Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Нигерийско-американский художник и ученый
Nigerian American artist and academic
Олу Огибе (родился 14 октября 1964 года) – нигерийский по происхождению американский художник и ученый. Профессор искусства и афроамериканских исследований в Университете Коннектикута, Сторрс, Огибе является старшим научным сотрудником Центра искусства и политики Вера Лист при Новой школе в Нью-Йорке и Смитсоновского института в Вашингтоне, округ Колумбия. Он также искусствовед, куратор и ведущий автор в области постколониальной теории и исследований новых информационных технологий. Огибе также известен как авторитетный ученый и историк современного африканского и афроамериканского искусства.
Olu Oguibe (born 14 October 1964) is a Nigerian born American artist and academic. Professor of Art and African American Studies at the University of Connecticut, Storrs, Oguibe is a senior fellow of the Vera List Center for Art and Politics at the New School, New York City, and the Smithsonian Institution in Washington, DC. He is also an art historian, art curator, and leading contributor to post colonial theory and new information technology studies. Oguibe is also known to be a well respected scholar and historian of contemporary African and African American art
Ранние годы и образование
Родился 14 октября 1964 года в Абе, Нигерия. Свой первый художественный опыт он получил от отца, который был известен как проповедник, бывший школьный учитель, резчик по дереву и художник-оформитель. Нигерийская гражданская война 1967–1970 годов нарушила жизнь Огибе, но его семья пережила её невредимой, и художник позже участвовал в традиционных художественных практиках в своей родной общине игбо. Огибе получил образование в Нигерии и Англии. В 1986 году он получил степень бакалавра изобразительных и прикладных искусств в Университете Нигерии. В 1992 году он защитил докторскую диссертацию по истории искусства в Школе востоковедения и африканистики Лондонского университета на тему «Узо Эгону: африканский художник на Западе» (которая также стала названием его книги 1995 года).
Born on 14 October 1964 in Aba, Nigeria, He received his first artistic experience from his father who was known to be a preacher, a former school teacher, a wood sculptor, and a sign painter. Oguibe's life was disrupted by the Nigerian Civil War in 1967 1970, but his family survived intact, and the artist later took part in traditional artistic activities in his home Igbo community. Oguibe was educated in Nigeria and England. In 1986, he earned a bachelor's degree in Fine and Applied Arts from the University of Nigeria. In 1992, he received a PhD in art history from the School of Oriental and African Studies University of London for his thesis "Uzo Egonu: An African Artist in the West" (also the title of his 1995 book).
Искусство
На сегодняшний день его работы демонстрируются в крупных музеях и галереях по всему миру, включая Музей американского искусства Уитни; Галерею Уайтчепел и Барбикан-центр в Лондоне; Музей Мигроса, Цюрих; Ирландский музей современного искусства и Bonnefantenmuseum, Маастрихт, среди многих других; а также на биеннале в Гаване, в Пусане и Йоханнесбурге, и, недавно, на Венецианской биеннале 2007 года. Его произведения монументального искусства в публичном пространстве можно найти в Германии, Японии и Корее. Огибе преподавал в ряде учебных заведений, включая Университет Иллинойса в Чикаго и Университет Южной Флориды, где он занимал именную кафедру Стюарта Голдинга африканского искусства. Его монументальная скульптура для публичного пространства "Памятник незнакомцам и беженцам" была создана по заказу для Documenta 14 (2017). Бетонный обелиск, на котором золотом выгравирован стих из Евангелия от Матфея 25:35 – "Я был чужим, и вы приняли Меня" – на немецком, английском, арабском и турецком языках, был спроектирован для площади Кёнигсплац (Площадь Короля) в Касселе. За эту работу Огибе был удостоен премии Арнольда Боде в июле 2017 года. Кроме того, в социальных сетях развернулась острая дискуссия среди организаторов, журналистов и других художников о том, насколько возможно отделить политические взгляды от художественного творчества. Высказывания Огибе относительно нападений на сатирический журнал Charlie Hebdo и действий ХАМАС в Израиле вызвали серьезные опасения относительно моральных принципов художника у участников дискуссии и тех, кто стал свидетелем этих высказываний. "Капсула времени" – еще одна работа Огибе, из которой выросли оба упомянутых произведения, созданные в период кризиса беженцев 2014 и 2015 годов. Этот кризис стал переломным моментом в истории Германии и Европы, когда сотни тысяч людей спасались от войн, бедности и других злодеяний.
To date his art has been shown in major museums and galleries around the world including the Whitney Museum of American Art; the Whitechapel Gallery and the Barbican Center in London; Migros Museum, Zurich; the Irish Museum of Modern Art, and Bonnefantenmuseum, Maastricht, among many others; as well as in the Havana, Busan, and Johannesburg biennials, and most recently at the 2007 Venice Biennial. His public art works may be found in Germany, Japan and Korea. Oguibe has previously taught in several colleges including the University of Illinois at Chicago and the University of South Florida where he held the Stuart Golding Endowed Chair in African Art. His monumental public sculpture, Monument to Strangers and Refugees, was commissioned for Documenta 14 (2017). The concrete obelisk, inscribed in gold with a verse from Matthew 25:35, "I was a stranger and you took me in," in German, English, Arabic, and Turkish, was designed for Königsplatz (King’s Square) in Kassel. For the work, Oguibe was awarded the Arnold Bode Prize in July 2017. In addition, a heated debate arose on social networks among organizers, journalists and other artists about the extent to which political thought and artistic work could really be separated. Oguibe's statements about the attacks on the satirical magazine Charlie Hebdo and about Hamas' actions in Israel raised strong concerns about the artist's actual moral integrity among those participating in the discussion and those who witnessed these statements. The Time Capsule was also another artwork that was done by Oguibe from which both works mentioned were conceived during a refugee crisis happening during the year 2014 and 2015. This crisis was known to be a critical period in Germany history and in Europe history where hundreds of thousands of people fled wars, poverty, and other atrocities.
Преподавание
В 1995 году Огибе переехал в Соединенные Штаты и непродолжительное время преподавал в Чикагском кампусе Иллинойского университета. В настоящее время он преподает в Университете Южной Флориды в Тампе.
In 1995, Oguibe moved to the United States and taught briefly at the Chicago campus of the University of Illinois. He now teaches at the University of South Florida in Tampa.
Писатель и критик
Критические и теоретические работы Огибе были опубликованы в ряде важных сборников, включая "Словарь искусства", "История искусства и его методы", "Искусство в теории 1900–2000", "Читатель по визуальной культуре", "Фотография и сущность образа", "Читатель Third Text по искусству и культуре", "Читатель по чернобританской культуре и обществу" и "Теория современного искусства: от 1985 года до наших дней", а также в многочисленных периодических изданиях, таких как "Frieze", "Flash Art International", "Art Journal", "Texte zur Kunst", "Zum Thema", "Third Text" и "Criterios". Его последние книги: "Чтение современности: африканское искусство от теории к рынку" (MIT Press, 2000) и "Культурная игра" (University of Minnesota Press, 2004).
Oguibe’s critical and theoretical writings have appeared in several key volumes including The Dictionary of Art, Art History and its Methods, Art in Theory 1900 2000, The Visual Culture Reader', Photography, and the Substance of the Image', The Third Text Reader on Art and Culture, The Black British Culture and Society Reader, and Theory in Contemporary Art: From 1985 to the Present, as well as numerous serials such as Frieze, Flash Art International, Art Journal, Texte zur Kunst, Zum Thema, Third Text and Criterios. His most recent books include Reading the Contemporary: African Art from Theory to the Marketplace (MIT Press, 2000) and The Culture Game (University of Minnesota Press, 2004).
Выставки
Кубинский проект в Матансасе, Куба, в 2019 году; 2-я Биеннале керамики в современном искусстве в Генуе и Альбисоле, Италия, в 2003 году; Vidarte 2002: Международный фестиваль видео и медиа-искусства в Палацио Посталь, Мехико, в 2002 году; Century City в Tate Modern, Лондон, в 2001 году; Authentic/Excentric: Африка внутри и снаружи Африки для 49-й Венецианской биеннале в 2001 году; Пять континентов и один город: 3-й Международный салон живописи в Museo de la Ciudad, Мехико, в 2000 году, и «Поэтика линии»: Семь художников группы Нсукка в 1997 году.
Cuba Project in Matanzas, Cuba, in 2019; 2nd Biennale of Ceramics in Contemporary Art in Genoa and Albisola, Italy, in 2003; Vidarte 2002: International Video and Media Art Festival at the Palacio Postal, Mexico City, in 2002; Century City at the Tate Modern, London, in 2001; Authentic/Ex centric: Africa in and out of Africa for the 49th Venice Biennale in 2001;Five Continents and One City: 3rd International Salon of Painting at the Museo de la Ciudad, Mexico City, in 2000, and The Poetics of Line: Seven Artists of the Nsukka Group in 1997.