Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Krautrock Записанный в средневековом замке Schloss Nörvenich недалеко от Кельна, альбом включает в себя продолжительные экспериментальные композиции, сочетающие рок и джазовую импровизацию, фанк-ритмы и технику монтажа магнитофонных записей – musique concrète. Tago Mago был назван лучшей и наиболее радикальной записью Can в плане звучания и структуры. Басист Холгер Цукай и барабанщик Джаки Либэйцет впоследствии увидели, как Кенджи "Дамо" Сузуки играет на улице возле кафе в Мюнхене, и пригласили его присоединиться к группе. Сузуки выступил с группой в клубе Blow Up в тот же вечер и вскоре стал полноправным членом коллектива. Tago Mago был записан Цукаем в замке Schloss Nörvenich, средневековой крепости в Норвенихе, Северный Рейн-Вестфалия, в период с ноября 1970 года по февраль 1971 года. В начале 1968 года группа получила приглашение от коллекционера искусства Кристофа Вохинкеля проживать в замке на протяжении года без арендной платы; Вохинкель арендовал замок с намерением превратить его в центр искусств. Запись заняла три месяца, при этом сессии часто длились до 16 часов в день. Цукай монтировал из длинных, хаотичных джемов группы структурированные песни, используя всего два двухтрековых магнитофона для записи. Цукай использовал реверберацию зала и ограничил группу тремя микрофонами, которыми делили Сузуки и Либэйцет. Tago Mago впервые был выпущен в Германии в августе 1971 года лейблом United Artists Records, а британское издание с другим оформлением последовало в феврале 1972 года.
Krautrock Recorded at Schloss Nörvenich, a medieval castle near Cologne, the album features long form experimental tracks blending rock and jazz improvisation, funk rhythms, and musique concrète tape editing techniques. Tago Mago has been described as Can's best and most extreme record in sound and structure. Bassist Holger Czukay and drummer Jaki Liebezeit subsequently saw Kenji "Damo" Suzuki busking outside a cafe in Munich, and invited him to join the band. Suzuki performed with the band at the Blow Up Club that evening, and subsequently became a full member of the group. Tago Mago was recorded by Czukay at Schloss Nörvenich, a medieval castle in Nörvenich, North Rhine Westphalia, between November 1970 and February 1971. Early in 1968, the band had been invited to stay rent free at the castle for one year by art collector Christoph Vohwinkel, who had rented the castle with the idea of transforming it into an art center. Recording took three months to complete, with sessions often lasting up to 16 hours a day. Czukay would edit the band's long, disorganized jams into structured songs. He used only two two track tape recorders to capture the sessions. Czukay took advantage of the reverberation in the hall and limited the band to three microphones, shared between Suzuki and Liebezeit. Tago Mago was originally released in Germany in August 1971 by United Artists Records. The British release, with different artwork, followed in February 1972.
Музыка
Tago Mago продемонстрировал переход Can к более джазовому и экспериментальному звучанию по сравнению с предыдущими записями, с более продолжительными инструментальными интерлюдиями и меньшим количеством вокала; этот сдвиг был обусловлен существенной разницей между Сузуки и более влиятельным бывшим вокалистом группы Муни. Альбом также был вдохновлен оккультистом Алистером Кроули, что отразилось в его мрачном звучании и названии. Он назван в честь острова Илла-де-Тагомаго, фигурирующего в легендах о Кроули, а название трека "Aumgn" происходит от интерпретации Кроули индуистского слога мантры Ом. Чукай описывает альбом как «попытку создать таинственный музыкальный мир, переходящий от света к тьме и обратно». Рони Сариг, автор книги «Тайная история рока», назвал вторую сторону альбома «наиболее близкой к авангардной шумовой музыке, которую когда-либо создавала группа». Благодаря экспериментам Чукая с магнитофонной записью и радио, треки "Aumgn" и "Peking O" заставили музыкальных критиков назвать Tago Mago «самой экстремальной записью группы с точки зрения звука и структуры». В "Aumgn" клавишник Ирмин Шмидт исполняет вокальные партии, а не Сузуки. Заключительный трек "Bring Me Coffee or Tea" Раггетт описал как «прекрасную, забавную небольшую коду к знакомой записи». Другая, 5½-минутная версия "Halleluhwah" позже появилась в сборнике Cannibalism в 1978 году, а "Turtles Have Short Legs" оставалась неизданной до включения в Cannibalism 2 в 1992 году.
Tago Mago saw Can changing to a jazzier and more experimental sound than with previous recordings, with longer instrumental interludes and fewer vocals; this shift was caused by the dramatic difference between Suzuki and the band's more dominant former singer Mooney. The album was also inspired by the occultist Aleister Crowley, which is reflected through its dark sound and in its title. It is named for Illa de Tagomago, an island that features in the Crowley legend, and the title of the track "Aumgn" comes from Crowley's interpretation of the Hindu mantra syllable Om. Czukay describes the album as "an attempt in achieving a mystery musical world from light to darkness and return." Roni Sarig, author of The Secret History of Rock, called the second LP "as close as [the group] ever got to avant garde noise music." Featuring Czukay's tape and radio experiments, the tracks "Aumgn" and "Peking O" have led music critics to call Tago Mago the group's "most extreme record in terms of sound and structure." "Aumgn" features keyboardist Irmin Schmidt chanting rather than Suzuki's vocals. The closing track, "Bring Me Coffee or Tea," was described by Raggett as a "fine, fun little coda to a landmark record." A different, 5½ minute edit of "Halleluhwah" would later appear on the compilation Cannibalism in 1978, while "Turtles Have Short Legs" remained out of print until its inclusion on 1992's Cannibalism 2.
Прием и наследие
Таго Маго получил высокую оценку критиков и считается пионером различных современных музыкальных стилей. Раггет назвал Tago Mago "редкостью начала 70-х – двойным альбомом, в котором нет ни одной лишней ноты". Многие критики, особенно в Великобритании, с готовностью хвалили альбом, и к концу 1971 года Can дали свой первый концерт в Великобритании. Джулиан Коуп написал в своей книге Krautrocksampler, что Tago Mago "звучит только как он сам, как никто до и после", а тексты песен описываются как исследование "глубин бессознательного". Критик Melody Maker Саймон Рейнольдс назвал эту запись "шаманским авангардным фанком".
Tago Mago has been critically acclaimed, and is credited with pioneering various modern musical styles. Raggett called Tago Mago a "rarity of the early '70s, a double album without a wasted note." Many critics, particularly in the United Kingdom, were eager to praise the album, and by the end of 1971 Can had played their first show in the UK. Julian Cope wrote in his book Krautrocksampler that Tago Mago "sounds only like itself, like no one before or after" and described the lyrics as delving "below into the Unconscious." Melody Maker critic Simon Reynolds described the record as "shamanic avant funk."
Влияние
Различные артисты указывают на Tago Mago как на источник вдохновения для своего творчества. Джон Лайдон из Sex Pistols и Public Image Ltd. назвал его "потрясающим" в своей автобиографии Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs. Бобби Гиллеспи из Jesus and Mary Chain и Primal Scream сказал об альбоме: "Музыка была не похожа ни на что, что я когда-либо слышал, не американская и не рок-н-ролл, а загадочная и европейская". Марк Холлис из Talk Talk назвал Tago Mago "исключительно важным альбомом" и источником вдохновения для альбома Talk Talk 1991 года Laughing Stock. Марк Болан из T. Rex отметил свободный стиль лирики Судзуки как вдохновляющий фактор. Джонни Гринвуд и Том Йорк из Radiohead называют этот альбом одним из ранних влияний. Многие артисты делали кавер-версии песен с Tago Mago или записывали песни, вдохновленные этим альбомом. В альбоме The Flaming Lips In a Priest Driven Ambulance есть песня "Take Meta Mars" – попытка исполнить кавер на "Mushroom". Однако, поскольку участники группы слышали эту песню лишь однажды и не имели ее записи, песня лишь звучит похоже, но не является полноценным кавером. Jesus and Mary Chain исполняли эту песню вживую и включили живую версию в сборник Barbed Wire Kisses. The Fall записали "I Am Damo Suzuki" – песню, вдохновленную треком "Oh Yeah" с Tago Mago, для своего альбома 1985 года This Nation's Saving Grace. Шведская группа Komeda записала кавер на "Mushroom" для своего сингла 1998 года "It's Alright Baby". Ремиксы нескольких треков с Tago Mago, сделанные разными артистами, вошли в альбом Sacrilege.
Various artists have cited Tago Mago as an influence on their work. John Lydon of the Sex Pistols and Public Image Ltd. called it "stunning" in his autobiography Rotten: No Irish, No Blacks, No Dogs. Bobby Gillespie of the Jesus and Mary Chain and Primal Scream said of the album: "The music was like nothing I'd ever heard before, not American, not rock & roll but mysterious and European." Mark Hollis of Talk Talk called Tago Mago "an extremely important album" and an inspiration for Talk Talk's 1991 album Laughing Stock. Marc Bolan of T. Rex listed Suzuki's freeform lyricism as an inspiration. Jonny Greenwood and Thom Yorke of Radiohead cite the album as an early influence. Several artists have covered songs from Tago Mago or recorded songs based on those from the album. The Flaming Lips album In a Priest Driven Ambulance contains a song called "Take Meta Mars," an attempt to cover the song "Mushroom." However, as the band members had only heard the song once and did not possess a copy of it, the song is only similar sounding and not a proper cover. The Jesus and Mary Chain have covered the song live, and included a live version on the compilation Barbed Wire Kisses. The Fall recorded "I Am Damo Suzuki", a song indebted to the Tago Mago track "Oh Yeah", for their 1985 album This Nation's Saving Grace. Swedish band Komeda recorded a version of "Mushroom" on their 1998 single "It's Alright Baby". Remix versions of several Tago Mago tracks by various artists are included on the album Sacrilege.