Флоран Вилемс: Бельгийский живописец и реставратор XVII века
Florent Willems
Флоран Вилемс (1823-1905) – бельгийский художник, мастер жанровых сцен в стиле барокко. Реалистичное изображение тканей принесло ему славу "современного Тер Борха".
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Бельгийский художник (1823–1905)
Belgian painter (1823–1905)
Флорент Виллемс, или Флорент Виллемс ван Эдегем (8 января 1823 – 23 октября 1905) — бельгийский художник и реставратор произведений искусства. Он прославился своими жанровыми сценами с несколькими фигурами в интерьере, выполненными в стиле фламандского и голландского барокко XVII века. Особенно его хвалили за умение реалистично передавать фактуру одежды персонажей, что принесло ему прозвище «современный Тер Борх».
Florent Willems or Florent Willems van Edeghem (8 January 1823 – 23 October 1905) was a Belgian painter and art restorer. He was successful with his genre scenes depicting a few figures in an interior executed in the style of the 17th century Flemish and Dutch Baroque. He was particularly praised for his ability to render realistically the materials of the clothes of his figures which earned him the nickname of the 'modern Ter Borch'.
Жизнь
Виллемс родился в Льеже в семье Мартина Адриена Виллемса, учителя в Имперском лицее этого города. Он изучал искусство в Академии в Мехелене, куда переехала его семья. Затем он переехал в Брюссель, где финансовое положение вынудило его работать реставратором у арт-дилера Эри. Он копировал и реставрировал старые картины для торговца искусством. Едва достигнув 18 лет, он привлек внимание Гамильтона Сеймура, английского посла при бельгийском короле. Мистер Сеймур заказал ему портрет себя с женой и детьми. Он дебютировал в Брюссельском салоне в 1842 году с картинами «Урок музыки» и «Сцена в гарде». Король Бельгии Леопольд I приобрел первую из них. Впоследствии он регулярно выставлялся на салонах в Париже и Брюсселе. Его работы, представленные на Парижском салоне 1844 года, принесли ему золотые медали третьего класса. Около этого времени он поселился в Париже, где его картины пользовались большой популярностью во время Второй Французской империи. Интерес Виллемса к изображению женщин в интерьерах оказал явное влияние на выбор тем Стивенса. На Брюссельском салоне 1850 года он выставил историческую работу «Публичная продажа картин в Антверпене XVII века», за которую был удостоен креста кавалера Ордена Леопольда Бельгийского. За три картины, представленные на Парижском салоне 1853 года, ему было присвоено звание кавалера Французского Почетного легиона. Две из трех работ, которые он выставил на Парижской международной выставке 1855 года, были приобретены французским императором Наполеоном III и императрицей соответственно. В то же время ему было присвоено звание офицера Ордена Леопольда Бельгии. Он умер в Нёйи-сюр-Сен.
Willems was born in Liège as the son of Martin Adrien Willems, a teacher at the Lycée Imperial in that city. He studied art at the Academy of Mechelen, a city to which his family had moved. He then moved to Brussels where financial circumstances compelled him to work for the art dealer Héris as an art restorer. He copied and restored old pictures for the art dealer. At barely 18 years old he came to the attention of Hamilton Seymour, the English embassador to the Belgian king. Mr. Seymour gave him a commission to paint a portrait of himself with his wife and children. He made his debut at the Brussels Salon in 1842 with a Music Lesson and a Guard room scene. The king of Belgium Leopold I acquired the first painting. He subsequently exhibited regularly at the salons of Paris and Brussels. His submissions to the Paris salon of 1844 won him golden medals third class. Around this time he settled in Paris, where his pictures enjoyed considerable popularity under the Second French Empire. Willems' interest in depicting women in interiors clearly had an influence on Stevens' own choice of subject matter. At the 1850 Salon of Brussels he exhibited the historical work Public sale of paintings in 17th century Antwerp, for which he was granted the Chevalier cross in the Order of Leopold of Belgium. He was granted the rank of Chevalier of the French Legion of Honour for three paintings exhibited in the 1853 Paris Salon. Two of the three works that he exhibited at the Paris International Exhibition of 1855 were acquired by respectively French Emperor Napoleon III and the Empress. He was also awarded the rank of officer in the Order of Leopold of Belgium at that time. He died at Neuilly sur Seine.
Работа
Виллемс начал писать жанровые картины в эпоху, когда публика искала альтернативу господствующим классицистским и романтическим направлениям в живописи. Это было время, когда заново открывали голландских мастеров, таких как Ян Вермеер. Жанровые сцены Виллемса, изображающие одну или нескольких фигур в интерьере, выполненном в стиле голландского барокко XVII века, поэтому и были тепло встречены современными критиками. Он также получал заказы от бельгийского двора на создание костюмных картин, действие которых разворачивалось в XVII веке. Особенно его хвалили за умение реалистично передавать фактуру тканей, в которых были одеты фигуры, особенно шелк и кружево. Его работы критиковали за то, что фигуры на них выглядят безжизненными, бледными и лишенными эмоций, в отличие от изображений современных парижских дам, созданных Альфредом Стивенсом, – живых людей с кровью и плотью.
Willems started to paint genre paintings at a time when the public was looking for an alternative to the prevailing Classicist and Romanticist schools of painting. It was a time when Dutch masters such as Jan Vermeer were being rediscovered. Willems' genre scenes depicting one or more figures in an interior executed in the style of the 17th century Dutch Baroque were therefore warmly received by contemporary critics. He also received commissions from the Belgian court to paint costume paintings set in the 17th century. He was particularly praised for his ability to render realistically the materials worn by the figures, in particular silk and lace. His work has been criticized for depicting his figures in a lifeless manner, pale and emotionless, in contrast to Alfred Stevens' depictions of contemporary Parisian ladies, who are real people with flesh and blood.