Павана для мёртвой принцессы: История и особенности произведения Равеля

Введение

Павана для утонувшей принцессы (Pavane pour une infante défunte) – произведение для фортепиано соло Мориса Равеля, написанное в 1899 году, когда французский композитор учился в Парижской консерватории под руководством Габриэля Форе. В 1910 году Равель опубликовал оркестровую версию, для которой потребовались две флейты, гобой, два кларнета (в си-бемоль), два фагота, два валторны, арфа и струнные инструменты.

История

Равель описал пьесу как "воссоздание паваны, которую в старые времена могла танцевать маленькая принцесса при испанском дворе". Эта античная миниатюра не ставит целью воздать должное какой-либо конкретной принцессе из истории, а скорее выражает ностальгический восторг по испанским обычаям и утонченности, которые Равель разделял со многими своими современниками (в особенности с Дебюсси и Альбенисом) и которые проявляются в некоторых его других произведениях, таких как "Испанская рапсодия" и "Болеро". Равель посвятил "Павану" своей покровительнице, принцессе де Полиньяк, и, вероятно, неоднократно исполнял это произведение в её доме. Впервые оно было опубликовано Эженом Демесом в 1900 году, но не привлекло особого внимания, пока испанский пианист Рикардо Виньес не дал его первое исполнение 5 апреля 1902 года. Произведение вскоре стало очень популярным, хотя Равель со временем стал считать его "слабым по форме" и излишне подверженным влиянию музыки Шабрие. Равель предполагал, что пьеса должна исполняться крайне медленно – медленнее, чем почти любая современная интерпретация, по словам его биографа Бенджамина Иври. Критик Эмиль Вуйермоз жаловался, что исполнение Равеля было "неописуемо медленным". Однако композитора не впечатляли вялые интерпретации. После выступления Шарля Оульмона Равель заметил ему, что пьеса называется "Павана для мертвой принцессы", а не "мертвая павана для принцессы". Когда композитор-дирижер Маноа Лейде Тедеско спросил, как он пришел к названию "Pavane pour une infante défunte", Равель смущенно улыбнулся и ответил: "Не удивляйтесь, это название не имеет отношения к композиции. Мне просто понравилось звучание этих слов, и я их туда поместил, c'est tout". Но Равель также утверждал, что пьеса изображает павану, исполняемую инфантой, изображенной на картине Диего Веласкеса. Когда Равель опубликовал свою оркестровую версию "Павана" в 1910 году, он отдал ведущую мелодию валторне и указал нестандартный инструмент: в партитуре требуется "2 Cors simples en sol" (две ручные валторны в G). Первая грампластиночная запись "Павана" была сделана в 1921 году в Париже. Сам Равель сделал запись на фортепианном рояле в 1922 году. (Его исполнение длится примерно пять минут сорок секунд.)

Ravel described the piece as "an evocation of a pavane that a little princess might, in former times, have danced at the Spanish court". This antique miniature is not meant to pay tribute to any particular princess from history, but rather expresses a nostalgic enthusiasm for Spanish customs and sensibilities, which Ravel shared with many of his contemporaries (most notably Debussy and Albéniz) and which is evident in some of his other works such as the Rapsodie espagnole and the Boléro. Ravel dedicated the Pavane to his patron, the Princesse de Polignac, and he probably performed the work at the princess's home on several occasions. It was first published by Eugène Demets in 1900, but it attracted little attention until the Spanish pianist Ricardo Viñes gave the first performance on 5 April 1902. The work soon became very popular, although Ravel came to think of it as "poor in form" and unduly influenced by the music of Chabrier. Ravel intended the piece to be played extremely slowly – more slowly than almost any modern interpretation, according to his biographer Benjamin Ivry. The critic Émile Vuillermoz complained that Ravel's playing of the work was "unutterably slow". However, the composer was not impressed by interpretations that plodded. After a performance by Charles Oulmont, Ravel mentioned to him that the piece was called "Pavane for a dead princess", not "dead pavane for a princess". When asked by the composer conductor Manoah Leide Tedesco how he arrived at the title Pavane pour une infante défunte, Ravel smiled coyly and replied, "Do not be surprised, that title has nothing to do with the composition. I simply liked the sound of those words and I put them there, c'est tout". But Ravel also stated that the piece depicted a pavane as it would be danced by an Infanta found in a painting by Diego Velázquez. When Ravel published his orchestrated version of the Pavane in 1910, he gave the lead melody to the horn, and specified a non generic instrument: the score calls for "2 Cors simples en sol" (two hand horns in G). The first gramophone recording of the Pavane was made in 1921 in Paris. Ravel himself made a piano roll recording of the piece in 1922. (His performance is approximately five minutes and forty seconds in length.)

Введение

История

Популярность