Введение
Балийский танцор, художник, писатель и педагог I Made Bandem (родился в [год рождения]) – балийский танцор, художник, писатель и педагог. Бандем в течение 16 лет занимал должность директора Индонезийского колледжа искусств в Денпасаре. Он также был ректором старейшего культурного учреждения Индонезии – Индонезийского института искусств в Йогьякарте. В настоящее время он является профессором балийского танца и музыки в Колледже Святого Креста в Ворчестере, штат Массачусетс, где преподает музыку и танцы, связанные с балийским гамеланом. Как художник и приглашенный ученый, Бандем преподавал и выступал с балийскими танцами по всему миру. В 1980 году в статье "Нью-Йорк Таймс" он был назван "Джо Паппом Бали". Вклад Бандема в искусство и культуру включает достижения в области этномузыкологии, управления образованием, менеджмента в сфере искусства и культуры, а также политики.
I Made Bandem (born ) is a Balinese dancer, artist, author, and educator. Bandem served as the director of the Indonesian College of the Arts in Denpasar for 16 years. He was also the rector of Indonesia's oldest cultural institution, the Indonesia Institute of the Arts Yogyakarta. He is currently a professor of Balinese dance and music at the College of the Holy Cross in Worcester, Massachusetts, where he teaches music and dance dealing with the Bali Gamelan. As an artist and as a visiting scholar, Bandem has taught and performed Balinese dance throughout the world. In a 1980 profile, The New York Times described him as "the Joe Papp of Bali." Bandem's contributions to arts and culture include achievements in ethnomusicology, educational administration, arts and culture management, and politics.
Ранние годы и образование
Бандем изучал балийский танец с самого раннего возраста и исполнял Барис и другие танцы к десяти годам. Один из первых балийских танцоров, получивших образование в Соединенных Штатах, Бандем получил степень магистра танцевального искусства в UCLA, а в 1980 году – докторскую степень по этномузыкологии в Университете Уэслиана, став первым индонезийцем, удостоенным такой степени.
Этномузыкология
Как ученый в области мировой музыки, Бандем разрабатывает и продвигает направление мысли, широко известное как "бимузыкальность", впервые предложенное Мантлом Худом. Бандем определяет бимузыкальность как концепцию, согласно которой музыка является универсальным языком, и каждый этномузыколог должен владеть знаниями о более чем одном жанре мировой музыки. Во время учебы в США Бандем познакомился и освоил звуки и ритмы со всего мира, включая музыкальные жанры Японии, Таиланда, Кореи и Китая. Этот опыт, в свою очередь, дал Бандему возможности и уверенность для проведения углубленных исследований различных музыкальных традиций Нусантары (Индонезии), в том числе музыки Калимантана, Сулавеси, Явы и Бали. Помимо изучения мировой музыки, Бандем также глубоко освоил ключевые аспекты танца и театра – все это оказало влияние на его научные подходы. Как этномузыколог, Бандем опубликовал ряд книг и научных статей, посвященных искусству и культуре. Особенно известна его книга "Каджа и Келод: балийский танец в переходный период" (1981; переиздание 1995 года), распространяемая издательством Оксфордского университета в Куала-Лумпуре. Эта книга способствовала всемирному признанию искусства и культуры Бали. Среди других теоретических работ о музыке, танце и театре Индонезии – "Prakempa: A Cosmology in Balinese Music", "Wayang Wong в современном Бали", "Традиционный театр Индонезии" и "Энциклопедия балийского танца" – все эти книги служат учебниками и справочными материалами для изучающих индонезийское искусство. Помимо работ, посвященных исполнительскому искусству, Бандем проявляет большой интерес к изобразительному искусству, и многие его статьи тесно связаны с историческими и эстетическими исследованиями индонезийского изобразительного искусства. Приверженность Бандема этномузыкологии нашла свое продолжение в создании им и группой единомышленников в 1985 году Индонезийской музыкальной ассоциации Masyarakat Musicology Indonesia (MMI). MMI берет свое начало в Суракарте (Центральная Ява), и Бандем был первым председателем этой некоммерческой организации. Сегодня MMI трансформировалась в Masyarakat Seni Pertunjukan Indonesia (MSPI) – центр исследований, творчества и развития индонезийского искусства, как классического, так и современного. Благодаря этой организации Бандем сумел повысить статус и популяризировать этномузыкологию как важную дисциплину в художественных университетах Индонезии. В 1986 году Бандем инициировал Первый международный фестиваль гамелана – оценку развития гамелана в мировом контексте, который проходил параллельно с выставкой в Ванкувере (Канада) в 1986 году. В фестивале приняли участие более 250 делегатов, представлявших гамелан (традиционный индонезийский музыкальный оркестр) и этнические музыкальные коллективы со всего мира. Этот фестиваль стал свидетельством того, что индонезийская музыка, особенно различные формы гамелана, является неотъемлемой частью мирового музыкального пространства. Бандем сыграл важную роль в развитии индонезийского искусства и культуры, преподавая в ряде университетов, включая Университет Гавайев, Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе, Университет Уэслиана, Университет Мэриленда (Балтимор) и Университет Брауна. Высокий интерес к его лекциям способствовал расширению исследований индонезийского искусства и культуры, особенно в области музыки и танца. В результате многие ведущие университеты в США, Канаде, Японии и Европе включили изучение индонезийского искусства и культуры в свои учебные программы. По данным журналов Balungan и Ear Magazine, в Северной Америке, Европе, Японии и Австралии насчитывается более 300 активных групп гамелан. В 2006 году Бандем был удостоен премии Фумио Койдзуми за его преданность делу и выдающиеся достижения в области этномузыкологии.
Администрация образования
После получения степени доктора философии, Бандем вернулся в Индонезию из США и был назначен ректором Индонезийской танцевальной академии (ASTI) в Денпасаре Министерством образования и культуры (1982). С тех пор Бандем прилагал значительные усилия для повышения статуса учреждения до Индонезийского колледжа искусств (STSI) в Денпасаре, а затем до Индонезийского института искусств. Эти усилия по повышению статуса учреждения были обусловлены не только административными вопросами, но и стремлением утвердить искусство как науку, придать ему равное положение по отношению к другим областям знаний. Эта борьба стала необходимой, поскольку большинство индонезийцев по-прежнему рассматривают искусство как профессию (призвание), а не как полноценную область обучения. Разработка Бандемом концепции искусства с точки зрения онтологии, эпистемологии и аксиологии стала основой для разрешения Министерством национального образования Индонезии индонезийским художественным университетам проводить программы S1, S2 (магистр искусств) и S3 (Ph.D.). Благодаря усилиям Бандема и коллективной поддержке других ученых-искусствоведов в Индонезии, Индонезийскому институту искусств (ISI) в Джоджакарте было предоставлено право присуждать степени доктора философии (Ph.D.) и доктора творческих искусств (DCA) в области искусства. Как администратор образования, Бандем пользовался доверием Министерства национального образования Индонезии и возглавлял ASTI Денпасар (1981–1989), STSI Денпасар (1989–1997) и ISI Джоджакарта (1997–2006). За 25 лет работы на этих должностях многие его концепции стали образцом для развития художественных университетов в Индонезии. В 1998 году Бандем успешно основал Badan Kerjasama Perguruan Tinggi Seni Indonesia (Кооперативный совет индонезийских университетов искусств). Эта организация разработала и опубликовала «Новую парадигму художественных университетов» – руководство, которое используется в качестве основы для высшего художественного образования в Индонезии. Бандем играет ключевую роль в повышении качества художественного образования в Индонезии. Помимо обязанностей ректора художественных университетов в течение последних 25 лет, Бандем также был наделен национальным правительством ответственностью секретаря и члена консорциума Комиссии по дисциплинам искусства, являющейся неотъемлемой частью Индонезийской академии наук. Бандем также был членом Badan Pertimbangan Pendidikan Nasional (Консультативного совета по национальному образованию) – организации, занимающейся вопросами национального образования под непосредственным руководством Президента Республики Индонезия. Через этот руководящий орган Бандем продвигал идеи, направленные на формирование образования в Индонезии как образования, объединяющего разнообразие, и на стимулирование правительства к внедрению мультимедийных технологий в образовательный процесс. В ответ на эту политику, в настоящее время Бандем является ректором ведущего университета информационных и компьютерных технологий на Бали.
Управление искусством и культурой
Как художник, Бандем также изучает и исполняет танцы и музыку других культур. Хотя Бандем широко известен как креативный директор монументальных постановок в балийском исполнительском искусстве, он также владеет Гагаку и Бугаку – классической японской музыкой и танцем, которым его научил Мацаро Тоги, национальное достояние в области классического японского танца. Более того, Бандем – инженер культуры. Его политика в области сохранения и развития традиционного балийского искусства и культуры оформлена в виде стратегического плана развития под названием «Устойчивое развитие с культурной ориентацией». Интересной интерпретацией этой политики является концепция «Непрерывность в изменениях», которая была разработана и реализована во многих случаях, в том числе на Фестивале искусств Бали. Вместе с профессором доктором Идой Багусом Мантрой, губернатором Бали (1978–1988), Бандем является одним из основателей и движущей силы Фестиваля искусств Бали. Это ежегодное мероприятие стало основополагающей моделью для сохранения и развития балийского искусства и культуры в целом. В настоящее время Фестиваль искусств Бали отмечает свой 27-й год.
Бандем активно участвовал в определении ежегодной темы Фестиваля искусств Бали с 1980 по 1997 год, а также был исполнительным продюсером и креативным директором многочисленных представлений на фестивале. Успешное влияние Фестиваля искусств Бали как средства развития искусства и культуры побудило провинцию Юньнань в Китае организовать аналогичный фестиваль. Бандем выступал консультантом фестиваля, в частности, разрабатывая стратегии сохранения и развития искусства и культуры этнических меньшинств. Бандем также был художественным руководителем многих индонезийских выступлений на различных Всемирных выставках и других международных фестивалях искусств, включая Expo Vancouver (1986), Expo Brisbane (1988), Индонезийский фестиваль в США (1990, 1991), Expo Sevilla (1992), Hanover Fair (1995) и Фестиваль дружбы Индонезии и Японии (1997). За его роль и влияние в повышении качества и количества художественных шедевров, получивших высокую оценку как внутри страны, так и за рубежом, путеводитель Collin's Guide to Bali называет Бандема «королем искусства Бали». В 1997 году Бандем основал Музей Гамелан (Музей музыкальных инструментов Индонезии) на территории Индонезийского колледжа искусств (STSI, ныне ISI) в Денпасаре. В музее хранится самая большая коллекция музыкальных ансамблей, происходящих из Индонезии, где представлены все ансамбли и сотни различных музыкальных инструментов, предназначенных для использования в образовательных целях. Музей располагает архивным центром, содержащим различные записи, документирующие искусство и культуру. Другие экспонаты включают танцевальные костюмы, маски, куклы-теневые театры, скульптуры и картины. Его преданность изобразительному искусству безгранична и проявляется в активном участии в художественной жизни. Вместе со своей широкой сетью энтузиастов искусства и культуры Бандем организовал первую Балийскую биеннале – выставку изобразительного искусства, проводимую раз в два года, в 2005 году. Проведение Пре-Балийской биеннале в 5 городах Явы и 9 местах на Бали, а также основной этап Балийской биеннале в 9 местах на Бали и павильон карикатур – это переосмысление традиционных творческих тенденций балийского изобразительного искусства, поскольку творчество рассматривается не с точки зрения устоявшегося эстетического стиля, школы или направления, а с точки зрения Бали как геокультурного единства, соответствующего многообразию современного глобального общества. Бандем является действующим председателем Организационного комитета Балийской биеннале. В 1994 году ЮНЕСКО наградила Бандема Международной музыкальной премией ЮНЕСКО за его всестороннюю поддержку и преданность миру искусства и культуры, а также за реализацию его идей.
Политическая карьера
Бандем заинтересовался практической политикой в старшей школе, и его коллеги доверили ему возглавить политическую организацию под названием GSNI. Бандем руководил не только организацией на уровне старшей школы, но и стал вице-председателем GSNI по Бали. Во время пребывания в США, особенно на Гавайях и в Калифорнии, Бандем активно возглавлял PERMIAS (Индонезийскую ассоциацию студентов в Соединенных Штатах Америки). Его широкая сеть контактов за рубежом была сформирована именно в то время. После завершения докторских исследований в США Бандем вернулся на Бали и продолжил активно участвовать в индонезийской политике. Вскоре после возвращения он был назначен вице-председателем крупной политической партии Гологон Карья на Бали в период с 1982 по 1998 год. Эта должность позволила Бандему стать членом Индонезийской Народной Консультативной Ассамблеи (MPR RI) в качестве представителя провинции Бали (1988-1998). В период пребывания в MPR RI Бандем был избран секретарем и председателем Временного комитета II, ответственного за разработку стратегий и принятие решений в области национальной политики. Благодаря работе в этом комитете Бандем продемонстрировал свою приверженность формированию индонезийской идентичности через призму искусства и культуры. Более того, несмотря на неудачу, Бандем пользовался поддержкой жителей Бали как кандидат на пост губернатора Бали в 1998 году на выборах 1998 года. В целом, позиция Бандема относительно значимости искусства и культуры как живой силы, противостоящей динамичному развитию социально-культурной сферы, политики и технологий, отражает его убеждение в том, что искусство и культура являются необходимыми элементами для мира, согласия и прогресса. Его вера в дружественное трансграничное взаимодействие посредством искусства и культуры была отмечена премией Хабиби в 2003 году от Центра Хабиби. Его активный подход подчеркивает важность искусства и культуры как отражения сознания для достижения гармонии между народами, особенно между различными культурами и глобальными силами.