Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Концерт для альта, Sz. 120, BB 128 (также известный как Концерт для альта и оркестра) был одним из последних произведений, написанных Белой Бартоком. Он начал сочинять его, живя в Саранак-Лейк, штат Нью-Йорк, в июле 1945 года. Заказчиком выступил Уильям Примроуз, уважаемый альтист, который знал, что Барток сможет написать для него сложное произведение для исполнения. Он сказал, что Барток не должен "ограничивать себя кажущимися техническими возможностями инструмента". Барток страдал от лейкемии в терминальной стадии, когда начал работу над концертом, и оставил лишь наброски к моменту своей смерти.
The Viola Concerto, Sz. 120, BB 128 (also known as Concerto for Viola and Orchestra) was one of the last pieces Béla Bartók wrote. He began composing it while living in Saranac Lake, New York, in July 1945. It was commissioned by William Primrose, a respected violist who knew that Bartók could provide a challenging piece for him to perform. He said that Bartók should not "feel in any way proscribed by the apparent technical limitations of the instrument". Bartók was suffering the terminal stages of leukemia when he began writing the piece and left only sketches at the time of his death.
История
Примроуз попросила Бартока написать концерт зимой 1944 года. Они обменялись несколькими письмами по поводу этого произведения. В одном из них, от 8 сентября 1945 года, Барток заявляет, что почти закончил работу над ним и ему осталось лишь завершить оркестровку. Однако эскизы показывают, что это было не совсем так. После смерти Бартока его близкий друг Тибор Серли завершил произведение в 1949 году. Первая редакция была сделана сыном Бартока, Петером, и Полом Нойбауэром в 1995 году, а затем она была пересмотрена Цсабой Эрдельи. Премьера концерта состоялась 2 декабря 1949 года в исполнении Примроуза и Миннеаполисского симфонического оркестра под управлением Антала Дорати. Новая редакция была подготовлена альтисткой Табеей Циммерманн.
Primrose asked Bartók to write the concerto in the winter of 1944. They exchanged several letters about the piece. In one, from September 8, 1945, Bartók claims that he is nearly done with it and only has the orchestration to complete. The sketches show that this was not truly the case. After Bartók died, his close friend Tibor Serly completed the piece in 1949. A first revision was made by Bartók's son Peter and Paul Neubauer in 1995, and it was revised once more by Csaba Erdélyi. The concerto was premiered on December 2, 1949, by Primrose and the Minneapolis Symphony Orchestra, with Antal Doráti conducting. Another revision has been prepared by the violist Tabea Zimmermann.
Форма
Концерт состоит из трех частей, и Барток написал в письме от 5 августа 1945 года, что общая концепция заключается в "серьезном Аллегро, Шерцо, (довольно короткой) медленной части и финале, начинающемся с Аллегретто и развивающем темп до Аллегро molto. Каждой части, или по крайней мере трем из них, предшествует (короткое) повторяющееся вступление (в основном соло для альтa), своего рода риторнелло". (Эта идея тематического вступления к каждой части также использовалась Бартоком в Струнном квартете № 6.) Первая часть построена в свободной сонатной форме. Вторая часть значительно короче и завершается очень коротким шкерцо с переходом без паузы в третью часть. В рукописи Бартока указана продолжительность первой части – 10’20", второй – 5’10", а третьей – 4’45". Утверждается, что первая и третья части содержат отголоски шотландской мелодии "Gin a Body Meet a Body, Colmin' Thro' the Rye". Вероятно, это дань уважения происхождению Примроуза.
The concerto has three movements, and Bartók wrote in a letter dated August 5, 1945 that the general concept is "a serious Allegro, a Scherzo, a (rather short) slow movement, and a finale beginning Allegretto and developing the tempo to an Allegro molto. Each movement, or at least 3 of them will, [be] preceded by a (short) recurring introduction (mostly solo for the viola), a kind of ritornello." (The aforementioned idea of a thematic introduction to each movement was also used in Bartók's String Quartet No. 6.) The first movement is in a loose sonata form. The second movement is significantly shorter, and closes with a very short scherzo movement with an attacca into the third movement. Bartók's manuscript gives the first movement's duration as 10’20", the second as 5’10" and the third as 4’45". The first and third movements are said to loosely contain a phrase reminiscent of the Scottish tune "Gin a Body Meet a Body, Colmin' Thro' the Rye." This is probably in honor of Primrose's heritage.
Инструментовка
В рукописи Бартока указаны только флейта, гобой, 2 кларнета, фаготы, валторны, 2 трубы, литавры, струнные. Издание Серли оркестровано для пикколо, 2 флейты, 2 гобоя, 2 кларнета в си-бемоль, 2 фагота, 3 валторны в фа, 3 трубы в си-бемоль, 2 тромбона, тубы, литавры, ударные и струнные. Издание Питера Бартока и Пола Нойбауэра оркестровано для пикколо, 2 флейты, 2 гобоя (второй дублирует английский рожок), 2 кларнета в си-бемоль, 2 фагота (второй дублирует контрафагот), 4 валторны в фа, 3 трубы в си-бемоль, тенор-тромбон, бас-тромбон, туба, литавры, ударные (2), струнные.
Bartók's manuscript only specifies flute, oboe, 2 clarinets, bassoon, horns, 2 trumpets, timpani, strings. Serly's edition is orchestrated for piccolo, 2 flutes, 2 oboes, 2 clarinets in B, 2 bassoons, 3 horns in F, 3 trumpets in B, 2 trombones, tuba, timpani, percussion and strings. Peter Bartók and Paul Neubauer's edition is orchestrated for piccolo, 2 flutes, 2 oboes (2nd doubling cor anglais), 2 clarinets in B, 2 bassoons (2nd doubling contrabassoon), 4 horns in F, 3 trumpets in B, tenor trombone, bass trombone, tuba, timpani, percussion (2), strings.
Издания
Между различными изданиями существуют значительные расхождения. Некоторые из них незначительны, например, указания темпа. У каждого редактора также были свои, отличные друг от друга, интерпретации аппликатуры для концерта. В одном издании предлагается начинать первую часть на открытой струне Ля, в то время как в других – на струне Ре. Особенно интересна аппликатура в издании Петера Бартока, поскольку Нойбауэр отредактировал большую часть партии альта. Смычковые штрихи также различаются в разных изданиях, некоторые из них добавлены специально для акцентирования определенных ритмов и высоких нот, например, в тактах 8-10 в издании Серли, где Примроуз предложил варианты смычкового ведения для подчеркивания синкоп. В целом, наблюдаются существенные поверхностные расхождения, касающиеся смычковых штрихов, аппликатуры и динамики. В некоторых изданиях изменений больше, чем редакторских пометок; в редакции Петера Бартока добавлены такты, некоторые такты полностью отсутствуют или содержат изменения в нотах.
There are some large discrepancies between the different editions. Some are as simple as the metronome markings. Each editor also had very different interpretations of fingerings for the concerto. One edition suggests beginning the first movement on the open A string, while others suggest beginning on the D string. The Peter Bartók edition, especially, has interesting fingerings because Neubauer edited most of the viola part. Many bowings also differ between different editions, some of them inserted specifically to accent certain rhythms and high notes, such as in mm. 8 10 in Serly's edition, where Primrose included some bowing suggestions to emphasize the syncopation. Overall, there are significant surface level discrepancies such as bowings, fingerings and dynamics. Some editions contain more changes than editor markings; in Peter Bartók's revision, measures are added, completely missing, or with note changes.
Опущения и изменения между изданиями
Питер Барток сказал: "Стало ясно, что мы не можем просто сравнить печатное издание с окончательной рукописью, подготовленной Тибором Серли на основе эскизов моего отца, и выявить ошибки гравировки, а должны начать с самого эскиза". Первое изменение ноты начинается в 44-м такте на второй доле, где добавлена нота D в виде двойной остановки к ноте D. В следующем такте первая доля опущена на октаву вниз, вероятно, для облегчения исполнения. Всё остаётся неизменным до 54-го такта, где Серли дал виоле паузу, а Питер Барток включил два такта мелодии в партию солиста. В издании Серли 67-й такт – это один такт, а Питер Барток разделяет его на такт плюс такт и добавляет группу триолей. Эта тенденция к изменениям продолжается, поскольку Питер Барток добавляет октавные переносы и опускает такт 74, присутствующий в версии Серли.
Peter Bartók said, "It became clear that we could not merely compare the printed score with the final manuscript prepared from my father’s sketches by Tibor Serly, and discover engraving errors, but we would have to start with the sketch itself." The first of the note changes begins in measure 44 on beat two, where there is an added D as a double stop against a D. In the next measure, the first beat is transposed down an octave, probably to facilitate performance. Everything remains consistent until measure 54, where Serly has the viola resting but Peter Bartók has included two measures of melody in the soloist's part. Serly's edition makes measure 67 a bar, but Peter Bartók splits it into a bar plus a bar and adds a group of triplets. This trend of alterations continues as Peter Bartók adds octave displacements, and omits what is measure 74 in Serly's version.