Scheherazade (Rimsky-Korsakov)

Введение

Симфоническая поэма Римского Корсакова Шехерезада, также известная как Шехерезада, Оп. 35, симфоническая сюита, написанная Николаем Римским Корсаковым в 1888 году и основанная на "Тысяче и одной ночи" (также известной как "Арабские ночи"). Это оркестровое произведение сочетает в себе две особенности, характерные для русской музыки в целом и для Римского Корсакова в частности: ослепительная, красочная оркестрация и интерес к Востоку, который сыграл большую роль в истории Императорской России, а также востоковедение в целом. Название "Шехерезада" относится к главному персонажу Шехерезаде из "Тысячи и одной ночи". Это одна из самых популярных работ Римского Корсакова.

Алонзо Кинг ЛИНЕС Балет (2009)

Реконструкция Шехерезады Алонзо Кингом была заказана в 2009 году для празднования столетия Балетов Русских на фестивале Monaco Dance Forum. Кинг сотрудничал с композитором Закиром Хуссейном для партитуры, которая включает традиционные восточные инструменты с мелодиями оригинальной симфонической сюиты Римского Корсакова. В отличие от повествования оригинального балета, в котором Шехерезаде является просто рассказчиком истории Шахриара и Зобейды, Алонзо выводит персонажа Шехерезаде на первый план балета. Она, а не Зобейд, становится главным женским персонажем. Однако Кинг абстрагирует повествование таким образом, что его хореографический фокус был не на деталях повествования "Арабских ночей", а на символическом значении Шехерезады. В версии Кинга, брак Шахриар и Зобейде обречен, а подстрекатель тысячи и одной ночи, как рассказывает Шехерезада, больше не является центральной сюжетной линией. Скорее, Кинг фокусируется на последних отношениях Шахриар с самой Шехерезадой и развитии его любви к ней через ее рассказ. Кинг известен своей границей, длинной линией, динамичной эстетикой движения, которая иллюстрируется в Шехерезаде. В многих своих работах Кинг также стремится "представлять глобальные культуры через танец посредством совместных предприятий с незападными формами движения". Шехеразаде ничем не отличается, как это видно на примере очень заземленного движения, напоминающего некоторые ближневосточные танцевальные стили, которые сопоставляют его типичную эстетику в балете. В некоторых моментах балета можно увидеть не западные формы через ритм движения, а также быстрые изменения уровня от заземленного до вертикального. Особенно в ансамблях с точным движением рук и ног. Роберт Розенвассер был дизайнером декораций и костюмов для адаптации Кинг. Его декорации упрощены по сравнению с оригинальными балетами. Для этой версии, натяжные ткани и текстурированный фон подходят для вызова перемен настроения по мере сдвига освещения. Эфирные огни Розенвассера сменяются вместе с танцорами от слез в голове до луж песка и обратно по мере продвижения танца. Его костюмы продолжают упрощенную, абстрактную повествование. Они меньше напоминают украшенные экзотические гаремы, изображенные в оригинальном балете, и вместо этого более прозрачны и легки. В целом, отзывы о "Короле Шехерезаде" были положительными. SFGate провозгласил: "Король не создавал ничего лучше за годы".

Alonzo King’s reimagining of Scheherazade was commissioned in 2009 for the Monaco Dance Forum Festival’s centennial celebration of the Ballets Russes. King collaborated with composer Zakir Hussain for the score which incorporates traditional Eastern instruments with melodies of Rimsky Korsakov’s original symphonic suite. Contrary to the narrative of the original ballet, in which Scheherazade is just the narrator of the story of Shahryar and Zobeide, Alonzo brings the character of Scheherazade to the forefront of the ballet. She, rather than Zobeide, becomes the principal female character. However, King abstracts the narrative in such a way that his “choreographic focus was not on the details of the Arabian Nights narrative, but the symbolic meaning of Scheherazade.” In King’s version, Shahryar and Zobeide’s doomed marriage and the instigator of the thousand and one nights, as narrated by Scheherazade, is no longer the focal plotline. Rather, King focuses on Shahryar’s final relationship with Scheherazade herself and the development of his love for her through her storytelling. King is known for his boundary pushing, long lined, dynamic movement aesthetic which is exemplified in Scheherazade. In many of his works, King also seeks to “represent global cultures through dance by collaborative ventures with non Western movement forms.” Scheherazade is no different, as exemplified by the very grounded movement, reminiscent of that of some Middle Eastern dance styles, that juxtaposes his typical aesthetic within the ballet. In moments throughout the ballet, non Western forms can be seen through the rhythm of the movement, as well as the quick level changes from grounded to upright. Especially in ensemble sections with precise hand and footwork. Robert Rosenwasser was the set and costume designer for King’s adaptation. His scenery is simplified from the original ballet’s. For this version, billowing fabrics overhead and a textured backdrop are suited to evoke mood changes as the lighting shifts. Rosenwasser’s ethereal over head lights shift with the dancers from overhead teardrops, to puddles of sand and back as the dance progresses. His costumes continue with the simplified, abstraction of the narrative. They are less reminiscent of the ornate, exotic harems the original ballet portrays and are instead gauzier and lightweight. Overall, reception for King’s Scheherazade has been positive. SFGate proclaimed, “King has created nothing finer in years."

Жан-Кристоф Майо Балеты Монте-Карло (2009)

Художественный директор Les Ballets de Monte Carlo Жан Кристоф Майо переименовал Шехерезаду Фокина в 2009 году; в том же году Алонзо Кинг премьеру своей работы. Премьера адаптации Маилота состоялась на Форуме Гримальди в Монако. Майо черпал вдохновение из оригинальной постановки и хореографии балета Фокина, который был поставлен на балетах "Русские балеты". Его главным вдохновением была сама музыка: одноименная симфоническая сюита Римского Корсакова.