Killers, Sam Levene plays Police Lt. Sam Lubinsky, a childhood friend of the Swede, played by Lancaster; Levene's co starring role was fortuitous as he was credited in making Lancaster feel at ease in his motion picture debut. It was lucky he was on the set with Burt Lancaster maintained actor Jeff Corey because Burt didn't feel too comfortable in his first film. Sam would frequently get on his ass. C'mon, c'mon. Do the goddamn thing. You pick up the piece of jewelry. Can't you do that and say the f ing line? Lancaster was never offended. He appreciated, because he loved Sam; everyone did. When several Hollywood studios initially wanted to sign Lancaster, Levene, who was Lancaster's co star in the 1946 Broadway melodrama A Sound of Hunting, agreed to represent him; eventually the two actors became lifelong friends. Together Lancaster and Levene fielded offers from David O. Selznick, 20th Century Fox and Hal B. Wallis, who had a deal at Paramount Pictures, ultimately introducing Lancaster to Harold Hecht, who became Lancaster's long time agent and Hollywood film production partner. Burt Lancaster and Sam Levene also worked together in two other film noirs, the 1947 Brute Force, directed by Jules Dassin, Lancaster's second film, which appears on several film noir lists and the acclaimed film noir Sweet Smell of Success
Other Sam Levene noir credits include: Dave Woods, as a newspaper reporter, who gives a performance not to be missed who steals the show as a dirt digging journalist who is ultimately fighting for righteousness, writing hard hitting articles attacking the police in Elia Kazan's crime film noir Boomerang, Dr. John Faron, a psychiatrist in Dial 1119, Capt. Tonetti in the 1950 Guilty Bystander and Howard Rysdale in the 1957 Slaughter on Tenth Avenue (1957). Alan K. Rode observed "Slaughter on Tenth Avenue was bolstered by a terrific ensemble cast headed by Richard Egan, Jan Sterling, Julie Adams, Walter Matthau, Dan Duryea, Charles McGraw and Sam Levene, who performs yeoman work as a realpolitik Manhattan district attorney, forced to temper the hard charging idealism of assistant Egan who inevitably triumphs in the end".
Радио
На протяжении большей части своей ранней карьеры в кино и на бродвейской сцене Сэм Левен совмещал активный график с главными ролями в многочисленных постановках на всех радиостанциях, включая комедийные номера и скетчи, а также драматические и комедийные роли в сокращенных версиях значимых театральных постановок и адаптациях для ведущих радиошоу, часто вновь исполняя роли, которые он ранее играл на Бродвее и в кино. Левен снялся вместе с Орсоном Уэллсом в двух важных радиоадаптациях театральных постановок для «Campbell Playhouse» Уэллса: сначала в роли Лефти в «Бурлеске» 17 февраля 1939 года, а пять недель спустя, 24 марта 1939 года, в роли Оуэна О’Мэлли, роли, которую в оригинале играл Джон Барримор, в «Двадцатом веке». Левен участвовал в девяти постановках «Theatre Guild on the Air»; в двух радиоверсиях «Три человека на лошади» – первая, адаптированная Артуром Миллером, вышла в эфир 6 января 1946 года, а вторая – 1 июня 1947 года, с Дэвидом Уэйном в роли Эрвина. Третья постановка «Три человека на лошади», спонсируемая Lady Esther для Screen Guild Players, вышла в эфир 28 февраля 1944 года с Левеном в роли Пэтси и Чарли Рагглсом в роли Эрвина. Среди других выступлений в «Theatre Guild on the Air» – роль «Банжо» вместе с Фредом Алленом в роли Шеридана Уайтсайда в пьесе Джорджа С. Кауфмана и Мосса Харта «Человек, который пришел на ужин». Левен воссоздал свою оригинальную бродвейскую роль Сидни Блэка, шумного продюсера, в «Light Up the Sky» Мосса Харта вместе с Джоан Беннетт и Тельмой Риттер для «Theatre Guild on the Air» 16 апреля 1951 года, роль, которую он также исполнил в прямом эфире на Ford Theatre на CBS TV. Левен вновь исполнил свою кинороль Дэйва Вудса, репортера, в «Бумеранге» Элии Казана для «Theatre Guild on the Air»; и появился в роли Муди, менеджера бойцов, в «Золотом мальчике» Клиффорда Одетса вместе со своей давней подругой и коллегой Джун Хэвок и Даной Эндрюсом, с которым Левен только что работал на съемках «Бумеранга». Для радиошоу «Suspense» на CBS Левен вновь исполнил свою кинороль Сэмюэлса, убитого еврейского солдата, в «Крестном огне» 10 апреля 1948 года. Левен и Хэвок часто работали вместе на радио, в кино, театре и на телевидении. В 1942 году Хэвок и Левен снялись вместе в фильме RKO «Sing Your Worries Away». В 1957 году Хэвок и Левен были приглашенными звездами в «The Mother Bit» в 9-м сезоне телешоу «Studio One»; в 1959 году Левен и Хэвок были приглашенными звездами в «The Larry Fay Story» во 2-м сезоне сериала «Неприкасаемые»; в драматической роли Сэм Левен сыграл Ларри Фэя, владельца ночного клуба и босса мафии, обвиненного в сговоре с целью завышения цен на молоко, а Джун Хэвок – Салли Канзас, любовницу Фэя, которая также выступала в качестве певицы в одном из клубов Фэя. Левен часто появлялся в «Texaco Star Theatre» Фреда Аллена в комедийном сегменте, известном как «Allen’s Alley». Сэм Левен вместе с 12 ведущими звездами Голливуда и Бродвея, включая Хелен Хейс, Фредерика Марча и Ральфа Беллами, создал 13 эпизодов «Lest We Forget» – серии радиопрограмм, которые напрямую затрагивали вопросы предрассудков и дискриминации. Созданный Институтом демократического образования и Радиоинститутом Бостонского университета, Сэм Левен сыграл водителя такси, который становится героем в эпизоде «Hey Cabbie», откровенно посвященном антисемитизму. Левен вместе с Эдвардом Г. Робинсоном и Фрэнком Синатрой принял участие в серии выступлений в «We Will Never Die» – мемориальном представлении, посвященном жертвам Холокоста; это масштабное представление, которое проходило по всей стране на крупных площадках, включая Madison Square Garden и Hollywood Bowl, также транслировалось по радио и было написано совместно Беном Хектом и Куртом Вайлем при режиссуре Мосса Харта. В более легком ключе, Левен появился на новогоднем шоу «The Big Show» вместе со своей коллегой по фильму «Guys and Dolls» Вивиан Блейн 31 декабря 1950 года; Левен исполнил скетч с Талулой Бэнкхед, которая отказалась от приглашения появиться в шоу Кена Мюррея, чтобы получить билеты на «Guys and Dolls».
For most of his early film and Broadway stage career, Sam Levene straddled an active schedule with starring roles in a range of productions on all radio networks, including comedic performances and skits along with dramatic and comedy roles in abridged versions of important theatrical stage productions and adaptations on leading series, often reprising roles he had previously played on the Broadway stage and on film. Levene co starred with Orson Welles in two important adaptations of stage productions for Welles' The Campbell Playhouse, first as Lefty in Burlesque, February 17, 1939 and five weeks later, March 24, 1939, as Owen O'Malley, the John Barrymore part, in Twentieth Century. Levene starred in nine Theatre Guild on the Air productions; two radio versions of Three Men on a Horsethe first adapted by Arthur Miller aired January 6, 1946; the second June 1, 1947 with David Wayne joining the cast as Erwin. A third Three Men on a Horse production sponsored by Lady Esther for the Screen Guild Players aired February 28, 1944 with Levene as Patsy and Charlie Ruggles as Erwin. Other Theatre Guild on the Air radio appearances include performing the role of "Banjo" with Fred Allen as Sheridan Whiteside in George S. Kaufman and Moss Hart's The Man Who Came to Dinner. Levene recreated his original Broadway performance as Sidney Black, the loud mouth producer, in Moss Hart's Light Up the Sky opposite Joan Bennett and Thelma Ritter for the Theatre Guild on the Air, April 16, 1951, a role he performed in a live performance on Ford Theatre on CBS TV. Levene reprised his film role as Dave Woods, the reporter in Elia Kazan's Boomerang for Theatre Guild on the Air; and appeared as Moody, the fight manager, in Golden Boy by Clifford Odets opposite long time friend and co star June Havoc and Dana Andrews whom Levene had just worked with filming Boomerang. For Suspense Radio on CBS, Levene reprised his film role as Samuels, the murdered Jewish soldier, in Crossfire, April 10, 1948. Levene and Havoc worked with each many times in radio, film, theatre and television. In 1942, Havoc and Levene co starred in the RKO film Sing Your Worries Away. In 1957, Havoc and Levene guest starred on The Mother Bit in Season 9 of TV's Studio One series; in 1959 Levene and Havoc were guest stars in The Larry Fay Story for Season 2 of The Untouchables; in a dramatic role, Sam Levene was nightclub owner and mob boss Larry Fay, accused of price fixing milk and June Havoc was Sally Kansas, Fay's lover, who also appeared as a lounge singer in one of Fay's nite clubs. Levene frequently appeared on Fred Allen's Texaco Star Theatre in a sketch comedy segment known as Allen's Alley. Sam Levene along with 12 major Hollywood and Broadway stars, including Helen Hayes, Fredric March and Ralph Bellamy created 13 episodes of Lest We Forget, a series of radio programs that directly addressed prejudice and discrimination. Created by the Institute for Democratic Education and Boston University Radio Institute, Sam Levene starred as a cab driver who becomes in a hero in Hey Cabbie, an episode that unabashedly addresses anti semitism. Levene along with Edward G. Robinson and Frank Sinatra made a series of appearances in We Will Never Die, a memorial pageant dedicated to the victims of the Holocaust; performed around the country at major venues, including Madison Square Garden and the Hollywood Bowl, the elaborate production, also broadcast on radio, was co authored by Ben Hecht and Kurt Weill and directed by Moss Hart. On a lighter note, Levene made a New Year's Eve appearance on The Big Show with his Guys and Dolls co star Vivian Blaine on December 31, 1950; Levene performed a skit with Tallulah Bankhead who had declined an invitation to appear on Ken Murray's show so that she could obtain theatre tickets to Guys and Dolls.
Еврейское наследие
Сэм Левен был одним из немногих еврейских актеров, которые в 1930-х и 1940-х годах играли персонажей с еврейскими именами; в частности, в фильме «После тонкого человека» (1936) он исполнил роль лейтенанта Абрамса, в «Пурпурном сердце» (1944) Левен сыграл лейтенанта Уэйна Гринбаума – здравомыслящего, храброго, выросшего в Нью-Йорке еврейского адвоката, который выступал защитником и представителем группы из восьми летчиков, предстающих перед судом после крушения на территории, оккупированной японцами; в фильме «Убийцы» (1946) он был лейтенантом полиции Сэмом Любинским; в «Крестовом огне» (1947) Левен сыграл Самуэля, еврейского гражданского, убитого в начале фильма; во время личного выступления в 1947 году Левен заявил: «Крестовый огонь – это мощная обличающая антисемитизм картина, и, естественно, я играл еврея, и, естественно, меня убили». Сай Фейер, сопродюсер оригинальной бродвейской постановки «Парни и куклы» (1950), в интервью New York Times сказал: «Сэм Левен был воплощением еврея», имея в виду оригинального Натана Детройта. «Это был идеальный выбор. Он создал персонажа, проживая его». Восторженные отзывы сопровождали игру Сэма Левена в роли скептичного, но добросердечного еврейского доктора, доктора Алдо Майера, в бродвейской постановке «Адвокат дьявола» 1961 года. Левен проиграл роль Натана Детройта Фрэнку Синатре в киноверсии. «Еврею нельзя играть еврея, это не сработает на экране», – утверждал продюсер Сэмюэл Голдвин, объясняя, почему он хотел видеть Синатру, а не Левена, создателя роли, в роли Натана Детройта в фильме, хотя режиссер Джозеф Л. Манкевич настаивал на кандидатуре Левена, оригинальной звезды Бродвея. Манкевич сказал: «Если бы в мире был актер, менее подходящий на роль Натана Детройта, чем Фрэнк Синатра, то это был бы Лоуренс Оливье, и я один из его самых больших поклонников; роль была написана для Сэма Левена, который был великолепен в ней». Профессор музыки Фордхэмского университета Ларри Стемпель, автор книги «Showtime: A History of the Broadway Musical Theater», заявил, что если бы ему предоставили выбор, он бы отдал предпочтение Левену, создателю роли на Бродвее, в качестве идеального Натана Детройта, а не Натану Лейну, сыгравшему эту роль в бродвейской постановке-возрождении, или Фрэнку Синатре, сыгравшему ее в фильме, отметив: «Музыкально он, возможно, и не обладал слухом, но он жил в мире Фрэнка Лоуссера как персонаж, а не как карикатура».
Sam Levene was one of the few Jewish actors who played characters who had a Jewish name in the 1930s and 1940s; notably in After the Thin Man (1936) as Lieutenant Abrams, in The Purple Heart (1944) Levene played the role of Lt. Wayne Greenbaum, a level headed, brave, New York bred Jewish lawyer who is defender and spokesman for a group of eight aviators brought to trial when they are downed in Japanese held territory; in The Killers (1946), he was Police Lt. Sam Lubinsky; in Crossfire (1947), Levene was cast as Samuels, a Jewish civilian who was murdered at the start of the film; in a 1947 personal appearance, Levene said "Crossfire is a powerful denunciation of anti Semitism and naturally I played the Jew and naturally I was killed." Cy Feuer, co producer of the original Broadway production of Guys and Dolls (1950) said in a New York Times interview "Sam Levene was the ultimate Jew," referring to the original Nathan Detroit. "It was perfect casting. He created the character by living." Unanimous raves greeted Sam Levene for his portrayal of the skeptical but good hearted Jewish doctor, Dr. Aldo Mayer, in the 1961 Broadway production of "The Devil's Advocate". Levene lost the role of Nathan Detroit to Frank Sinatra in the film version. "You can't have a Jew playing a Jew; it wouldn't work on screen," producer Samuel Goldwyn argued, explaining why he wanted Sinatra rather than Levene—who had originated the role—to play the part of Nathan Detroit in the film version even though film director Joseph L. Mankiewicz wanted Levene, the original Broadway star. Mankiewicz said, "If there could be one person in the world more miscast as Nathan Detroit than Frank Sinatra that would be Laurence Olivier and I am one of his greatest fans; the role had been written for Sam Levene who was divine in it." Fordham University Professor of Music Larry Stempel, author of Showtime: A History of the Broadway Musical Theater, said if given a choice, he would cast Levene, who created the role on Broadway, as the ideal Nathan Detroit instead of Nathan Lane, who played the part in the Broadway revival, or Frank Sinatra, who played the part on film, stating, "Musically, he may have been tone deaf, but he inhabited Frank Loesser’s world as a character more than a caricature."
Карикатуры
В течение пяти десятилетий Аль Хиршфельд, считавшийся величайшим карикатуристом XX века, создал девять карикатур, запечатлевших семь оригинальных бродвейских постановок с участием Левена, первая из которых датируется 1935 годом, а последняя – 1975 годом. Карикатура Хиршфельда изображает Левена в роли Натана Детройта в полосатом костюме, созданном Элвином Колтом, в оригинальной бродвейской постановке 1950 года «Парни и куклы», и была опубликована в The New York Times 19 ноября 1950 года. В 2000 году эта карикатура «Парни и куклы» была включена в экспозицию Музея города Нью-Йорка под названием «Guys and Dolls: The Fabled Musical of Broadway». В 2015 году карикатура экспонировалась на выставке «The Hirschfeld Century» в Нью-Йоркском историческом обществе. Впервые Хиршфельд запечатлел Левена на Бродвее в роли Пэтси вместе с Ширли Бут в роли Мейбл в оригинальной бродвейской постановке 1935 года «Три человека на лошади»; вторая карикатура с Левеном и Бутом, изображающая актеров из бродвейских постановок «Табачная дорога» и «Детский час», была опубликована в New York Herald Tribune 7 июня 1936 года и отмечала долгое время показа спектаклей на Бродвее. Хиршфельд создал две карикатуры на получившую признание критиков роль Левена – Макса Гордона, продюсера с ограниченным бюджетом, в оригинальной бродвейской постановке 1937 года «Room Service», опубликованные в New York Herald Tribune и The Brooklyn Eagle. Хиршфельд запечатлел трогательное исполнение Левеном роли Эла Льюиса, показывающего Вилли Кларку непристойный жест, в оригинальной бродвейской постановке «The Sunshine Boys», опубликованной в The New York Times 13 декабря 1972 года. Хиршфельд также запечатлел оригинальные бродвейские выступления Левена в спектаклях «Margin For Error» и «Light Up The Sky». Среди других известных карикатуристов, увековечивших сценические образы Левена, – Сэм Норкин, Аль Фру и Уильям Ауэрбах Леви. Аль Фру, создававший карикатуры на бродвейские шоу в основном для The New Yorker в течение трех десятилетий до 1962 года, запечатлел шесть оригинальных бродвейских постановок с участием Левена, включая Буша из оригинальной бродвейской постановки «Желтый Джек» (1934), Пэтси из оригинальной бродвейской постановки «Три человека на лошади» (1935), Сидни Блэка из оригинальной бродвейской постановки «Осветить небо», Натана Детройта из оригинальной бродвейской постановки «Парни и куклы» (1950), Босса Мангана в бродвейской постановке 1959 года «Дом с разбитым сердцем». На протяжении четырех десятилетий Уильям Ауэрбах Леви (1889–1964) создал 15 карикатур, посвященных десяти оригинальным бродвейским ролям Сэма Левена, включая: Натана Детройта в «Парнях и куклах» (1950) – пять карикатур; Пэтси в «Трех людях на лошади» (1935), офицера Финкельштейна в «Margin for Error» (1939), рядового Дино Коллуччи в «A Sound of Hunting» (1945), Сидни Блэка в «Light Up The Sky» (1948), Лу Винклера в «Fair Game» (1957), Сида Грея в «Make A Million» (1958), Одилона в «The Good Soup» (1960), Пэтси в «Let It Ride» (1961), доктора Альдо Мейера в «The Devil's Advocate» (1961), Морриса Сейдмана в «Seidman and Son» (1962).
Over five decades Al Hirschfeld, considered the greatest caricaturist of the 20th century, created nine caricatures capturing seven original Broadway performances created by Levene, the first in 1935, the last 1975. A Hirschfeld caricature of Levene captures his performance as Nathan Detroit wearing his pinstripe suit designed by Alvin Colt in the original 1950 Broadway production of Guys and Dolls and published in The New York Times November 19, 1950. In 2000, the Guys and Dolls caricature included in The Museum of The City of New York exhibition "Guys and Dolls: The Fabled Musical of Broadway". In 2015, the caricature was exhibited in "The Hirschfeld Century" at The New York Historical Society. The first time Hirschfeld captured Levene was his Broadway performance as Patsy along with Shirley Booth as Mabel in the 1935 original Broadway production of Three Men on a Horse; a second caricature of Levene and Booth featuring the Broadway casts from Tobacco Road and The Children's Hour published in the New York Herald Tribune June 7, 1936 celebrates Broadway long runs. Hirschfeld created two caricatures of Levene's critically acclaimed performance as Max Gordon, the shoestring producer, in the original 1937 Broadway production of Room Service, published in the New York Herald Tribune and The Brooklyn Eagle. Hirschfeld captured Levene's poignant performance as Al Lewis giving Willie Clark "the finger" in the original Broadway production of The Sunshine Boys published in The New York Times on December 13, 1972. Hirschfeld also captured Levene's original Broadway performances in Margin For Error and Light Up The Sky. Other notable caricaturists who memorialized Levene's stage performances include Sam Norkin, Al Frueh and William Auerbach Levy. Al Frueh, who created caricatures of Broadway shows, mostly for The New Yorker for three decades until 1962, captured six of Levene's original Broadway performances, including Busch from the original Broadway production of Yellow Jack (1934), Patsy from the original Broadway production of Three Men on a Horse (1935), Sidney Black from the original Broadway production of Light Up The Sky, Nathan Detroit from the 1950 original Broadway production of Guys and Dolls; Boss Mangan in the 1959 all star Broadway revival of Heartbreak House, Over a period of four decades William Auerbach Levy (1889 1964) created 15 caricatures celebrating ten Sam Levene original Broadway starring performances including: Nathan Detroit in Guys and Dolls (1950), five caricatures; Patsy in Three Men on a Horse (1935), Officer Finkelstein in Margin for Error (1939), Pvt. Dino Collucci in A Sound of Hunting (1945), Sidney Black in Light Up The Sky (1948), Lou Winkler in Fair Game (1957), Sid Gray in Make A Million (1958), Odilon in The Good Soup (1960), Patsy in Let It Ride (1961), Dr. Aldo Meyer in The Devil's Advocate (1961), Morris Seidman in Seidman and Son (1962).
Личная жизнь
Левен женился на Констанс Кейн в 1953 году. У пары был один сын, Джозеф К. Левен, прежде чем они развелись. 28 декабря 1980 года Левен скончался от, предположительно, сердечного приступа в Нью-Йорке. Он похоронен на кладбище Маунт-Кармель в Глендейле, Квинс.
Levene married Constance Kane in 1953. The couple had one son together, Joseph K. Levene, before their divorce. On December 28, 1980, Levene died of an apparent heart attack in New York City. He was buried in Mount Carmel Cemetery, Glendale, Queens.
Награды
Номинированный на премию «Тони» 1961 года за лучшую мужскую роль в пьесе «Адвокат дьявола», Левен так и не получил премию «Тони»; к моменту учреждения премии «Тони» в 1947 году он уже создал роли в 19 оригинальных бродвейских постановках, ни одна из которых не подходила для выдвижения на премию «Тони», включая выступления в оригинальных бродвейских версиях «Ужин в восемь» (1932), «Три человека на лошади» (1935), «Рум-сервис» (1937) и «Ошибка в расчетах» (1939). В 1960 году Левен был удостоен медали Почёта Фонда актеров, став в то время вторым актером, получившим эту награду. 9 апреля 1984 года Левен был посмертно включен в Зал славы американского театра; его сын, Джозеф К. Левен, принял награду Зала славы американского театра от Дороти Лаудон, которая в 1969 году вместе с Левеном играла Мэйбл в звёздном возрождении «Три человека на лошади». В 1998 году Сэм Левен, Роберт Алда, Вивиан Блейн, Изабель Бигли и Пэт Руни-старший были посмертно включены в Зал славы «Грэмми» за оригинальный альбом 1950 года «Guys and Dolls». В 1996 году в письме редактору нью-йоркской газеты сын Сэма Левена, Джозеф К. Левен, поблагодарил кинокритика Дэвида Денби, заявив: «Мой отец, покойный великий Сэм Левен, получил множество наград, отмечающих его актерскую карьеру, но ни одна из них не передавала его страсть к театру так ярко, как комментарий Дэвида Денби в его рецензии на фильм «Все говорят, что я люблю тебя»: Сэм Левен, игравший Натана Детройта в оригинальной постановке «Парни и куклы», не мог спеть ни одной ноты, но его хриплые, нестройные выкрики могли разбить вам сердце. Левен не боялся рисковать, и это всё изменило». Джозеф добавил: «В его карьере не было премий «Тони», но спасибо Денби».
Nominated for the 1961 Tony Award for Best Actor in a play for The Devil's Advocate, Levene never received a Tony Award; by the time the Tony Award's were established in 1947, Levene had already created roles in 19 original Broadway shows, none Tony eligible, including performances in the original Broadway productions of Dinner at Eight (1932), Three Men on a Horse (1935), Room Service (1937) and Margin for Error (1939). In 1960, Levene was awarded the Actors Fund Medal of Honor, at the time, the second actor awarded the honor. On April 9, 1984, Levene was posthumously inducted in the American Theatre Hall of Fame; his son, Joseph K. Levene, accepted the American Theatre Hall of Fame award from Dorothy Loudon who co starred as Mabel with Levene in 1969 all star revival of Three Men on a Horse. In 1998, Sam Levene, Robert Alda, Vivian Blaine, Isabel Bigley and Pat Rooney, Sr. were posthumously inducted into the Grammy Hall of Fame for the 1950 Decca original cast album of Guys and Dolls. In a 1996 New York letter to the editor, Sam Levene's son Joseph K. Levene, thanked film critic David Denby stating, “My father, the late great Sam Levene, has received many kudos illuminating his career as an actor, none recalled the passion for the theater more clearly than David Denby's comment in his review of Everyone Says I Love You: Sam Levene playing Nathan Detroit in the original Guys and Dolls couldn't sing a note but his gruff toneless outbursts could break your heart. Levene was not cautious and that made all the difference. Joseph added, "There were no Tony's in his career but thanks for the Denby."