Введение

Датский скульптор Йоханнес Видевельт (1 июля 1731 – 17 декабря 1802) – датский скульптор эпохи неоклассицизма. Он стал придворным скульптором, внедрив неоклассические идеалы в Данию через дворцовый декор, садовые скульптуры, произведения искусства и, в особенности, мемориальные памятники. Он, несомненно, был самым известным датским скульптором до Бертеля Торвальдсена.

Раннее обучение

Родился в Копенгагене в семье королевского скульптора датского двора, Юста Видевельта (1677–1757) и его жены Биргитте Лауридсдаттер. Старший Видевельт рано заметил талант сына, и мальчик начал обучение у итальянского исторического живописца Иеронимо Миани, одного из двух руководителей Академии рисования и живописи (Tegne og Malerakademiet) в Копенгагене, наряду с Луи Августом Ле Клерком (1688–1771), предположительно, уже в 1744 году. Эта академия стала предшественницей существующей и по сей день Королевской датской академии изящных искусств (Det Kongelige Danske Kunstakademi), основанной десять лет спустя. Когда Миани покинул Данию в 1745 году, чтобы вернуться в Италию, старший Видевельт более активно занялся обучением сына, приняв его в качестве ученика в свою мастерскую. Одновременно юный Видевельдт продолжал обучение в академии, занимаясь рисованием под руководством Йохана Кристофа Петцольда (1708–1762), и, вероятно, также учился у королевского скульптора датского двора Дидрика Геркена (169–1748). Он начал создавать собственные работы довольно рано, и к весне 1750 года изготовил два небольших бюста короля Фредерика V и королевы Луизы, отлитых из олова. За эту работу ему выплатили достойное вознаграждение, что вдохновило его на осуществление мечты – учиться за пределами Дании.

Студенческая поездка в Париж

Несколько месяцев спустя, в возрасте девятнадцати лет, он отправился в студенческое путешествие, которое пролегало через Гамбург в Руан и, наконец, в Париж в августе 1750 года. Там он встретил секретаря датской легации при французском дворе в Париже Йоахима Вассершлеба (1709–1787), который стал его покровителем. Благодаря содействию Вассершлеба, Видевельт был принят в мастерскую известного скульптора в стиле барокко Гийома Кусто-младшего, где с 1750 по 1754 год работал одновременно как ученик и как помощник. Позже он начал получать ежегодное королевское жалованье от короля Фредерика, которое было удвоено через два года. В Париже он также познакомился с Жаном-Батистом Пигалем. В 1752–1754 годах Видевельт создал скульптуру своего соотечественника, датчанина Магнуса Густава Арбиена (1716–1760), медальониста, который в то время учился в Дании по королевской стипендии. В 1753 году Видевельт был удостоен серебряной медали Французской Академии художеств (Académie Royale de Peinture et de Sculpture). В то время наблюдался значительный интерес к изучению античного искусства. Этот интерес возник после обнаружения Геркуланума в 1738 году и Помпеи в 1748 году и был поддержан директором Французской академии, маркизом де Мариньи Абелем Франсуа Пуассоном (1727–1781), братом фаворитки короля мадам де Помпадур (1721–1764). Пуассон внедрил технику рисования с античных образцов, особенно архитектуры, скульптуры и пейзажей, вместо рисования с натуры. Эта техника была основана на его опыте, полученном в Италии во время посещения недавно раскопанных археологических памятников.

Продолжение путешествия в Рим

В 1754 году Видевельт первым получил путевую стипендию от недавно созданной Датской академии искусств и использовал средства для поездки в Италию. Хотя Кусту пытался убедить Видевельта остаться в Париже дольше, молодой скульптор уехал в Рим в мае 1754 года. Его путь пролегал через Лион, Марсель и Чивитавеккию; он прибыл в Рим 7 июня 1754 года. Рекомендательное письмо от Вассершлебе представило Видевельта директору Французской академии в Риме (l’Académie de France à Rome), Шарлю-Жозефу Натуару (1700–1777). Он жил и учился в академии, поселившись в Палаццо Манчини. Натуар познакомил его с другими резидентами академии. Среди них были немецкий художник Антон Рафаэль Менгс, итальянец Помпео Батони и немецкий археолог и теоретик искусства Иоганн Иоахим Винкельман, прибывший в Рим в 1755 году. В академии он, вместе с другими студентами, попал под влияние Джованни Баттисты Пиранези, жившего в Риме с 1740 года и уделявшего особое внимание античности как художественному материалу. Видевельт посещал частные коллекции, такие как коллекция Фарнезе, а также общедоступные, такие как Капитолийские музеи и Ватиканский музей. Он и Иоганн Винкельман вместе изучали древние скульптуры, и Винкельман давал советы молодому Видевельту, поощряя его использовать эти скульптуры в качестве основы для своих рисунков и опираться на свои знания древнего искусства в художественном творчестве. Во время своего пребывания в Риме Видевельт сделал множество рисунков и эскизов древних скульптур. Они были неразлучны. Дружба и восхищение Видевельта Винкельманом оказали на него глубокое влияние, особенно в отношении приобретенных знаний и любви к древнегреческим артефактам и искусству. Во время пребывания в Риме он также успел совершить экскурсии в Неаполь, Помпеи, Геркуланум и Портичи. Несколько этих поездок он совершил в компании Винкельмана в 1758 году. Они оставались близкими друзьями, поддерживая оживленную переписку, вплоть до убийства Винкельмана в Триесте в 1768 году.

Возвращение в Данию и художественная карьера

Видевельт покинул Рим 1 июля 1758 года, когда его финансовая поддержка иссякла, и после того, как академия приказала ему вернуться в Данию. Он отправился обратно в компании своего друга, неоклассического художника Йохана Эдварда Мандельберга. Они путешествовали по Капрароле, Сиене, Флоренции, Пизе, Карраре, Лукке, Болонье, Падуе, Венеции и Триесте, где изучали местные художественные коллекции и церкви, а затем через Тироль и Германию. В Копенгаген они вернулись 6 октября 1758 года. Спустя менее чем через шесть месяцев после возвращения Видевельт был назначен членом недавно организованной Академии художеств, а также королевским скульптором при датском дворе в 1759 году, с предоставлением бесплатной студии в Материалгардене у канала Фредериксхольм. Он был известен своим хорошим вкусом в искусстве и знанием античности. Он быстро стал признанным экспертом в области художественной оценки в Дании. Вскоре последовали заказы. Первым заданием ему было поручено создать мемориальный памятник давно умершему королю Дании Кристиану VI по заказу его вдовы, Софии Магдалины. Мраморный памятник был завершен в 1768 году, но установлен в соборе Роскильда лишь в 1777 году. Неоклассический монумент включал саркофаг и две женские фигуры – Скорбь и Слава. Это был первый неоклассический саркофаг в Дании, и его считают началом неоклассицизма в стране. В 1760 году он начал работу над другим масштабным проектом – скульптурными группами, отдельными скульптурами и украшениями для садов дворца Фреденсборг, выполненного в стиле французского барокко. Он создал большую серию рисунков для короля, предлагая варианты оформления садов. Он начал тесно сотрудничать с архитектором Николасом Анри Жарденом, с которым позже, в конце 1760-х годов, отправился в Лондон и Париж. Его скульптуры для открытых пространств здесь и в других садах составили самую значительную коллекцию его работ. В 1761 году он стал профессором Академии художеств. Он также занял ведущую должность на фарфоровой фабрике Фурнье в 1761–1766 годах. В 1762 году Видевельт написал небольшой манифест под названием «Мысли о вкусе в искусстве вообще». Он внес вклад в украшение церкви Фредерика, также известной как Мраморная церковь (Marmorkirken), создав не менее 64 фигур и 30 рельефов. Из-за масштабов королевских проектов, сжатых сроков и общепринятой практики того времени Видевельт часто поручал непосредственную работу по скульптуре своим студийным помощникам, используя предоставленные им эскизы. В 1765–1766 годах он изготовил гипсовый аллегорический рельеф и двенадцать медальонов с изображениями королей Ольденбургской династии для роскошного Рыцарского зала (Riddersalen) во дворце Кристиансборг, а также дополнительные декоративные элементы. Все они были утрачены во время пожара 1794 года. Некоторые из медальонов сохранились в гравюрах. Он был казначеем Академии в 1767–1772 годах и директором в 1772–1778, 1780–1789 и 1793–1795 годах. Впервые он выставился в Салоне в 1769 году, а затем в 1778 и 1794 годах. В 1769 году он завершил памятник Фредерику V в соборе Роскильда, включающий большой саркофаг, установленный на постаменте и украшенный многочисленными скульптурами. За саркофагом возвышается колонна, увенчанная урной, медальон с портретом короля, а по обе стороны саркофага, на высоте около 2,7 метра над полом, сидят две коронованные фигуры, оплакивающие Данию и Норвегию. Мемориальная часовня была создана в сотрудничестве Видевельта и архитектора Каспара Фредерика Харсдорфа.

Поздняя карьера

В 1768–1769 годах Видевельт путешествовал в Париж и Лондон в компании архитектора Николаса Анри Жардена, в то время архитектора церкви Фредерика, ныне известной как Мраморная церковь (Marmorkirken). Его дорожные журналы свидетельствуют о посещении им знаменитых садов во время поездки и их тщательном изучении. После этой зарубежной поездки крупные заказы от двора резко сократились, поскольку Иоганн Фридрих Струензее захватил власть в стране у слабого, молодого, страдающего шизофренией, новокоронованного короля Кристиана VII и внедрил свою политику сокращения расходов в период с 1769 по 1771 год. Эти сокращения также привели к потере Жарденом своей должности в Церкви после тех же двух лет путешествий. Струензее, немец по происхождению, был крайне не популярен, и в период с 1770 по 1772 год Видевельт создал серию рисунков, сатирически изображающих Струензее и его соратника графа Эневольда Брандта. Он также разработал несколько монет для Кристиана VII в 1771 году. Начиная с начала 1770-х годов, реакция на Струензее привела к более широкому недоверию к иностранцам, занимающим влиятельные посты в Дании. Это касалось и иностранных художников, особенно французов, находившихся на службе у короля, которые потеряли власть и влияние в официальных художественных и академических кругах Дании. 26 марта 1771 года Жарден ушел в отставку с поста профессора Академии. С этого момента, хотя Видевельт оставался придворным скульптором до самой смерти, его заказы поступали в основном от частных заказчиков и в основном представляли собой надгробные памятники и саркофаги. Он получил множество таких заказов и за тридцать лет создал более 36 подобных работ. Среди них – памятник Людвигу Хольбергу в Соро, выполненный в 1779 году, и памятник первой жене Адама Готлоба Мольтке, государственного деятеля и высокопоставленного чиновника при датском дворе. Единственным крупным заказом, полученным им от двора после этого, стал заказ на Национальный исторический сад Хёэ Гальберга (Høegh Guldbergs nationalhistoriske anlæg), названный в честь теолога и историка Ове Хёэ Гальберга. Заказ включал в себя пятьдесят четыре памятника, которые должны были быть установлены на обширной территории замка наследного принца Фредерика V в Ягерсприсе. Они были созданы в период с 1777 по 1789 год. Видевельт вдохновлялся книгой Ове Маллинга «Store og gode Handlinger af Danske, Norske og Holstenere», опубликованной в 1777 году. Он украсил парк памятниками и мемориальными камнями в честь выдающихся датчан, норвежцев и гольштинцев, разместив эти произведения в открытом парке. Он использовал опыт, полученный при изучении зарубежных садов, особенно английского сада Стоу Парк возле Букингема, который он посетил, и создал новый визуальный язык. Кроме того, его мастерская в 1773 году создала рельефы «Геркулес и Омфала» для павильона Геркулеса в Королевском саду (Kongens Have), садах замка Розенборг в Копенгагене. В 1782 году он разработал шкафы для монет для Королевского музея монет (Det kongelige Møntkabinet) в том же замке. В 1783 году он создал колонну Бернсторфа (Bernstorffstøtten) – мемориал министру иностранных дел графу Йохану Хартвигу Эрнсту Бернсторфу в Лингби, который в начале своей деятельности внедрил сельскохозяйственные реформы (landboreformer) на своем поместье, предшествовавшие общенациональным реформам, последовавшим 20 июля 1788 года. Эти общенациональные реформы привели к созданию монументальной Frihedsstøtten в Копенгагене. Работы начались 31 августа 1792 года, а возведение памятника было завершено в 1797 году. Он до сих пор находится на всеобщем обозрении, хотя и в новом месте. Памятник высотой 20 метров состоял из обелиска из красного песчаника, постамента из серого мрамора и основания на трех ступенях из красного песчаника до реконструкции 1998–1999 годов. Видевельт внес свой вклад в это произведение статуей «Верность» (Troskaben), которая является одной из четырех скульптур в этой масштабной композиции, и рельефом «Гений Справедливости» (Retfærdighedens Genius). Другими художниками, внесшими вклад в создание памятника, были Николай Абрахам Абильдгаард, разработавший общий проект памятника, его коллега Андреас Вайденхаупт и Николай Дайон. В период с 1785 по 1801 год Видевельт создал пятнадцать памятников для видных деятелей того времени на кладбище Ассистенс возле Северных городских ворот Копенгагена (Nørreport). Из них восемь до сих пор можно увидеть в парковой зоне.

Последние годы

Видевельт восемь раз избирался директором Академии художеств; последний раз он занимал эту должность в 1793–1794 годах. Он приложил много усилий, чтобы обеспечить бесперебойную работу академии, сталкиваясь с часто меняющимся отношением двора и нестабильной финансовой поддержкой со стороны королевской семьи. Он оставался верен своему делу до конца, несмотря на ухудшающееся здоровье в преклонном возрасте. Он продолжал работать, даже когда его собственное финансовое положение резко ухудшилось, и он жил в крайней бедности. В годы достатка он вел беззаботную и щедрую жизнь. Когда настали трудные времена, как это было не только с ним, но и с другими, привыкшими к королевскому содержанию, он переживал финансовые трудности вместе с королевским домом. Несмотря на свою скудость, он продолжал содержать двух пожилых сестер, слугу и бедного кузена. Он так и не женился. К концу жизни Видевельт заложил почти все свое имущество, когда последняя катастрофа оказалась для него невыносимой: корабль с мраморными блоками, купленными на заемные средства, затонул в море у острова Лёсё. Это, очевидно, стало для него последней каплей, и вскоре после этого, 17 декабря 1802 года, он утонул в озере Сортедамсён, расположенном недалеко от тогдашних границ Копенгагена, предположительно совершив самоубийство. Он был похоронен в канун Рождества на кладбище Ассистенс в Копенгагене. Его надгробный памятник изготовил его друг и коллега Андреас Вайденхаупт (1738–1805).

Работы

У него была богатая фантазия, и его композиции отличались легкостью и естественностью. Его работы были изысканными и находились под влиянием его французского барочного образования, а также тщательного изучения и восхищения поздним греческим и римским искусством. Он прекрасно владел классической аллегорией и символикой, особенно связанной со смертью. Его вдохновляла скандинавская мифология и древние, викингские и исландские саги, на основе которых он создал множество рисунков. Скульптуры и рельефы, приписываемые ему и его мастерской, были утрачены во времени и известны лишь по эскизам и гравюрам. Его работы находятся в королевских резиденциях и садах. Самая большая коллекция его произведений сосредоточена в садах. Он рассматривал свои садовые украшения как создание театрализованного представления под открытым небом, связанного с окружающими деревьями различных пород, скульптурными группами, декоративными колоннами и обелисками. Он предчувствовал развитие романтического сада. Его мемориальные монументы разбросаны по церквям Дании, а королевские монументы находятся в соборе Роскильде. Многие из этих монументов можно найти на кладбище Ассистенс в Копенгагене. Его рисунки также высоко ценятся. В 1772 году он проиллюстрировал роскошное издание «Педер Паарс» Людвига Хольберга, гравюры для которого выполнил Йохан Фредерик Клеменс, сотрудничавший с Видевельтом по нескольким проектам. Он также создал иллюстрации для книги Петера Топпа Вандаля о проекте замка Ягерсприс в 1783 году, которые также были выгравированы Клеменсом.

Видевельт, вместе с архитектором Харсдорфом, был одной из ключевых фигур, ответственных за внедрение неоклассицизма в Данию. Его высоко ценили современники и последующие поколения художников. Он считается важной переходной фигурой, подготовившей почву для будущих датских художников. Он обладал обширной библиотекой книг по различным предметам, которые часто служили источником вдохновения. Будучи профессором академии, он знакомил студентов-художников со своими неоклассическими теориями. Среди его многочисленных учеников был Николаи Абрахам Абильдгаард, будущий директор академии и наставник Бертеля Торвальдсена.