Чикагский театр: История и современность

Введение

Театр в Чикаго, штат Иллинойс, здание театра по адресу 175 North State Street, построенное в 1921 году. "Театр в Чикаго" описывает не только театральные представления в Чикаго, штат Иллинойс, но и движение, возникшее в Чикаго, в рамках которого множество небольших, слабо финансируемых трупп выросли до учреждений национального и международного значения. Чикаго издавна был популярным местом для гастрольных постановок, а также для оригинальных спектаклей, переносившихся на Бродвей и в другие города. По словам редактора журнала Variety Гордона Кокса, наряду с Нью-Йорком, Чикаго обладает одной из самых оживленных театральных сцен в Соединенных Штатах. По состоянию на 2018 год в любой вечер можно было увидеть до 100 спектаклей, поставленных 200 театральными компаниями, некоторые из которых имели общенациональную известность, а многие работали в креативных "камерных" театрах, демонстрируя яркую театральную сцену, развивающуюся "снизу". По мнению журнала American Theatre, театр Чикаго "по праву легендарен".

История

В 1834 году в молодом поселении Чикаго состоялось первое коммерческое представление, данное пожарным и желудочником мистером Брауном. В 1837 году в отеле Sauganash открылась первая постоянная театральная труппа – недолговечный Чикагский театр. Одним из актеров был мальчик по имени Джозеф Джефферсон, который впоследствии стал очень успешным комедийным актером. Главная театральная награда Чикаго, премия имени Джозефа Джефферсона, названа в честь этого пионера. Новые театры, включая театр Райса, принадлежавший антрепренеру и будущему мэру, и театр МакВикера, начали приглашать известных артистов национального масштаба, начиная с конца 1840-х годов. После разрушительного Великого Чикагского пожара 1871 года шотландско-американский продюсер Дэвид Хендерсон обеспечил Чикаго репутацию национального театрального центра в своем Оперном театре и других театрах. Появились также театры на иностранных языках, популярные среди новых иммигрантов. Hull House, чикагский социальный центр, с 1890-х годов имел театральную программу под руководством Лоры Дэйнти Пелхэм, которая ставила в Чикаго премьеры многих новых пьес Галсуорти, Ибсена и Джорджа Бернарда Шоу. В 1912 году Морис Браун основал Малый театр в Чикаго, вдохновленный влиянием Пелхэм. Это, вместе с основанием Театра игрушек в Бостоне в том же году, считается началом американского движения малых театров. Послевоенное театральное возрождение началось в Hull House благодаря усилиям Виолы Сполин и Роберта Сикингера. Из этого возник уникальный чикагский стиль ансамблевого театра, представленный такими труппами, как The Second City, Steppenwolf Theatre Company, St. Nicholas Theatre Company (основанная драматургом Дэвидом Маметом и актером Уильямом Х. Мэйси) и The Goodman Theatre. The Second City, основанный в 1959 году Полом Силлсом и Берни Сахлинсом, является ведущим импровизационным театром страны, а его метод разработки материала оказал значительное влияние на драматургов, таких как Дэвид Мамет (который там мыл посуду), Жюль Фейфер, Ланфорд Уилсон, Джеффри Свит, Джеймс Шерман, Дэвид Оберн, Марк Холлманн, Грег Котис и Алан Гросс. В 1968 году Пол Силлс покинул The Second City, чтобы открыть театр The Body Politic, где создал Театр историй. Театр Kingston Mines, где состоялась премьера мюзикла "Grease", открылся вскоре после этого, и оба театра располагались напротив друг друга на Линкольн-авеню. В 1970 году Силлс пригласил Стюарта Гордона и его Organic Theater Company переехать в Чикаго и начать то, что он назвал "сценой". Успех этих трех театров вдохновил на создание других небольших трупп, которые выросли, в частности, Steppenwolf Theatre и Victory Gardens Theater, все три из которых, наряду с The Goodman Theatre, Chicago Shakespeare Theatre, Court Theatre (Чикаго) и Lookingglass Theatre Company, были удостоены региональных театральных премий Tony – единственный город в стране, удостоенный такой чести шестью театрами. The Goodman Theatre долгое время имел репутацию дома для постановок классики, но приход художественного руководителя Уильяма Вудмана и его помощника Грегори Мошера изменил его облик. Когда Мошер стал художественным руководителем, он укрепил репутацию The Goodman во многом благодаря работам Дэвида Мамета, чья пьеса "Сексуальные извращения в Чикаго" стала первым успехом Мамета в Organic Theater Company в 1974 году. Позже Мошер продюсировал и поставил "Американский Буффало" и "Гленгарри Глен Росс" в The Goodman. В The Goodman также состоялась премьера пьесы Дэвида Рэба "Харлибурли" под руководством Майка Николса, выпускника чикагской школы импровизации. После переезда Мошера в Нью-Йорк художественное руководство перешло к Роберту Фоллсу, бывшему директору Wisdom Bridge Theatre. Фоллс особенно известен своим постоянным сотрудничеством с актером Брайаном Деннехи, включая постановки "Смерть коммивояжера" и "Долгое путешествие в ночь", которые были показаны на Бродвее и принесли им обоим премии Tony. Вкратце, The Goodman Theatre известен как дом режиссеров, Steppenwolf Theatre – как дом актеров, Victory Gardens Theater – как дом драматургов, The Second City – как дом импровизации, а Organic Theater Company и позже Lookingglass Theatre Company – как дом оригинальных постановок, основанных на визуальных образах. Несколько ведущих режиссеров, связанных с этими труппами – Деннис Зачек, Мэри Циммерман и Фрэнк Галати – являются выпускниками Северо-Западного университета в Эванстоне, штат Иллинойс, к северу от Чикаго. Кроме того, такие критики, как Ричард Кристиансен из Chicago Daily News, а затем Chicago Tribune, старший редактор Newcity Нейт Ли и Хеди Вайс из Chicago Sun-Times, помогли чикагцам оценить живой театр. С 1990 года Performink является отраслевой газетой для чикагского театра, публикующей анонсы премьер и рецензии, объявления о прослушиваниях, а также новости индустрии и профсоюзов для актеров, режиссеров, танцоров, дизайнеров и других театральных специалистов. Drury Lane Theatres были группой из шести театров в пригородах Чикаго, основанных Тони ДеСантисом. Он начал ставить пьесы в 1949 году в палатке рядом со своим рестораном Martinique, чтобы привлечь клиентов, а в 1958 году построил свой первый театр.

The young settlement of Chicago in 1834 saw its first commercial production by a fire eater and ventriloquist, Mr. Brown. In 1837, the first resident theater company, the short lived Chicago Theater, opened in the Sauganash Hotel. One of the players was then a boy named Joseph Jefferson, who grew to become a very successful comedic actor. Chicago's main theater prize, the Joseph Jefferson award, is named after this pioneer. New theaters, including Rice's Theater, owned by an empresario and future mayor, and McVicker's Theater began booking nationally prominent acts beginning in the late 1840s. After the devastation of the Great Chicago Fire of 1871, Scottish American producer David Henderson gave Chicago a national theater reputation at his Opera House and other theaters. Lively foreign language theaters patronised by new immigrants also sprang up. Hull House, the social settlement house of Chicago, had from the 1890s a theatre program under Laura Dainty Pelham which performed the Chicago premiers of numerous of the new plays of Galsworthy, Ibsen, and George Bernard Shaw. In 1912 Maurice Browne founded the Little Theater in Chicago, crediting Pelham's Hull House influence. This, along with the founding of the Toy Theatre in Boston the same year, is credited with starting the American Little Theatre Movement. A postwar stage renaissance emerged via the Hull House through efforts by Viola Spolin and Robert Sickinger. From this an indigenous Chicago style of ensemble theater arose, with examples including The Second City, Steppenwolf Theatre Company, St. Nicholas Theatre Company (founded by playwright David Mamet and actor William H. Macy) and The Goodman Theatre. The Second City, founded in 1959 by Paul Sills and Bernie Sahlins, is the country's premiere improvisational theater, and its method of developing material has strongly influenced such playwrights as David Mamet (who was a dishwasher there), Jules Feiffer, Lanford Wilson, Jeffrey Sweet, James Sherman, David Auburn, Mark Hollmann, Greg Kotis and Alan Gross. In 1968 Paul Sills left Second City to open The Body Politic Theater where he created Story Theater. The Kingston Mines Theater, where the musical "Grease" premiered, began shortly afterwards, the two theaters across the street from each other on Lincoln Avenue. In 1970 Sills invited Stuart Gordon and his Organic Theater Company to move to Chicago and begin what he termed "a scene." The success of these three theaters inspired the creation of other small troupes that grew, notably the Steppenwolf Theatre and the Victory Gardens Theater, both of which, along with the Goodman Theatre, Chicago Shakespeare Theatre, Court Theatre (Chicago) and Lookingglass Theatre Company, were honored with regional theater Tony Awards, the only city in the country to have six theaters so honored. The Goodman Theatre had existed for a number of years with a reputation as a home for revivals, but the arrival of artistic director William Woodman and his assistant Gregory Mosher changed its profile. When Mosher took over as artistic director he enhanced the Goodman's reputation largely due to the work of David Mamet whose play "Sexual Perversity in Chicago" had been Mamet's first success at the Organic Theater Company in 1974. Mosher later produced and directed American Buffalo and Glengarry Glen Ross at the Goodman. The Goodman Theatre also was where Hurlyburly by David Rabe premiered under the direction of Chicago improvisational theater alum Mike Nichols. After Mosher moved to New York, the artistic directorship went to Robert Falls, former director of the Wisdom Bridge Theatre. Falls is particularly known for his ongoing collaboration with actor Brian Dennehy, including productions of Death of a Salesman and Long Day's Journey Into Night that went to Broadway and won Tony Awards for both of them. Briefly, The Goodman Theatre is known as the house of directors; Steppenwolf Theatre is known as the house of actors, Victory Gardens Theater as the house of writers; The Second City as the house of improvisation, and Organic Theater Company and later Lookingglass Theatre Company as the home of original image based productions. Several leading directors associated with these troupes Dennis Zacek, Mary Zimmerman and Frank Galati—are alumni of Northwestern University in Evanston, Illinois, just north of Chicago. In addition, writers such as Richard Christiansen of the Chicago Daily News and later the Chicago Tribune, Newcity's senior editor Nate Lee and Hedy Weiss of the Chicago Sun Times helped encourage Chicagoans to come out and appreciate live theater. Since 1990, Performink has been an industry newspaper for Chicago theater, including show openings and reviews, audition listings, and industry and union news for Chicago actors, directors, dancers, designers, and other theater professionals. The Drury Lane Theatres were a group of six theaters in the Chicago suburbs founded by Tony DeSantis. He began producing plays in 1949 in a tent adjacent to his Martinique Restaurant to attract customers, then built his first theater in 1958.

Сегодня

В Чикаго насчитывается более 200 небольших театральных компаний, таких как A Red Orchid Theatre, Lifeline Theatre, Remy Bumppo Theatre Company, Redtwist Theater, Trap Door Theatre, The Conspirators и TUTA Theatre. Некоторые из них имеют собственные площадки для выступлений, в то время как многие выступают в нетрадиционных театральных пространствах, таких как витрины магазинов или бары, или в многочисленных студиях и камерных театрах по всему Чикаго. Гастрольные постановки также регулярно посещают город, в основном играя в крупных театрах Чикагского театрального района в районе Луп. Продолжая традиции The Second City и Steppenwolf, многие из этих компаний, включая American Blues Theater, Stage Left Theatre, The Factory Theater, Organic Theater Company, Strawdog Theatre Company и Lifeline Theatre, основаны на принципе ансамбля. Компания, работающая по принципу ансамбля, формируется из группы художников (актеров, режиссеров, художников по костюмам и декорациям, драматургов и т. д.), которые совместно работают над созданием каждой постановки. Чикагский театр имеет богатую историю представления новых пьес и драматургов. Многие театры Чикаго имеют программы поддержки начинающих драматургов, чтобы развивать работы современных авторов. Chicago Dramatists, основанная группой бывших студентов мастерской драматургии при Victory Gardens Theater, ведет постоянную программу поддержки молодых писателей, в частности, Ребекки Гилман. Victory Gardens Theater предоставляет площадку для работы дюжины постоянных драматургов, и большинство постановок там – это премьеры их пьес, многие из которых затем были поставлены в других театрах. Среди них – «Большой обман» Джеймса Шермана, «Действие против Сола Шумана» Джеффри Свита, «Голос надежды» Кристин Тэтчер, «Желейное пузо» Чарльза Смита, «Пеконг» Стива Картера, «Доверенное соглашение» Клаудии Аллен и «Земля и небо» Дугласа Поста. Программа Downstage Left театра Stage Left Theatre воспитала известных драматургов Мию МакКаллоу, Дэвида Раша, Маргарет Льюис и Дэвида Алана Мура. Theatre Building Chicago ранее имела постоянную программу развития новых мюзиклов, пока в 2010 году не была переоборудована в Stage 773. Chicago dell'Arte – местная компания, которая в настоящее время создает и ставит новые произведения в жанре «комедия дель арте». Компания также спонсирует и поддерживает труппу Le Corone Rosse. Постановки на польском языке для многочисленной польскоязычной аудитории Чикаго можно увидеть в историческом театре Gateway в Джефферсон-парке. Oracle Theatre предлагает театр свободного доступа в Чикаго, финансируемый за счет пожертвований, где места бесплатны и открыты для всех желающих. В Чикаго существуют как театральные компании, работающие с профсоюзами, так и независимые. Постановки с участием профсоюзных актеров соответствуют строгим контрактным обязательствам. Художественные профсоюзы, такие как Actors' Equity, обычно известный просто как «Equity», и Stage Directors and Choreographers Society, ведут переговоры о контрактах, гарантирующих минимальную заработную плату и другие права, связанные с репетиционным и производственным процессом. Спектакли могут идти от нескольких недель в зависимости от продаж билетов. Мюзиклы, как правило, имеют более длительный срок показа, чем драматические спектакли. Большинство театров Чикаго расположены на северной стороне города и в районе Луп. И постановки с участием актеров Equity, и независимые постановки в районе Чикаго удостаиваются наград Joseph Jefferson (Jeff) Awards, которые присуждаются коллегией судей-добровольцев.

Chicago is home to more than 200 small theatre companies such as A Red Orchid Theatre, Lifeline Theatre, Remy Bumppo Theatre Company, Redtwist Theater, Trap Door Theatre, The Conspirators and TUTA Theatre. Some have their own performance venues, while many perform in untraditional theatre spaces such as storefronts or bars, or any number of studio or black box theatres around Chicago. Touring productions also visit the city regularly, mainly playing at the big theaters in the Chicago Theatre District in the Loop. Following in the tradition of The Second City and Steppenwolf, many of these companies, including American Blues Theater, Stage Left Theatre, The Factory Theater, Organic Theater Company, Strawdog Theatre Company and Lifeline Theatre, are ensemble based. An ensemble based company is formed of a group of artists (actors, directors, designers, playwrights, etc.) who work collaboratively to create each production. Chicago theater has a long record of introducing new plays and playwrights. Many of the theaters in Chicago have new play workshop programs to cultivate work from current playwrights. Chicago Dramatists, which was begun by a group of ex students of a playwriting workshop at Victory Gardens Theater, has an ongoing program of developing new writers, most notably Rebecca Gilman. The Victory Gardens Theater plays host to a dozen resident playwrights and most of the productions there are premieres of their plays, a number of which have gone on to productions elsewhere. Some of these include James Sherman's Beau Jest, Jeffrey Sweet's The Action Against Sol Schumann, Kristine Thatcher's Voice of Good Hope, Charles Smith's Jelly Belly, Steve Carter's Pecong, Claudia Allen's Deed of Trust, and Douglas Post's Earth and Sky. Stage Left Theatre's Downstage Left program has cultivated nationally known playwrights Mia McCullough, David Rush, Margaret Lewis and David Alan Moore. Theatre Building Chicago formerly had an ongoing program for the development of new musicals until being taken over by Stage 773 in 2010. Chicago dell'Arte is local company currently creating and producing new works of Commedia dell'arte. The company also sponsors and in house troupe known as Le Corone Rosse. Polish language productions for Chicago's large Polish speaking population can be seen at the historic Gateway Theatre in Jefferson Park. Oracle Theatre offers public access theater in Chicago sustained by the donations, where the seats are free and open to anyone. Chicago is home to both non union and union theater companies. Union shows adhere to strict contracts for all artists involved. Artistic trade unions such as Actors' Equity, commonly known simply as "Equity," and the Stage Directors and Choreographers Society bargain for contracts guaranteeing minimum wages and other rights involved with the rehearsal and production process. Shows may run for a varying number of weeks, depending on ticket sales. Musicals tend to have longer runs than do stage plays. The majority of theaters in Chicago are located on the city's North Side and in the Loop. Both Actor's Equity and non Equity productions in the Chicago area receive honors from the Joseph Jefferson (Jeff) Awards, awarded by a panel of volunteer judges.