Рудольф Хауснер: Жизнь и творчество австрийского художника
Rudolf Hausner
Рудольф Хауснер: австрийский художник, график и скульптор. Пионер психоаналитической живописи, представитель "психического реализма". Биография и творчество.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Австрийский художник, график, гравёр и скульптор Рудольф Хауснер (4 декабря 1914, Вена – 25 февраля 1995, Мёдлинг) был австрийским художником, графиком, гравёром и скульптором. Хауснера описывали как "психического реалиста" и "первого психоаналитического живописца" (Гунтер Энгельгардт).
Austrian painter, draughtsman, printmaker and sculptor
Rudolf Hausner (4 December 1914, Vienna – 25 February 1995, Mödling) was an Austrian painter, draughtsman, printmaker and sculptor. Hausner has been described as a "psychic realist" and "the first psychoanalytical painter" (Gunter Engelhardt).
Ранние годы
Отец Хауснера был еврейского происхождения и работал коммерческим служащим, а по воскресеньям занимался живописью, что с ранних лет приобщило его сына к искусству. С 1923 по 1925 год он учился в Шюбертской реальной школе (ныне Реальная гимназия Эриха Фрида), затем в Реальной гимназии Шоттенбастей в Вене до 1931 года. Хауснер учился в Венской академии изобразительных искусств с 1931 по 1936 год у Карла Фарингера и Карла Стеррера. В 1937 году Хауснер был призван в австрийскую армию. В 1938 году, после аншлюса, его картины были запрещены к экспонированию Рейхскаммерой культуры и признаны «дегенеративным искусством». В 1941 году он был призван в немецкую армию. В этот период он пережил тяжелый травматический опыт в бревенчатой хижине в русских Татрах, который впоследствии отразился в его работах. В 1943 году Хауснер был уволен из вермахта по причине непригодности к службе и работал техническим чертежником на предприятиях оборонной промышленности. В 1944 году Хауснер женился на Ирене Шмид. В последние дни Второй мировой войны он был направлен в часть противовоздушной обороны.
Of Jewish origins, Hausner's father was a commercial employee, and he worked as a Sunday painter, which made his son enthusiastic about art since early on. From 1923 to 1925 he attended the Schubert Realschule (today Erich Fried Realgymnasium), then the Realgymnasium Schottenbastei in Vienna, until 1931. Hausner studied at the Academy of Fine Arts in Vienna from 1931 until 1936, with Carl Fahringer and Karl Sterrer. In 1937, Hausner was drafted into the Austrian Armed Forces. In 1938, after the Anschluss, his painting was banned from being exhibited by the Reich Chamber of Culture, considered degenerate art. In 1941 he was drafted into the German Armed Forces. During this time there was his formative traumatic log cabin experience in the Russian Tatra Mountains, which he would reflect in his later works. In 1943, Hausner was dismissed by the Wehrmacht, declared unfit for war, and was employed as a technical draftsman in the armaments industry. In 1944, Hausner married Irene Schmied. During the last days of the World War II he was assigned to an air defense unit.
После Второй мировой войны
После войны он вернулся в свою разрушенную бомбами студию в Вене и возобновил работу художником. В 1946 году он основал группу сюрреалистов вместе с Эдгаром Дженэ, Эрнстом Фуксом, Мастером Лехербом (Хельмутом Лехербом), Вольфгангом Гуттером и Фрицем Янском. Позже к ним присоединились Арик Брауэр и Антон Лемден. Он вступил в Художественный клуб и провёл свою первую персональную выставку в Концертхаусе, Вене. Ключевая работа этого периода, «Это я!» (1948; Вена, Исторический музей), демонстрирует его знакомство с Pittura Metafisica и сюрреализмом в психоаналитической картине, где удлинённое существо на переднем плане проникает в, казалось бы, реальный пейзаж, пока тот не разрывается, словно декорация; другая картина, «Форум внутренней оптики» (1948; Вена, Исторический музей), свидетельствует о его способности изображать предмет в реалистичном стиле, одновременно нарушая законы одноточечной перспективы. В 1951 году он женился на своей второй жене, Гермине Джедличке; в том же году родилась их дочь Ксения Хаузер, также художница. После шести лет работы над картиной он завершил свой шедевр «Ковчег Одиссея» в 1956 году. «Ковчег Одиссея» (1948–51 и 1953–56; Вена, Исторический музей) изображает героя в виде автопортрета и стал предвестником серии картин «Адам», в которых Хаузер изображал собственные черты лица.
After the war, he returned to his bomb damaged studio in Vienna and resumed work as an artist. In 1946 he founded a surrealist group together with Edgar Jené, Ernst Fuchs, Maître Leherb (Helmut Leherb), Wolfgang Hutter and Fritz Janschka. They were later joined by Arik Brauer and Anton Lehmden. He joined the Art Club and had his first one man exhibition in the Konzerthaus, Vienna. A key work of this period, It's me! (1948; Vienna, Hist. Mus. ), shows his awareness of Pittura Metafisica and surrealism in a psychoanalytical painting where the elongated being in the foreground penetrates what was apparently a real landscape, until it tears like a backdrop; another painting, Forum of Inward turned Optics (1948; Vienna, Hist. Mus. ), is evidence of his ability to depict the subject in a realist style while simultaneously overturning the laws of one point perspective. He married his second wife, Hermine Jedliczka, in 1951; their daughter Xenia Hausner, also an artist, was born the same year. After working on the painting for six years, he completed his masterpiece, The Ark of Odysseus, in 1956. The Ark of Odysseus (1948–51 and 1953 6; Vienna, Hist. Mus. ), depicts the hero as a self portrait and was a precursor to the series of Adam paintings in which Hausner painted his own features.
Конфликт с сюрреалистами и более поздняя жизнь
В 1957 году Хаузер написал свою первую картину «Адам». Он вступил в конфликт с сурреалистической ортодоксией, которая осудила его попытку придать равное значение как сознательным, так и бессознательным процессам в художественном творчестве. В 1959 году он участвовал во II документе в Касселе. В том же году Рудольф Хаузер впервые выставился в групповой экспозиции в Österreichische Galerie Belvedere в Вене. За этим последовали многочисленные международные выставки. Помимо этого, Рудольф Хаузер читал лекции и занимал должности приглашенного лектора в Гамбурге и Токио. В 1959 году он стал сооснователем Венской школы фантастического реализма вместе со своими старыми коллегами по сюрреалистической группе: Эрнстом Фуксом, Гельмутом Лехербом, Фрицем Яншкой, Вольфгангом Хуттером, Антоном Лехмденом и Ариком Брауэром. В 1962 году, путешествуя по Германии, Нидерландам, Бельгии и Франции, Хаузер познакомился с Полом Дельво, Рене Магриттом, Виктором Браунером и Доротеей Таннинг. В 1967 году он был удостоен первой премии Бурды за живопись. В 1969 году он получил премию города Вены. Вскоре после этого он расстался с Герминой Джедличкой и переехал в Хитцинг вместе со своей дочерью Ксенией и Анной Волгаст, с которой познакомился в Гамбурге. С 1966 по 1980 год он был приглашенным профессором в Hochschule für bildende Künste Hamburg. Он также преподавал в Венской академии изобразительных искусств с 1968 года. Среди его учеников были Оз Алмог, Йозеф Брамер, Фридрих Хечельманн, Готфрид Хельнвейн, Ф. Скотт Хесс, Майкл Энгельхардт и Зигфрид Голдбергер. В 1970 году Хаузер был удостоен Австрийской государственной премии за живопись. Он также разрабатывал дизайн почтовых марок для Австрийской почты и Почтового управления Организации Объединенных Наций. Характерной особенностью его живописной техники является использование полупрозрачных («лессировочных») смоляных масляных красок в более чем десяти слоях, наносимых друг на друга поверх подмалевка акриловыми красками, что придает краске особую светящуюся глубину. Он также разработал методы создания безупречных переходов в чистой масляной живописи без использования аэрографа.
In 1957, Hausner painted his first "Adam" picture. He came into conflict with the Surrealist orthodoxy, who condemned his attempt to give equal importance to both conscious and unconscious processes in the artistic creation. In 1959, he was a participant in the II. documenta in Kassel. In the same year, Rudolf Hausner exhibited for the first time in a group exhibition at the Österreichische Galerie Belvedere in Vienna. Numerous international exhibitions followed. In addition, Rudolf Hausner gave lectures and accepted guest lecturer positions in Hamburg and Tokyo. In 1959 he co founded the Vienna School of Fantastic Realism together with his old surrealist group members: Ernst Fuchs, Helmut Leherb, Fritz Janschka, Wolfgang Hutter, Anton Lehmden and Arik Brauer. In 1962, Hausner met Paul Delvaux, René Magritte, Victor Brauner, and Dorothea Tanning while traveling in Germany, the Netherlands, Belgium, and France. The 1st Burda Prize for Painting was awarded to him in 1967. In 1969, he was awarded the Prize of the City of Vienna. Shortly after, he separated from Hermine Jedliczka and moved to Hietzing together with his daughter Xenia and Anne Wolgast, whom he had met in Hamburg. From 1966 until 1980, he was a guest professor at the Hochschule für bildende Künste Hamburg. He also taught at the Academy of Fine Arts Vienna since 1968. Among his students were Oz Almog, Joseph Bramer, Friedrich Hechelmann, Gottfried Helnwein, F. Scott Hess, Michael Engelhardt, and Siegried Goldberger. Hausner was awarded the Austrian State Prize for Painting in 1970. He also designed postage stamps for the Austrian Post and the United Nations Postal Administration. A characteristic of his painting technique is the use of translucent ("glazing") resin oil paints in more than ten layers on top of each other over underpainting of acrylic paints, which gives the paint a special luminous depth. He also developed methods to create flawless transitions in pure oil painting without the use of an airbrush.