Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Мраморная скульптура Джан Лоренцо Бернини
Marble sculpture by Gian Lorenzo Bernini
«Давид» – мраморная скульптура в натуральную величину работы Джан Лоренцо Бернини. Скульптура была одним из многочисленных заказов для украшения виллы покровителя Бернини, кардинала Сципиона Боргезе, где она и находится по сей день, являясь частью галереи Боргезе. Работа была завершена за восемь месяцев, с 1623 по 1624 год. Сюжетом произведения является библейский Давид, готовящийся бросить камень, который сразит Голиафа, после чего Давид сможет отрубить ему голову. По сравнению с более ранними работами на ту же тему (в частности, «Давид» Микеланджело), эта скульптура ознаменовала новый этап в передаче движения и психологической напряженности.
David is a life size marble sculpture by Gian Lorenzo Bernini. The sculpture was one of many commissions to decorate the villa of Bernini's patron Cardinal Scipione Borghese – where it still resides today, as part of the Galleria Borghese. It was completed in the course of eight months from 1623 to 1624. The subject of the work is the biblical David, about to throw the stone that will bring down Goliath, which will allow David to behead him. Compared to earlier works on the same theme (notably the David of Michelangelo), the sculpture broke new ground in its implied movement and its psychological intensity.
Предыстория
В период с 1618 по 1625 год Бернини получил заказ на выполнение различных скульптурных работ для виллы одного из его меценатов, кардинала Сципиона Боргезе. В 1623 году, когда ему едва исполнилось 24 года, он работал над скульптурой «Аполлон и Дафна», но по неизвестным причинам оставил этот проект, чтобы приступить к работе над «Давидом». Согласно платежным документам, Бернини начал работу над скульптурой к середине 1623 года, а его современник, биограф Филиппо Балдинуччи, утверждает, что завершил ее за семь месяцев. «Давид» стал последним заказом Сципиона Боргезе для Бернини. Еще до завершения работы друг и покровитель Бернини Маффео Барберини был избран папой римским под именем Урбан VIII.
Between 1618 and 1625 Bernini was commissioned to undertake various sculptural work for the villa of one of his patrons, Cardinal Scipione Borghese. In 1623 – only yet 24 years old – he was working on the sculpture of Apollo and Daphne, when, for unknown reasons, he abandoned this project to start work on the David. According to records of payment, Bernini had started on the sculpture by mid–1623, and his contemporary biographer, Filippo Baldinucci, states that he finished it in seven months. David was Scipione Borghese's last commission for Bernini. Even before it was finished, Bernini's friend and protector Maffeo Barberini was elected pope, as Pope Urban VIII.
Предмет
Скульптура изображает сцену из Ветхого Завета, из Первой книги Самуила. Израильтяне воюют с филистимлянами, чей воин-чемпион, Голиаф, вызвал израильскую армию на поединок, чтобы разрешить конфликт в честном бою. Молодой пастух Давид только что принял этот вызов и собирается поразить Голиафа камнем из пращи.
The sculpture shows a scene from the Old Testament First Book of Samuel. The Israelites are at war with the Philistines whose champion, Goliath, has challenged the Israelite army to settle the conflict by single combat. The young shepherd David has just taken up the challenge, and is about to slay Goliath with a stone from his sling:
Одежда Давида типична для пастухов. У его ног лежит доспех израильского царя Саула, который был предложен Давиду для битвы. Доспех был сброшен, поскольку Давид не привык к нему и лучше сражается без него. У его ног также лежит его арфа, часто используемая как иконографический символ Давида, отсылающий к Давиду-Псалмопевцу и его таланту арфиста.
David's clothing is typical of shepherd's attire. At his feet lies the armour of Israel's King, Saul, given to David for battle. The armor was shed, as David was unaccustomed to it and he can fight better without. At his feet is his harp, often included as an iconographic device of David in reference to David the Psalmist and being a talented harpist.
Влияния
Библейский Давид был популярным сюжетом среди художников эпохи Возрождения и был воплощен в скульптурах таких мастеров, как Донателло (1440-е годы), Вероккьо (1473–1475) и Микеланджело (1501–1504). Давид Бернини, взаимодействуя с этими работами, тем не менее отличался от них в нескольких важных аспектах. Прежде всего, скульптура больше не является самодостаточной, а вступает во взаимодействие с окружающим пространством. Такого вовлечения скульптуры в окружающую среду не наблюдалось со времен скульптур эллинистического периода, таких как Ника Самофракийская. Вероятным источником вдохновения для фигуры Бернини мог послужить эллинистический Боргезский гладиатор. Движение гладиатора, готовящегося к атаке, сопоставимо с тем, как Давид размахивает пращей. Другое отличие заключается в выбранном моменте изображения. Давид Микеланджело отличается от работ Донателло и Вероккьо тем, что изображает Давида, готовящегося к битве, а не победителя после неё. Бернини же предпочёл изобразить Давида в момент броска камня. Это было новаторским решением, поскольку изображения бросающих фигур были крайне редки в скульптуре после античности. Однако мотив движения существовал в живописи, примером чему служит фреска Аннибале Карраччи с изображением циклопа Полифема, бросающего камень. Бернини мог быть также знаком с трудами Леонардо да Винчи на эту тему. В своём «Трактате о живописи» да Винчи как раз и рассматривает вопрос о том, как изобразить бросающую фигуру. Возможно, Бернини применил эту теорию к своему Давиду:
The biblical David was a popular subject among Renaissance artists and had been treated by sculptors such as Donatello (1440s), Verrocchio (1473 1475) and Michelangelo (1501 1504). Bernini's David, though engaging with these works, differed from them in some significant ways. For one thing, the sculpture is no longer self contained, but interacts with the space around it. Not since the sculptures of the Hellenistic period, such as the Winged Victory of Samothrace, had sculptures been involved in their surroundings like those of Bernini. A likely source for Bernini's figure was the Hellenistic Borghese Gladiator. The motion of the gladiator preparing to attack is similar to how David is swinging his sling. Another difference lies in the moment that Bernini has chosen to depict. Michelangelo's David differs from those of Donatello and Verrocchio in that it shows David preparing for the battle, rather than victorious afterwards. Bernini, on the other hand, chose to portray David in the act of throwing the stone. This represented a novelty; throwing figures were extremely rare in post Antiquity sculptures. The motion motif did exist in painting, however, and one example was Annibale Carracci's fresco of the Cyclops Polyphemus throwing a stone. Bernini may also have been familiar with the writings of Leonardo da Vinci on the subject. Da Vinci, in his Treatise on Painting, deals with exactly the question of how to portray a throwing figure. It is possible that Bernini applies this theory to his David:
Еще одним потенциальным источником вдохновения для Давида Бернини является знаменитый Дискобол Мирона V века до н.э. Однако проблема этой теории заключается в том, что в начале XVII века Дискобол был известен лишь по литературным источникам; торсы сохранившихся копий были правильно идентифицированы только в 1781 году. И Квинтилиан, и Лукиан писали об этой статуе, но их описания касались фигуры, вытягивающейся или напрягающейся, а не находящейся в процессе броска. Скульптура связана как с невидимым противником – Голиафом, объектом агрессии Давида, – так и со зрителем, оказавшимся в центре конфликта. Воин даже буквально переступает границы между жизнью и искусством, ставя пальцы ног за край постамента. Были нарушены как временные, так и пространственные условности. Вместо спокойной статичности, характерной, например, для Давида Микеланджело, Бернини предпочёл запечатлеть мгновение в непрерывном движении. Таким образом, скрытая энергия, пронизывающая Давида Микеланджело, здесь находится в процессе высвобождения. Лицо Давида, нахмуренное и сжавшее нижнюю губу, искажено сосредоточенной яростью. Это свидетельствует о методах работы Бернини, а также о его тесных отношениях с будущим папой. Помимо стремления к реализму, Давид также соответствовал современным представлениям о том, как следует изображать военного. Как ранее утверждал Альбрехт Дюрер, vir bellicosus – «воинственный человек» – лучше всего изображался с довольно экстремальными пропорциями – соотношением головы к телу 1:10. Кроме того, у воина присутствует facies leonina, или «львиное лицо», характеризующееся низким лбом, выдающимися бровями и курносым носом (впоследствии Давид стал известен как «Лев Иуды»).
Another potential candidate as inspiration for Bernini's David is the celebrated 5th century BC Discobolus by Myron. However, the problem with this theory is that the Discobolus was in the early 17th century only known from literary sources; the torsos of copies that had survived were not correctly identified until 1781. Both Quintilian and Lucian wrote of the statue, but the descriptions were of a figure stretching or flexing, rather than being in the act of throwing. The sculpture relates to an unseen entity – in the form of Goliath, the object of David's aggression – as well as to the spectator, caught in the middle of the conflict. The warrior even literally oversteps the boundaries between life and art, putting his toes over the edge of the plinth. The conventions of time, as well as space, were challenged. Instead of the serene constancy of, for example, Michelangelo's David, Bernini has chosen to capture a fraction of time in the course of a continuous movement. Thus the latent energy that permeates Michelangelo's David is here in the process of being unleashed. David's face, frowning and biting his lower lip, is contorted in concentrated aggression. This bears witness to Bernini's working methods, as well as to the close relationship he enjoyed with the future pope. In addition to attempts at realism, David also followed contemporary conventions about how a military figure should be portrayed. As Albrecht Dürer previously had postulated, the vir bellicosus—the "bellicose man"—was best represented with the rather extreme proportions of a 1:10 head to body ratio. Furthermore, the warrior has a facies leonina, or the face of a lion, characterized by a receding forehead, protruding eyebrows, and a curved nose (David was later to become the "Lion of Judah").