Введение
Театр Королевский – исторический театр в центре Хобарта, Тасмания. Это старейший непрерывно действующий театр в Австралии; Ноэль Ковард однажды назвал его «театром мечты». Местоположение было не лучшим для будущей знати: район был неблагополучным и зловонным, рядом находились скотобойня, бордели, фабрики и пабы. Архитектор пошел навстречу местным жителям, создав вход из соседнего паба прямо в партер театра, неофициально известный как «Тени». Когда национальный экономический спад вынудил большинство первоначальных инвесторов выйти из проекта, Дегрейвс вмешался и стал единоличным владельцем. Строительство было завершено к концу 1836 года, частично с использованием труда заключенных. В марте 1837 года состоялись первые представления: «Спейд Плуг» Томаса Мортона и «Испорченный ребенок» У. Оксберри. В июне театр был официально назван «Королевским театром Виктории» в честь коронации королевы Соединенного Королевства, но он стал известен просто как «Театр Королевский». В период управления Анны Кларк (1840–1847) театр приобрел репутацию пионерского театрального учреждения в Австралии благодаря своему высокому качеству, и пресса отмечала вклад Кларк в привлечение «исполнителей более высокого класса и превосходного стиля управления», а также в улучшение репутации театра, который в то время считался несколько сомнительным.
Theatre Royal is an historic performing arts venue in central Hobart, Tasmania. It is the oldest continually operating theatre in Australia; Noël Coward once called it "a dream of a theatre" The location was not ideal for future gentry audiences; it was in a rough and foul smelling area near an abattoir, brothels, factories, and pubs. The architect accommodated the local population by creating an entrance through a neighbouring pub directly into the theatre's pit seating, colloquially known as "the Shades." When a national economic downturn caused most of the original investors to pull out, Degraves stepped in and took complete ownership. The building was completed, using convict labor in part, by the end of 1836. It staged its inaugural performances in March 1837; Thomas Morton's Speed the Plough and the W. Oxberry's The Spoiled Child. In June, the theatre was formally named the "Royal Victoria Theatre" in honor of the coronation of the Queen of the United Kingdom but it became known simply as "The Theatre Royal." During the period of Anne Clarke's tenure as manager (1840 1847), the theatre became renowned as a pioneer theatre institution in Australia for its high quality and Clarke was credited by the press with introducing 'a better class of performer and a superior style of management' and for giving theatre, which was then regarded as somewhat dubious, a better name.
1856-1911, бой петухов и т.д.
Из-за расположения, ранние представления часто включали петушиные бои, бокс и религиозные собрания. Посетителями театра «Шейдс» были приезжие моряки и рабочие из района Ваппинг, известного тюремным населением, окружавшего театр. Они прославились своим пьяным и вызывающим поведением по отношению к артистам. В 1856 году Дегрейвс провел масштабную реконструкцию, но это не привело к увеличению числа заказов или расширению репертуара. После смерти Дегрейвса в 1883 году Ричард Льюис приобрел театр за 3222 фунта стерлингов. В течение последующих примерно 40 лет Льюис проводил улучшения, стремясь повысить престиж театра. В 1911 году интерьер был полностью перестроен, создав существующий сегодня зрительный зал в стиле Людовика XIV. Проект разработал Уильям Питт из Мельбурна, специализировавшийся на театрах. Театр «Шейдс» получил партер со сплошными сиденьями, а над ним был возведен более высокий и крутой ярус. В оформлении использовались красные бархатные обивки, позолота и хрустальная люстра под купольным потолком.
19111952, Упадок и первая крупная реконструкция
Несмотря на продолжающиеся попытки поддерживать театр в рабочем состоянии, на протяжении следующих трех десятилетий он приходил в упадок. К 1940-м годам актерам приходилось опасаться провалов на сцене, неисправной электропроводки, плохого отопления и тараканов. Небезопасные условия в конечном итоге привели к запланированному сносу здания.
1952-1986 гг. Расширение и пожар
Театр пережил несколько успешных десятилетий, отмеченных периодическими структурными обновлениями. В начале 1980-х годов в честь 150-летия театра был начат ремонт стоимостью 1 миллион австралийских долларов. Помимо реставрации значительной части декора 1911 года, закулисные помещения были модернизированы и перепланированы, чтобы создать театр Backspace – площадку для кабаре и небольших местных театральных коллективов. Работы были почти завершены, когда 18 июня 1984 года за кулисами вспыхнул пожар, который распространился на главный зал. Помимо структурных повреждений крыши, ущерб от воды и дыма был значительным, но в определенной степени был локализован благодаря пожарной завесе, которая необъяснимым образом опустилась на сцену. Большая часть мебели, декораций и технического оборудования была повреждена; уцелела лишь одна картина. "Старейшина австралийской театральной сцены" незамедлительно приступила к восстановлению, поддержанному общественным сбором средств, достаточной страховкой и гарантией правительства штата. Тем не менее, театру потребовалось несколько лет, чтобы вновь открыть свои двери.
1986 г. - настоящее время
Театр завершил масштабную реконструкцию и вновь открылся в марте 1986 года. Он вновь утвердился в качестве центра общественной жизни Хобарта, чему отчасти способствовала государственная политика, поддерживающая организацию национальных гастролей популярных театральных постановок. Театр представляет ежегодную программу, включающую в себя живые театральные представления, современную музыку, танцы и развлекательные мероприятия. С 1994 года предлагается сезон по абонементам, и количество представлений, и общая посещаемость неуклонно растут. В театре внедрены современные технологии, включая компьютеризированную систему управления освещением и систему продажи билетов.
Фред Призрак
Маскотом театра является призрак бывшего актера, который, по слухам, был убит в драке в подвале. Призрак, известный как "Фред", впервые был использован театром в 1984 году в рамках кампании по сбору средств на реставрацию.