Мистер Хоббс уходит в отпуск

Введение

Мистер Хоббс отправляется в отпуск — американский комедийный фильм 1962 года режиссёра Генри Костера в главных ролях с Джеймсом Стюартом и Морин О’Хара. Фильм основан на романе Эдварда Стритера «Отпуск мистера Хоббса» и в нём также снялся популярный певец того времени Фабиан.

Сюжет

Роджер Хоббс – перегруженный работой банкир, который размышляет о своем недавнем отпуске. Изначально он и его жена Пегги планировали поехать в одиночку за границу, но Пегги вместо этого организует отдых на море, в который входят их две взрослые дочери – Сьюзан и Дженни, дочь-подросток Кэти, сын-подросток Дэнни, семейный повар Бренда, зятья Стен Карвер и Байрон Грант, а также трое маленьких внуков – Питер, Пиви и Джуниор. Когда Роджер и Пегги прибывают к месту назначения, они обнаруживают обветшалый пляжный дом с гнилыми ступенями. Общая телефонная линия и ненадежная сантехника становятся постоянными шутками на протяжении всего фильма. Сложности нарастают. Их младший сын, Дэнни, хочет только смотреть телевизор. Кэти, смущенная новыми брекетами, отказывается участвовать в каких-либо занятиях внутри или снаружи дома. А их внук не желает иметь ничего общего с Роджером. Кроме того, один из зятей, Стен, безработен, что создает напряжение в его браке с Сьюзан. Их дети недисциплинированы, поскольку Сьюзан не считает нужным отказывать им. Дженни замужем за Байроном, болтливым профессором колледжа, полным идей о психологии. В то время как Пегги сильно обеспокоена состоянием семьи, Роджер утверждает, что дети должны научиться самостоятельно решать свои проблемы, а он и Пегги должны сохранять дистанцию. Несмотря на это, Роджер тихо пытается решить каждую проблему поочередно. Ему удается уговорить Кэти пойти на местный молодежный танцевальный вечер, где она настаивает на том, чтобы сидеть в стороне с плотно сжатыми губами. Роджер подкупает симпатичного молодого человека по имени Джо, чтобы тот обратил на нее внимание; Джо искренне влюбляется в Кэти и возвращает деньги. После поломки телевизора Роджер соглашается взять Дэнни на прогулку на лодке, где они ненадолго теряются в тумане, но сближаются как отец и сын. Байрон проявляет интерес к привлекательной соседке, но Роджер предупреждает его, что она страдает параноидальной шизофренией, тем самым предотвращая полноценный роман. Зять Стэн получает шанс получить хорошую работу, и Сьюзан просит Роджера и Пегги развлечь потенциального работодателя и его жену в течение нескольких дней. Пара выглядит чопорной, приличной и трезвой; единственное, что интересует мужчину – это наблюдение за птицами, и Роджер вынужден терпеть скучную прогулку с ним, но они не те, кем кажутся. В безумной сцене с горячим душем и сломанным дверным замком разворачивается хаос. В конце концов, все эти межличностные кризисы разрешаются, и семья с грустью уезжает. Даже ворчливый внук расстроен тем, что ему приходится покидать дедушку. Они бронируют этот пляжный дом на следующее лето.

Roger Hobbs is an overworked banker who reflects on his recent vacation. Originally, he and his wife Peggy were to travel overseas alone together, but Peggy instead arranges a seaside holiday, which includes their two grown daughters Susan and Janie, teenage daughter Katey, teenage son Danny, family cook Brenda, sons in law Stan Carver and Byron Grant, and young three grandchildren Peter, Peewee and Junior. When Roger and Peggy reach their vacation destination, they find a dilapidated beach house with rotting steps. The shared telephone line and unreliable plumbing are running gags throughout the film. Complications mount. Their youngest child and only son Danny only wants to watch television. Katey, embarrassed by a new set of dental braces, refuses to engage in any activities inside or outside the beach house. Meanwhile, their grandson wants nothing to do with Roger. Furthermore, one of his sons in law, Stan, is unemployed, which is causing tension in his marriage to Susan. Their children are undisciplined, as Susan does not believe in saying no to them. Janie is married to Byron, a windbag college professor who has a lot of ideas on psychology. While Peggy is quite worried about the state of the family, Roger argues that the children must learn to handle problems themselves, and that he and Peggy need to stay at arm's length. Despite this, Roger quietly goes about trying to solve each problem, one by one. He manages to convince Katey to go to a local teen dance, where she insists on sitting on the sidelines with her mouth clenched shut. Roger bribes a handsome young man named Joe to pay attention to her; Joe genuinely falls for Katey and returns the money. After the television breaks, Roger agrees to take Danny on a boating trip, where they get lost in fog for a while but bond as father and son. Byron shows interest in an attractive neighbor, but Roger tells him that she is a paranoid schizophrenic, effectively keeping him from a full fledged affair with her. Son in law Stan has a shot at a good job, and Susan asks Roger and Peggy to entertain the potential employer and his wife for a few days. The couple present as prim, proper, and sober; the only interest the man has is bird watching, and Roger endures a boring jaunt with him, but they are not what they seem to be. Chaos ensues in a madcap scene involving a hot shower and a broken door lock. In the end, all these interpersonal crises are resolved and the family is sad to leave. Even the grumpy grandson is upset to leave his grandfather. They book the beach house for the next summer.

Производство

Нанналли Джонсон написал сценарий к фильму «Мистер Хоббс отправляется в отпуск» по роману Эдварда Стритера «Отпуск мистера Хоббса». Ранее Стритер написал роман «Отец невесты», который был экранизирован в 1950 году и переснят в 1991 году. Джонсон только что закончил работу над серией фильмов и хотел сосредоточиться на написании сценариев. Он согласился на работу над фильмом «Хоббс», потому что ему понравилась история, «и я кое-что в ней понимал». «Мистер Хоббс отправляется в отпуск» снимался в Калифорнии, на пляжах Лагуна-Бич и Дана-Пойнт. Фильм был снят в формате CinemaScope с использованием цветовой технологии DeLuxe. Это был первый фильм, в котором вместе снялись Джеймс Стюарт и Морин О’Хара. Они снова появились вместе в вестерне 1966 года «Редкий вид скота». Во время сцены, где мистер Хоббс сопровождает свою дочь Кейти на танцы в яхт-клубе, трубачом в оркестре был Херб Алперт. Этот фильм стал первым из двух, в которых Джеймс Стюарт снялся с Фабианом, вторым был «Дорогая Брижит» (1965). «Если кому и повезло, то тому, кто работал с Джимми Стюартом», – вспоминал Фабиан. «Он был самым обходительным и отзывчивым человеком, с которым мне когда-либо приходилось работать». Для Джона Саксона это была редкая комедийная роль.

Прием

Фильм имел относительный успех в США и Канаде после выхода в прокат 15 июня 1962 года, собрав 4 миллиона долларов при предполагаемом бюджете в 2 миллиона долларов, но добился ещё большего успеха за рубежом. Джеймс Стюарт получил «Серебряного медведя» за лучшую мужскую роль на 12-м Берлинском международном кинофестивале за свою игру, а режиссёр Генри Костер был номинирован на премию за лучшую режиссуру. Стюарт был номинирован на «Золотой глобус» как лучший актёр в музыкальной или комедийной роли. Сценарий Нанналли Джонсона был номинирован на премию Гильдии сценаристов США за лучшую комедию. Стюарт и Морин О’Хара также были номинированы на премию Laurel за свои роли. Успех фильма «Мистер Хоббс уходит в отпуск» вдохновил серию лёгких семейных комедий, написанных Джонсоном. В двух из них также снялся Стюарт, а режиссёром выступил Костер: «Возьми её, она моя» (1963) и «Дорогая Брижитт» (1965). Это был последний полнометражный фильм актрисы Мари Уилсон.

Критическая реакция

Перед выходом фильма в прокат, журналистка Хедда Хоппер написала своим читателям о нём, сказав: "Фильм, после выхода в прокат, получил преимущественно положительные отзывы, хотя большинство из них были менее восторженными, чем у Хоппер."

Внутренние обзоры

Босли Кроутер из газеты The New York Times писал в своей рецензии: "С самого начала в этом эксцентричном фильме о семейной жизни намекается, что сплоченность – удел лишь птиц, и что разумные родители, особенно старшего поколения, должны исключить эту идею из своей жизни. Мистер Хоббс, которого убедительно играет Джеймс Стюарт, придерживается именно такого мнения по отношению к своему многочисленному потомству". Ванда Хейл из New York Daily News оценила фильм четырьмя звездами, назвав его "блестящей комедией. Не упустите возможности поспешить в театр "Парамаунт" и от души посмеяться над этой комедией о семейной сплоченности во время каникул на морском побережье, в которой Джеймс Стюарт предстает в одной из своих самых забавных ролей. Комедия Джерри Уолда для 20th Century Fox более остроумна, чем "Выходные у Гюло", благодаря диалогам – метким, свежим репликам, написанным одним из самых талантливых сценаристов в кино, Нанналли Джонсоном. "Мистер Хоббс" – это не одна из тех глянцевых комедий о людях, которых мы редко встречаем. Это комедия о характерах, персонажи в которой – те, кого мы знаем близко, даже самих себя". Филип К. Шойер написал в Los Angeles Times: Майлз Стендиш написал в St. Louis Post Dispatch: "Похоже, пришло время слегка высмеять современное американское увлечение сплоченностью, и именно это делает "МИСТЕР ХОББС ЕДЕТ В ОТПУСК" – забавная домашняя комедия в [[Fox Theatre (Сент-Луис)]. The St. Louis Globe Democrat назвала ее "яркой и приятной комедией". Под псевдонимом Мэй Тини в Chicago Tribune один из рецензентов отметил, что "некоторые из возникающих проблем действительно смешны, другие – несколько натянуты. Некоторые персонажи явно введены в фильм ради кассовых сборов, но Лаури Питерс, страдающая от брекетов и одновременно от ощущения изгоя, весьма привлекательна. Джеймс Стюарт обаятелен в главной роли, но Морин О'Хара – скорее идеальная картинка матери, чем женщина с большим количеством детей и проблем. С более продуманным сценарием и более реалистичной режиссурой этот фильм мог бы быть намного лучше. Но в нынешнем виде он не всегда убедителен, хотя иногда довольно забавен". Стэнли Эйхелбаум в San Francisco Examiner отметил, что "не нужно быть провидцем, чтобы предсказать почти все комедийные ситуации, происходящие с Джеймсом Стюартом в фильме", но добавил, что "это видение Джерри Уолда о хорошем, чистом, семейном развлечении, и, полагаю, оно таковым и является. Тем, кто все еще находит домашние неурядицы забавными, я от всего сердца рекомендую этот фильм". Эдвин Говард в Memphis Press Scimitar написал, что "в отличие от сантехники, которая всегда работает исправно, шутки в фильме в основном плоские и оставили у меня ощущение, что я уже все это видел, хотя, возможно, и не в одном фильме". Генри Т. Мёрдок из The Philadelphia Inquirer, наряду с комедией Уолта Диснея "Bon Voyage!", вышедшей одновременно, отметил, что "эти два фильма – вариации на одну тему, но сценарий, актерская игра и режиссура придают их шуткам освежающее качество". Бойд Мартин из The Courier Journal заметил, что "несмотря на то, что тема фильма не нова, а сюжет предсказуем, в нем достаточно оригинальных моментов, чтобы поддерживать интерес". Луи Кук из Detroit Free Press сказал, что "фильм скорее посвящен разобщенности в семье, чем сплоченности, но в нем все равно достаточно смешных моментов для тех, кто когда-либо пытался организовать традиционный семейный отпуск, а таких, я думаю, большинство". Джей Кармоди, кинокритик The Evening Star (Вашингтон), отметил, что фильм "пытается доказать, что в фарсе о семейном летнем отдыхе еще есть потенциал. Это смелый эксперимент со стороны опытных профессионалов во главе с Джеймсом Стюартом и Морин О'Хара. Они справляются с задачей лучше, чем можно было ожидать, но не настолько, чтобы скрыть, что тема уже не нова. Можно предположить, что основная причина веселья в этой постановке Джерри Уолда, одной из его последних, – это один из невидимых ветеранов, работавших над фильмом, а именно сценарист Нанналли Джонсон". Хоуп Пантелл из Baltimore's Evening Sun написала, что "если бы весь фильм был таким же хорошим, как его лучшие моменты, это был бы настоящий шедевр пародии на сплоченность. Однако, действие временами затягивается, но, учитывая дефицит подобных фильмов, стоит быть благодарным за остроумные реплики и ситуации, которые в нем есть". Марджори Адамс в The Boston Globe: Денман Кунтце-младший из Omaha World Herald сказал, что "фильм и актер, выбранный Государственным департаментом для представления Соединенных Штатов на Берлинском кинофестивале этим летом, в сочетании с великолепным сценарием и прекрасным актерским составом создали легкую и радостную атмосферу, которая не угасала". Венди Миченер из Toronto Daily Star отметила, что "сценарист Нанналли Джонсон наделил семью слишком большим количеством несчастий", и что "примерно в течение 10 минут – столько длится утренняя охота на птиц – комедия взлетает. Опытный режиссер Генри Костер, видимо, потерял хватку. Лишенный настроения и стиля, "Мистер Хоббс едет в отпуск" – это своего рода застойный "Выходные у Гюло". Морин О'Хара произносит свои реплики так, словно пытается быть услышанной по плохому телефонному соединению, в то время как Валери Варда (ранее Сьюзан Вайда из Торонто) успешно воссоздает образ роковой женщины. У Джеймса Стюарта часто бывают хорошие моменты, но их недостаточно, чтобы спасти ситуацию". Майкл П. Файнер из Montreal Star написал, что "фильм великолепен, когда Хоббсы изображены как карикатура на типичную североамериканскую семью. Первая половина фильма содержит мягкие, но умные сатирические зарисовки о внутрисемейных трудностях и проблемах коммуникации в целом. Однако "Мистер Хоббс" резко ухудшается, когда он погружается в конкретные дела семьи Хоббсов. По мере развития сюжета фильм превращается в серию слабых эпизодов "Папа знает лучше", которые становятся все более утомительными и неправдоподобными. Вторую половину фильма можно было бы сократить. " Гарольд Уайтхед из Montreal's Gazette написал:

Bosley Crowther of The New York Times wrote in his review: "Right off the bat, it is suggested in this wacky domestic report that togetherness is strictly for the birds and that sensible parents, especially elders, should write it out of their books. The Mr. Hobbs of the title, played beguilingly by James Stewart, is very much of this opinion as far as his own brood is concerned." Wanda Hale of the New York Daily News gave the film a full four star rating, calling it "a crackerjack comedy. By all means hurry to the Paramount Theatre and laugh yourself weak at this take off on family togetherness on a holiday at the seashore that stars James Stewart in one of his funniest roles. Jerry Wald's comedy for 20th Century Fox is more amusing than 'Mr. Hulot's Holiday' because of the dialogue—droll, clever, fresh lines written by one of the keenest wits in films, Nunnally Johnson. 'Mr. Hobbs' is not one of those slick comedies about people we seldom meet. It's a comedy of identity, the characters are those we know intimately, even ourselves." Philip K. Scheuer wrote in the Los Angeles Times: Myles Standish wrote in the St. Louis Post Dispatch: ONE WOULD SUPPOSE it is about time the modern American fetish of togetherness gets a gentle ribbing, and just that is given it in "MR. HOBBS TAKES A VACATION," an amusing domestic comedy at the [[Fox Theatre (St. Louis) The St. Louis Globe Democrat called it "a bright little comedy". A user of the Mae Tinee pseudonym in the Chicago Tribune said that "some of the resulting problems are genuinely funny, others rather strained. Some of the characters are obviously dragged in for box office appeal, but Lauri Peters, who is afflicted with braces and the horrors of being a wall flower at the same time, is appealing. James Stewart is likable in the lead, but Maureen O'Hara is a fairly sugary mama who looks more like a model than a woman with a large brood and a lot of problems. With a more selective script and more realistic direction, this item could have been a lot better. As is, it's never very convincing but occasionally rather amusing." Stanley Eichelbaum said in the San Francisco Examiner that "it doesn't take much ingenuity to predict almost all of the situation comedy that rains down on James Stewart in" the film, but added that "this is Wald's idea of good, clean, family fun and I suppose it is. For those who still find domestic imbroglios diverting, 1 heartily recommend this movie." Edwin Howard said in the Memphis Press Scimitar that "unlike the plumbing, which always runs hot, the gags run mostly cold and gave me the feeling I had seen them all before, tho perhaps not all in the same movie." Henry T. Murdock of The Philadelphia Inquirer was among those who reviewed this film alongside the concurrent and similar Walt Disney comedy Bon Voyage!, remarking that "these two movies are variations on a theme, but the writing, acting and direction bring a refreshing quality to their gags." Boyd Martin of The Courier Journal remarked that "despite the fact that its theme is hardly original and its situations predictable, it has enough unique moments to keep one's interest alive." Louis Cook of the Detroit Free Press said it "is more often a study in family farapartness than togetherness, but it still has a lot of yuks for anybody who has attempted an old fashioned family vacation, as who hasn't." Jay Carmody, a drama critic for The Evening Star of Washington, D. C., said that it "undertakes to prove that there still is mileage in the domestic farce built' around a family’s summer holiday. This is a daring adventure on the part of an old pro pack led by James Stewart and Maureen O’Hara. They bring it off rather better than might be expected but not to the extent of concealing that the theme has been exposed to a lot of time and weather. One is inclined to attribute the major merriment of this Jerry Wald production, one of his last, to one of the non visible old pros associated with the film. This would be Scriptist Nunnally Johnson." Hope Pantell of Baltimore's Evening Sun wrote that "if the whole film were as good as its best moments, this would be a veritable gem of a spoof of togetherness. However, the proceedings do sag rather often, but considering the dearth of this sort of thing, one must be grateful for what topical, funny lines and situations are available." Marjory Adams wrote in The Boston Globe: Denman Kountze, Jr. of the Omaha World Herald said that "the film and the actor, chosen by the State Department to represent the United Slates at this summer's Berlin Film Festival, united with a splendid script and admirable cast to evoke a light, bright mood that never flagged." Wendy Michener of the Toronto Daily Star said that "screenwriter Nunnally Johnson has allotted the family too many miseries for comfort", and that "for about 10 minutes—the length of an early morning bird hunt—the comedy gets off the ground. Veteran director Henry Koster must have lost his touch. Deficient in mood inchoate in style, 'Mr. Hobbs Takes a Vacation' is a sort of stagnant 'Mr. Hulot’s Holiday'. Maureen O'Hara delivers her lines as though trying to be understood over a bad long distance telephone connection while Valeric Varda (once Susan Vajda of Toronto) successfully recreates the siren stereotype. James Stewart frequently has good moments, but these are not enough to save the day." Michael P. Feiner of the Montreal Star wrote that "the picture is excellent when it treats the Hobbses as a caricature of a representative North American family. The first half hour of the movie takes some gentle but Intelligent satirical pokes at intra family difficulties in general and communication troubles in particular. 'Mr. Hobbs' dips badly, however, when it gets caught up in the specific affairs of the Hobbs family. As detailed situations arise, the film deteriorates into a series of weak 'Father Knows Best' episodes which progressively become more tedious and more far fetched. The last half of the picture could have done well with a less lenient editor." Harold Whitehead of Montreal's Gazette wrote:

Международные обзоры

В своей рецензии для лондонской Daily Mirror критик Дик Ричардс написал, что тот факт, "что эта беззаботная комедия не становится для зрителя такой же утомительной, как сам отпуск для Джимми Стюарта, – почти полностью заслуга его умелого комедийного таланта. Он выжимает каждую крупицу веселья из затянутых, слабо проработанных комедийных ситуаций. Диалоги в основном бодрые и остроумные, а благодаря своему непринужденному, лаконичному, слегка озадаченному обаянию Стюарт поддерживает в фильме жизнерадостный тон. Лаури Петерс успешно дебютирует в роли подростка, стесняющейся мальчиков из-за новых брекетов на зубах. Неуклюжие гости Джон МакГайер и Мари Уилсон прибывают как раз вовремя, чтобы привнести свежую веселость в происходящее, когда это особенно необходимо". The Sunday Mirror назвала фильм "превосходным семейным развлечением". Пол Дэн из Daily Herald охарактеризовал фильм как "обычную чепуху, ставшую приемлемой благодаря остроумной игре мистера Стюарта, слишком короткому, но блестящему эпизоду с Джоном МакГайером в роли неутомимого орнитолога и очаровательному проявлению таланта мисс Петерс, с которой невозможно было налюбоваться, пока она так трогательно не была недовольна своими зубами. Дайте ей пару лет, и она засияет в комедийной галактике, ярчайшей звездой которой является Ширли Маклейн". Эрнест Беттс из The Sunday People отметил: "Этот высокий, худощавый американец Джимми Стюарт начинает новую тенденцию в американском кино с этой веселой и качественной семейной комедией". Джозефина О'Нил из The Sun Herald написала, что "яркая, красочная комедия от Fox о кошмарном отпуске, проведенном городским банкиром и его семьей в пляжном домике, более удачна в своей беззаботности, чем в изображении семейных чувств. Эпизод с наблюдением за птицами и визит супругов Тернер одновременно изобретательны и забавны. Однако ситуационные гэги о сантехнике и блондинке с пляжа, о сыне, увлеченном телевидением, и о багаже повторяются до тех пор, пока не теряют своей привлекательности". Колин Беннетт из The Age написал, что "эта комедия режиссера Генри Костера, как и большинство комедий Cinemascope в наши дни, примерно на полчаса затянута и лишена динамики. На отдыхе семьи Хоббс происходят ожидаемые события, а сами Хоббсы не обладают тем безумием, которое было свойственно старым голливудским комедийным семьям. Тем не менее, мастерский диалог Нанналли Джонсона спасает положение. Он содержит гораздо больше остроумия, чем обычно, и гарантирует, что большая часть фильма доставляет хорошее, яркое и приятное развлечение".

In his review for London's Daily Mirror, critic Dick Richards wrote that the fact "that this lighthearted film does not become as laborious to the audience as the holiday itself does to Jimmy Stewart is almost entirely due to his deft comic skill. He wheedles every shred of fun out of some prolonged, under nourished comedy situations. The dialogue is mostly brisk and bright and with his easy, laconic, slightly bemused charm, Stewart keeps the whole thing on a cheerful note. Lauri Peters makes a neat debut as a teenager who is shy of boys because of the new braces on her teeth. As the awkward house guests John McGuier and Marie Wilson arrive just in time to pump some fresh gaiety into the proceedings when it is very much needed." The Sunday Mirror called it "first rate family entertainment." Paul Dehn of the Daily Herald called the film "conventional foolery—made acceptable by a witty performance from Mr. Stewart, a too brief bit of deadpan brilliance from John McGiver as a relentless birdwatcher, and an enchanting display of teenage talent from Miss Peters—with whom I could never be fed up to the teeth while she was so touchingly fed up with hers. Give her a year or two, and she will be glittering in the comic galaxy whose brightest star is Shirley MacLaine." Ernest Betts of The Sunday People said "that long. lanky Yank, Jimmie Stewart, starts a new trend in American pictures with this cheerful chunk of top grade holiday family entertainment." Josephine O'Neill of The Sun Herald said that "Fox's candy coloured comedy about a night mare holiday, spent at a beach house by a city banker and his family, is happier in its foolery than in its family sentiments. The bird watching sequence, and the visitation by the Turner couple are both inventive and funny. The situation gags about the plumbing and the beach blonde, about the TV dedicated young son and luggage are, however, repeated until their amusement drains off." Colin Bennett of The Age wrote that "this Henry Koster directed comedy, like nearly every Cinemascope comedy these days, is about half an hour too long and too slack. The expected things happen on the Hobbs's holiday, and the Hobbs's themselves, lack the true lunacy of the old Hollywood screwball family. However, Nunnally Johnson's skillful dialogue sees it through. Containing far more than the average ration of wit, it insures that most of the picture makes good, bright pleasant entertainment."