Вальс: история и особенности танцевальной музыки в размере 3/4. Происхождение из немецкого лендлера, классические композиторы и структура аккомпанемента.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
Танцевальная музыка в тройном размере, часто написанная в 3/4; музыкальный стиль, музыкальное произведение.
Dance music in triple meter, often written in 3/4 time; musical style
the musical composition
Вальс (нем. Walzer; фр. Valse, итал. Valzer, исп. Vals, польск. Walc), вероятно, происходящий от немецкого лендлера, – это танцевальная музыка в тройном размере, часто написанная в 3/4. Обычно в вальсе звучит один аккорд на такт, а характерный для него стиль аккомпанемента заключается (как видно на примере справа) в исполнении основного тона аккорда на первой доле, а верхних нот – на второй и третьей долях.
A waltz (German: Walzer; French: Valse, Italian: Valzer, Spanish: Vals, Polish: Walc), probably deriving from German Ländler, is dance music in triple meter, often written in time. A waltz typically sounds one chord per measure, and the accompaniment style particularly associated with the waltz is (as seen in the example to the right) to play the root of the chord on the first beat, the upper notes on the second and third beats.
История
Название «вальс» происходит от немецкого глагола walzen. Хотя французские писатели пытались связать вальс с вольтой XVI века, убедительных доказательств, соединяющих эту итальянскую форму с первым появлением в середине XVIII века walzen для описания танца, нет. Классические композиторы традиционно предоставляли музыку для танцев по запросу, и вальсы Франца Шуберта (включая Вальсы сентиментальные и Вальсы благородные) были написаны для домашних танцев, без каких-либо претензий на звание художественной музыки. Однако сохранившиеся 18 вальсов Фредерика Шопена (пять из которых он написал в детстве), а также его мазурки и полонезы, явно не предназначались для танца. Они ознаменовали признание вальса и других танцевальных форм как серьезных композиционных жанров. Среди других заметных вкладов в жанр вальса в классической музыке – 16 вальсов Иоганнеса Брамса (первоначально для фортепианного дуэта) и «Вальсы благородные и сентиментальные» Мориса Равеля для фортепиано и «La valse» для оркестра. К другим примерам популярных вальсов относятся «Приглашение к танцу» Вебера, «Un bal» Берлиоза, «Вальс конькобежцев» Вальдтеуфеля, «Sobre las Olas» Росаса, «Вальс цветов» Чайковского, «На волнах Дуная» Ивановичи и Вальс № 2 Шостаковича. 32-й султан Османской империи, султан Абдулазиз, также сочинил вальс под названием «Приглашение на вальс». Длительный период популярности вальса был прерван Первой мировой войной, которая разрушила Австро-Венгерскую монархию и венскую культуру, которая так долго его поддерживала. Европейская легкая музыка переместилась из Вены в Берлин, а композиции таких композиторов, как Густав Малер, Игорь Стравинский и Уильям Уолтон, обращались с танцем в ностальгическом или гротескном ключе, как с ушедшим. Тем не менее, вальсы продолжали писать композиторы легкой музыки, такие как Эрик Коутс, Роберт Стольц, Айвор Новелло, Ричард Роджерс, Коул Портер, Оскар Штраус и Стивен Сондхайм. Австралийский композитор Джулиан Кокран сочинял произведения для фортепиано и оркестра под французским названием Valses, более близким к латинскому происхождению, чтобы смягчить предположения о венском стиле. Преобладающей формой бального танца в XX веке стал медленный вальс, который приобрел популярность около 1910 года и произошел от вальса Бостон 1870-х годов. Примеры, основанные на популярных песнях, включают «Ramona» (1927), «Parlami d’amore, Mariù» (1933) и «The Last Waltz» (1970). Хотя существуют ранние примеры, такие как «Миссурийский вальс» джаз-бэнда Дэна и Харви (1918) и «Jug Band Waltz» или «Миссисипский вальс» Мемфис Джаг-бэнда (1928), они являются исключением, поскольку почти весь джаз до 1955 года был в двухдольном размере. Именно в 1938 году известный композитор, сочетавший джаз и классику, Дмитрий Шостакович написал Джазовую сюиту в размере 3/4. Лишь после появления «боп-вальса» в начале 1950-х годов (например, запись Телониуса Монка «Carolina Moon» в 1952 году и «Valse Hot» Сонни Роллинса в 1956 году) трехдольный размер стал хоть сколько-нибудь распространенным в джазе.
The name "waltz" comes from the German verb walzen. Although French writers have attempted to connect the waltz to the 16th century volta, firm evidence is lacking connecting this Italian form to the earliest occurrence in the mid‑18th century of walzen to describe dancing. Classical composers traditionally supplied music for dancing when required, and Franz Schubert's waltzes (including the Valses Sentimentales and Valses Nobles) were written for household dancing, without any pretense at being art music. However, Frédéric Chopin's surviving 18 waltzes (five he wrote as a child), along with his mazurkas and polonaises, were clearly not intended for dance. They marked the adoption of the waltz and other dance forms as serious composition genres. Other notable contributions to the waltz genre in classical music include 16 by Johannes Brahms (originally for piano duet), and Maurice Ravel's Valses nobles et sentimentales for piano and La valse for orchestra. Other examples of popular waltzes include "Invitation to the Dance" by Weber, "Un bal" by Berlioz, "The Skater's Waltz" by Waldteufel, "Sobre las Olas" by Rosas, "Waltz of the Flowers" by Tchaikovsky, "Waves of the Danube" by Ivanovici, and Shostakovich's Waltz No. 2. 32nd Sultan of the Ottoman Empire, Sultan Abdulaziz, also composed a waltz named "Invitation to Waltz". The long period of the waltz's popularity was brought to an end by the First World War, which destroyed the Austro Hungarian monarchy and the Viennese culture which had nurtured it for so long. European light music shifted from Vienna to Berlin, and compositions by composers such as Gustav Mahler, Igor Stravinsky, and William Walton treated the dance in a nostalgic or grotesque manner as a thing of the past. Waltzes nevertheless continued to be written by composers of light music, such as Eric Coates, Robert Stolz, Ivor Novello, Richard Rodgers, Cole Porter, Oscar Straus, and Stephen Sondheim. The Australian composer Julian Cochran composed piano and orchestral works using the French title Valses, closer to the Latin origin, to mitigate assumptions of a Viennese style. The predominant ballroom form in the 20th century has become the slow waltz, which rose to popularity around 1910 and was derived from the valse Boston of the 1870s. Examples derived from popular songs include "Ramona" (1927), "Parlami d’amore, Mariù" (1933), and "The Last Waltz" (1970). Although there are early examples such as the "Missouri Waltz" by Dan and Harvey’s Jazz Band (1918) and the "Jug Band Waltz" or the "Mississippi Waltz" by the Memphis Jug Band (1928), they are exceptional, as almost all jazz before 1955 was in duple meter. It was in 1938 that noted jazz influenced classical composer Dmitri Shostakovich wrote the Jazz Suite in 3/4 time. It was only shortly after the "bop waltz" appeared in the early 1950s (e. g., Thelonious Monk’s recording of Carolina Moon in 1952 and Sonny Rollins’s Valse Hot in 1956) that triple meter became at all common in jazz.