Le Chat Noir: легендарное парижское кабаре Монмартра (1881-1897). Первое современное кабаре, повлиявшее на развлечения в Европе и России. История, атмосфера.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Заведение развлечений в Монмартре, Париж (1881–1897)
Entertainment establishment in Montmartre, Paris (1881 1897)
Le Chat Noir (lə ʃa nwaʁ; фр. «Чёрный кот») — развлекательное заведение XIX века в богемном районе Монмартр в Париже. Оно было открыто 18 ноября 1881 года по адресу 84 бульвар де Рошшуар импресарио Родольфом Салисом и закрыто в 1897 году вскоре после смерти Салиса. Le Chat Noir считается первым современным кабаре: ночным клубом, где посетители сидели за столиками и пили алкогольные напитки, наслаждаясь разнообразным представлением на сцене. Ведущий церемонии представлял номера и общался с известными гостями за столиками. У него было множество последователей, включая кабаре в Санкт-Петербурге (Кафе «Бродячая собака»), Барселоне (Els Quatre Gats) и лондонской «Пещере Золотого тельца». В период расцвета это был оживлённый ночной клуб, сочетавший в себе черты художественного салона и шумного музыкального зала. С 1882 по 1895 год кабаре издавало еженедельный журнал с тем же названием, в котором публиковались литературные произведения, новости из кабаре и Монмартра, поэзия и политическая сатира. В 1896 году оно стало сюжетом для знаменитого плаката Теофиля Штайнлена.
Le Chat Noir (lə ʃa nwaʁ; French for "The Black Cat") was a 19th century entertainment establishment in the bohemian Montmartre district of Paris. It was opened on 18 November 1881 at 84 Boulevard de Rochechouart by impresario Rodolphe Salis, and closed in 1897 not long after Salis' death. Le Chat Noir is thought to be the first modern cabaret: a nightclub where the patrons sat at tables and drank alcoholic beverages while being entertained by a variety show on stage. The acts were introduced by a master of ceremonies who interacted with well known patrons at the tables. Its imitators have included cabarets from St. Petersburg (Stray Dog Café) to Barcelona (Els Quatre Gats) to London's Cave of the Golden Calf. In its heyday it was a bustling nightclub that was part artist salon, part rowdy music hall. From 1882 to 1895 the cabaret published a weekly magazine with the same name, featuring literary writings, news from the cabaret and Montmartre, poetry, and political satire. It was the subject of an iconic Théophile Steinlen poster in 1896.
Ранняя история
Кабаре начиналось с аренды самого дешевого жилья, которое только можно было найти – небольшого двухкомнатного помещения по адресу 84 бульвар Рошшуар, которое сейчас отмечено исторической табличкой. Успех был гарантирован с массовым притоком группы молодых радикальных писателей и художников, известных как Les Hydropathes («те, кто боится воды – и потому пьют только вино»), клуб, возглавляемый журналистом Эмилем Гудо. Группа заявляла о своей неприязни к воде, предпочитая вино и пиво. Их название также было отсылкой к "бешеному" рвению, с которым они продвигали свои социополитические и эстетические идеи. Клуб Гудо собирался в его доме на Левом берегу, но стал настолько популярен, что перерос его. Салис познакомился с Гудо и убедил его перенести место встреч клуба на другой берег реки, на улицу де Лаваль (ныне улица Виктор Массе).
The cabaret began by renting the cheapest accommodations it could find, a small two room site located at 84 Boulevard Rochechouart, which is now commemorated by a historical plaque. Its success was assured with the wholesale arrival of a group of radical young writers and artists called Les Hydropathes ("those who are afraid of water – so they drink only wine"), a club led by the journalist Émile Goudeau. The group claimed to be averse to water, preferring wine and beer. Their name doubled as a nod to the "rabid" zeal with which they advocated their sociopolitical and aesthetic agendas. Goudeau's club met in his house on the Rive Gauche (Left Bank), but had become so popular that it outgrew its meeting place. Salis met Goudeau, whom he convinced to relocate the club meeting place across the river on rue de Laval (now rue Victor Massé).
Второй участок
Le Chat Noir вскоре перерос свои первые стены. В июне 1885 года, спустя три с половиной года после открытия, он переехал в более просторное помещение по адресу улица Виктор Массе, 12. Новым местом стал роскошный старый частный особняк бельгийского художника Альфреда Стивенса, который по просьбе Салиса превратил его с помощью архитектора Мориса Изабея в "модную загородную харчевню". Вскоре вокруг Le Chat Noir стала собираться растущая группа поэтов и певцов, для которых он предлагал идеальную площадку и возможность оттачивать свои номера перед коллегами, гостями и другими исполнителями. С нарочитой ироничной вежливостью Салис чаще всего выступал в роли конференцие (лектора после выступления или ведущего). Именно здесь зародились Салон бессвязных искусств, театр теней и комические монологи. Среди известных людей, посещавших Le Chat Noir, были Джейн Авриль, Фран Ноэн, Адольф Виллетт, Каран д’Аш, Андре Жиль, Эмиль Коль, Поль Бийо, Сара Англия, Поль Верлен, Анри Ривьер, Клод Дебюсси, Эрик Сати, Шарль Кро, Жюль Лафорг, Иветт Гильбер, Шарль Мореас, Альбер Самен, Луи Ле Кардоннель, Коклен-младший, Эмиль Гудо, Альфонс Алле, Морис Роллинат, Морис Донне, Арман Массон, Аристид Брюан, Теодор Ботрель, Поль Синьяк, Порфирио Пирес, Август Стриндберг, Жорж Ориоль, Мари Кринска и Анри де Тулуз-Лотрек. Последний спектакль теней труппы Салиса состоялся в январе 1897 года, после чего Салис отправил труппу в турне. Он говорил о планах перенести кабаре в Париж, но умер 19 марта 1897 года. Смерть Родольфа Салиса в 1897 году положила конец существованию Le Chat Noir. К тому времени интерес к Монмартру уже угас, а Салис уже избавился от многих активов и помещений клуба. Вскоре после смерти Салиса артисты разошлись, и Le Chat Noir постепенно исчез.
Le Chat Noir soon outgrew its first site. In June 1885, three and a half years after opening, it moved to larger accommodations at 12 Rue Victor Massé. The new venue was the sumptuous old private mansion of the Belgian painter Alfred Stevens, who, at Salis' request, transformed it into a "fashionable country inn" with the help of the architect Maurice Isabey. Soon a growing crowd of poets and singers was gathering at Le Chat Noir, which offered an ideal venue and opportunity to practice their acts before fellow performers, guests and colleagues. With exaggerated, ironic politeness, Salis most often played the role of conférencier (post performance lecturer, or master of ceremonies). It was here that the Salon des Arts Incohérents (Salon of Incoherent Arts), shadow plays, and comic monologues got their start. Famous men and women to patronize Le Chat Noir included Jane Avril, Franc Nohain, Adolphe Willette, Caran d'Ache, André Gill, Émile Cohl, Paul Bilhaud, Sarah England, Paul Verlaine, Henri Rivière, Claude Debussy, Erik Satie, Charles Cros, Jules Laforgue, Yvette Guilbert, Charles Moréas, Albert Samain, Louis Le Cardonnel, Coquelin Cadet, Emile Goudeau, Alphonse Allais, Maurice Rollinat, Maurice Donnay, Armand Masson, Aristide Bruant, Théodore Botrel, Paul Signac, Porfirio Pires, August Strindberg, George Auriol, Marie Krysinska, and Henri de Toulouse Lautrec. The last shadow play by Salis' company was staged in January 1897, after which Salis took the company on tour. Salis was talking of plans to move the cabaret to a location in Paris itself, but he died on 19 March 1897. The death of Rodolphe Salis in 1897 spelled the end of Le Chat Noir. By that time the fascination with Montmartre had already diminished, and Salis had already disposed of many of the club's assets and facilities. Soon after Salis' death, the artists dispersed, and Le Chat Noir slowly disappeared.
Последнее местоположение
Десять лет спустя, в 1907 году, Жан Шарго открыл одноименное кафе, стремясь возродить, модернизировать и продолжить дело своего прославленного предшественника. Этот новый «Ша-Нуар», расположенный по адресу 68 бульвар де Клиши, оставался популярным вплоть до 1920-х годов. Сегодня на том же месте, по адресу 68 бульвар де Клиши, где сейчас находится отель с тем же названием, выставлена неоновая вывеска с культовым изображением «Ша-Нуар» работы Штейнлена. Другие кабаре успешно копировали и адаптировали модель, созданную «Ле Ша-Нуар». В декабре 1899 года Анри Фурси открыл свой кабаре «Boîte à Fursy» в бывшей гостинице «Ша-Нуар» на улице Виктор Массе. Он заявлял, что унаследовал дело Салиса, и говорил, что его кабаре «благодаря Фурси вновь стало целью всех, кто поднимается на Монмартр, чтобы послушать своих любимых шансонье (певцов)».
Ten years later, in 1907, Jehan Chargot opened an eponymous café in an effort to resurrect, modernize, and continue the work of his illustrious predecessor. This new Chat Noir, located at 68, boulevard de Clichy, remained popular into the 1920s. Today a neon sign which incorporates Steinlen's iconic Chat Noir image is on display at 68, Boulevard de Clichy, now the site of a hotel by the same name. Other cabarets successfully copied and adapted the model established by Le Chat Noir. In December 1899, Henri Fursy opened his Boîte à Fursy cabaret in the former Chat Noir hotel on rue Victor Massé. He claimed to have inherited the mantle of Salis, and said his cabaret "has thanks to Fursy become once again the goal of all who 'climb Montmartre' to hear their favorite chansonniers (singers) "
Играть в тени
С момента своего открытия Le Chat Noir считался местом встречи художников, с интерьером в стиле Людовика XIII. Изначально на сцене выступали поэты, музыканты, писатели и певцы, но их быстро сменили, поскольку искусство тени развивалось в Le Chat Noir и распространялось оттуда. Кабаре до сих пор помнят благодаря этому. Искусство тени уже существовало во Франции в XVIII веке и было популяризировано Домиником Серафином, но исчезло из мира искусства в XIX веке. Le Chat Noir стал основной причиной возрождения популярности театра теней во Франции, как и Лотте Райнигер в Германии, связав подобные представления с кинематографом, создавая персонажей из вырезанных фигур и проецируя их в виде теневых кукол. Рождение театра теней в Le Chat Noir произошло необычным образом. К концу 1885 года художник Анри Соммер и иллюстратор Жорж Ориоль построили там кукольный театр, предназначенный исключительно для взрослых. Однажды Анри Ривьер поместил перед отверстием небольшого кукольного театра белую салфетку и передвигал за белым экраном картонную куклу, освещая ее сзади, в то время как Жюль Жуи пел, аккомпанируя себе на пианино. Это было первое представление теней в Le Chat Noir. В 1887 году Ривьер заменил кукольный театр полноценным театром теней с экраном высотой 44 дюйма и шириной 55 дюймов, удерживаемым огромной рамой. Такие художники, как карикатурист Адольф Виллет, художник Каран д’Аш, Анри Ривьер и Жорж Ориоль создавали представления теней для кабаре. Они использовали цинк для создания силуэтов персонажей (хотя изначально использовали картон), которые служили куклами, проецируя тень на белый экран, освещенный сзади электрическими лампами. Это было эволюционным развитием в искусстве теней. Писатели, посещавшие клуб, писали истории для театра теней, которые Родольф Салис, владелец кабаре, читал вслух после представления. Благодаря сотрудничеству многих художников того времени, истории сопровождались сложными световыми, звуковыми и движущимися эффектами, делая их более динамичными и захватывающими, а также аккомпанементом фортепиано. В течение одиннадцати лет эти представления давались каждый вечер в Театре теней, в общей сложности более сорока. В музее Монмартра до сих пор сохранилось несколько цинковых фигур, использовавшихся в представлениях. Распространение этого вида представлений стало успешным благодаря плакату Теофиля Стейнлена, объявлявшему «la tournée du Chat Noir avec Rodolphe Salis» – турне Театра теней от Le Chat Noir. Le Chat Noir много гастролировал с Театром теней, начиная с 1892 года, в основном по Франции летом, хотя Салис и труппа посещали Тунис, Алжир и другие франкоязычные страны, такие как Бельгия. Некоторые из артистов, игравших в представлениях Салиса, стали настолько известными, что основали свои собственные кабаре или шоу. Le Chat Noir должен был дать свое последнее представление и завершить турне в январе 1897 года, поскольку Салис умер вскоре после этого. Однако его жена взяла на себя управление кабаре и организовала новые турне. Во время этих представлений Доминик Бонно заменил Салиса и стал рассказчиком. Хотя он справлялся хорошо, качество представлений снизилось. К тому времени другие заведения стали популярными, копируя техники, шоу и декор Le Chat Noir. Под руководством Родольфа Салиса Le Chat Noir поставил 45 представлений театра теней (теневых спектаклей) между 1885 и 1896 годами, по мере того как искусство становилось все более популярным в Европе. За экраном на втором этаже заведения художник Анри Ривьер работал с до 20 помощников в большой зоне представления, освещенной кислородно-водородными лампами, и использовал двойной оптический фонарь для проекции фонов. Первоначально использовались картонные вырезки, но цинковые фигуры заняли их место после 1887 года. В создании принимали участие различные художники, в том числе Штейнлен, Адольф Виллет и Альберт Робида. Каран д’Аш разработал около 50 вырезок для очень популярного шоу 1888 года «L’Epopée».
From its opening, Le Chat Noir was thought of as a meeting point for artists, with an interior design in the style of Louis XIII. In the beginning, poets, musicians, writers and singers performed on the stage, but they were quickly replaced as the shadow play medium developed at Le Chat Noir and spread from there. The cabaret is still remembered for these. The shadow play had already been established in France in the 18th century and made popular by Dominique Séraphin, but it had disappeared from the art world during the 19th century. Le Chat Noir was the major cause of the shadow play's renewed popularity in France, as Lotte Reiniger was in Germany by her linking of such shows to the cinema by creating characters from cutout figures and projecting them as shadow puppets. The birth of the shadow plays in Le Chat Noir took place in a peculiar way. By the end of 1885, the painter Henry Sommer and the illustrator George Auriol built a puppet theater there, intended for adults only performances. One day Henri Rivière placed a white napkin in front of the opening of the small puppet theater and moved a cardboard puppet behind the white screen with lighting from behind, while Jules Jouy sang, accompanying himself on piano. This was the first shadow play in Le Chat Noir. In 1887 Rivière replaced the puppet theater with a proper shadow theater, with a screen 44 inches high and 55 inches wide, held by a huge frame. Artists such as cartoonist Adolphe Willette, painter Caran d'Ache, Henri Rivière and George Auriol created the cabaret's shadow plays. They used zinc to create the silhouettes of a few characters (although initially they used cardboard), which they used as puppets, projecting their shadow onto a white screen which was illuminated from behind with electric lights. This was an evolutionary development in the art of shadow plays. Writers who frequented the club wrote stories for the shadow theater that Rodolphe Salis, the owner of the cabaret, would read out loud after the performance. Thanks to the collaboration of many of the artists of that time, the stories were accompanied by some very complex colour, sound, and movement effects, making them more dynamic and exciting, as well as piano accompaniment. Over an eleven year span these plays were presented nightly in the Shadow Theater, totaling more than forty. The Montmartre museum still has a few zinc shapes that had been used in the plays. The spread of this type of show became successful because of Théophile Steinlen's poster announcing "la tournée du Chat Noir avec Rodolphe Salis", a Shadow Theater tour from Le Chat Noir. Le Chat Noir made many tours with the Shadow Theater. These started in 1892, basically around France during the summer, although Salis and the company went to Tunis, Algeria, and other French speaking countries such as Belgium. Some of the artists who played in Salis' performances became so famous that they founded their own cabarets or shows. Le Chat Noir was supposed to have its last show and tour in January 1897, since Salis died just after that. However, it was his wife who took the charge of the cabaret and organised other tours. During these shows, Dominique Bonnaud replaced Salis and became the storyteller. Although he did it well, the quality of the performances declined. By then, other establishments had become popular by copying Le Chat noirs techniques, shows and decor. Under the management of Rodolphe Salis, Le Chat noir produced 45 théatre d'ombres (shadow play) shows between 1885 and 1896, as the art became more popular in Europe. Behind a screen on the second floor of the establishment, the artist Henri Rivière worked with up to 20 assistants in a large, oxy hydrogen backlit performance area and used a double optical lantern to project backgrounds. Originally cardboard cutouts were used, but zinc figures took their place after 1887. Various artists took part in the creation, including Steinlen, Adolphe Willette and Albert Robida. Caran d'Ache designed around 50 cutouts for the very popular 1888 show L'Epopée.
Культурные объединения
Французский колумбийский уличный художник Шаноир выбрал свой псевдоним в отсылке к плакату. Плакат Le Chat Noir заметно присутствует на фотографиях с места преступления, сделанных в 2001 году после смерти Кэтлин Петерсон. Плакат Le Chat Noir также заметно виден в фильме "Завтрак у Тиффани", висящий на стене над лестницей. Le Chat Noir – это название ночного клуба, где Фрэнк Синатра и Натали Вуд возобновили свои отношения в фильме 1958 года "Короли идут на войну". На стене у входа также находится знаменитая картина с котом и моргающими глазами. Le Chat Noir упоминается в Sakura Taisen. Картина Le Chat Noir заметно присутствует в качестве фона в фильме "Секретная жизнь домашних животных". Плакат Le Chat Noir можно увидеть, висящим в спальне Клэр Карлин, которую играет Мод Апатов, в фильме 2020 года "Король Стейтен-Айленда". Французский супергерой "Chat Noir" в популярном французском детском телешоу Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir взял себе имя Chat Noir.
French Colombian street artist Chanoir chose his nickname in reference to the poster. A poster of Le Chat Noir may be seen prominently in the crime scene photographs from the 2001 death of Kathleen Peterson. A poster of Le Chat Noir may also be seen prominently in the movie Breakfast at Tiffany's hanging on the wall over the staircase. Le Chat Noir is the name of the nightclub where Frank Sinatra and Natalie Wood rekindle their relationship, in the 1958 movie Kings Go Forth. There is also the famous cat painting with blinking eyes on the entrance wall. Le Chat Noir was referenced in Sakura Taisen. A Le Chat Noir painting is noticeably a background piece in the movie The Secret Life of Pets. A poster of Le Chat Noir is seen hanging in the bedroom of Claire Carlin, played by Maude Apatow, in the 2020 film The King of Staten Island. The name Chat Noir is taken by the French superhero "Chat Noir" in the popular French kid's television show Miraculous: Tales of Ladybug & Cat Noir.