Сэмюэл Фелпс: Актер и реформатор шекспировской сцены
Samuel Phelps
Сэмюэл Фелпс (1804-1878) – английский актер и театральный менеджер, известный новаторскими постановками Шекспира в оригинальной редакции. Театр, биография.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Британский актер (1804–1878)
английский актер
British actor (1804–1878)
the English actor
Сэмюэл Фелпс (родился 13 февраля 1804 года в Плимут Док (ныне Девонпорт), Плимут, Девон, умер 6 ноября 1878 года на ферме Ансона, в Куперсейле, недалеко от Эппинга, Эссекс) был английским актером и театральным импресарио. Он известен своими постановками пьес Уильяма Шекспира, которые отличались верностью первоначальным текстам, после того как на сцене более ста лет доминировали адаптации Нахума Тейта, Колли Сиббера и Дэвида Гаррика.
Samuel Phelps (born 13 February 1804, Plymouth Dock (now Devonport), Plymouth, Devon, died 6 November 1878, Anson's Farm, Coopersale, near Epping, Essex) was an English actor and theatre manager. He is known for his productions of William Shakespeare's plays which were faithful to their original versions, after the derived works by Nahum Tate, Colley Cibber and David Garrick had dominated the stage for over a century.
Дебют
Фелпс дебютировал в роли Шайлока в Лондоне в театре Хеймаркет в 1837 году и выступал под руководством Уильяма Чарльза Макреди в театре Ройал, Дрюри-Лейн, который признал в Фелпсе потенциального соперника и не давал ему достаточных возможностей проявить свой талант, хотя Фелпс и завоевал популярность в ролях капитана Канала в мелодраме Дугласа Уильяма Джеррольда «Военнопленный» (1842) и лорда Трешема в пьесе Роберта Браунинга «Пятно на гербе» (1843).
Phelps made his début as Shylock in London at the Haymarket Theatre in 1837 and appeared under the management of William Charles Macready at the Theatre Royal, Drury Lane, who recognized Phelps as a potential rival and gave him little opportunity to display his talents, although Phelps did gain popularity in the roles of Captain Channel in Douglas William Jerrold's melodrama The Prisoner of War (1842), and of Lord Tresham in Robert Browning's A Blot in the 'Scutcheon (1843).
Успех
Только после отмены патентной монополии на театральное производство в 1843 году Фелпс, вместе со сценографом Томасом Лонгденом Гринвудом (1806–1879) и ведущей актрисой миссис Мэри Уорнер, смог взять на себя управление тогдашним непопулярным театром «Сэдлерс-Уэллс». Они совершили революцию в постановке пьес Шекспира, вернув шекспировским спектаклям оригинальный текст первого фолио и отказавшись от адаптаций Колли Сибера, Нахума Тейта и Дэвида Гаррика, которые пользовались популярностью у публики с эпохи Реставрации. Начиная с «Макбета», Фелпс поставил все пьесы Шекспира, кроме четырех, в «Сэдлерс-Уэллс», некоторые из которых («Зимняя сказка» и «Мера за меру») не ставились со времен их премьеры в театре «Глобус».
It was not until the abolition of the Patent monopoly on theatrical production in 1843 that Phelps, with scene painter Thomas Longden Greenwood (1806–1879), and leading lady Mrs Mary Warner, was able to take over the management of the then unfashionable Sadler's Wells Theatre. They revolutionized the production of Shakespeare's plays by restoring Shakespearean performances to the original text of the first folio and away from the adaptations of Colley Cibber, Nahum Tate and David Garrick that had been favored by the theatre going public since the Restoration. Starting with Macbeth, Phelps staged all but four of Shakespeare's plays at Sadler's Wells, some of which (like The Winter's Tale and Measure for Measure) hadn't been performed since their premieres at the Globe Theatre.
Достижения
Наиболее часто исполняемой ролью Фелпса был Гамлет, но он считал Макбета, Вулси, Леонта и Боттома одними из своих величайших достижений. Его общепризнанно считали лучшим Королем Лиром своего поколения, вернувшись к шекспировской версии, которая более ста пятидесяти лет была заменена на сцене адаптацией с счастливым концом Тейта – «История короля Лира», и поставив первую постановку оригинальной версии со времен Реставрации в 1845 году. Bell's Weekly Messenger писал: «Величие, а также отцовская нежность Лира сохраняются на протяжении всего спектакля; горе, отчаяние и безумие поистине царственны; а действие, вдохновленное происходящим, усиливается осознанием величия страдающей души». Другим выдающимся творением Фелпса был его Фальстаф, который немецкое издание Gesammelte Werke назвало его лучшей ролью. Впервые он сыграл толстого рыцаря Шекспира в «Генрихе IV, часть 1» в 1846 году. Хотя он не обладал чувственностью, обычно ассоциирующейся с этой ролью, Фелпс полагался на свой интеллект и аристократическую изысканность в своей интерпретации, которую он несколько изменил в «Веселых женах Виндзора», изображая благородного рыцаря, соблюдающего нормы приличия, несмотря на вульгарность окружавшей его обстановки. Его постановка «Перикл, принц Тира», первое регулярное возрождение этой пьесы со времен XVII века, отличалась зрелищностью, задав образец для многих будущих постановок. В 1864 году, в рамках празднования трехсотлетия Шекспира, он исполнил заглавную роль в «Цимбелине» в Королевском театре Дрюри-Лейн; роль Имоген исполнила Хелен Фаусит. К сожалению, с возрастом мастерство Фелпса стало угасать, и критики перестали одобрять его работы в трагических пьесах, предпочитая его выступления в комедийных ролях, таких как Фальстаф и Боттом. Но в расцвете сил он был самым разносторонним актером своего поколения. Определяющая биография, «Сэмюэль Фелпс и театр Садлерс-Уэллс», была написана Ширли С. Аллен в 1971 году. Фелпс был похоронен в семейной могиле (участок № 15452) на западной стороне кладбища Хайгейт.
Phelps' most frequently performed role was Hamlet, but he counted Macbeth, Wolsey, Leontes, and Bottom among his greatest achievements. He was generally considered the finest King Lear of his generation, returning to Shakespeare's version, which had been replaced on stage for over a hundred and fifty years by Tate's happy ending adaptation The History of King Lear, and staging the first production of the original version since the Restoration in 1845. Bell's Weekly Messenger wrote "The majesty, as well as the paternal tenderness of Lear, is preserved throughout; the grief, despair, and madness are kingly; and the business which the action inspires is heightened by the consciousness of the greatness of the mind that is suffering." Phelps other great creation was his Falstaff, which the German publication Gesammelte Werke called his finest role. He first played Shakespeare's fat knight in Henry IV, Part I in 1846. While not suited for the sensuality typically associated with the role, Phelps relied on his intelligence and aristocratic suaveness in his interpretation which he altered slightly in The Merry Wives of Windsor, portraying a gentlemanly knight who observed the standards of decorum regardless of the vulgarity of his current surroundings. His production of Pericles, Prince of Tyre, the first regular revival of that play since the seventeenth century, emphasized spectacle in a way that set the pattern for many future productions. In 1864, as part of the celebrations of Shakespeare's tricentennial, he played the title role in Cymbeline at the Theatre Royal, Drury Lane; Helen Faucit was Imogen. Sadly, Phelps' skills declined in old age so that critics no longer cared for his work in tragic plays, approving only his performances in comic roles like Falstaff and Bottom. But in his prime, he was the most versatile actor of his generation. A definitive biography, Samuel Phelps & the Sadler's Wells Theatre, was written by Shirley S. Allen in 1971. Phelps was buried in a family grave (plot no.15452) on the western side of Highgate Cemetery.