Клеменс Краус: Австрийский дирижёр и импресарио

Введение

Австрийский дирижёр и оперный импресарио (1893–1954)

Клеменс Генрих Краусс (31 марта 1893 – 16 мая 1954) – австрийский дирижёр и оперный импресарио, наиболее тесно связанный с музыкой Рихарда Штрауса, Иоганна Штрауса и Рихарда Вагнера. Он основал Новогодний концерт Венского филармонического оркестра и дирижировал им до 1954 года.

Семья и ранняя жизнь

Краусс родился в Вене в семье Клементины Краусс, в то время 15-летней танцовщицы в Венском императорском балете, позже ставшей ведущей актрисой и певицей оперетты, племянницей известной оперной сопрано XIX века Габриэль Краусс. Его биологический отец, шевалье Гектор Балтацци [de] (1851–1916), происходил из семьи состоятельных фанариотских банкиров, проживавших в Вене. Старшая сестра Балтацци, Хелена, была замужем за бароном Альбином фон Ветцерой и была матерью баронессы Мэри Ветцерой, которая, таким образом, приходилась Клеменсу Крауссу двоюродной сестрой. Благодаря своему «необычайно красивому сопрано» Краусс пел в Хофкапелле (Имперском хоре) в качестве одного из венских мальчиков-певчих. Он окончил Венскую консерваторию в 1912 году, где изучал композицию у Германна Грейденера и теорию музыки у Рихарда Гейбергера. Затем он был назначен хормейстером в Брненский театр в Моравии (1912–1913), где в 1913 году состоялся его дебют как дирижера. Его первой женой была сопрано Маргарете Абрахам (1889–1963). У них было два сына, Октавиан и Оливер. Румынская сопрано Виорика Урсулеак, которая часто выступала под его руководством, стала его второй женой.

Карьера

Краусс совершил тур по региональным центрам, дирижируя в Риге (1913–1914), Нюрнберге (1915) и Штеттине (1916–1921) в Померании, Германия. Последнее назначение предоставило ему широкие возможности для поездок в Берлин, чтобы послушать Артура Никиша, дирижировавшего Берлинским филармоническим оркестром, оказавшим на него значительное влияние. Затем он вернулся в Австрию в качестве директора оперных и симфонических концертов в Граце. В 1922 году Рихард Штраус пригласил его присоединиться к дирижёрскому составу Венской государственной оперы и преподавать класс дирижирования в Венской Зинг-Академии. С 1923 по 1927 год он дирижировал концертами Венских тонкюнстлеров, а с 1924 по 1929 год был интендантом оперы во Франкфурте и директором музейных концертов. В 1926 году он дебютировал на Зальцбургском фестивале. В 1929 году он гастролировал в США с Филадельфийским оркестром и Нью-Йоркским филармоническим оркестром. Также в 1929 году он был назначен директором Венской государственной оперы, где дирижировал несколькими операми Ричарда Штрауса и других современников, в том числе авангардной атональной оперой «Воццек» Альбана Берга и «Швандой-волынщиком» Яромира Вайнбергера, обе впервые были поставлены в Вене в 1930 году. Оркестр Венской государственной оперы, чьи музыканты образовали независимый концертный коллектив, известный как Венская филармония, назначил его своим музыкальным директором в 1930 году. Он также был постоянным дирижёром Зальцбургского фестиваля с 1929 по 1934 год. В Вене и Зальцбурге его ближайшим соратником был режиссер Лотар Валерштейн. В 1933 году он принял мировую премьеру оперы Ричарда Штрауса «Арабелла» в Дрездене после ухода дирижёра Фрица Буша в Англию. Крауссу пришлось отказаться от своих венских должностей в 1933 и в конце 1934 года. Его приверженность современной музыке привела к финансовым потерям на концертах Филармонии, поэтому оркестр упразднил должность постоянного дирижёра. С 1933 года оркестр самостоятельно определяет программу своих концертов. В Государственной опере он стал жертвой интриг, в результате чего министр предложил ему новый контракт только на один год. В 1935 году нацисты пригласили Клеменса Краусса возглавить Берлинскую государственную оперу после того, как Эрих Клайбер ушёл в отставку в знак протеста против политики национал-социалистического правительства. Краусс никогда не был членом НСДАП или её организаций, однако он несколько раз встречался с высокопоставленными представителями режима, включая Геринга и Гитлера. На протяжении 1930-х годов он и его жена помогали евреям бежать из Германии. Подружившись с британской писательницей Айдой Кук и её сестрой Луизой Кук, обеими поклонницами оперы, он инициировал их спасательную операцию, которая началась после того, как Виорика Урсулеак попросила Куков помочь своему еврейскому другу. Краусс обеспечивал прикрытие их контрабандной деятельности, а представления в Мюнхенском оперном театре планировались в соответствии со временем и местами, необходимыми Кукам для установления контакта с беглецами. В результате этой операции было спасено по меньшей мере 29 евреев. В 1937 году он был назначен интендантом Национального театра в Мюнхене после отставки Ганса Кнаппертсбуша. Он стал близким другом Ричарда Штрауса и даже написал либретто к его опере «Каприччио», премьера которой состоялась в Мюнхене в 1942 году. Он также дирижировал премьерами опер Штрауса «Фриденстаг» (1938 в Мюнхене) и «Любовь к Данае» (1944/1952 в Зальцбурге). В начале 1940-х годов он преподавал в Зальцбургском университете Моцартеум, где среди его учеников был композитор Роман Тои. После того, как Мюнхенский оперный театр был разрушен бомбардировками союзников, Краусс вернулся, чтобы дирижировать Венской филармонией в 1944–1945 годах, пока её деятельность не была приостановлена незадолго до окончания Второй мировой войны. После войны союзные власти расследовали его карьеру и запретили ему выступать публично до 1947 года. Затем Краусс возобновил дирижирование многими концертами Венской филармонии, включая её знаменитые ежегодные новогодние концерты, на которых звучали вальсы, увертюры и польки Иоганна и Йозефа Штрауса, многие из которых были записаны для Decca вместе с другими студийными записями, в основном Иоганна, Йозефа и Ричарда Штрауса. В 1951 году он вернулся в Ковент-Гарден в Лондоне, где в 1934 году он руководил первыми британскими постановками «Арабеллы». В 1953 году он впервые был приглашен на Байройтский фестиваль, где дирижировал впечатляющим циклом «Кольцо Нибелунга» Вагнера, который теперь доступен на CD, с Астрид Варнай в роли Брунгильды. Он также записал высоко оценённый «Парсифаль» в Байрейте с Мартой Мёдля в роли Кундри в 1953 году, в период её короткого расцвета. Он умер в 1954 году (в том же году, что и Вильгельм Фуртвенглер) во время гастролей с Венской филармонией в Мехико и похоронен рядом со своей женой, певицей Виорикой Урсулеак, умершей в 1985 году, в Эрвальде, Австрия. Краусс сделал относительно немного записей, в том числе его запись 1950 года для Decca оперы Иоганна Штрауса II «Летучая мышь» с Венской филармонией и звёздами Венской государственной оперы (без диалогов; только вторая полная запись после акустического 78-оборочного набора, сделанного в Берлине до Первой мировой войны). Его живое исполнение «Кольца Нибелунга» Рихарда Вагнера из Байрейта 1953 года было выпущено на диске. Исполнение с Венским симфоническим оркестром «Хор фантазии» Бетховена, переизданное на нескольких недорогих лейблах после его первоначального выпуска на LP Vox, также является одной из немногих записей с участием пианиста Фридриха Вюрера. Все три были переизданы на компакт-дисках.

Krauss made the rounds of regional centers, conducting in Riga (1913–1914), Nuremberg (1915) and Stettin (1916–1921) in Pomerania, Germany. The latter appointment gave him ample opportunity to travel to Berlin to hear Arthur Nikisch conduct the Berlin Philharmonic, a major influence. He then returned to Austria as director of the opera and symphony concerts in Graz. In 1922, he was invited by Richard Strauss to join the conducting staff of the Vienna State Opera and teacher of the conducting class in the Vienna Singakademie. He conducted the Vienna Tonkünstler concerts from 1923 to 1927, and was Intendant of the opera in Frankfurt and director of the Museum concerts there from 1924 to 1929. In 1926, he made his debut at the Salzburg Festival. He guest conducted in the United States in 1929, with the Philadelphia Orchestra and New York Philharmonic. Also in 1929, he was appointed director of the Vienna State Opera, where he conducted several operas by Richard Strauss and other contemporaries, among them Alban Berg's avant garde atonal Wozzeck and Jaromir Weinberger's Schwanda the Bagpiper, both operas performed for the first time in Vienna in 1930. The orchestra of the Vienna State Opera, whose members formed an independent concert entity known as the Vienna Philharmonic, appointed him its music director in 1930. He was also a regular conductor at the Salzburg Festival from 1929 to 1934. In Vienna and Salzburg, his closest collaborator was stage director Lothar Wallerstein. In 1933, he took over the world premiere of Richard Strauss's opera Arabella in Dresden after the departure of conductor Fritz Busch to England. Krauss had to give up his Vienna positions in 1933 and in late 1934. His commitment to contemporary music had caused financial losses at the Philharmoniker's subscription concerts therefore the orchestra abolished the position of a permanent conductor. Since 1933 the orchestra itself decides about the programming of its concerts. At the State Opera he became the victim of several intrigues so that the minister offered a new contract just for one year. The Nazis invited Clemens Krauss to direct the Berlin State Opera in 1935 after Erich Kleiber had resigned in protest against National Socialist government policies. Krauss was never a member of the NSDAP or its affiliates, however he had several meetings with high ranking representatives of the regime, including Göring and Hitler. Throughout the 1930s he and his wife were involved in helping Jews escape from Germany. After befriending British novelist Ida Cook and her sister Louise Cook, both opera fans, he instigated their rescue operation which started after Viorica Ursuleac asked the Cooks to assist a Jewish friend. Krauss gave cover to their smuggling operation and Munich Opera House shows were arranged around the times and cities that the Cooks needed to make contact with escapees. At least 29 Jews were saved by this operation. In 1937, he was appointed Intendant of the National Theatre Munich following Hans Knappertsbusch's resignation. He had become a close friend of Richard Strauss, and even wrote the libretto for his opera Capriccio which he premiered in Munich in 1942. He also conducted the premieres of Strauss's operas Friedenstag (1938 in Munich) and Die Liebe der Danae (1944/1952 in Salzburg). During the early 1940s, he taught at the Mozarteum University of Salzburg where among his pupils was composer Roman Toi. After the Munich opera house had been destroyed by Allied bombing, Krauss returned to conduct the Vienna Philharmonic in 1944 45 until it ceased activities shortly before the end of World War II. After the war, Allied officials investigated his career and forbade him from appearing in public until 1947. Krauss then resumed conducting many of the Vienna Philharmonic's concerts, including its famous annual New Year's Day pops concerts featuring Johann and Josef Strauss waltzes, overtures and polkas, many of which were recorded for Decca along with other studio recordings of mostly Johann, Josef and Richard Strauss. In 1951, he returned to Covent Garden in London where he had directed the first British performances of Arabella in 1934. In 1953, he was for the first time invited to the Bayreuth Festival, conducting an impressive Wagner Ring cycle now available on CD, starring Astrid Varnay as Brünnhilde. He also recorded a highly regarded Parsifal at Bayreuth, starring Martha Mödl as Kundry, in 1953, at the height of Mödl's brief prime. He died in 1954 (the same year as Wilhelm Furtwangler) while on tour with the Vienna Philharmonic in Mexico City, and is buried alongside his wife, singer Viorica Ursuleac, who died in 1985, in Ehrwald, Austria. Krauss made relatively few recordings; they include his 1950 Decca rendition of Johann Strauss II's Die Fledermaus, with the Vienna Philharmonic and State Opera star soloists (not including any of the dialogue; only the second complete recording after a pre–World War I acoustical 78 set made in Berlin). His 1953 live performance of Richard Wagner's Ring Cycle from Bayreuth has been released on disc. A performance with the Vienna Symphony of Beethoven's Choral Fantasy, reissued on more than one inexpensive label since its original appearance on a Vox LP, is also one of the few recordings featuring pianist Friedrich Wührer. All three have been reissued on compact disc.