Введение

Английский художник (1861–1922)

Джон Уильям Годвард (9 августа 1861 – 13 декабря 1922) был английским живописцем, работавшим в конце эпохи неоклассицизма. Он был учеником сэра Лоуренса Альмы-Тадемы, но его стиль живописи вышел из моды с развитием современного искусства.

Ранние годы

Годвард родился в 1861 году и жил в Уилтон-Гроуве, Уимблдон. Он был сыном Сары Эборал и Джона Годварда (инвестиционного клерка в Law Life Assurance Society, Лондон). Он был старшим из пяти детей и получил имя в честь отца, Джона, и деда, Уильяма. Его крестили 17 октября 1861 года в церкви Святой Марии в Баттерси. Взрослым он стал замкнутым и застенчивым из-за властного отношения родителей. Когда в 1912 году он переехал в Италию с одной из своих моделей, семья полностью прекратила с ним общение и даже вырезала его изображение из семейных фотографий. Он покончил с собой в возрасте 61 года и, по слухам, написал в предсмертной записке: "Мир недостаточно велик для меня и Пикассо". Его отчужденная семья, не одобрявшая его выбор профессии художника, стыдилась его самоубийства и сожгла его бумаги. Сохранилась лишь одна известная фотография Годварда.

Работы

Годвард был викторианским неоклассицистом и, следовательно, теоретически последователем Фредерика Лейтона. Однако стилистически он ближе к сэру Лоуренсу Альме-Тадеме, с которым разделял склонность к изображению классической архитектуры – в особенности, статичных ландшафтных элементов, возведенных из мрамора. В подавляющем большинстве сохранившихся работ Годварда изображены женщины в классических одеяниях на фоне пейзажей, хотя в его творчестве встречаются и полуобнаженные, и полностью обнаженные фигуры, ярким примером чего является картина «В тепидарии» (1913), название которой она разделяет со спорной работой Альмы-Тадемы на ту же тему, хранящейся в галерее Леди Ливер. Названия отражают источник вдохновения Годварда: классическая цивилизация, в особенности Древний Рим (тема, тесно связывающая Годварда с Альмой-Тадемой в художественном плане). Учитывая, что знание классической культуры было более распространено среди потенциальной аудитории его картин при его жизни, чем сегодня, скрупулезное исследование деталей было важно для достижения признания как художника в этом жанре. Альма-Тадема был не только художником, но и археологом, посещавшим исторические места и собиравшим артефакты, которые впоследствии использовал в своих картинах. Годвард также тщательно изучал детали, такие как архитектура и костюмы, чтобы его работы отличались подлинностью. Кроме того, Годвард кропотливо и детально прорабатывал другие важные элементы в своих картинах, такие как шкуры животных (примеры можно увидеть в картинах «Полуденный отдых» (1910) и «Прохладное убежище» (1910)), и полевые цветы («Нерисса» (1906) и «Летние цветы» (1903) также служат примерами этого). Частое изображение красивых женщин в выверенных позах на полотнах Годварда приводит к тому, что многие новички в его творчестве ошибочно причисляют его к прерафаэлитам, особенно учитывая его яркую и красочную палитру. Однако выбор сюжетов (древняя цивилизация, а не, например, артуровские легенды) более характерен для викторианского неоклассицизма. Как и многие его современники, Годвард был «высоким викторианским мечтателем», создавая образы идеализированного и романтизированного мира, который, в случае как Годварда, так и Альмы-Тадемы, подвергся критике как мировоззрение «викторианцев в тогах». Годвард «быстро завоевал репутацию художника, изображавшего юных женщин в классической обстановке, и его способность с чуткостью и техническим мастерством передавать ощущение контрастных текстур – плоти, мрамора, меха и тканей».