Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Итальянский архитектор (1599–1667)
Italian architect (1599–1667)
Франческо Борромини (Francesco Borromini, /b//ɒr//ə/'/m//iː//n//i/, franˈtʃesko borroˈmiːni), настоящее имя Франческо Кастелли (Francesco Castelli; 25 сентября 1599 – 2 августа 1667) – итальянский архитектор, родившийся в современном швейцарском кантоне Тичино, который вместе со своими современниками Джан Лоренцо Бернини и Пьетро да Кортоной был одной из ключевых фигур в становлении римского барокко. Увлеченный ученик архитектуры Микеланджело и руин античности, Борромини разработал изобретательный и самобытный, хотя и несколько эксцентричный стиль, используя манипуляции с классическими архитектурными формами, геометрические принципы в своих планах и символические значения в своих зданиях. Похоже, он обладал глубоким пониманием конструкций, которого, возможно, не хватало Бернини и Кортоне, получившим основное образование в других областях изобразительного искусства. Его рисунки мягким карандашом особенно характерны. Он, по-видимому, был самоучкой, накопившим к концу жизни обширную библиотеку. Его карьера была стеснена его характером. В отличие от Бернини, который легко вошел в роль обаятельного придворного в стремлении к важным заказам, Борромини был одновременно меланхоличен и вспыльчив, что приводило к отказу от определенных проектов. Его противоречивая натура привела его к самоубийству в 1667 году. Вероятно, из-за своеобразия его работ, его последующее влияние не было широким, но прослеживается в пиемонтских работах Гуарино Гуарини и, как синтез архитектурных стилей Бернини и Кортоны, в позднем барокко Северной Европы. Позднейшие критики барокко, такие как Франческо Милиция и английский архитектор сэр Джон Соан, особенно критически относились к работам Борромини. Начиная с конца XIX века, интерес к творчеству Борромини возродился, и его архитектура стала цениться за ее новаторство.
Francesco Borromini (,/b//ɒr//ə/'/m//iː//n//i/, franˈtʃesko borroˈmiːni), byname of Francesco Castelli (kaˈstɛlli; 25 September 1599 – 2 August 1667), was an Italian architect born in the modern Swiss canton of Ticino who, with his contemporaries Gian Lorenzo Bernini and Pietro da Cortona, was a leading figure in the emergence of Roman Baroque architecture. A keen student of the architecture of Michelangelo and the ruins of Antiquity, Borromini developed an inventive and distinctive, if somewhat idiosyncratic, architecture employing manipulations of Classical architectural forms, geometrical rationales in his plans and symbolic meanings in his buildings. He seems to have had a sound understanding of structures, which perhaps Bernini and Cortona, who were principally trained in other areas of the visual arts, lacked. His soft lead drawings are particularly distinctive. He appears to have been a self taught scholar, amassing a large library by the end of his life. His career was constrained by his personality. Unlike Bernini who easily adopted the mantle of the charming courtier in his pursuit of important commissions, Borromini was both melancholic and quick in temper which resulted in his withdrawing from certain jobs. His conflicted character led him to a death by suicide in 1667. Probably because his work was idiosyncratic, his subsequent influence was not widespread but is apparent in the Piedmontese works of Guarino Guarini and, as a fusion with the architectural modes of Bernini and Cortona, in the late Baroque architecture of Northern Europe. Later critics of the Baroque, such as Francesco Milizia and the English architect Sir John Soane, were particularly critical of Borromini's work. From the late nineteenth century onwards, interest has revived in the works of Borromini and his architecture has become appreciated for its inventiveness.
Ранняя жизнь и первые работы
Борромини родился в Биссоне, близ Лугано, в современном Тичино, который в то время являлся бальяжем Швейцарской Конфедерации. Он был сыном каменщика и сам начал свою карьеру как каменщик. Вскоре он отправился в Милан для учебы и практики своего ремесла. В 1619 году он переехал в Рим и начал работать у Карло Мадерно, своего дальнего родственника, в соборе Святого Петра, а затем и в Палаццо Барберини. После смерти Мадерно в 1629 году он и Пьетро да Кортона продолжили работу над дворцом под руководством Бернини. Обосновавшись в Риме, он сменил фамилию с Кастелли на Борромини, происходящую от фамилии его матери и, возможно, в знак уважения к святому Карлу Борромео.
Borromini was born at Bissone, near Lugano in today's Ticino, which was at the time a bailiwick of the Swiss Confederacy. He was the son of a stonemason and began his career as a stonemason himself. He soon went to Milan to study and practice his craft. He moved to Rome in 1619 and started working for Carlo Maderno, his distant relative, at St. Peter's and then also at the Palazzo Barberini. When Maderno died in 1629, he and Pietro da Cortona continued to work on the palace under the direction of Bernini. Once he had become established in Rome, he changed his name from Castelli to Borromini, a name deriving from his mother's family and perhaps also out of regard for St Charles Borromeo.
Сан-Карло алле Кварто Фонтан (Сан-Карлино)
В 1634 году Борромини получил свой первый крупный независимый заказ на проектирование церкви, монастыря и монастырских зданий Сан-Карло-алле-Кватро-Фонтан (также известной как Сан-Карлино). Комплекс, расположенный на холме Квиринале в Риме, был спроектирован для испанских тринитариев, религиозного ордена. Монастырские здания и монастырь были завершены первыми, после чего началось строительство церкви в период с 1638 по 1641 год, а в 1646 году она была освящена в честь Сан-Карло Борромео. Церковь многими считается образцовым шедевром римской архитектуры барокко. Сан-Карлино примечательно мал, учитывая его значение для архитектуры барокко; отмечалось, что всё здание поместилось бы в один из опорных пилонов купола собора Святого Петра. Участок был не из легких: это был угловой участок с ограниченным пространством. Борромини разместил церковь на углу двух пересекающихся улиц. Хотя идея волнообразного фасада, вероятно, возникла довольно рано, скорее всего, в середине 1630-х годов, он был реализован лишь к концу жизни Борромини, а верхняя часть была завершена уже после смерти архитектора. Борромини разработал сложную планировку церкви, используя взаимосвязанные геометрические конфигурации – типичный прием, который он применял при создании планов. В результате внутренние нижние стены кажутся переплетающимися, частично намекая на форму креста, частично на шестиугольник и частично на овал – геометрические фигуры, которые явно присутствуют в куполе над ними. Площадь парусов отмечает переход от нижней части стен к овальному отверстию купола. Освещенные окнами, скрытыми от глаз зрителя, переплетающиеся восьмиугольники, кресты и шестиугольники уменьшаются в размере по мере подъема купола к фонарю с символом Троицы.
In 1634, Borromini received his first major independent commission to design the church, cloister and monastic buildings of San Carlo alle Quattro Fontane (also known as San Carlino). Situated on the Quirinal Hill in Rome, the complex was designed for the Spanish Trinitarians, a religious order. The monastic buildings and the cloister were completed first after which construction of the church took place during the period 1638 1641 and in 1646 it was dedicated to San Carlo Borromeo. The church is considered by many to be an exemplary masterpiece of Roman Baroque architecture. San Carlino is remarkably small given its significance to Baroque architecture; it has been noted that the whole building would fit into one of the dome piers of Saint Peter's. The site was not an easy one; it was a corner site and the space was limited. Borromini positioned the church on the corner of two intersecting roads. Although the idea for the serpentine façade must have been conceived fairly early on, probably in the mid 1630s, it was only constructed towards the end of Borromini's life and the upper part was not completed until after the architect's death. Borromini devised the complex ground plan of the church from interlocking geometrical configurations, a typical Borromini device for constructing plans. The resulting effect is that the interior lower walls appear to weave in and out, partly alluding to a cross form, partly to a hexagonal form and partly to an oval form; geometrical figures that are all found explicitly in the dome above. The area of the pendentives marks the transition from the lower wall order to the oval opening of the dome. Illuminated by windows hidden from a viewer below, interlocking octagons, crosses and hexagons diminish in size as the dome rises to a lantern with the symbol of the Trinity.
Святой Иво Алла Сапиенца
С 1640 по 1650 год он работал над проектом церкви Сант-Иво-алла-Сапиенца и прилегающей площади, рядом с дворцом Университета Рима Ла-Сапиенца. Изначально церковь принадлежала римскому Архигимназиуму. В 1632 году его для этого заказа рекомендовал Джан Лоренцо Бернини, его непосредственный руководитель работ в Палаццо Барберини. Участок, как и многие в стесненном Риме, сложен из-за сложных внешних видов. Церковь была возведена в конце длинного двора, спроектированного Джакомо делла Порта. Купол и спиральная колокольня примечательны и отражают уникальные архитектурные мотивы, отличающие Борромини от его современников. Внутри неф имеет необычный централизованный план, окруженный чередующимися вогнутыми и выпуклыми карнизами, которые ведут к куполу, украшенному линейными узорами из звезд и путти. Геометрия сооружения представляет собой симметричную шестиконечную звезду; от центра пола карниз выглядит как два равносторонних треугольника, образующих шестиугольник, однако три вершины имеют форму клевера, а остальные три – усечены вогнутостями. Внутренние колонны расположены по окружности. Сочетание бурной динамики барокко и рационалистической геометрии идеально подходит для церкви при папском учебном заведении.
From 1640 to 1650, he worked on the design of the church of Sant'Ivo alla Sapienza and its courtyard, near University of Rome La Sapienza palace. It was initially the church of the Roman Archiginnasio. He had been initially recommended for the commission in 1632, by his then supervisor for the work at the Palazzo Barberini, Gian Lorenzo Bernini. The site, like many in cramped Rome, is challenged by external perspectives. It was built at the end of Giacomo della Porta's long courtyard. The dome and cochlear steeple are peculiar, and reflect the idiosyncratic architectural motifs that distinguish Borromini from contemporaries. Inside, the nave has an unusual centralized plan circled by alternating concave and convex ending cornices, leading to a dome decorated with linear arrays of stars and putti. The geometry of the structure is a symmetric six pointed star; from the centre of the floor, the cornice looks like two equilateral triangles forming a hexagon, but three of the points are clover like, while the other three are concavely clipped. The innermost columns are points on a circle. The fusion of feverish and dynamic baroque excesses with rationalistic geometry is an excellent match for a church in a papal institution of higher learning.
Сант-Агнес в Агоне
Борромини был одним из нескольких архитекторов, участвовавших в строительстве церкви Санта-Аньезе в Агоне в Риме. Не только некоторые из его замыслов были изменены последовавшими архитекторами, но и конечный результат представляет собой здание, довольно неудачно сочетающее в себе различные подходы. Решение о перестройке церкви было принято в 1652 году в рамках проекта папы Иннокентия X по благоустройству площади Навона, городского пространства, на которое выходил его семейный дворец Палаццо Памфили. Первоначальные планы церкви в форме греческого креста были разработаны Джироламо Райнальди и его сыном Карло Райнальди, которые перенесли главный вход с Виа ди Санта-Мария-дель-Анима на площадь Навона. Фундамент был заложен и значительная часть нижних стен возведена, когда Райнальди были уволены из-за критики проекта, и на их место был назначен Борромини. Борромини начал разработку гораздо более новаторского фасада, который был расширен за счет включения частей соседнего Палаццо Памфили и получения пространства для двух колоколен. Строительство фасада продвинулось до уровня карниза, а купол был завершен до уровня фонаря. Внутри он разместил колонны у опор нижнего яруса, который был в основном завершен. В 1655 году умер Иннокентий X, и проект потерял импульс. В 1657 году Борромини подал в отставку, и Карло Райнальди был возвращен, внесший ряд существенных изменений в проект Борромини. Дальнейшие изменения были внесены Бернини, включая фронтон фасада. В 1668 году Карло Райнальди вновь стал главным архитектором, а Чиро Ферри получил заказ на роспись фресками внутреннего купола, что вряд ли входило в планы Борромини. Также были добавлены масштабные скульптуры и цветной мрамор, которые также не соответствуют стилю Борромини, ориентированному на архитектурные и символические мотивы из белой штукатурки.
Borromini was one of several architects involved in the building of the church of Sant’Agnese in Agone in Rome. Not only were some of his design intentions changed by succeeding architects but the net result is a building which reflects, rather unhappily, a mix of different approaches. The decision to rebuild the church was taken in 1652 as part of Pope Innocent X's project to enhance the Piazza Navona, the urban space onto which his family palace, the Palazzo Pamphili, faced. The first plans for a Greek Cross church were drawn up by Girolamo Rainaldi and his son Carlo Rainaldi, who relocated the main entrance from the Via di Santa Maria dell'Anima to the Piazza Navona. The foundations were laid and much of the lower level walls had been constructed when the Rainaldis were dismissed due to criticisms of the design and Borromini was appointed in their stead. Borromini began a much more innovative approach to the façade which was expanded to include parts of the adjacent Palazzo Pamphili and gain space for his two bell towers. Construction of the façade proceeded up to the cornice level and the dome completed as far as the lantern. On the interior, he placed columns against the piers of the lower order which was mainly completed. In 1655, Innocent X died and the project lost momentum. In 1657, Borromini resigned and Carlo Rainaldi was recalled who made a number of significant changes to Borromini's design. Further alterations were made by Bernini including the façade pediment. In 1668, Carlo Rainaldi returned as architect and Ciro Ferri received the commission to fresco the dome interior which it is highly unlikely that Borromini intended. Further large scale statuary and coloured marbling were also added; again, these are not part of Borromini's design repertoire which was orientated to white stucco architectural and symbolic motifs.
Часовня Ре Маги Пропаганды Фиде
Колледж распространения веры, или Propaganda Fide в Риме, включает часовню Ре Маги работы Боромини, которую историки архитектуры обычно считают одним из его наиболее целостных по пространственному решению интерьеров. Эта часовня заменила небольшую овальную часовню, спроектированную его соперником Бернини, и стала одной из поздних работ в карьере Боромини; он был назначен архитектором в 1648 году, но строительство часовни началось лишь в 1660 году. Хотя основная часть работ была завершена к 1665 году, некоторые элементы декора были закончены уже после его смерти. Фасад часовни на улице Via di Propaganda Fide состоит из семи пролетов, разделенных гигантскими пилястрами. Центральный пролет имеет вогнутую форму и включает главный вход во внутренний двор колледжа и комплекса, при этом вход в часовню находится слева, а вход в колледж – справа.
The College of the Propagation of the Faith or Propaganda Fide in Rome includes the Re Magi Chapel by Borromini, generally considered by architectural historians to be one of his most spatially unified architectural interiors. The chapel replaced a small oval chapel designed by his rival Bernini and was a late work in Borromini's career; he was appointed as architect in 1648 but it was not until 1660 that construction of the chapel began and although the main body of work was completed by 1665, some of the decoration was finished after his death. His façade to the Via di Propaganda Fide comprises seven bays articulated by giant pilasters. The central bay is a concave curve and accommodates the main entry into the college courtyard and complex, with the entrance to the chapel to the left and to the college to the right.