Введение

Фестиваль колумбийского фольклора

Карнавал Барранкилья (lang es) – один из самых важных фольклорных праздников Колумбии и один из крупнейших карнавалов в мире. Традиции карнавала уходят корнями в 19-й век. За четыре дня до начала Великого поста Барранкилья нарядно готовится к приему туристов из Колумбии и других стран, чтобы вместе с жителями города насладиться четырьмя днями бурных торжеств. Во время карнавала повседневная жизнь Барранкильи отходит на второй план, уступая место уличным танцам, музыкальным и маскарадным шествиям. Карнавал Барранкилья включает в себя такие танцы, как испанский палео, африканский конго и танцы коренных народов миче и мика. Исполняются различные стили колумбийской музыки, наиболее заметным из которых является кумбия, а в качестве инструментов используются барабаны и духовые ансамбли. В 2002 году Национальный конгресс Колумбии объявил Карнавал Барранкилья культурным шедевром нации. Кроме того, 7 ноября 2003 года ЮНЕСКО в Париже признала его одним из шедевров устного и нематериального культурного наследия человечества, что произошло в год правления королевы Карнавала Ольги Люсии Родригес. Карнавал начинается в субботу перед Пепельной средой с "Битвы цветов" (La Batalla de Flores), которая считается одним из главных событий. Затем, в воскресенье и понедельник проходит "Великий парад" (La Gran Parada), сопровождаемый Фестивалем оркестров с участием карибских и латиноамериканских групп. Во вторник карнавал завершается похоронами Хоселито Карнавала, о котором скорбят все. Девиз Карнавала Барранкилья: "Кто живет карнавалом, тот им наслаждается" (Quien lo vive, es quien lo goza).

История

О том, как и почему этот карнавал возник, известно очень мало. Существует множество теорий, но наиболее распространенное мнение заключается в том, что карнавал – это встреча весны и празднование рождения и возрождения. Карнавал берет начало в сочетании языческих обрядов, католических верований и этнического многообразия, являясь смесью европейских, африканских и индейских традиций, танцев и музыки. Изначально это был праздник рабов, который со временем превратился в торжество всего региона. Местные предания относят его истоки к семи векам назад, и известно, что значительная часть традиций была завезена в Америку испанцами и португальцами. Первая важная дата в истории карнавала – 1888 год, когда в документальных свидетельствах впервые появляется фигура, известная как Король Момо. В 1903 году была зарегистрирована первая известная битва цветов, предположительно, для возрождения давно забытой карнавальной традиции, а спустя пятнадцать лет была избрана первая королева Карнавала Барранкилья, чтобы возглавлять карнавальные гуляния, которые позднее были институционализированы в 1923 году. В последующие годы карнавал рос и развивался, вместе с ним развивались и традиции, включая интеграцию грандиозного парада.

Предкарнавал

Праздники, которые возглавляют королева карнавала и король Момо, избранный в прошлом году, начинаются неофициально сразу после новогодней ночи. Официальное предкарнавальное шествие начинается с Lectura del Bando (Прочтения карнавального провозглашения), за которым следует la toma de la ciudad (Взятие города), коронация королевы карнавала и короля Момо, детский парад, гей-парад и, наконец, La Guacherna – ночной парад, который считается самым важным событием предкарнавального периода.

Читание карнавалского прокламации

Читание Карнавальной Прокламации – одно из важнейших событий, предшествующих Карнавалу, поскольку оно официально знаменует начало предкарнавального периода. В ходе этого акта, традиционно проводимого на площади Ла-Паса, действующий мэр Барранкильи символически передает ключи города Королеве Карнавала, тем самым "уступая" ей свою власть на все время карнавального сезона. Эту прокламацию можно рассматривать как "указ", разделенный на параграфы, в которых разъясняется, что разрешено и что запрещено участникам во время празднеств. Каждый параграф содержит недавние и волнующие события в городе, побуждающие к веселью. Прокламация зачитывается публично Королевой во время фольклорного представления в сопровождении Короля Момо, Королей и Королев детей, а также выступлений фольклорных танцевальных коллективов.

Коронация королевы карнавала

Коронация новой королевы карнавала проводится в четверг, предшествующий параду "Битвы цветов". Во время этого представления предыдущая королева карнавала коронует нынешнюю королеву, на фоне праздника, наполненного танцами и музыкой. В настоящее время церемония проходит на стадионе Ромелио Мартинес. Однако, традиция коронации восходит к 1918 году, когда первая королева карнавала, Алисия Лафури Ронкальо, была коронована в ныне не существующем клубе Барранкилья. С тех пор сохраняется традиция выбирать королеву карнавала из молодых женщин высшего класса города, чтобы она председательствовала на празднествах, что привело к тому, что корона передается из поколения в поколение в нескольких семьях: Герлейн, Донадо, Венгочеа, Лафури или Абучайбе. Это во многом объясняется тем, что значительная часть расходов, например, на наряд королевы во время коронации, оплачивается ее семьей. Это, безусловно, вызывает критику, поскольку молодые женщины не из высшего класса не могут претендовать на титул королевы из-за астрономических сумм, необходимых для участия в карнавале. Тем не менее, согласно официальному объявлению, королевой карнавала становится та, кто демонстрирует превосходные танцевальные навыки, харизму и карнавальный дух перед 11 членами карнавального совета, которые ежегодно встречаются в закрытом режиме и выбирают королеву за шесть месяцев до начала карнавала. Само представление – это марафон танцевальных стилей, и со временем оно стало самым сложным испытанием для королевы карнавала, поскольку ей необходимо продемонстрировать свои танцевальные навыки, грациозно исполняя множество музыкальных жанров, таких как кумбия, сальса, меренге, шампета, мапале и другие. В представлении участвуют члены самых известных танцевальных групп карнавала, а также национальные и международные певцы, такие как доминиканец Хуан Луис Гера, который участвовал в карнавале 2014 года. Кроме того, во время этого мероприятия представляется официальная песня королевы карнавала. Кстати, королеву карнавала обычно выбирают в октябре, чтобы у нее было достаточно времени на подготовку к карнавалу.

Дети в параде

Дефиле Карнавала де Лос-Ниньос – это парад для детей, в котором участвуют школьные и общественные танцевальные коллективы, а также юные короли и королевы. В этом параде можно увидеть миниатюрные платформы, адаптированные под рост детей.

Карнавал в субботу

Суббота перед Пепельной средой – первый полный день карнавальных мероприятий. Празднование уверенно начинается с "Битвы цветов", которая является самым важным и ожидаемым событием. Это грандиозный парад платформ, возглавляемый королевой карнавала и сопровождаемый фольклорными группами, участниками в маскарадных костюмах, группами, исполняющими кумбию, и другими танцевальными коллективами – победителями конкурсов прошлого карнавала. Это местный аналог Парада роз в Пасадене, США. "Битва цветов" – старейший парад, проводимый в карнавале Барранкилья, впервые организованный в 1903 году по инициативе генерала Эриберто Артуро Венгоечи. Генерал искал способ отметить окончание долгой Тысячедневной войны, унесшей тысячи жизней. С этим событием карнавал возобновился, поскольку он был приостановлен с 1900 года. Изначально "Битва цветов" представляла собой прогулку по старому "Камелон Абельо", ныне Пасео-де-Боливар, которую открывали две группы людей, состоявшие из членов богатых семей, едущих в украшенных цветами экипажах. Историк и летописец Альфредо де ла Эспиелла описал первую "Битву цветов" как игру, в которой две группы людей соревновались, обстреливая друг друга цветами, пластиковыми лентами и конфетти на протяжении нескольких миль. Эта битва завершилась жестом примирения, когда обе группы помирились и отправились праздновать в театр Эмилиано Венгоечеа. Успех был настолько велик, что в следующем году "Битва цветов" была повторена. С 1991 года парад проходит по шоссе 40, после того как ранее он проходил по проспекту Олая Эррера, 43-й улице и бульвару Боливар. Теперь платформы оборудованы громкоговорителями, а на них выступают национальные и международные певцы, приглашающие зрителей праздновать и танцевать. Хотя сегодня зрители размещаются в ложах (палкосах), раньше они смотрели представление стоя.

Карнавал в воскресенье

Самым важным событием, проводимым в этот день, является: Большая парада традиций и фольклора (Gran parada de tradición y folclore). Этот парад, обычно называемый великим парадом, проводится во второй день карнавала и был учрежден в 1967 году. В нем участвуют только традиционные фольклорные группы, группы кумбии и танцевальные коллективы. Также парад проходит по проспекту Виа 40, но в нем не используются платформы. Этот парад демонстрирует танец и музыку в их наиболее традиционном виде, поскольку в нем нет ни платформ, ни мощных звуковых систем. В 2013 году было насчитано около 300 танцевальных коллективов-участников. Танцевальные коллективы, участвующие в этом параде, – это так называемые народные танцевальные группы, такие как Caimán Cienaguero, Negritas Puloy и другие, например, группы "дьявольских арлекинов". Соответственно, музыка также демонстрирует свою наиболее консервативную сторону: наиболее часто можно услышать кумбию, чандес, связанные с танцевальным коллективом Garabato, и фанданго, связанные с танцевальным коллективом Marimondas.

Вторник по дню кустарника

Это четвертый и последний день карнавала. Он отмечен смертью Хоселито Карнавал и знаменует собой окончание празднеств. В качестве финального аккорда мероприятий по всему городу проводятся похороны Хоселито Карнавал – местный аналог популярной испанской традиции энтьерро де ла сардина, проводимой в Испании для завершения карнавала. В этот день по всему городу устраивают шуточные похороны Литотов. Этот персонаж символизирует радость карнавала. Говорят, что он "воскресает" в карнавальную субботу и "умирает" в последний день, уставший и пьяный, чтобы вновь оживиться на следующий карнавал. Так тысячи жителей Барранкильи выходят на улицы, чтобы понарошку оплакивать усопшего. Хоселито Карнавал может быть как реальным человеком, так и чучелом, и его перевозят либо в гробу, либо на украшенных цветами носилках, в окружении плачущих вдов – этими вдовами могут быть мужчины, переодетые в женщин. Помимо вдов, можно увидеть и других персонажей, таких как священники и сироты. Происхождение этого персонажа неизвестно. С 1999 года Фонд карнавала Барранкильи проводит конкурс "Joselito se va con las cenizas", чтобы привлечь больше групп к участию в этом празднике, где лучший образ дня и победивший коллектив награждаются после целого дня мероприятий. Официальная группа скорбящих включает в себя действующую королеву карнавала и ее принцесс, которые идут впереди выступлений общинных скорбящих, представляемых перед жюри. Ночью в районе Абахо или на площади Ла-Пас проходит шутливое собрание, где читают литании – простые стихи с характерной интонацией – с целью комментирования или критики текущих событий.

Места проведения

Главным местом проведения карнавала является Vía 40 – промышленный проспект, где проходят Битва цветов (в субботу), Большой парад (в воскресенье) и Большой парад фантазий (в понедельник). Другие площадки – 17-я улица (Парад Короля Момо), 44-я улица (Гуачерна), стадион Ромелио Мартинес (Фестиваль оркестров, Коронация королевы), площадь Ла-Паса (Объявление Прокламации), а также народные гуляния и закрытые танцевальные залы с живой музыкой, вход в которые по билетам. Большинство парадов можно посмотреть бесплатно, но рекомендуется приобрести билет на одно из мест на трибунах для лучшего обзора.

Вербене

Это открытые пространства с бесплатным доступом, где люди могут танцевать, есть и развлекаться, участвуя в различных мероприятиях. Считается, что вербены возникли в начале 20-го века, когда неожиданные визиты друзей были обычным явлением. Владельцы домов должны были принимать такие визиты без колебаний, считая их местом для организации вечеринки. Эти карнавальные танцевальные встречи были распространены среди среднего, высшего и аристократического классов и продолжались до появления танцевальных залов в ночных клубах и отелях. Некоторые популярные вербены: Эль Бамбу, в районе Олая, Полворин, в районе Сан-Хосе, А Плено Сол, в районе Ла Унион, Ла Густадера, в районе Лас-Ньевс, и Ла Пуя Лока, в районе Лос Пинос.

Ослиные комнаты

Это были полуоткрытые помещения с свободным доступом, где люди собирались, чтобы танцевать и развлекаться. Странное название произошло от того, что люди привязывали своих ослов к столбу перед входом в эти помещения.

Музыка и танцы

Музыка состоит из смеси кумбии, порро, мапале, гаиты, чанде, пуи, фанданго и фантастических мерекумбе. Это лишь примеры множества стилей колумбийской музыки. Карнавал – это праздник, объединяющий традиции, основанные на творчестве колумбийского народа, который проявляется в разнообразных танцах, музыке и костюмах. Это разнообразие придает празднику уникальный, неповторимый характер, где главными героями являются люди. Каждый танец, каждая фольклорная группа и каждый костюм выполняют свою роль, делая это зрелище лучшим в мире. Карнавал в Барранкилье – это мультикультурное, разнообразное и богатое различными культурными проявлениями событие. Здесь представлены традиционные и хореографические танцы, компарсы – формы живой музыки, выражающие хореографию и творчество танцев, комедии, такие как литании – традиционный и фольклорный народный театр, представляющий собой группы, исполняющие песни как индивидуально, так и коллективно, в структурной и драматической форме.

Костюмы и танцы

Маримонды, фигуры в капюшонах с длинными носами, большими отвисшими ушами и яркими брюками и жилетами, – самый популярный костюм. Это персонаж, похожий на помесь обезьяны и слона, одетого в яркие цвета. Другие традиционные костюмы включают Эль Гарабато, Эль Африкано, Дракулу, Эль Торито, Эль Конго, Эль Монокуко, Лос Кабесонес, Лас Муньеконас и Эль Тигрильо. Каждый костюм что-то символизирует и имеет подлинное происхождение. Некоторые основаны на костюмах из других стран мира, но большинство имеют колумбийские корни и особое значение для жителей Барранкильи. Танцы карнавала: Ла Кумбия, Эль Гарабато, Эль Сон де Негро, Эль Конго, Эль Мапале, Эль Кайман, Эль Палотео, Эль Гусано, Лас Фаротас, Де Реласьон и Лас Пиландерас. "Кумбия – прекрасный пример слияния индейских, африканских и европейских элементов, имитирующий ухаживание пары и характеризующийся изяществом и плавными движениями бедер женщины в ритме барабана, аккордеона, маракасов и флейты". Еще один из основных танцев – Гарабато, представляющий собой мистическую битву между жизнью и смертью. Танец Конго отражает африканские традиции в движениях и память о рабстве в Америке.