Цитола: Средневековый струнный инструмент

Введение

Средневековая лютня

Цитоле — струнный музыкальный инструмент, тесно связанный со средневековыми скрипками (фиддл, виола, гигга) и широко использовавшийся в период с 1200 по 1350 год. Он был известен под другими названиями на различных языках: cedra, cetera, cetola, cetula, cistola, citola, citula, citera, chytara, cistole, cithar, cuitole, cythera, cythol, cytiole, cytolys, gytolle, sitole, sytholle, sytole и zitol. Как и современная гитара, на нем извлекали разные ноты, прижимая струны на грифе, и играли плектром (медиатор цитоле был длинным, толстым, прямым и, вероятно, изготовленным из слоновой кости или дерева). Хотя к концу XIV века цитоле практически не использовалась, итальянцы «вновь ввели его в модифицированной форме» в XVI веке под названием cetra (циттерн на английском языке), и он, возможно, повлиял на развитие гитары. Цитоле также был новаторским инструментом в Англии, знакомящим население с инструментами с грифом и щипковым способом игры, давая людям необходимые знания для быстрого перехода к вновь появившимся лютням и гиттернам. Два возможных инструмента-потомка — португальская гитара и корсиканская Cetera, оба типа циттернов. Сегодня цитоле известна главным образом по произведениям искусства и литературным источникам. Ранние примеры включают провансальскую поэзию (где она называлась цитолой) XII века; однако она была более широко представлена в средневековом искусстве XIII и XIV веков в миниатюрах рукописей и скульптуре. Изображения на искусстве не демонстрируют единообразную форму инструмента, а скорее множество вариаций. Разнообразие, представленное в искусстве, привело к тому, что инструмент назвали «неоднозначным». По изображениям ученые знают, что это обычно был четырехструнный инструмент, который мог иметь корпус в форме «листа падуба» или округлый, как у гитары (который можно назвать «Т-образной» формой). Хотя сохранились картины и скульптуры, до наших дней дошел только один инструмент. Он сейчас хранится в коллекции Британского музея. Эта путаница сама по себе иллюстрирует неясность в отношении природы цитолей и гиттернов; когда инструменты и их традиции исчезли, ученые в более поздние века не знали, какие изображения и скульптуры соответствуют каким названиям из поэзии и другой литературы. Кроме того, ученые переводили отрывки таким образом, что не всегда можно доверять самой литературе. Один пример, приведенный в Encyclopædia Britannica 1911 года: конкретная ссылка на цитоле встречается в Библии Уиклифа (1360) во 2 Царств vi. 5: «Арфы и ситолы и тимпаны». Однако в Авторизованном переводе указаны псалтерии, а в Вульгате — лиры. Britannica также предположила, что цитоле могло быть другим названием псалтерия, инструмента в форме коробки, часто встречающегося в иллюминированных миссалах Средневековья, который также можно спутать с гиттерном. Пересекались ли эти термины в средневековом использовании, является предметом современных споров. Спор о цитоле и гиттерне был в значительной степени разрешен в статье Лоуренса Райта 1977 года под названием «Средневековый гиттерн и цитоле: случай ошибочной идентификации».

The citole was a string musical instrument, closely associated with the medieval fiddles (viol, vielle, gigue) and commonly used from 1200–1350. It was known by other names in various languages: cedra, cetera, cetola, cetula, cistola, citola, citula, citera, chytara, cistole, cithar, cuitole, cythera, cythol, cytiole, cytolys, gytolle, sitole, sytholle, sytole, and zitol. Like the modern guitar, it was manipulated at the neck to get different notes, and picked or strummed with a plectrum (the citole's pick was long, thick, straight and likely made of ivory or wood). Although it was largely out of use by the late 14th century, the Italians "re introduced it in modified form" in the 16th century as the cetra (cittern in English), and it may have influenced the development of the guitar as well. It was also a pioneering instrument in England, introducing the populace to necked, plucked instruments, giving people the concepts needed to quickly switch to the newly arriving lutes and gitterns. Two possible descendant instruments are the Portuguese guitar and the Corsican Cetera, both types of cittern. It is known today mainly from art and literary sources. Early examples include Provençal poetry (there called the citola) from the 12th century; however it was more widely displayed in medieval artwork during the 13th and 14th centuries in manuscript miniatures and in sculpture. The art did not show uniformly shaped instrument, but instead an instrument with numerous variations. The variety shown in art has led the instrument to be called "ambiguous". From the artwork, scholars know that it was generally a four string instrument, and could have anything from a "holly leaf" to a rounded guitar shaped body (that can be called a "T shaped" body). While paintings and sculpture exist, only one instrument has survived the centuries. It is now preserved in the British Museum's collection. That confusion is itself illustrative of the confusion about the nature of citoles and gitterns; once the instruments and their traditions were gone, scholars in later centuries didn't know which images and sculpture went with which names from poetry and other literature. Additionally, scholars have translated passages in such a way that literature itself can not always be trusted. One example cited by the 1911 Encyclopædia Britannica: a specific reference to the citole may be found in Wycliffe's Bible (1360) in 2 Samuel vi. 5: "Harpis and sitols and tympane". However, the Authorized Version has psalteries, and the Vulgate lyrae. The Britannica also supposed that the citole has been supposed to be another name for the psaltery, a box shaped instrument often seen in the illuminated missals of the Middle Ages, also liable to confusion with the gittern. Whether the terms overlapped in medieval usage has been the subject of modern controversy. The controversy of citole versus gittern was largely resolved in a 1977 article by Lawrence Wright, called The Medieval Gittern and Citole: A Case of Mistaken Identity.

Характеристики

Цитоле вырезали из цельного куска дерева, к верхней части которого приклеивали отдельную деку. Всё остальное – гриф, боковины, дно, плечевые выступы (или «руки», выступающие из боковин) и выступ на конце, противоположном грифу – представляло собой единую деревянную конструкцию. Одной из наиболее характерных черт ранних цитоле была массивная, глубокая шейка, настолько толстая, что в ней вырезали отверстие для большого пальца. Эта особенность постепенно исчезала по мере трансформации инструмента в цитерну: он сначала становился больше, а затем на задней части шейки появлялся крючок (характерная черта некоторых цитерн). Обычно шейка была короче корпуса, поэтому игрокам не требовалось сильно двигать рукой, чтобы дотянуться до всех ладов. Еще одной задокументированной особенностью была задняя дека, которая не была ни выпуклой, как у лютни или гиттерна, ни плоской, как у современной гитары, а скорее наклонялась «вверх от каждой стороны к центральному гребню, продолжающемуся в шейке». Общая форма инструмента варьировалась, но чаще всего изображались четыре типа: цитоле в форме листа падуба, в форме буквы «Т», в форме вазы и в форме лопаты. Цитоле в форме листа падуба имели контур, напоминающий лист падуба, с пятью углами (по два на каждой стороне и один на нижнем конце). Некоторые из них могли быть промежуточными между формой «Т» и формой листа падуба, но цитоле в форме лопаты лишены плечевых выступов, вместо них у них крылья, направленные вверх. Примером этого стиля является скульптура цитоле из Пармы, созданная Бенедетто Антелами примерно в 1180–1196 годах. Искусство с такой формой встречается преимущественно в Италии. Струны обычно крепились к штифтам в верхней части инструмента, проходили вдоль деки и переходили через подставку. В нижней части инструмента существовали различные варианты крепления. Трехлепесток служил точкой фиксации, и инструменты крепились к нему разными способами. На некоторых четко видны хвостовые части в стиле скрипки, привязанные к нему, а на некоторых цитоле есть круг на месте хвостовой части – возможно, кольцо, к которому крепились струны, или отверстие.

Материалы для струн

Между исследователями существовали разногласия относительно использования проволочных струн на цитоле. Один из исследователей, Турстон Дарт, утверждал в 1948 году, что цитоля была оснащена проволочными струнами. Эта информация была включена в статью Дарта о металлическом циттере, инструменте, произошедшем от цитоли. Три десятилетия спустя другой исследователь, Эфраим Сегерман, рассмотрел вопрос о том, использовались ли на цитоле проволочные или металлические струны, и пришел к выводу о причине, по которой цитоля не использовала металлические струны: такие струны не были широко доступны в период ее существования (цитоля устарела во второй половине XIV века). Сегерман предположил, что на протяжении всего периода использования цитоля, скорее всего, была оснащена кишками, хотя железные струны стали более доступными в конце XIV века благодаря использованию водяной энергии, когда цитоля уже практически вышла из употребления.

Мост

В большинстве цитолей мост изображен в нижней части инструмента. На Пармской цитоле он расположен в центре деки. Точные детали моста сложно различить на большинстве иллюстраций. Мост на цитоле Роберта де Лизля типичен для многих изображаемых мостов. При рассмотрении изображения возникает вопрос: представляет ли собой изображенная форма вид моста сверху, лежащего плоско на деке (без информации о высоте и форме его верхней и нижней частей), или это вертикальный вид, показывающий верхнюю и нижнюю части моста, но не дающий информации о его ширине на деке? Единственное изображение, предоставляющее трехмерную информацию, – это скульптурное изображение цитоли из Эксетерского собора. Скульптурный инструмент имеет массивный мост, выполненный в виде угла рамы, установленный на деке углом вверх, а двумя концами – на деке в форме треугольника. Струны проходили через острый угол, который выполнял функцию моста.

Фрезы

Как цитолы с глубокой, так и с плавающей шейкой изображены на иллюстрациях с ладами. Лады часто изображаются парами (два лада для обозначения одной позиции на шейке). Количество ладовых позиций варьируется. На одном из цитол из «Кантиг де Санта Мария» четыре лада, на остальных – пять. На цитоле из Псалтыря Роберта де Лизля (с глубокой шейкой и отверстием для большого пальца) изображено пять ладов. На цитолах из Псалтыря королевы Марии, по всей видимости, также изображено пять ладов. На цитоле из аббатства Сен-Савен, цитоле из Линкольнского собора (на витраже) и цитоле на картине Джорджано изображено восемь ладов. Поскольку до наших дней не дошло ни одного сохранившегося инструмента с ладами, природа этих ладов остаётся предметом предположений. Варианты включают использование струн, обвязанных вокруг шейки в качестве ладов, и каких-либо постоянно закреплённых ладов. Большинство иллюстраций недостаточно детализированы, чтобы определить, какой из вариантов использовался. Исключением является картина Джорджано, на которой лады опоясывают шейку, представляя собой обвязанные струны. Цитола с глубокой шейкой из Сен-Савена также детализирована и не показывает струны, опоясывающие шейку. На цитоле/цитерне из Студиоло Герцогского дворца изображены прорези в шейке вместо ладов.

Настройка

Документы, относящиеся ко времени Средневековья, не содержат упоминаний цитоле по имени в контексте настройки. В результате исследователям пришлось обращаться к другим инструментам, чтобы сделать выводы о том, как могла быть настроена цитоле. Одним из рассматриваемых документов является «Рукопись Беркли» (University of California Music Library, MS. 744). Профессор Эфраим Сегерман предположил, что запись в документе об инструменте, подобном лютне, обозначенном как «цитра», относится к цитоле. Он счел это более вероятным, чем другие варианты настройки, поскольку разделение с использованием секунды также встречалось в настройках инструментов-преемников – четры и цитерны. К инструментам с отверстиями в корпусе относятся цитерны из Дукальского дворца Studiolo и цитоле, обозначенная как «Плита 4 : Toro Collegiate : West Door, ок. 1240» на веб-странице Кристиана Раульта: «Появление новых подходов к щипковым инструментам, XIII–XV века». Маурисио Молина в своей статье «Li autres la citole mainne. К реконструкции практики исполнения на цитоле» также отметил еще одно сходство между этими двумя инструментами: существуют два документа, указывающих на то, что цитоле настраивалась в октавах, квинтах и квартах, как и виелла. Молина размышлял о причинах сочетания этих двух инструментов. Он отметил, что танцевальная музыка была распространена, и цитоле почти всегда аккомпанировала виелле. Рассуждая о современных щипковых и смычковых инструментах, он предположил, что они дополняли друг друга, и что назначение цитоле в такой музыке заключалось в том, «чтобы прояснить нечеткую артикуляцию виэллы благодаря ее резкому началу звука, укрепить ансамблевое исполнение за счет постоянного ритмического деления и обеспечить интонацию смычкового инструмента с помощью бурдона и ладов». Он также полагал, что это увеличивало общую громкость. Еще одним преимуществом сходства инструментов (включая схожие лады и строй) является то, что исполнитель мог быть более универсальным, играя как на смычковом инструменте, так и на цитоле. В качестве раннего примера для Италии он предложил скульптуру работы Бенедетто Антелами в Парме, назвав ее «самой ранней датируемой скульптурой цитоле и одной из лучших».

Documents contemporary to the Middle Ages haven't been discovered which cite the citole by name when they talk about tuning. As a result, researchers have had to look at other instruments to infer how the citole would have been tuned. One document cited is The Berkeley Manuscript. University of California Music Library, MS. 744. Professor Ephraim Segerman made a case that the entry in the document for a lute like instrument labeled "cithara" applied to the citola. He thought that more appropriate than other tunings, because the separation using a second also occurred in tunings used by descendant instruments, the cetra and cittern. Instruments with holes cut into the sides include the Ducal Palace Studiolo cittern and the citole labeled "Plate 4 : Toro Collegiate : West Door, ca 1240" on Christian Rault's web page: The emergence of new approaches to plucked instruments, 13th 15th centuries. Another overlap between the two instruments was mentioned by Mauricio Molina in his article "Li autres la citole mainne Towards a Reconstruction of the Citole’s Performance Practice," was that two documents exist that provide for the citole being tuned in octaves, fifths and fourths like the vielle. Molina put some thought into the reason for the pairing of the two instruments. He pointed out that dance music was common, and that the citole almost always had the vielle to accompany. Thinking about modern plucked and bowed instruments he speculated that the two complimented one another, saying the purpose of the citole in such music would be, "to help clarify the blurry articulation of the vielle with its sharp attack; tighten ensemble playing through its constant rhythmic subdivision; and secure the intonation of the bowed instrument with its droning and its frets." He also thought it would increase overall volume. Another advantage to the instruments being similar (including similar frets and tuning) is that a player could be more versatile, by playing both a bowed instrument and citole. For Italy, he suggested as an early example a sculpture at Parma by the sculptor Benedetto Antelami, saying it was "the earliest datable sculpture of a citole, and one of the finest."

Более древнее и более спекулятивное происхождение

Райт также писал об исторических свидетельствах более древнего происхождения цитоли (и других европейских инструментов, включая скрипки). Он рассмотрел преимущества и недостатки двух различных теорий развития цитоли. По его мнению, в то время (1984) существовало два варианта: 1) теория Винтерница, которая выводила происхождение цитоли от классической кифары путем добавления грифа, и 2) родство со скрипкой или «восточным инструментом с грифом». С этой точки зрения, музыкальные инструменты меняются по мере того, как лютье создают новые инструменты, при этом инструменты сохраняют черты старых из-за учета предпочтений покупателей. Он интерпретировал иллюстрации в Библии Карла Лысого, Утрехтском псалтыре и Штутгардском псалтыре как иллюстрацию этой трансформации и привел множество других примеров в своих книгах и статьях. Он отметил Каролингское Возрождение как один из периодов возрождения, в ходе которого старые инструменты были воссозданы заново. Согласно этой теории, между двумя «руками» лиры был установлен гриф, а затем сами «руки» лиры стали рудиментарными, превратившись в «крылья» (на цитрах – «застежки»). Цитируя книгу Вернера Бахмана 1969 года «Происхождение смычковой игры», Сегерман упомянул, что в Центральной Азии были изобретены короткие лютни, ширина и глубина которых были одинаковы, но длина значительно превышала ширину, с 3–5 струнами и медиатором. Некоторые из них были расширены и углублены, превратившись в барбат и проникнув в Европу как уд. Другая линия лютней расширилась, но не стала глубже. Эта линия проникла в Европу, превратившись в щипковые скрипки (виелла, виола, гига, цитоля). Сегерман также говорил о взаимосвязи между щипковыми скрипками и цитолями, отмечая, что отличить щипковую скрипку от цитоли часто было “[н]е более чем предположением”. Возвращаясь к теории непрерывного развития Винтерница, Сегерман сказал, что хороший способ связать инструмент, изображенный в средневековом искусстве, с цитолей заключался в поиске признаков того, что при его создании учитывалась конструкция кифары-лиры.