Введение

«Невеста, обнаженная своими холостяками, даже» (La mariée mise à nu par ses célibataires, même), чаще всего называемое «Большое стекло» (Le Grand Verre), – произведение искусства Марселя Дюшана высотой более 1,8 метра и шириной почти 1,76 метра. Дюшан работал над этим произведением с 1915 по 1923 год в Нью-Йорке, создавая две стеклянные панели с использованием таких материалов, как свинцовая фольга, предохранительный шнур и пыль. В нем сочетаются элементы случайности, перспективные расчеты и кропотливое мастерство. Идеи Дюшана для «Стекла» возникли в 1912 году, после чего он сделал множество заметок и эскизов, а также подготовительных работ. Заметки отражают создание уникальных законов физики и мифа, описывающего произведение. «Невеста, обнаженная своими холостяками, даже» также является названием, данным заметкам «Зелёный ящик» (1934), поскольку Дюшан намеревался, чтобы «Большое стекло» сопровождалось книгой, чтобы избежать исключительно визуального восприятия. В заметках описывается, что его «весёлая картина» призвана изобразить эротическую встречу между «Невестой» на верхней панели и её девятью «холостяками», робко собравшимися внизу среди множества таинственных механических устройств на нижней панели. «Большое стекло» было выставлено в 1926 году в Бруклинском музее, после чего было разбито при транспортировке и намеренно оставлено Дюшаном в разбитом виде. Он решил не заменять стекло, а склеить осколки. В настоящее время оно входит в постоянную коллекцию Филадельфийского музея искусств. Дюшан санкционировал создание реплик «Большого стекла», первую в 1961 году для выставки в Moderna Museet в Стокгольме и вторую в 1966 году для галереи Тейт в Лондоне. Третья реплика находится в Музее Комаба при Токийском университете.

Визуальный анализ

Большое стекло состоит из двух стеклянных панелей, подвешенных вертикально и имеющих размеры, соответствующие всей композиции. Она покоится между двумя стеклянными пластинами, заключенными в металлическую раму с деревянным основанием. Верхний прямоугольник стекла известен как Область Невесты, а нижняя часть – Аппарат Холостяков. Композиция состоит из множества геометрических форм, сливающихся вместе, образуя крупные механические объекты, которые, кажется, почти выходят за пределы стекла и постоянно меняющегося фона. Все формы на стекле очерчены свинцовой проволокой и заполнены масляной краской землистых оттенков. Цвета варьируются от бледно-серого до золотистого, темно-коричневого и черного. Некоторые фигуры неровные и мутные, содержат пыль, осевшую на них за время, пока незаконченная работа находилась в бездействии, что, по-видимому, является попыткой запечатлеть динамическое течение времени в статичном произведении. Невеста – это механическая, почти насекомоподобная группа монохромных, затененных геометрических форм, расположенных вдоль левой стороны стекла. Она соединена со своим нимбом – облачной формой, простирающейся по верху. Его изогнутые контуры и серые оттенки резко контрастируют с тремя волнистыми квадратами некрашеного стекла, равномерно расположенными в центральной части композиции. Твердая, прямоугольная форма Невесты разветвляется на тонкие, щупальцеподобные выросты. Среди них – перевернутая воронка, увенчанная полумесяцем, ряд фигур, напоминающих череп с двумя неправильно расположенными ушами, и длинное, хоботоподобное продолжение, тянущееся почти до линии горизонта между ее областью и областью холостяков. Ее верхняя область почти полностью монохромна, с бежевым оттенком, сопоставимым с прохладными цветами облачного неба. Земная, нижняя область Холостяков, упоминаемая Дюшаном как «La Machine Célibataire» (Машина Холостяка), представляет собой коллекцию более теплых, земляных цветов коричневого и золотистого тонов. В центре области Холостяков находятся девять «Форм Злобы». Эти темно-коричневые фигуры имеют центральную вертикальную линию, некоторые – с горизонтальными. Они больше похожи на пустые остовы одежды, висящей на веревке для белья, чем на настоящих мужчин. Они соединены паутиной тонких линий, прикрепленных к семи коническим цилиндрам. Цвета цилиндров варьируются, переходя от почти прозрачных на левой стороне к полупрозрачным в середине и почти непрозрачным на правой. Непрозрачные цилиндры имеют завихрения темно-коричневого и золотистого цветов и почти представляют собой твердые трехмерные формы, в то время как полупрозрачные – лишь призрачные очертания. Они соединены линией от кончика до основания и образуют полукруг. Эта радужная форма пронзена центрально столбом, соединяющим их с «шоколадной мельницей» в нижней части стекла и с Х-образными стержнями, доминирующими в верхнем центре области Холостяков. Шоколадная мельница состоит из трех барабаноподобных конструкций, равномерно расположенных вокруг круглой платформы. Они соответствующего шоколадно-коричневого цвета и очень текстурированы, с серией ребер, идущих по их внешней стороне и спиралью выходящих из центра. Три крошечные ножки, едва поддерживающие всю конструкцию. Стержни соединяются, образуя большое «Х», и кажется, что они уходят в пространство. Один конец гладкий и цилиндрический, а другой сужается к концу и увенчан сферой. Сферические концы соединены с двумя другими стержнями, которые вертикально спускаются к другой машине. Это устройство, похожее на водяное колесо со спицами велосипедного колеса. Оно наклонено от зрителя почти до такой степени, что его трудно различить. В свою очередь, оно установлено на двух удлиненных овалах, которые почти похожи на полозья. Они поддерживают колесо, а также каркас металлической коробки, которая его окружает и пересекается с «ногами» Холостяка. На правой стороне области Холостяков находятся четыре слабых, круглых изображения. Верхнее – идеальный круг. Чуть ниже – три круглых изображения, наклоненных от зрителя. Первое имеет двенадцать спиц, каждая из которых состоит из трех линий. В середине – шесть концентрических кругов. Нижнее – колючий круг с маленьким отверстием в середине, состоящий из спиральных линий, идущих наружу. Наиболее доминирующей особенностью композиции является серия трещин, напоминающих паутину, идущих по диагонали от правого верхнего угла к левому нижнему углу области Невесты и почти в форме восьмерки – от левого верхнего угла к правому нижнему углу области Холостяков, образуя цветочные, плавные узоры. Ни трещины, ни краска не нарушают правую, центральную плоскость, лишенную декора, вокруг которой разворачивается действие произведения. Они появились, когда произведение перевозили с его первой выставки, и после проведения ремонта Дюшан решил, что восхищается трещинами: элементом случайности, который усилил то, что он сделал намеренно, следуя потоку энергии в композиции работы. Произведение выставлено в галерее Филадельфийского музея искусств рядом с «Зеленой коробкой» – подборкой заметок самого Дюшана о Большом стекле. Оно стоит перед окном, от которого естественный свет создает меняющуюся атмосферу в зависимости от времени суток, погоды и времени года. Оно также окружено другими его работами – как картинами, так и «готовыми изделиями», которые образуют фон, которого в противном случае не хватает произведению. В этом смысле это изображение застывшей машины становится чрезвычайно динамичным и увлекательным для зрителя.

Методы Дюшана

Я купил две стеклянные панели и начал с верхней части, с Невесты. Я работал над этим не менее года. Затем, в 1916 или 1917 году, я взялся за нижнюю часть, Бакалавров. Это заняло так много времени, потому что я не мог работать больше двух часов в день. Понимаете, это меня интересовало, но не настолько, чтобы стремиться к завершению. Я ленив, не забывайте об этом. К тому же, у меня тогда не было намерения показывать или продавать эту работу. Я просто делал ее, это была моя жизнь. И когда хотелось, я работал, а в остальное время выходил и наслаждался Америкой. «Большое стекло» постепенно обретало таинственную ауру знаменитого произведения искусства, которое почти никто не видел. Усилия Дюшана по завершению становились все более прерывистыми. Шесть месяцев стекло пролежало в мастерской, покрываясь толстым слоем пыли, которую Дюшан затем использовал как пигмент, приклеивая пыль лаком к одной части «машины для холостяков» («ситам») и вытирая остальное. Это дало ему цвет, полученный не из тюбика. Чтобы добиться формы «черновых поршней» в «Млечном Пути» Невесты (термины из собственных заметок Дюшана), он использовал ветер: он подвесил квадрат марли в открытом окне, трижды сфотографировал ее и воспроизвел формы, раздутые ветром, в верхней части стекла. Размещение девяти «выстрелов» Бакалавров (которые так и не достигают ожидающей Невесты) было осуществлено путем обмакивания спичек в мокрую краску и стрельбы из игрушечной пушки по стеклу. Таким образом, силы гравитации, ветра и «персонализированного случая» заменили работу его собственной руки, всегда в духе веселья, которое Дюшан однажды перефразировал как «необходимый и достаточный проблеск ока», и всегда с тем же самым скрупулезным, кропотливым вниманием к деталям, которое ученый мог бы применить к контролируемому ядерному эксперименту.

Интерпретация

Искусство Дюшана не поддается простым интерпретациям, и "Большое стекло" не исключение; заметки и диаграммы, созданные им в связи с проектом – якобы в качестве своеобразного путеводителя – усложняют произведение, например, описывая элементы, не вошедшие в окончательную версию, как будто они все же существуют, и "объясняя" всю конструкцию потоком сознания, насыщенным игрой слов и шутками. Этот "объяснительный труд", получивший название "Зелёный ящик", был описан как "не менее двусмысленный и допускающий свободную интерпретацию, чем само "Большое стекло"".

Линда Далримпл Хендерсон развивает идею Дюшана об изобретении "игривой физики" и выводит причудливую викторианскую физику из его заметок и самого "Большого стекла"; из его структуры были "прочитаны" (или, возможно, "вложены") многочисленные математические и философские системы. Однако большинство критиков рассматривают произведение как исследование мужского и женского желания и их взаимного усложнения. Один из критиков, например, описывает базовую схему следующим образом: "“Большое стекло” называют машиной любви, но это, скорее, машина страданий. Его верхний и нижний миры навсегда разделены горизонтом, обозначенным как "одежда невесты". Невеста висит, возможно, на веревке, в изолированной клетке или распята. Холостяки остаются внизу, предоставленные лишь возможности бурного, мучительного самоистязания". Жиль Делёз утверждает в своей книге 1972 года "Анти-Эдип", что это последняя стадия у Даниэля Пола Шребера, представленная как машина безбрачия. Машина безбрачия состоит из аутоэротического удовлетворения и производит лишь интенсивные качества. В этом процессе желающая машина объединяется с телом без органов.

Коробки

В течение жизни Дюшан выпустил три коробки, посвященные «Большому стеклу», в которых содержались факсимиле заметок, фотографий и рисунков.

Скриншоты 1914 года

«Коробка 1914 года» содержит факсимиле первых эскизов и подготовительных заметок к работе «Невеста, раздетая ее холостяками, даже», воспроизведенные на 13 серебряных стеклянных пластинах; известно о 3 экземплярах, по другим данным – о пяти. Контейнером для коробки служила стандартная картонная коробка для фотопластин. В «Коробке 1914 года» находятся факсимильные заметки и три фотографии куска веревки, натянутой на холст, а также записка, послужившая отправной точкой для работы: «3 стандартных остановки». Кроме того, в ней есть один рисунок велосипедиста, поднимающегося в гору, под названием Avoir l'apprenti du soleil (Иметь ученика солнца). Одна из заметок в коробке содержит раннюю ссылку на последнюю работу Дюшана: «Étant donnés», – «Étant donné que ; si je suppose que je sois souffrant beaucoup».

Копии коробки хранятся в Центре Жоржа Помпиду, Филадельфийском музее искусств, Музее Майоль в Париже и Институте искусств Чикаго. Каждый экземпляр был литографирован и напечатан на бумаге, аналогичной той, которую художник использовал для своих подготовительных работ. Тираж составил 320 экземпляров (в том числе 20 экземпляров с оригинальными работами, пронумерованными от I до XX; эта серия получила название «роскошного издания»). Окончательная работа получила прозвище La Boîte verte (Зелёная коробка) и несет надпись «The Bride Stripped Bare by Her Bachelors, Even» выполненную рельефными буквами. Издателем указана Рроуз Селави. Через Андре Бретона Дюшан объяснил в 1932 году, что планировал публично прочитать эти заметки. Копии «Зелёной коробки» хранятся в музеях, включая Тейт-Британ, Метрополитен-музей, Филадельфийский музей искусств, Музей современного искусства и Музей Уитни.

Белый ящик

В 1966 году Cordier & Ekstrom выпустили новое издание, À l'infinitif (В инфинитиве), также известное как Белый ящик, собрав новые неопубликованные заметки за период 1912–1920 годов в тираже 150 экземпляров. Ящик содержит 79 факсимиле заметок 1914–1923 годов в плексигласовом футляре размером 33,3 x 29 x 3,8 см.