Введение

Мандоцелло — струнный щипковый инструмент семейства мандолин. Он крупнее мандолины и является баритоном в этом семействе. Его восемь струн расположены в четырех парных струнах, при этом струны в каждой паре настроены в унисон. Общая настройка струн происходит в квинтах, как у мандолины, но начинается с ноты до малой октавы (C2). Мандоцелло можно рассматривать как аналог виолончели для скрипки, а мандолины — для скрипки.

Строительство

Конструкция мандоцелло схожа с конструкцией мандолины: корпус мандоцелло может быть изготовлен с округлой задней декой по образцу конструкций школы Виначчиа XVIII века, или с плоской (выпуклой) задней декой по образцу конструкций компании Gibson Guitar Corporation, получивших распространение в США в начале XX века. Мензура мандоцелло длиннее, чем у мандолины. У моделей Gibson длина мензуры составляет 24,75 дюйма (62,87 см), однако встречаются модели с плоской декой с существенно более короткой и длинной мензурой (27 дюймов/68,58 см у некоторых мандоцелло Vega). Инструменты с округлой декой могут иметь более короткую мензуру, порядка 22,5 дюйма (около 57 см). Внутреннее крепление также имеет некоторое сходство с креплением мандолины. Мандоцелло Gibson обычно изготавливались с одним поперечным бруском на верхней деке непосредственно под овальным резонаторным отверстием. Современные мастера также используют X-образное крепление. Как и в случае с мандолинами, мандоцелло могут иметь одно овальное резонаторное отверстие или пару отверстий в форме буквы "F". Обычно эти инструменты имеют от 18 до 22 ладов; концертные инструменты с округлой декой могут иметь больше ладов, что позволяет исполнять виртуозные пассажи в верхнем регистре.

Размещение строк

В мандоцелло обычно четыре хора по две струны каждый. Из-за большого калибра нижнего хора некоторые исполнители народной музыки на мандоцелло удаляют одну из струн C, чтобы избежать дребезжания при игре фортиссимо, или используют струны меньшего калибра, чтобы две струны C не дребезжали. Существуют мандоцелло с 10 струнами и 5 хорами, содержащие дополнительный хор струн над первым (самым высоким) хором, иногда называемый liuto cantabile или liuto moderno, хотя эти инструменты технически остаются мандоцелло, и многие компании их производят.

История

Как и большинство других инструментов семейства мандолин, мандочелло возник в Европе. Мандолины произошли от семейства лютень в Италии в XVII и XVIII веках, а мандолина с округлым корпусом, производившаяся особенно в Неаполе, стала распространенной в XIX веке. Именно в эпоху барокко (1600–1750) начал расти интерес к мандолине, наряду с её использованием в ансамблевом исполнении, что привело к повышенному интересу к развитию и расширению семейства мандолин. Первые сведения о современных металлических струнных мандолинах встречаются в литературе, касающейся популярных итальянских музыкантов, которые путешествовали по Европе, преподавая и давая концерты. Среди них – синьор Габриэле Леоне, Джованни Баттиста Джервазио, Пьетро Денис, активно гастролировавшие между 1750 и 1810 годами. Это, а также записи, сохранившиеся от итальянской семьи Виначча, неаполитанских мастеров лютень, побудили музыковедов предположить, что семейство современных стальных струнных мандолин было разработано в Неаполе семьей Виначча. Ансамбли мандолин были популярны в поздний период барокко, и в это время в семейство были добавлены несколько инструментов, включая мандалон – плоскую, бас-инструмент, «значительно больше лютни» с «четырьмя толстыми обмотанными струнами», настроенными (в квартах) на Ля2, Ре3, Соль3, До4. Этот инструмент, возможно, был прямым предшественником мандочелло. Популярность ансамблей мандолин начала снижаться в конце классического периода (1750–1825), а после 1815 года мандолина в основном перешла в статус народного инструмента, а мандалон практически исчез. В этот период упадка Паскуале Виначча (1806–1885) внес изменения в инструмент, который его семья изготавливала на протяжении поколений, создав неаполитанскую мандолину. К тому времени мандолина была в значительной степени забыта за пределами Италии, но почва была подготовлена для её нового признания, начиная с Парижской выставки 1878 года. Виначча модернизировал несколько инструментов семейства мандолин, улучшив резонанс, расширив диапазон и добавив новые функции. Помимо создания неаполитанской мандолины около 1835 года, он переосмыслил мандалон и связанные с ним инструменты, которые имели ограниченный диапазон и гораздо более тихий звук, чем высокие мандолины. Разработанный им неаполитанский мандочелло обладал увеличенной громкостью, расширенным диапазоном и фактически заменил мандалон в качестве басового инструмента семейства мандолин. Начиная с Парижской выставки 1878 года, популярность мандолины начала восстанавливаться. Особенно широкое внимание привлекла испанская Estudiantina Figaro – «объединение молодых преподавателей и музыкантов, созданное и основанное в Мадриде, сформировавшее великолепный ансамбль гитар, бандуррий и скрипок». За этим последовала волна итальянских мандолинистов, путешествовавших по Европе в 1880-х и 1890-х годах, а в США – к середине 1880-х годов, играя и обучая игре на этом инструменте. Популярность инструмента продолжала расти в 1890-х годах, и популярность мандолины достигла своего пика в «начале XX века». Тысячи людей брались за этот инструмент как за хобби, и он стал инструментом высшего общества, популярным среди молодых мужчин и женщин. По всему миру создавались оркестры мандолин, в состав которых входили инструменты семейства мандолин – мандолины, мандолы, мандочелло и даже мандобасы, а также гитары, контрабасы и цитры. Примерно в это же время компания Gibson начала производство мандочелло в стиле своих мандолин с арочной верхней и нижней декой. Известно, что Gibson выпустила по крайней мере четыре модели мандочелло между 1905 и 1920-ми годами: K 1, K 2, K 4 и K 5. Другие американские компании также производили мандочелло. После 1930-х годов популярность ансамблей мандолин снова начала снижаться, хотя и не так сильно, как в XIX веке. Мандолины продолжали производиться, но производство других инструментов семейства значительно сократилось, хотя – за исключением мандобаса – оно никогда не прекратилось полностью.

Использование

Боуль-бэк мандоцелло преимущественно используется в мандолинных оркестрах и квартетах, где он выполняет мелодическую и басовую роль, аналогичную роли виолончели в струнном квартете. Иногда его применяют в качестве сольного инструмента для исполнения классической музыки, такой как концерты и произведения, изначально написанные для сольной виолончели без сопровождения. Однако Раффаэле Калаче сочинил ряд произведений, специально предназначенных для лиуто кантабиле, и активно продвигал этот инструмент в начале XX века. Более современная музыка для сольного мандоцелло была представлена доктором Джеймсом Имхоффом на Конвенции Общества классической мандолины в 2018 году в Санта-Розе. Статья об этом событии и примеры музыки опубликованы в журнале CMSA Mandolin Journal. Имхофф продолжил представлять подобные программы на последующих мероприятиях CMSA, включая произведения композиторов из Великобритании, Германии, Австралии и США. Мандоцелло также находит применение в современной народной музыке, например, в блюграссе или кельтской музыке. В этом контексте обычно используется мандоцелло с плоской декой. Низкий диапазон мандоцелло не обладает ярким, проецирующим звуком, характерным для мандолины или мандолы, и его использование в этом жанре в значительной степени уступило место исполнителям на мандолине со времен Билла Монро. Усиленный инструмент редко используется в современных рок-группах. Чашечный мандоцелло (mandoloncello) традиционно применяется в итальянской народной музыке. Наиболее значимым мандочеллистом был Раффаэле Калаче, который написал первый учебник, специально посвященный лиуто кантабиле, и считается, что он усовершенствовал конструкцию инструмента после его предполагаемого появления благодаря семье Виначча. Луиджи Эмбергер также внес значительный вклад в развитие конструкции инструмента в конце XIX и начале XX веков.

Образ в современной музыке

Успешных исполнителей, специализирующихся на игре на мандоцелло в Америке XXI века, относительно немного, и лишь небольшое количество современных записей выделяет этот инструмент. Один из американских исполнителей на мандоцелло, Стэнли Гринтал, – специалист по музыке Бретани и преподаватель на Zouk Fest. Мандолинист Радим Зенкл также известен выступлениями на мандоцелло с американской, итальянской и другой европейской народной музыкой. В одной из недавних записей с виртуозами мандолины Карло Аонзо и Дэвидом Грисманом мандоцелло Зенкла представлен в альбоме итальянской народной музыки "Traversata", выпущенном Acoustic Disc. Стив Найтли из английской фолк-рок группы Show of Hands играет на виолончельной мандолине, однако его инструмент настроен в строй GDAD, подобно октавной мандолине. Майк Маршалл, наиболее известный своими коллаборациями с Дэвидом Грисманом, Даролом Энджером и Крисом Тилем, часто выступал и записывался с мандоцелло. Райан Делахуссай из американской рок-группы Blue October играет на мандоцелло на сцене. Его инструмент Eastwood модели Warren Ellis выполнен в стиле электрогитары.

Примечательные применения

Стив Найтли, английский фолк-музыкант и автор песен, сделал мандоцелло ключевой частью своего творчества и общего звучания, особенно со своей группой Show of Hands. Стив использует инструменты, изготовленные Дэвидом и Николасом Одди в Девоне, Англия, в строе GDAD, что делает инструмент более эффективным для мощных аккордов и игры мелодий. Стив также играет на гитаре, мандолине и тенор-гитаре. Джефф Гудман, европейский джазовый музыкант и композитор, родившийся в Нью-Йорке, использует в своих композициях как гитару, так и мандоцелло. Паттерсон Худ, фронтмен группы Drive By Truckers, играет на мандоцелло, сделанном Скоттом Баксендейлом из Baxendale Guitars в Афинах, штат Джорджия. Баксендейл берет за основу винтажную гитару Harmony и перестраивает ее из шестиструнного стандартного строя в строй мандоцелло. Брин Хоуорт использует мандоцелло в своем альбоме Let The Days Go By. Джон Нагги и Дэвид Грисман играют на мандоцелло на альбоме "The Great American Eagle Tragedy" группы Earth Opera. Майк Маршалл играл на мандоцелло в своем совместном альбоме Uncommon Ritual с Эдгаром Мейером и Белой Флек и иногда исполняет его вживую (например, с Даролом Анжером на скрипке). У Рика Нильсена из группы Cheap Trick есть коллекция струнных инструментов, включающая электрические мандоцеллы, изготовленные на заказ компанией Hamer Guitars. Такой инструмент был использован для заглавной композиции их альбома Heaven Tonight, а в их песне "Mandocello", выпущенной на дебютном альбоме группы, использовался стандартный акустический мандоцелло. Эту песню позже перепела группа Concrete Blonde и выпустила на своем альбоме Still in Hollywood. Джако Пасториус, басист группы Weather Report, добавил партию мандоцелло в их хит "Birdland". Ричи Самбора, гитарист Bon Jovi, использовал мандоцелло в песне "Lay Your Hands on Me" из их акустического альбома This Left Feels Right.