Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
1937 музыкальная пьеса, написанная Белой Бартоком.
1937 musical piece written by Béla Bartók
Соната для двух фортепиано и ударных, Sz. 110, BB 115 – музыкальное произведение, написанное венгерским композитором Белой Бартоком в 1937 году. Премьера сонаты состоялась 16 января 1938 года в Базеле, Швейцария, в исполнении самого Бартока и его второй жены, Дитты Пастори-Барток, с участием перкуссионистов Фрица Шиссера и Филиппа Рюлига, и была встречена с восторженными отзывами. Барток и его жена также исполнили партию фортепиано на американской премьере, прошедшей в 1940 году в Town Hall в Нью-Йорке, с перкуссионистами Саулом Гудманом и Генри Денеке. С тех пор соната стала одним из наиболее часто исполняемых произведений Бартока. Для исполнения требуется четыре музыканта: два пианиста и два перкуссиониста, которые играют на семи инструментах: литавры, большой барабан (gran cassa), тарелки, треугольник, малый барабан (с натянутыми и ослабленными пружинами), там-там (гонг) и ксилофон. В опубликованной партитуре композитор предоставляет чрезвычайно подробные указания для перкуссионистов, например, определяя, какую часть подвесной тарелки следует ударить каким типом палочки. Он также дает точные инструкции относительно расположения на сцене четырех исполнителей и их инструментов.
The Sonata for Two Pianos and Percussion, Sz. 110, BB 115, is a musical piece written by Hungarian composer Béla Bartók in 1937. The sonata was premiered by Bartók and his second wife, Ditta Pásztory Bartók, with the percussionists Fritz Schiesser and Philipp Rühlig at the International Society for Contemporary Music (ISCM) anniversary concert of 16 January 1938 in Basel, Switzerland, where it received enthusiastic reviews. Bartók and his wife also played the piano parts for the American premiere which took place in New York City's Town Hall in 1940, with the percussionists Saul Goodman and Henry Deneke. It has since become one of Bartók's most performed works. The score requires four performers: two pianists and two percussionists, who play seven instruments between them: timpani, bass drum (gran cassa), cymbals, triangle, snare drum (both on and off snares), tam tam (gong) and xylophone. In the published score the composer provides highly detailed instructions for the percussionists, stipulating, for example, which part of a suspended cymbal is to be struck with what type of stick. He also provides precise instructions for the platform layout of the four players and their instruments.
I. Assai lento Allegro molto (очень долгое время)
Первая часть представляет собой модифицированную версию традиционной сонатной формы. В ней чётко выделяются разделы – введение, экспозиция, разработка, рекапитуляция и кода, но Барток отказывается от общепринятых тональных связей, начиная часть в фа и завершая в до мажор, с отклонениями в ряд неожиданных тональностей. Эта структурная связь тритоном не является редкостью для Бартока; она встречается во многих его других произведениях, в том числе в первой части его известной работы «Музыка для струнных, ударных и челесты». Ритм этой части разнообразен в рамках общего размера. Также эта часть нетипична для классической сонатной формы, поскольку занимает половину общей продолжительности произведения. Мировая премьера состоялась 14 ноября 1942 года в Королевском Альберт-холле в Лондоне на концерте Королевского филармонического общества с участием перкуссионистов Эрнеста Гиллегина и Фредерика Брэдшоу, пианистского дуэта Луиса Кентнера и Илоны Кабос, а также Лондонского филармонического оркестра под управлением сэра Адриана Боулта. Композитор и Дитта Пастори-Барток выступили в качестве солистов на фортепиано в Карнеги-холле в Нью-Йорке 21 января 1943 года с Нью-Йоркским филармоническим оркестром под руководством Фрица Райнера. Это было последнее публичное выступление Бартока в качестве исполнителя.
The first movement is in a modified version of traditional sonata form. There are clearly delineated sections – introduction, exposition, development, recapitulation and coda – but Bartók eschews the customary relationships between keys, beginning the movement in F and ending in C major, with excursions into several unexpected keys in between. This structural tritone relationship is not unusual for Bartók; it may be found in many of his other compositions, including the first movement of his well known work, Music for Strings, Percussion and Celesta. The rhythm of this movement is varied within an overall time. The movement is also untypical of classical sonata form in that it constitutes half the playing time of the whole work. The world premiere was given at the Royal Albert Hall, London, at a Royal Philharmonic Society concert on 14 November 1942, with percussionists Ernest Gillegin and Frederick Bradshaw, the then husband and wife piano team of Louis Kentner and Ilona Kabos, and the London Philharmonic Orchestra, conducted by Sir Adrian Boult. The composer and Ditta Pásztory Bartók were piano soloists in a performance at Carnegie Hall in New York on January 21, 1943, with the New York Philharmonic conducted by Fritz Reiner. This was Bartók's final public appearance as a performer.