Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Искусство как политическая пропаганда
Art used as political propaganda
Героический реализм – это искусство, используемое в качестве политической пропаганды. Примеры включают стиль социалистического реализма, связанный с социалистическими государствами, и иногда схожий стиль искусства, связанный с фашизмом. Для него характерны реализм и изображение фигур как идеальных типов или символов, часто сопровождающееся явным отторжением модернизма в искусстве (как "буржуазного" или "вырожденного").
Heroic realism is art used as political propaganda. Examples include the socialist realism style associated with socialist states, and sometimes the similar art style associated with fascism. Its characteristics are realism and the depiction of figures as ideal types or symbols, often with explicit rejection of modernism in art (as "bourgeois" or "degenerate").
Цели
И социалистическое искусство, и нацистское искусство были явно ориентированы на героическое, и в результате представляли собой идеализированную форму реальности, а не чистого реализма. Проекты героического реализма использовались для пропаганды революции в Советском Союзе во времена Ленина. Ленин сомневался, что неграмотное население поймет замысел абстрактных изображений. Он также подозревал, что у художников, таких как конструктивисты и продуктивисты, может быть скрытый антиправительственный умысел. Движения, подобные кубизму, были заклеймены как буржуазные и критиковались за игнорирование художественного наследия и отказ от прекрасного под предлогом его "устарелости", в то время как пролетарская культура должна была опираться на опыт прошлых времен. Художники возражали, утверждая, что передовое искусство отражает передовые политические идеи. В литературе Максим Горький утверждал, что реализм достигается путем выделения основной идеи из реальности, но добавление потенциала и желаемого привносит романтизм с глубоким революционным потенциалом. Сталин понимал мощь визуальных образов для преимущественно неграмотного населения. Придя к власти, плакаты быстро стали новым средством обучения неграмотных крестьян повседневной жизни – от гигиены до земледелия, они предоставляли визуальные инструкции практически по всем вопросам. В 1931–1932 годах первоначальный акцент на "маленьком человеке" и анонимных массах трудящихся уступил место "герою труда", который, происходя из народа, выделялся масштабом своих свершений. В результате литература наполнилась "положительными героями", порой утомительными своей идеализацией. В 1934 году возникла новая доктрина – социалистический реализм. Это новое течение отвергло "буржуазное влияние на искусство" и заменило его признанием ценности фигуративной живописи, фотографии и новых типографических решений. Писателям было предписано активно развивать "героизацию". Герой, связанный с родной землей и народом, действовал, а не размышлял, и был готов к самопожертвованию, особенно к героической смерти. Нацистская теория явно отвергала "материализм", поэтому, несмотря на реалистичное изображение, термин "реализм" использовался редко. Художник должен был создавать идеальное произведение, предназначенное для вечности, с физическим совершенством, особенно в обнаженной натуре. В живописи популярными были образы крестьян, символизирующих простую жизнь в гармонии с природой. Монументальность скульптуры позволяла ей наиболее полно выражать нацистские расовые теории. Наиболее распространенным образом был обнаженный мужчина, воплощающий идеал арийской расы. Мастерство Арно Брекера в создании таких образов сделало его любимым скульптором Гитлера. Обнаженные женщины также были распространены, хотя и менее монументальны. В обоих случаях физическая форма не должна была иметь никаких изъянов. Жертвоприношение связано с преодолением трудностей, от каждого человека ожидается отдать свою жизнь за народ, поскольку народ имеет право требовать от тебя то, что он тебе дал, и таким образом жертвенность связана с долгом. Справедливость проистекает из исполнения долга, а высший долг – это величайшее счастье. Исполнение долга – признак свободного человека, поскольку он делает то, что от него требуется, и это требование народа к каждому из нас. Тот, кто исполнил свой долг наилучшим образом, превзойдя других в иерархии, заслуживает большего восхищения и уважения. И тот, кто выполнил свой долг таким образом, имеет наибольшее право вести страну.
Both socialist art and Nazi art were explicitly ordered to be heroic, and were in consequence an ideal form of the real, rather than pure realism. Heroic realism designs were used to propagate the revolution in the Soviet Union during Lenin's time. Lenin doubted that the illiterate population would understand what abstract visual images were intended to communicate. He also thought that artists, such as constructivists and productivists, may have had a hidden agenda against the government. Movements such as Cubism were denounced as bourgeois and criticized for its failure to draw on the heritage of art and for rejecting the beautiful on the grounds that it was "old", whereas proletarian culture had to draw on what was learned in the prior times. The artists countered such thinking, however, by saying that the advanced art represented the advanced political ideas. In literature, Maxim Gorky urged that one obtained realism by extracting the basic idea from reality, but by adding the potential and desirable to it, one added romanticism with deep revolutionary potential. Stalin understood the powerful message which could be sent through images to a primarily illiterate population. Once he was in power, posters quickly became the new medium for educating illiterate peasants on daily life—from bathing, to farming, the posters provided visual instruction on almost everything. In 1931–2, the early emphasis on the "little man" and the anonymous laboring masses gave way to the "hero of labor", derived from the people but set apart by the scale of his deeds. As a consequence, literature filled with "positive heroes" that were sometimes tedious. In 1934, a new doctrine called Socialist realism came about. This new movement rejected the "bourgeois influence on art" and replaced it with appreciation for figurative painting, photography and new typography layouts. Writers were explicitly enjoined to develop "heroization." The heroic man, who was bound to blood and soil, acted rather than thought and sacrificed himself. This particularly favored the heroic death. Nazi theory explicitly rejected "materialism", and therefore, despite the realistic treatment of images, "realism" was a seldom used term. A painter was to create an ideal picture, for eternity. with physical perfection required for the nude paintings. In painting, peasants were popular images, reflecting a simple life in harmony with nature. Sculpture's monumental possibilities gave it a better expression of Nazi racial theories. The most common image was of the nude male, expressing the ideal of the Aryan race. Arno Breker's skill at this type made him Hitler's favorite sculptor. Nude females were also common, though they tended to be less monumental. In both cases, the physical form was to show no imperfections. Sacrifice is associated with enduring adversity, each person is expected to give one's own life for the people since your people can demand of you what it has given you, thus is sacrifice tied to duty. Justice comes from the fulfillment of duty, the highest duty is the greatest happiness. Doing one's duty is the sign of a free man, since he does what is required of him, and it is required of all of us, that demand of the people. A person who has done his duty too his utmost and has done it better than someone else higher or lower in the pecking order deserves greater admiration and esteem. He or she that done his or her duty in such a way has the greatest right to guide a country.
Ресурсы
Хеллер, Стивен, и Сеймур Чваст. Графический стиль: от викторианской эпохи до цифровой. Новое издание. Нью-Йорк: Harry N. Abrams, Inc., 2001. 53–57. (Этот источник содержит множество хороших примеров героического реализма и подробное описание его истории.) Холлис, Р. (2001). Графический дизайн: лаконичная история. Мир искусства. Нью-Йорк: Thames & Hudson.
Heller, Steven, and Seymour Chwast. Graphic Style from Victorian to Digital. New ed. New York: Harry N. Abrams, Inc., 2001. 53–57. (This resource provides many good examples of heroic realism and a detailed description of the history.) Hollis, R. (2001). Graphic design: a concise history. World of art. New York: Thames & Hudson.