Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Подхрам Дайтоку-дзи, Киото, Япония
Sub temple of Daitoku ji, Kyoto, Japan
Дайсэн-ин (大仙院) — подхрам Дайтоку-дзи, храм школы Ринзай Дзен в буддизме, один из пяти важнейших дзен-храмов Киото. Название переводится как «Академия Великих Бессмертных». Дайсэн-ин был основан дзенским священником Когаку Соко (古岳宗亘) и построен в период с 1509 по 1513 год. Дайсэн-ин известен своими росписями на ширмах и садом каре сансуи, или сухим ландшафтным садом. Росписям на ширмах внутри храма и саду приписывают авторство Соами (ум. 1525), дзенского монаха, художника, работавшего тушью, и последователя секты Будды Амиды. Он особенно прославился использованием разбавленной туши для создания тонких, нюансированных, туманных и воздушных пейзажей. На его творчество оказали влияние пейзажные картины династии Сун в Китае. По мнению искусствоведа Миеко Мурасе, работы Соами воплощают в себе «самую суть безмятежности природы, священный идеал всех дзенских монахов и художников периода Муромачи».
The Daisen in (大仙院) is a sub temple of Daitoku ji, a temple of the Rinzai school of Zen in Buddhism, one of the five most important Zen temples of Kyoto. The name means "The Academy of the Great Immortals." Daisen in was founded by the Zen priest Kogaku Sōkō (古岳宗亘), and was built between 1509 and 1513. The Daisen in is noted for its screen paintings and for its kare sansui, or dry landscape garden. The screen paintings inside the temple and the garden are attributed to Sōami (d. (died) 1525), a Zen monk, ink painter and follower of the sect of the Amida Buddha. He was particularly known for his use of diluted ink to create delicate and nuanced, misty and ethereal landscapes. His work was influenced by the ink landscape paintings of the Song Dynasty in China. According to art historian Miyeko Murase, the work of Soami represents "the very essence of the serenity of nature, the sacred ideal of all the zen monks and ink painters of the Muromachi period".
Каменный сад
Несмотря на более поздние интерпретации создания каменистого сада Дайсэн-ин, его создание не было в первую очередь связано с религиозным Дзен: это хороший пример китайского пейзажа, выполненного в виде живописи в трех измерениях. Хотя сад приписывают монаху-художнику Соами, нет письменных свидетельств того, что он также был садовником. Уайб Куайтерт предполагает, что имя "Соами" могло использоваться как эвфемизм для садовников, принадлежавших к неприкасаемому классу каварамно и не сведущих в буддизме. Главный сад, имеющий форму буквы "L", расположен к северо-востоку от и обращен к *сёин* – кабинету *ходзё*, резиденции главы монастыря. Эта часть сада представляет собой узкую полосу, всего лишь широкую. В ней воссоздан миниатюрный пейзаж, напоминающий ландшафтную живопись династии Сун, состоящий из камней, изображающих горы и водопад, подстриженных кустарников и деревьев, представляющих лес, и белой гальки, символизирующей реку. "Река" разделяется на рукава, один из которых впадает в "Среднее Море" из белой гальки и нескольких камней, а другой протекает через ворота в более обширный "Океан" из белой гальки. В реке расположены несколько символических камней: один напоминает лодку, плывущую по течению, а другой – спину черепахи, пытающейся плыть против течения. "Океан" украшают два конусообразных холма из гальки, напоминающих горы. "Среднее Море" и "Океан" соединены еще одним участком из белой гальки, расположенным к западу от здания. Считается, что "Океан" и "Среднее Море" были добавлены к первоначальному саду позднее. Американские историки садов Дэвид и Мичиго Янг предполагают, что сад может представлять собой метафорическое путешествие по жизни: водопад/река/море могут символизировать юность, зрелость и старость или поиск мудрости. Камни в "реках" могут указывать на препятствия. "Океан" в конце пути может означать возвращение к вечности в конце жизни. Французский автор Даниэль Элисефф видит сад, разделенный на четыре пространства, представляющие четыре темы: первое – водопад, или порывистое начало жизни; второе – ворота, символизирующие жизненные этапы. Эта тема включает в себя каменную "черепаху", борющуюся против течения, и "корабль с сокровищами", плывущий вниз по течению; третье – "Среднее Море"; и четвертое – "Океан", конечное пристанище спокойствия и безмятежности. Немецкий автор Гюнтер Ницке дает схожее объяснение. Он пишет, что сад – это "жизнь человека в символической форме". Гора в начале сада – гора Хорай, традиционное место встречи Восьми Бессмертных в даосских легендах, символизируемое камелией. Он отмечает, что в углу "Океана" в конце пути находится одинокое "дерево Бодхи" – традиционный буддийский символ фигового дерева, под которым Будда достиг просветления. Ницке пишет, что камень "корабль с сокровищами" символизирует накопление опыта в зрелом возрасте, а камень "черепаха" – тщетные попытки вернуться в юность.
Despite later interpretations on the creation of the Daisen in's rock garden, its creation was not primarily related to religious Zen: it is a good example of a Chinese style landscape, done as painting in three dimensions. Although the garden is attributed to monk painter Soami, there is no written evidence that he was also a gardener. Wybe Kuitert suggests that the name "Soami" may have been used as a euphemism for garden makers who were of the untouchable kawaramono class and not versed in Buddhism. The main garden, in an "L" shape, is to the northeast of and facing the shoin, the study of the hojo, the residence of the head of the monastery. This part of the garden is a narrow strip just wide. It contains a miniature landscape similar to a Song Dynasty landscape painting, composed of rocks suggesting mountains and a waterfall, clipped shrubs and trees representing a forest, and raked white gravel representing a river. The "river" splits into branches, one of which flows into a "Middle Sea" of raked white gravel and a few rocks; the other flows through a gate to a larger "Ocean" of white gravel. In the river are several symbolic stones; one resembles a boat moving with the current, and the other resembles the back of a turtle trying to swim upstream. The "Ocean" has two cone shaped hills of gravel, suggesting mountains. The "Middle Sea" and The "Ocean" are connected by another passage of white gravel west of the building. The "Ocean" and the "Middle Sea" are both believed to be later additions to the original garden. American garden historians David and Michigo Young suggest that the garden may represent a metaphorical journey through life: the waterfall/river/sea may represent youth, maturity, and old age, or the search for wisdom. The rocks in the "rivers" may suggest obstacles. The "Ocean" at the end of the voyage may be the return to the eternal at the end of life. French author Danielle Elisseeff sees the garden as divided into four spaces representing four themes; the first is the waterfall, or the impetuous beginning life; the second is the gate, symbolizing the passages of life. This theme features the stone "turtle" struggling upstream against the current, and the "treasure boat" moving downstream with the current: the third is the "Middle Sea"; and the fourth is the "Ocean", the final destination of calm and serenity. German author Gunter Nitschke gives a similar explanation. He writes that the garden is "the life of man in symbolic form." The mountain at the beginning of the garden is Mount Horai, the traditional meeting place of the Eight Immortals in Daoist legends, symbolized by a camellia. He observes that, in the corner of the "Ocean" at the end of the voyage is a single "tree of bodhi," the traditional Buddhist symbol of the fig tree under which the Buddha sat when he attained enlightenment. Nitschke writes that the "treasure boat" stone represents the accumulation of experience during an adult life, and the "turtle" stone represents futile efforts to return to youth.