Симабара: Бывший район красных фонарей Киото.

Введение

Бывший район красных фонарей в Киото

Симабара (嶋原) (часто упрощается до 島原, иногда пишется 嶌原), основанный в 1640 году, был официально признанным районом красных фонарей в Киото. После запрета проституции в Японии в 1950-х годах он прекратил функционировать как район красных фонарей, но ещё несколько лет продолжал существовать как район гейш. К 1970-м годам регистрация гейш в Симабаре прекратилась. Однако оиран, которые никогда полностью не исчезли из Симабары, получили разрешение регистрироваться как особый тип гейш после запрета проституции и продолжают выступать в этом районе и по сей день. Симабара продолжает функционировать как туристический район и содержит один туристический центр.

История

До основания Симабары были созданы более ранние кварталы куртизанок: первый (二条柳町) в (二条万里小路) в 1589 году с разрешения Тоётоми Хидэёси, который был перемещён в (六条) с началом периода Эдо, а затем – в Симабару в 1640/41 годах. Симабара была основана в 1640 году как бордель, принадлежавший Хара Сабуроэмон, и закрыта (как квартал проституции) в 1958 году, когда проституция была объявлена вне закона в Японии, хотя она продолжала существовать как квартал гейш вплоть до 1970-х годов. Существует множество объяснений происхождения названия Симабара; оно может отсылать к большим воротам, напоминавшим ворота замка Симабара в провинции Хизен, или быть упоминанием о недавнем восстании Симабара (1637–38) (которое было спровоцировано строительством замка) из-за хаотичных обстоятельств основания Симабары. В период Токугава этот квартал также называли "лицензированным кварталом" или просто "кварталом", чтобы отличать его респектабельных обитателей от нелицензированных женщин, работавших по всему городу. Симабара был одним из трёх известных кварталов удовольствий – 遊廓, 遊郭; юкаку – созданных сёгунатом Токугава в крупных городах Японии для ограничения проституции определёнными районами. К этим районам относились Симабара в Киото (основан в 1640 году), Синмати в Осаке (основан в 1624–1644 годах) и Ватигайя (основан в 1688 году).

Достопримечательности

Главные ворота с восточной стороны и два чайных дома (Вачигайя и Сумия) составляют три главные достопримечательности, однако есть и несколько дополнительных – святилище, историческое дерево гинкго (и сопутствующее ему святилище), а также семь каменных маркеров, указывающих преимущественно на руины (например, остатки бывших западных ворот, на месте которых когда-то располагался танцевальный зал, и т.п.). Карта доступна у входа в Сумия.

Сумия

Сумия является центром туризма в этом районе и функционирует как музей – Музей культуры гостеприимства Сумия [角屋もてなしの文化美術館]; Sumiya motenashi no bunka bijutukan, демонстрирующий светскую культуру периода Эдо. Сумия – одно из немногих зданий в Киото, не являющихся храмом, святилищем или дворцом, сохранившихся со времен Эдо. Это единственный уцелевший бывший окия (ресторан и заведение для развлечений в кварталах удовольствий) и самый большой в Киото. В отличие от большинства улиц, которые обычно узкие, Сумия имеет широкий фасад. Это объясняется тем, что здание состоит из трех строений, приобретенных на протяжении многих лет. Центральное здание – самое старое, датируемое основанием в 1641 году (точнее, переездом существующего бизнеса в Симабару), северная часть была приобретена второй (1673–80, примерно через 30 лет после основания), а южная – последней (1787, более чем через 100 лет). Большой сосновый зал сгорел в небольшом пожаре в 1925 году, но остальная часть здания сохранилась в первозданном виде. Многие части комплекса признаны важными культурными ценностями, начиная с 1952 года. Музей открыт около половины года, в туристический сезон, с середины марта до середины июля и с середины сентября до середины декабря. На первом этаже можно свободно посещать экспозиции, а для экскурсий на втором этаже (на японском языке), проводимых несколько раз в день, требуется предварительная регистрация. На первом этаже музея расположены большой задний сад, небольшой внутренний сад, три чайных домика, большой банкетный зал, выходящий в задний сад (сосновая комната), вмещающий до 100 человек (основное место проведения приемов), меньший банкетный зал (плетёная комната), выходящий во внутренний сад, и просторная кухня, а также экспонаты. В заднем саду есть гравийный сад (каменный сад) и сосна, увитая виноградной лозой (пергола) (второе поколение, около 100 лет). Здесь много деталей, например, стойка и сундук для мечей, где проверялись катаны для предотвращения насилия – гости клали свой меч на стойку, а затем его помещали в сундук. В музее представлены картины, наиболее значимая из которых – «Сливы в цвету» работы Бусона, а также другие красочные картины в сосновой комнате и записи меню, оплата по которым производилась по принципу «счёт после». Здесь также хранится множество прекрасных картин, а также служил салон для известных поэтов хайку, многие стихи которых хранятся в архивах. На втором этаже расположены три соединенных передних комнаты, каждая с уникальным дизайном; их можно было соединить, убрав двери, для проведения больших приемов. На перегородках много картин, покрытых сажей от вековых свечей. В одной комнате картины не очищались, поэтому изображения плохо видны, но ощущается их возраст; в другой картины были очищены столетие назад, демонстрируя промежуточное состояние; а есть и более поздние картины, нетронутые копотью и ярко окрашенные. В южной части находится углубленная возвышенная сцена для музыкантов; вход осуществлялся через боковую дверь из бокового коридора. Здесь есть две небольшие средние комнаты, а самая престижная комната находится в задней части, вдали от улицы и с видом на сад, отделенная от шумной вечеринки внизу. В прошлом из этой комнаты открывался вид на западные горы и Арасияму, но сейчас он заблокирован железнодорожной линией JR и, следовательно, скрыт деревьями. Эта престижная комната украшена перламутровой инкрустацией в китайском стиле, популярном около 1800 года, и является единственной сохранившейся комнатой в этом стиле. Необычно, что работа подписана, что отражает мастерство и престиж художника. Сумия пользовалась популярностью у полиции (полицейские силы позднего периода Эдо). Они часто устраивали там приемы, в конечном итоге набрав такие большие счета, что им было запрещено (руководством) посещать это место. Происходили насильственные инциденты – в одном случае готовилось убийство лидера (позже, по дороге домой, он был убит), а в другом член сил из гнева, вызванного задержкой оплаты, порезал столбы, оставив три царапины, которые сохранились до сих пор. Напротив, реформаторы, такие как Сайго Такамори, использовали Сумию для проведения благотворительных приемов. Хотя Сумия изначально была окия (домом удовольствий), где гостей развлекали гейши и музыканты, к концу периода Эдо это было исключительно ресторанное и развлекательное заведение без сексуальных услуг. Сосновая комната продолжала использоваться в качестве развлекательного пространства до 1985 года, когда заведение закрылось после 345 лет работы. В 1989 году было основано общество по сохранению Сумии, а в 1998 году открылся музей.

Sumiya is the center of tourism in the area and is operated as a museum Sumiya Hospitality Cultural Museum; 角屋もてなしの文化美術館]; Sumiya motenashi no bunka bijutukan, showing the secular culture of the Edo period. Sumiya is one of the very few non temple, non shrine and non palace buildings in Kyoto to survive from the Edo period. It is the only remaining former (a restaurant and establishment for entertainment in the pleasure quarters) and is the largest in Kyoto. Unlike most , which are generally narrow, Sumiya has a large frontage on the street. This is because it consists of three buildings, purchased over the years. The middle is the oldest, dating to the founding in 1641 (or rather relocation of existing business to Shimabara), while the north part was acquired second (1673–80, approximately 30 years after founding), and the south part was acquired last (1787, over 100 years later). The pine great hall burnt down in a small fire in 1925, but the rest of the building is original. Many parts of the compound have been designated as important cultural properties, starting in 1952. It is open about half the year, during the tourist season, from mid March to mid July and again mid September to mid December. The first floor is open on a walk up basis, while the second floor requires advance registration for guided tours (in Japanese) given a few times per day. The first floor of the museum features a large back garden, a small inner garden, three tea houses, a large banquet hall facing the back garden (the pine room ) that could fit up to 100 people (main location where parties were held), a smaller banquet hall (the wicker room ) facing the inner garden, and a vast kitchen, together with exhibits. The back garden contains a racked gravel bed (rock garden) and a trellised (pergola) pine tree (second generation, about 100 years old). There are many details, such as a sword rack and sword chest where katana were checked to prevent violence – guests placed their sword on the rack, and it was then moved to the chest. There are paintings, most significantly Plum Blossoms by Buson, with other colorful paintings in the pine room, and records of the menus, which were paid for on a "bill afterwards" basis. In addition to housing many fine paintings, it was a salon for noted haiku poets, and many poems are preserved in the archives. The second floor features three linked front rooms, each of different designs; these could be connected by removing the doors for larger parties. There are many paintings on the partitions, which have become stained with the soot of centuries of candles. In one room the paintings have not been cleaned, so the pictures are not very visible, but the age is; in another the paintings were cleaned a century ago, showing an intermediate state; while there are more recent paintings which are unstained and brilliantly colored. At the south end there is a recessed raised stage for musicians to perform; they entered by a side door from a side corridor. There are two smaller middle rooms, and the highest ranked room is in the back, away from the street and overlooking the garden, separated from the livelier party below. In the past this provided a view of the western mountains and Arashiyama, though it is now blocked by the JR line and, hence, covered by trees. This high ranked room is decorated in mother of pearl inlay, in a Chinese inspired style that was popular circa 1800, and is the only surviving room in this style. Unusually, the work is signed, reflecting the skill and prestige of the artist. Sumiya was a favorite with the (late Edo period police force). They frequently partied there, eventually running up such high bills that they were forbidden (by leadership) from going there any further. Violent incidents occurred – a leader was about to be murdered on one occasion (later on the way back to their home, he was assassinated), while on another a member of the force slashed at the pillars out of anger pressed for delinquent payment, leaving three gouges, which remain to this day. Conversely, it was used by reformers such as Saigō Takamori for fund raising parties. While Sumiya was originally an (pleasure house), where guests were entertained by and , by the late Edo period it was exclusively a restaurant and non sexual entertainment space. It continued to operate the pine room as an entertainment space until 1985, when it closed after 345 years in business. In 1989 the Sumiya preservation society was founded, and in 1998 the museum opened.

Вачигайя

Вачигайя продолжает функционировать как о́курия, где принимают гейш из других районов для развлечения гостей, а также майко, и поэтому не открыта для посещения публикой.

Местоположение

Шимабара расположена в районе Шимогё-ку, на небольшом участке улицы Ханаячо (花屋町通), проходящей с востока на запад. Начиная от улицы Омия (大宮通) (чуть западнее северной стороны храма Ниси Хонгандзи) и двигаясь на запад, сначала идёт ряд магазинов на торговой улице Шимабара (嶋原商店街), затем, минуя улицу Мибугава (壬生川通), Ханаячо слегка отклоняется к югу, и вы достигаете главных ворот (大門), где и начинается собственно Шимабара. Продолжая движение на запад, Ханаячо заканчивается, улица поворачивает на север, а затем снова на запад, где она выходит к указателю, отмечающему руины бывших западных ворот, и далее выходит к линии JR West Sagano (участок линии Санин). Ближайшая железнодорожная станция – станция Тамбагучи на линии Сагано. В узком смысле, район расположен на восточно-западной оси Ханаячо (между двумя воротами), пересечён тремя улицами, идущими с северо-запада на юго-восток, и простирается на один квартал к северу и к югу (до следующих пересекающихся улиц, идущих с востока на запад). Эти четыре улицы были заново вымощены традиционным булыжником в начале 2010-х годов, воссоздавая атмосферу старины. Фактическая южная граница проходит немного южнее зоны мощения – в южной части расположены две близкие параллельные улицы, идущие с востока на запад, и мощение простирается только до северной из них, в то время как традиционная граница проходила по южной.