Шубертский театр на Бродвее: История и архитектура

Введение

Бродвейский театр на Манхэттене, Нью-Йорк.

Театр Шуберта является частью крупнейшей концентрации бродвейских театров на одном квартале. Он примыкает к шести другим театрам: Majestic и Broadhurst на западе; John Golden, Bernard B. Jacobs и Gerald Schoenfeld на северо-западе; и Booth на севере. Другие близлежащие здания включают отель Row NYC на западе; театры Music Box и Imperial Theatre – в одном квартале к северу; One Astor Plaza на востоке; 1501 Broadway на юго-востоке; ресторан Sardi's на юге; и театры Hayes и St. James на юго-западе. Компания Шуберт приобрела землю под всеми четырьмя театрами у семьи Асторов в 1948 году. Театры Шуберта и Booth были спроектированы и построены как единый комплекс и являются старейшими театрами на этом квартале. Ранее на этом месте располагались несколько домов на 44-й и 45-й улицах. Соседняя аллея Шуберта, построенная одновременно с театрами Шуберта и Booth, изначально представляла собой пожарный проход шириной 4,5 метра. Наличие аллеи Шуберта не только позволило театрам соответствовать требованиям пожарной безопасности, но и дало возможность спроектировать здания как угловые участки. Еще один частный проход расположен западнее, между театрами Booth/Shubert и Broadhurst/Schoenfeld. Театры Broadhurst и Schoenfeld также были построены как единый комплекс, на земле, оставшейся после строительства театров Шуберта и Booth; они также спроектированы с закругленными углами, выходящими на Бродвей.

Дизайн

Театр Шуберта был спроектирован Генри Бомонтом Хертом и построен в 1913 году для братьев Шуберт. Херт был опытным театральным архитектором и ранее возглавлял фирму Herts & Tallant, спроектировавшую такие театры, как Лицеум, Нью-Амстердам и Либерти. Театры Шуберта и Бута расположены в отдельных зданиях и отличаются дизайном интерьера и функциональным назначением, хотя их сценические площадки расположены рядом друг с другом в центре квартала. В отличие от театра Шуберта, театр Бута был задуман как более камерный и уютный. Театр Шуберта управляется организацией The Shubert Organization.

Фасад

Фасады двух театров схожи по композиции, будучи выполненными в стиле итальянского Ренессанса или венецианского Ренессанса. Оба здания имеют закругленные углы, обращенные к Бродвею, поскольку большинство зрителей подходили к театрам с этой стороны. Фасад театра Шуберта выполнен из белого кирпича, уложенного английской перевязкой, а также терракоты. Кирпичи уложены попеременно слоями – лицевыми (с короткими сторонами наружу) и ложками (с длинными сторонами наружу). Один из критиков журнала Architecture написал, что Хертс "нашел прекрасный мотив для единого фасада", хотя "возможно, было бы интереснее", если бы у двух театров были разные фасады. Эти декоративные элементы были окрашены в светло-серый цвет на фоне фиолетово-серого оттенка. Сграффито на фасадах этих театров – один из немногих сохранившихся примеров такого искусства в Нью-Йорке. Современный источник отмечал, что фасады театров "лишены показной роскоши, которая сделала некоторые из недавних театров банальными". На панели изображена фигура, держащая табличку с надписью "Генри Б. Гертс, архитектор, 1913 год".

Аллея Шуберта

На улице Шуберта фасад разделен на зрительный зал слева (на юг) и сценический корпус справа (на север). В зрительном зале расположены три стеклянные и металлические двери: две, ведущие из зрительного зала, слева, и одна, ведущая в офисы Шубертов на верхнем этаже, справа. Над этими дверями висит металлическая маркиза. Как и на фасадах на 44-й улице и на юго-восточном углу, левая сторона фасада зрительного зала содержит вертикальные рустованные углы, увенчанные коринфской капителью. Также, как и на фасаде на 44-й улице, над первым этажом находится кирпичная стена, окруженная полосой лепного сграффито с барельефами и панельным сграффито. На вершине кирпичной стены расположены три сломанных фронтона и три набора окон, обрамленных терракотовыми рамами. Главное отличие от фасада на 44-й улице заключается в том, что центральный набор окон содержит два проема вместо трех, и над центральными окнами отсутствует мансардное окно. Сценический корпус, который разделяют с театром Бут на севере, имеет более простой дизайн, выполненный преимущественно из кирпича кладки английским крестом. На первом этаже расположены дверные проемы, металлические панели и вывески. Полоса рустов отделяет сценический корпус от зрительного зала Шуберта слева и театра Бут справа. На втором – четвертом этажах установлены окна с двойными рамами, а на пятом этаже в центре находится терракотовый щит. Верхняя часть сценического корпуса завершается парапетом, над которым расположена панель сграффито, окруженная кирпичной кладкой. Изначально это пространство описывалось как роскошная комната, отделанная зеленым мрамором, доступ в которую осуществлялся через массивные дубовые двери. Прямоугольная часть вестибюля имеет сводчатый потолок, разделенный на несколько секций карнизами. В центре свода находится восьмиугольная панель, окруженная лавровыми листьями. Эллиптическая часть вестибюля имеет купольный потолок, украшенный карнизами и лавровыми листьями.

Аудитория

В зале есть оркестровый ярус, два балкона, ложи и сцена за порталом. Зал шире, чем глубина, а пространство оформлено гипсовыми декорациями с рельефом. Там было двадцать одна фигура; современная публикация сообщила, что роспись была завершена "чуть менее чем за два дня". Журнал "Architecture" назвал интерьер театра Шуберта "одним из наиболее распространенных театральных дизайнов", хотя и признал, что он не достигает "такой исключительной изысканности", как у соседнего театра Бут. Верхняя часть стен оркестровой галереи украшена фризом с изображением фениксов и растительным орнаментом; в фризе расположены несколько ниш с арочными фронтонами. Потолок представляет собой цилиндрический свод, разделенный молдингами на несколько секций; в центре находится восьмиугольная панель. Лестницы в галерее ведут на мезонин и балкон. Оркестровый ярус имеет уклон, спускающийся к оркестровой яме перед сценой. Мезонин и балкон также имеют крутой уклон.

Другие конструктивные особенности

Рядом с ящиками расположена арочная конструкция проscения с вогнутым сегментом. Вогнутая часть украшена восьмиугольными панелями, разделенными либо веерообразными мотивами, либо изображениями солнечных лучей и растительным орнаментом. В 1979 году между театрами Шуберта и Бута открылся сувенирный магазин под названием One Shubert Alley, разместившийся в трех бывших гримерных театра Бута. Вместо наружных пожарных лестниц в обоих театрах были установлены аварийные выходы в виде "огне- и дымонепроницаемых шахт".

Офисы Шуберта

Верхние два этажа были спроектированы как офисы для Шубертов. У его младшего брата Джейкоба Дж. Шуберта, также известного как Дж. Дж., был офис, состоящий из трех комнат, на заднем плане третьего этажа. Ли часто называл третий и четвертый этажи "моими офисами", подразумевая подчиненное положение Дж. Дж. в фирме. Также в здании располагались офисы для директоров по кастингу, секретарей и телефонисток, кухня и столовая, спальня и ванная комната. К 1926 году, когда отношения Ли и Дж. Дж. стали напряженными, Дж. Дж. переехал в ресторан Sardi's, а Ли оставался в здании театра Шуберта. После смерти Ли его офис занял его племянник Милтон Шуберт, который уволился в 1954 году после бурного спора с Дж. Дж. о том, кто должен возглавить театры семьи Шубертов. Джейкобс занимал ложу Ли Шуберта до своей смерти в 1996 году. На протяжении нескольких десятилетий продюсер Александр Х. Коэн также имел офисы в театре Шуберта и был известен как "третий Шуберт", несмотря на разногласия с Джейкобсом и Шенфельдом по поводу арендной платы в середине 1980-х годов. К столетию театра в 2013 году бывшая столовая Ли была разделена на офисы для президента Шуберта Роберта Э. Ванкеля и председателя Филиппа Дж. Смита. Театральный район Манхэттена начал смещаться с Юнион-сквер и Мэдисон-сквер в течение первого десятилетия 20-го века. С 1901 по 1920 год вокруг Бродвея в центре Манхэттена было построено сорок три театра, включая театр Шуберта. Комплекс был разработан братьями Шубертами из Сиракузы, штат Нью-Йорк, которые расширили свою деятельность в Нью-Йорк в первом десятилетии 20-го века. После гибели Сэма С. Шуберта в железнодорожной катастрофе в 1905 году его братья Ли и Дж. Дж. значительно расширили свои театральные операции. Сэму было 26 лет, когда он умер. Его братья решили построить пять театров по всей территории Соединенных Штатов в его честь, все названные в память о Сэме С. Шуберте. Основатели Нового театра приобрели несколько зданий по адресам 219–225 West 44th Street и 218–230 West 45th Street в марте 1911 года для строительства там "нового Нового театра". Основатели Нового театра упоминали о трудностях в поиске режиссера для нового Нового театра, а также о возможной конкуренции с Малым театром Эймса. Театр Шуберта должен был быть больше, располагаясь на 44-й улице, в то время как театр Эймса находился бы на 45-й улице и имел бы меньшую вместимость. Большой театр был известен как Театр Сэма С. Шуберта в память о покойном брате Ли, а меньший был назван в честь актера Эдвина Бута. Документы указывают на то, что для проектирования театров консультировались несколько архитекторов, в том числе Кларенс Х. Блэколл, прежде чем Шуберты наняли Генри Б. Герца. Работы над двумя театрами начались в мае 1912 года. Герц начал принимать предложения от строительных подрядчиков в июле того же года, и в следующем месяце компания Fleischmann Bros. была выбрана для строительства обоих новых театров. Проект столкнулся с несколькими задержками и спорами о стоимости. Из документов следует, что Fleischmann Bros. выразили обеспокоенность по поводу неточных чертежей и уволили нескольких рабочих. Дальнейшие задержки произошли, когда Эймс потребовал несколько изменений в дизайн театра Бута в середине 1912 года; Герц сказал, что это потребует полной переработки планов, в то время как Дж. Дж. Шуберт считал, что изменения незначительны. Братья Флейшман предупредили, что задержки могут еще больше отсрочить проект, поскольку орнамент сграффито нельзя было установить зимой. Газета The New York Tribune сообщила, что появление Форбса Робертсона "установит драматический прецедент высочайшего порядка". Три дня спустя, 2 октября, театр официально открылся возобновлением постановки "Гамлет" с участием Форбса Робертсона. По словам театрального историка Кена Блума, в списках указаны альтернативные даты открытия - 29 сентября, 28 октября и 3 сентября. Однако современные СМИ сообщают, что прием Форбса Робертсона состоялся 29 сентября, а первое представление - 2 октября. На открытии театра Ли Шуберт сказал: "Используя имя Сэма С. Шуберта для этого нового театра, мы освящаем его самым торжественным образом, который мы знаем". В то время в окрестностях располагались только два других театра: Малый театр и ныне снесенный музыкальный зал Вебера и Филдса, а также другие произведения, такие как пьеса Джорджа Бернарда Шоу "Цезарь и Клеопатра". Первой оригинальной постановкой в театре Шуберта стала пьеса Перси МакКея "Тысяча лет назад", премьера которой состоялась в январе 1914 года. Затем последовал первый мюзикл театра "Прелестница Бонд-стрит" с Габи Дели и Сэмом Бернардом, который был закрыт после короткого показа. Возобновление пьесы Джорджа дю Морье "Трильби" открылось в театре в 1915 году. Позже в том же году Шуберт представил свой первый крупный успех: оперетту Франца Легара "Наконец-то одни". Герберт Дж. Крапп, который впоследствии спроектировал множество театров для семьи Шубертов, спроектировал навес на фасаде театра Шуберта в 1915 году. Оперетта Зигмунда Ромберга "Майское время" открылась позже в том же году с участием Вуда и Чарльза Пурселла, а также мюзикл Рудольфа Фримла "Когда-нибудь" с участием Франсин Ларримор, Мэй Уэст и Эда Винна. Мюзиклы "Доброе утро, судья" и "Волшебная мелодия" имели несколько месяцев подряд в театре Шуберта в 1919 году, а Джулия Марлоу и Э. Х. Сотерн представили четырехнедельную программу пьес Шекспира позже в том же году.

The top two stories were designed as offices for the Shuberts. His younger brother Jacob J. Shubert, also known as J. J., had a three room office in the rear of the third floor. Lee often referred to the third and fourth stories as "my offices", implying J. J. 's subordinate position in the firm. There were also offices for casting directors, secretaries, and telephone operators; a kitchen and dining room; a bedroom; and a bathroom. By 1926, when Lee and J. J. 's relationship became strained, J. J. had moved to Sardi's restaurant, while Lee remained atop the Shubert Theatre. Following Lee's death, his office was occupied by his nephew Milton Shubert, who quit in 1954 after an acrimonious dispute with J. J. regarding who should lead the Shubert family's theaters. Jacobs occupied Lee Shubert's suite until his death in 1996. For several decades, producer Alexander H. Cohen also had offices in the Shubert Theatre and was known as the "third Shubert", despite conflicting with Jacobs and Schoenfeld over rent in the mid 1980s. By the theater's 100th anniversary in 2013, Lee's former dining room had been divided into offices for Shubert president Robert E. Wankel and chairman Philip J. Smith. Manhattan's theater district had begun to shift from Union Square and Madison Square during the first decade of the 20th century. From 1901 to 1920, forty three theaters were built around Broadway in Midtown Manhattan, including the Shubert Theatre. The venue was developed by the Shubert brothers of Syracuse, New York, who expanded downstate into New York City in the first decade of the 20th century. After Sam S. Shubert died in a railroad accident in 1905, his brothers Lee and J. J. expanded their theatrical operations significantly. Sam had been 26 years old at the time of his death. His brothers decided to construct five theaters across the United States in his honor, all named the Sam S. Shubert Memorial Theatre. The New Theatre's founders acquired several buildings at 219–225 West 44th Street and 218–230 West 45th Street in March 1911, for the construction of a "new New Theatre" there. The New Theatre's founders cited the difficulty of finding a director for the new New Theatre, as well as possible competition with Ames's Little Theatre. Shubert's theater was to be the larger of the venues, being on 44th Street, while Ames's theater would be on 45th Street and would have a smaller seating capacity. The larger theater was known as the Sam S. Shubert Theatre, in memory of Lee's late brother, while the smaller one was named after actor Edwin Booth. Documents indicate that several architects were consulted for the theaters' design, including Clarence H. Blackall, before the Shuberts hired Henry B. Herts for the job. Work on the two theaters started in May 1912. Herts began accepting bids for construction contractors that July, and the Fleischmann Bros. Company was selected the following month to construct both of the new theaters. The project encountered several delays and disputes over costs. Documents indicate that the Fleischmann Bros. had expressed concerns of imprecise drawings and fired several workers. Further delays occurred when Ames requested several changes to the Booth's design in mid 1912; Herts said this would require the plans to be completely redone, while J. J. Shubert believed the changes were superficial. The Fleischmann Bros. warned that the delays could set back the project further, as the sgraffito ornament could not be installed during winter. The New York Tribune reported that Forbes Robertson's appearance would "establish a dramatic precedent of the highest order". Three days later, on October 2, the theater officially opened with a revival of Hamlet, starring Forbes Robertson. efn|According to theatrical historian Ken Bloom, alternate opening dates of September 29, October 28, and September 3 are listed. However, contemporary media refer to the Forbes Robertson reception being on September 29 and the first show on October 2. At the theater's opening, Lee Shubert said, "In using for this new theatre the name of Sam S. Shubert, we consecrate it in the most solemn manner we know." At the time, there were just two other theaters on the surrounding blocks: the Little Theatre and the now demolished Weber and Fields' Music Hall. as well as other works such as George Bernard Shaw's play Caesar and Cleopatra. The first original production at the Shubert was the Percy MacKaye play A Thousand Years Ago, which premiered in January 1914. Next came the theater's first musical, The Belle of Bond Street with Gaby Deslys and Sam Bernard, which closed after a short run. A revival of George du Maurier's play Trilby opened at the theater in 1915. Later that year, the Shubert hosted its first major success: the Franz Lehár operetta Alone at Last. Herbert J. Krapp, who subsequently designed numerous theaters for the Shubert family, designed a canopy on the Shubert Theatre's facade in 1915. The Sigmund Romberg operetta Maytime opened later that year, featuring Wood and Charles Purcell; as well as the Rudolf Friml musical Sometime with Francine Larrimore, Mae West, and Ed Wynn. The musicals Good Morning Judge and The Magic Melody both had several month long runs at the Shubert in 1919, and Julia Marlowe and E. H. Sothern presented a four week long program of Shakespeare plays later that year.

1940-е и 1950-е годы

В театре Шуберта в 1940 году был представлен мюзикл Роджерса и Харта «Выше и выше», ставший одним из немногих провалов этого творческого союза. Затем, в 1941 году, театр Шуберт принимал возобновление пьесы Джорджа Бернарда Шоу «Дилемма доктора» с Корнелом и Рэймондом Мэсси. В 1942 году состоялось возобновление «Соперников» Ричарда Бринсли Шеридана с участием Мэри Боланд, Бобби Кларка, Хелен Форд и Уолтера Хэмпдена, а также мюзикл Роджерса и Харта «По Юпитеру» с Рэем Болгером. Впоследствии, в 1943 году, Маргарет Вебстер представила возобновление «Отелло» с Хосе Феррером, Утой Хаген и Полом Робсоном. В 1944 году в репертуаре Шуберта были пьеса «Кэтрин была великой» с Мэй Уэст и музыкальная комедия «Девочка-блумбер» Гарольда Арлена и Э. Я. Харбурга. В январе 1947 года театр Шуберт принял мюзикл Виктора Герберта «Sweethearts» с Бобби Кларком и Марджори Гейтсон, который прошел 288 представлений. В том же декабре последовал перенос мюзикла «High Button Shoes» с Нэнетт Фабрей и Филом Сильверсом, продержавшегося почти год, после чего он был снова перенесен. В конце 1948 года в театре Шуберт состоялась премьера пьесы Максвелла Андерсона «Анна из тысячи дней» с Рексом Харрисоном, а в следующем году Лант и Фонтан появились в спектакле «Я знаю свою любовь». В 1949 году на восточной стене театра была установлена памятная доска в честь достижений семьи Шуберт. Впоследствии, в 1950 году, в Шуберт переехала музыкальная комедия Коула Портера «Поцелуй меня, Кейт», а в 1951 году в Шуберте открылся мюзикл Лернера и Лоуи «Распиши свой вагон» с Джеймсом Бартоном, выдержавший 289 представлений. Затем, в 1952 году, была поставлена пьеса Шоу «Миллионерша» с участием Кэтрин Хепберн и Сирила Ричарда. В 1953 году театр Шуберт принял пьесу Питера Устинова «Любовь четырёх полковников» с Рексом Харрисоном и Лилли Палмер. В течение следующих двух лет в театре шел мюзикл Портера «Can Can». За ним, в 1955 году, последовал мюзикл Роджерса и Хаммерштейна «Pipe Dream», один из менее успешных проектов этого дуэта. Затем, в 1956 году, Театральная гильдия представила мюзикл Бетти Комден, Адольфа Грина и Джуля Стайна «Звонят колокола» с Джуди Холлидей и Сиднеем Чаплином, который шел два года. После этого, в 1959 году, состоялась премьера «Большинства в одном» с Гертрудой Берг и Седриком Хардвиком, а также мюзикла Боба Меррилла «Возьми меня с собой».

The Shubert Theatre hosted the Rodgers and Hart musical Higher and Higher in 1940, which was one of the partnership's few failures. The Shubert then hosted a revival of George Bernard Shaw's play The Doctor's Dilemma in 1941, with Cornell and Raymond Massey. A revival of Richard Brinsley Sheridan's The Rivals opened in 1942 with Mary Boland, Bobby Clark, Helen Ford, and Walter Hampden; and the Rodgers and Hart musical By Jupiter launched the same year with Ray Bolger. Subsequently, Margaret Webster's revival of Othello opened in 1943 with José Ferrer, Uta Hagen, and Paul Robeson. The Shubert's productions in 1944 included the play Catherine Was Great with Mae West, as well as Harold Arlen and E. Y. Harburg's musical comedy Bloomer Girl. In January 1947, the Shubert hosted the Victor Herbert musical Sweethearts, featuring Bobby Clark and Marjorie Gateson, for 288 performances. This was followed the same December by a transfer of the musical High Button Shoes, with Nanette Fabray and Phil Silvers, which stayed for almost a year before transferring again. The Maxwell Anderson play Anne of the Thousand Days with Rex Harrison then opened at the Shubert in late 1948, and Lunt and Fontanne appeared the next year in I Know My Love. A plaque celebrating the Shuberts' achievements was installed on the theater's east wall in 1949. Subsequently, Cole Porter's musical comedy Kiss Me, Kate relocated to the Shubert in 1950, Lerner and Loewe's musical Paint Your Wagon opened at the Shubert in 1951 and featured James Barton for 289 performances. Next, the Shaw play The Millionairess opened in 1952 and featured Katharine Hepburn and Cyril Ritchard. The Shubert hosted the Peter Ustinov play The Love of Four Colonels in 1953 with Rex Harrison and Lilli Palmer. For the next two years, the theater hosted Porter's musical Can Can. This was followed in 1955 by Rodgers and Hammerstein's musical Pipe Dream, one of the team's less successful ventures. Next, the Theatre Guild presented Betty Comden, Adolph Green, and Jule Styne's musical Bells Are Ringing in 1956, featuring Judy Holliday and Sydney Chaplin; it ran for two years, Afterward, A Majority of One opened in 1959 with Gertrude Berg and Cedric Hardwicke, and Bob Merrill's musical Take Me Along opened the same year.

1960-е - 1980-е годы

В 1962 году в театре Шуберта был представлен мюзикл «Я могу достать это для тебя оптом», который ознаменовал собой дебют Барбры Стрейзанд на Бродвее и последний крупный бродвейский мюзикл Гарольда Рима. В том же году Дэвид Меррик продюсировал мюзикл Энтони Ньюли и Лесли Брикуссе «Остановите мир – я хочу сойти» в театре Шуберт. Затем последовал мюзикл Мередит Уилсон «Вот любовь», который открылся в 1963 году с участием Дженис Пейдж и Крейга Стивенса, но не имел такого успеха, как предыдущие хиты Уилсона. Ньюли и Брикуссе имели еще один успех в Шуберте в 1965 году – мюзикл «Рёв гримасы – запах толпы». В 1966 году Шуберт представил мюзикл Джерри Бока и Шелдона Харника «Яблочное дерево», состоящий из трех одноактных мюзиклов. В 1967 году в театре Шуберт впервые состоялась церемония вручения премий «Тони», для которой вся прилегающая территория 44-й улицы была покрыта ковром. В театре также проходили церемонии вручения премии «Тони» в 1968 году. Мюзикл «Золотая радуга», первоначально запланированный на открытие в Шуберте в ноябре 1967 года, состоялся лишь в феврале следующего года с участием Мэрилин Купер, Эйди Горме и Стива Лоуренса. В декабре того же года открылся мюзикл Нила Саймона «Обещания, обещания» с Джерри Орбахом в главной роли, установив рекорд посещаемости – 1281 представление за последующие три года. В следующем году Шуберт представил мюзикл «Здесь и сейчас!» с участием двух сестер Эндрюс, Джона Траволты и Трита Уильямса, а также церемонию вручения премии «Тони» в 1974 году. В январе 1975 года в Шуберте с Деборой Керр и Барри Нельсоном открылась пьеса Эдварда Олби «Морской пейзаж», за которой в апреле последовала пьеса У. Сомерсета Моэма «Постоянная жена» с Ингрид Бергман. Джозеф Папп и Общественный театр перенесли свою постановку мюзикла «Линия хора» с офф-Бродвея в театр Шуберт в октябре 1975 года. Перенос спектакля увеличил посещаемость бродвейских театров с 6,6 миллиона до 7,3 миллиона за один год, а сам мюзикл оставался на сцене более десяти лет и получил Пулитцеровскую премию за драму. Во время показа «Линии хора» в Шуберте проходили церемонии вручения премии «Тони» в 1976, 1977, 1978, 1979 и 1985 годах. В 1983 году «Линия хора» стала самым долгоиграющим бродвейским шоу, а в 1987 году – первым бродвейским шоу, достигшим 5000 представлений. В театре Шуберт состоялась поминальная служба в честь хореографа «Линии хора» Майкла Беннетта вскоре после 5000-го представления мюзикла. Комиссия по охране исторических памятников Нью-Йорка (LPC) начала рассматривать вопрос о признании Шуберта памятником в 1982 году, и обсуждения продолжались в течение нескольких последующих лет. 15 декабря 1987 года LPC признала фасад и интерьер Шуберта памятниками. Совет по оценке Нью-Йорка утвердил эти назначения в марте 1988 года. Организация Шуберта, организация «Недерлендер» и Jujamcyn коллективно подали в суд на LPC в июне 1988 года, чтобы отменить статус памятника 22 театрам, включая Шуберт, утверждая, что эти назначения серьезно ограничивают возможности модификации театров. Иск был передан в Верховный суд штата Нью-Йорк и Верховный суд США, но эти назначения были окончательно подтверждены в 1992 году.

In 1962, the Shubert hosted the musical I Can Get It for You Wholesale, which marked both Barbra Streisand's first Broadway show and Harold Rome's final large Broadway musical. The same year, David Merrick produced Anthony Newley and Leslie Bricusse's musical Stop the World – I Want to Get Off at the Shubert. Next was the Meredith Willson musical Here's Love, which opened in 1963 with Janis Paige and Craig Stevens, but it was not as successful as Willson's previous hits. Newley and Bricusse had another hit at the Shubert in 1965, The Roar of the Greasepaint – The Smell of the Crowd. The Shubert next presented Jerry Bock and Sheldon Harnick's The Apple Tree, a set of three one act musicals, in 1966. The Shubert hosted its first Tony Awards in 1967, an occasion for which the surrounding stretch of 44th Street was covered in carpeting. The theater also hosted the 1968 Tony Awards. The musical Golden Rainbow, originally scheduled to open at the Shubert in November 1967, instead premiered the following February with Marilyn Cooper, Eydie Gormé, and Steve Lawrence. The Neil Simon musical Promises, Promises opened that December with Jerry Orbach, setting a house record with 1,281 performances over the next three years. The next year, the Shubert hosted the musical Over Here! with two Andrews Sisters, John Travolta, and Treat Williams, as well as the 1974 Tony Awards. Edward Albee's play Seascape opened at the Shubert with Deborah Kerr and Barry Nelson in January 1975, followed that April by W. Somerset Maugham's play The Constant Wife with Ingrid Bergman. Joseph Papp and the Public Theater relocated their production of the musical A Chorus Line from off Broadway to the Shubert Theatre in October 1975. The show's relocation increased Broadway theater attendance from 6.6 million to 7.3 million in one year, and the musical itself ultimately stayed for more than a decade, winning a Pulitzer Prize for Drama. During the run of Chorus Line, the Shubert hosted Tony Awards ceremonies in 1976, 1977, 1978, 1979, and 1985. Chorus Line became the longest running Broadway show in 1983, and it became the first Broadway show to run for 5,000 performances in 1987. The Shubert hosted a memorial service for Chorus Line's choreographer Michael Bennett shortly after the musical's 5,000th performance. The New York City Landmarks Preservation Commission (LPC) had started considering protecting the Shubert as a landmark in 1982, with discussions continuing over the next several years. The LPC designated the Shubert's facade and interior as landmarks on December 15, 1987. The New York City Board of Estimate ratified the designations in March 1988. The Shubert Organization, the Nederlander Organization, and Jujamcyn collectively sued the LPC in June 1988 to overturn the landmark designations of 22 theaters, including the Shubert, on the merit that the designations severely limited the extent to which the theaters could be modified. The lawsuit was escalated to the New York Supreme Court and the Supreme Court of the United States, but these designations were ultimately upheld in 1992.

1990-е годы по настоящее время

К началу 1990 года «A Chorus Line» перестал быть прибыльным для Паппа, и шоу завершилось в апреле после 6137 представлений. Театр был закрыт на ремонт на большую часть 1990 года. Затем последовало 225 представлений, а затем 1622 представления до января 1996 года. В это время в театре также проходили поминальные службы в честь таких исполнителей, как Хелен Хейс в 1993 году и Джессика Тэнди в 1994 году. После этого театр был вновь отремонтирован за 3,7 миллиона долларов, с обновлением его технических систем. Следующим был мюзикл «Большой», премьера которого состоялась в апреле 1996 года и состоял из 192 представлений. Он оставался в репертуаре до января 2003 года, когда шоу переехало в театр «Амбассадор». В конце 2002 года в театре состоялся вечер памяти лирика Адольфа Грина, приуроченный к завершению показа «Чикаго». Затем, в мае 2003 года, на сцене Шуберта открылся мюзикл «Цыганка» Джула Стайна и Стивена Сондхайма, который шел в течение года. За ним последовал танцевальный спектакль «Forever Tango» во второй половине 2004 года. Следующим хитом театра стала музыкальная комедия «Спамалот», премьера которой состоялась в 2005 году и шла почти четыре года. За ней последовало трехмесячное возобновление пьесы Ноэля Коварда «Дух легкомыслия» в 2009 году. Еще один долгоиграющий спектакль открылся в Шуберте в октябре 2009 года: мюзикл «Мемфис» Дэвида Брайана и Джо ДиПьетро, который прошел 1166 представлений до 2012 года и 1554 представления до начала 2017 года. «Hello, Dolly!» побил рекорд кассовых сборов театра Шуберта двенадцать раз, собрав 2,4 миллиона долларов за неделю, начинающуюся 23 октября 2017 года. Пьеса Аарона Соркина «Убить пересмешника» была представлена в декабре 2018 года и шла до 12 марта 2020 года, когда театр был закрыт из-за пандемии COVID-19. Театр Шуберт вновь открылся 5 октября 2021 года со спектаклем «Убить пересмешника», который завершился в январе 2022 года. Следующей постановкой Шуберта стала ограниченная серия фарса «POTUS», премьера которой состоялась в апреле 2022 года. Мюзикл «Адская кухня» открылся в театре в апреле 2024 года.