Введение

Обзор музыки в Великобритании в 1990-х годах. Британская популярная музыка 1990-х годов.

Популярная музыка Соединенного Королевства в 1990-х годах продолжала развиваться и становиться более разнообразной. Хотя в хит-парадах синглов доминировали бой-бэнды и группы девушек, британский соул и музыка индийского происхождения также достигли своего пика популярности, а расцвет World music способствовал возрождению интереса к фольклору. Электронные рок-группы, такие как The Prodigy и Chemical Brothers, стали приобретать широкую известность. Альтернативный рок пробился в мейнстрим, развиваясь из сцены Мадчестера и породив такие направления, как дрим-поп, шугейзинг, пост-рок и инди-поп, что привело к коммерческому успеху бритпоп-групп, таких как Blur и Oasis, а затем – к появлению целого ряда пост-бритпоп-групп, таких как Radiohead и The Verve.

Мадчестер

Независимая рок-сцена, сформировавшаяся в Манчестере во второй половине 1980-х годов, с центром в ночном клубе The Haçienda и вокруг Factory Records, известная как Madchester, приобрела общенациональную известность в конце десятилетия благодаря группам Happy Mondays, Inspiral Carpets и Stone Roses, чьи песни попали в чарты в конце 1989 года. В начале 1990-х годов эта сцена стала центром внимания СМИ для независимого рока, и национальную известность также получили такие группы, как World of Twist, New Fast Automatic Daffodils, The High, Northside, Paris Angels и Intastella. Лейбл 4AD наиболее тесно связан с дрим-попом, однако другие лейблы, такие как Creation, Projekt, Fontana, Bedazzled, Vernon Yard и Slumberland, также выпустили важные записи в этом жанре. Более громкое и агрессивное направление дрим-попа получило название шугейзинг; ключевыми группами этого стиля были Lush, Slowdive, My Bloody Valentine, Alison's Halo, Chapterhouse, Curve и Levitation. Эти группы сохранили атмосферность дрим-попа, но добавили интенсивность, характерную для групп, находившихся под влиянием пост-панка, таких как The Chameleons и Sonic Youth.

Инди-поп

Первоначально получив название "C86" по аналогии с компиляцией NME 1986 года, а также известный как "cutie", "shambling bands" и позднее как "twee pop", инди-поп отличался переливчатым звучанием гитар, любовью к поп-музыке 60-х и часто наивными, невинными текстами. К ранним группам относятся The Pastels, Talulah Gosh и Primal Scream, а среди наиболее коммерчески успешных – Belle and Sebastian. Впервые этот термин был использован для описания группы Bark Psychosis и их альбома Hex (1994), но вскоре стал применяться к таким группам, как Stereolab, Laika, Disco Inferno и Pram, а также к другим исполнителям в Америке и Канаде.

Бритпоп

Бритпоп возник из британской инди-сцены начала 1990-х годов и характеризовался группами, испытавшими влияние британской гитарной поп-музыки 1960-х и 1970-х годов. Хотя наиболее популярные группы смогли распространить свой коммерческий успех за границу, особенно в Соединенные Штаты, движение в значительной степени распалось к концу десятилетия. Многие из этих групп стремились сочетать элементы британского традиционного рока (или брит-рока), в частности, The Beatles, Rolling Stones и Small Faces, с американскими влияниями, включая пост-гранж. Постбритпоп-группы, такие как The Verve, Radiohead, Travis, Stereophonics и Feeder, добились гораздо большего международного успеха, чем большинство групп бритпопа, которые появились ранее, и стали одними из самых коммерчески успешных исполнителей конца 1990-х годов.

Поп

Успех американской группы New Kids on the Block, начиная примерно с 1989 года, породил появление аналогичных коллективов в Великобритании, таких как Take That, созданная Найджелом Мартином Смитом, и East 17, которые конкурировали с ирландскими группами Westlife и Boyzone. Вскоре после этого вновь стали появляться женские группы, например, R&B-группа Eternal, добившаяся ряда международных хитов с 1993 года. Самым успешным и влиятельным коллективом этого жанра стали Spice Girls, которые добавили продуманную пиар-кампанию и идеологию девичьей силы к своей поп-карьере. Они имели девять синглов, возглавивших чарты в Великобритании и США, включая "Wannabe", "2 Become 1" и "Spice Up Your Life", выпущенные в 1996 году.

Гараж Великобритании

UK garage зародился в Англии, в особенности в Лондоне в начале 1990-х годов, и вырос из таких стилей, как гаражный хаус, R&B, джангл и данс-поп. Для него характерен выразительный 4/4 перкуссионный ритм с синкопированными хай-хэтами, тарелками и малым барабаном, а иногда и нерегулярные паттерны бас-барабана. В гаражных треках также часто используются вокальные сэмплы, нарезанные, растянутые по времени или измененные по высоте тона, которые дополняют основную ритмическую структуру при темпе, обычно около 130 BPM. UK garage породил такие поджанры, как спид-гараж и 2-степ, а затем в середине 2000-х годов в значительной степени растворился в других стилях музыки и продакшна, включая грайм, баслайн и дабстеп. Упадок UK garage в середине 2000-х годов ознаменовал появление UK фанки, который тесно с ним связан.

Барабаны и бас

Drum and bass возникли из лондонской брейкбитной хардкорной и рейв-сцены конца 1980-х годов. Первоначально известный как джангл, это был популярный сплав хардкора, хауса и техно, обычно инструментальный, с использованием чрезвычайно быстрых полиритмов и брейкбитов, а также элементов дансхолла, электро, фанка, хип-хопа, хауса, джаза и хэви-метала. В середине 1990-х годов жанр вышел из андеграундной и пиратской радио-сцены и породил поджанры, включая интеллектуальный drum and bass, пионером которого стал LTJ Bukem.

Трип-хоп

В начале 1990-х годов танцевальная музыка стала более заметной на рок-фестивалях, таких как Гластонбери и Ридинг. Рейвы, многие из которых были нелегальными, продолжали организовываться, а напряженность, вызванная вниманием полиции, новым планируемым законодательством, направленным против организаторов, и ростом популярности более жесткой музыки, побудила многих поклонников танцевальной музыки вернуться в легальные ночные клубы, где рейв-музыка уступила место прогрессивному хаусу. Другие клубы стали играть все более разрозненные жанры, связанные с хаус-музыкой и рейв-сценой, включая хардкор-техно, даунтемпо, транс, драм-н-бейс и хаппи-хардкор. В Бристоле сформировалось направление трип-хоп, сочетавшее хаус и хип-хоп и породившее успешные группы, такие как Massive Attack и Portishead. 1990-е годы также ознаменовались развитием и усовершенствованием IDM (Intelligent Dance Music), которая заимствовала элементы из техно, драм-н-бейса и эсид-хауса и вводила более абстрактные элементы, включая широкое использование цифровой обработки сигналов. Среди наиболее коммерчески успешных проектов этих направлений были The Prodigy, Chemical Brothers и Fat Boy Slim.

Металл

Экстремальные метал-группы редко освещались в основных СМИ и редко появлялись на телевидении. Особенностью британской метал-музыки 1990-х годов было чувство юмора и иронии, которое не было столь распространено, как в европейских и американских метал-группах того времени. Даже среди более "серьезных" британских групп, таких как Carcass или Gorerotted, прослеживалось игривое отношение. Британская экстремальная метал-сцена породила группы всемирного значения и популярности, такие как Cradle of Filth. Другие метал-ориентированные медиа, возникшие в Соединенном Королевстве, включали журналы, такие как Terrorizer, которые завоевали мировую известность.

Хип-хоп

К началу 1990-х годов британский хип-хоп, казалось, переживал расцвет, с активно развивающимися сценами в Лондоне, Бристоле и Ноттингеме. Вероятно, это привело к творческому ренессансу, когда британский хип-хоп отошел от жестких американских канонов и начал развиваться в более мелодичном направлении.

Душа

После прорывных R&B хитов Soul II Soul — "Keep on Movin'" и "Back to Life" в 1989 году, уже известные исполнители в стиле соул, такие как Omar, а также acid jazz группы Incognito, Jamiroquai и Brand New Heavies, получили возможность строить карьеру на мейнстримной звукозаписи. Особенно заметно стало увеличение числа британских певиц африканского происхождения, среди которых Мика Пари, Карон Уилер, Габриэль и Хизер Смолл.

Возрождение фолка

Традиционная народная музыка, переживавшая постепенный спад популярности с 1970-х годов, начала возрождаться в 1990-х, чему способствовал растущий интерес к мировой музыке. Появление и порой коммерческий успех таких исполнителей, как Мартин Беннетт, Кейт Русби, Нэнси Керр, Кэтрин Тикель, Spiers and Boden, Blazin' Fiddles, Элиза Карти, Runrig и Capercaillie, в основном сосредоточенных на акустическом исполнении традиционного материала, ознаменовали кардинальный перелом в судьбе британской народной музыки. Смешение бхангры и регги помогло Apache Indian стать первой британской поп-звездой южноазиатского происхождения, достигнув 5-го места в британских чартах синглов с "Boom Shack A Lak" в 1990 году и став первым южноазиатским диджеем на крупной национальной радиостанции в 1994 году. Альбом Migration (1994) Нитина Соуни объединил фламенко и другие жанры с бхангрой. К 1997 году индийские музыканты, такие как Талвин Сингх, стали мейнстримными звездами в Великобритании. В 1998 году Cornershop возглавили чарты синглов с ремиксом Fatboy Slim на песню "Brimful of Asha". Oasis и Blur в США не считались феноменами, а скорее исполнителями одной популярной песни. Различные направления электронной музыки пользовались меньшим успехом в Америке, чем на родине, в то время как жанры, популярные в Соединенных Штатах, такие как ню-метал, не нашли отклика у британских артистов. Британская "эксцентричность" и региональные особенности, которые когда-то считались достоинствами, теперь рассматривались как слабости все более олигархической американской музыкальной индустрией, ориентированной на маркетинг для подростков.