Дворец Ажуда: История строительства и перипетии судьбы

Введение

Дворец Ажуды (Palácio da Ajuda, ɐˈʒuðɐ) — неоклассический памятник в гражданской приходе Ажуда города Лиссабона, центральная Португалия. Построенный на месте временного деревянного сооружения, возведенного для размещения королевской семьи после землетрясения и цунами 1755 года, он был первоначально задуман архитектором Мануэлем Каэтано де Суса, планировавшим здание в стиле позднего барокко-рококо. Позднее проект был поручен Жозе да Коста-э-Силва и Франсиску Ксавье Фабри, которые спроектировали великолепное здание в современном неоклассическом стиле. Со временем строительство несколько раз останавливалось или замедлялось из-за финансовых трудностей или политических конфликтов. Когда королевская семья была вынуждена бежать в Бразилию (в 1807 году) после вторжения французских войск в Португалию, работы продвигались очень медленно, и Фабри возглавил проект, за которым последовал Антониу Франсиску Роза. Нехватка финансовых средств также привела к сокращению масштаба проекта. Строительство дворца Ажуды, начатое в 1796 году и продолжавшееся до конца XIX века, было омрачено различными политическими, экономическими и художественно-архитектурными проблемами. В 1807 году дворец был захвачен войсками Наполеона и строительство было приостановлено либеральными силами, установившими конституционную монархию, которая ограничила власть королевской семьи. 1 ноября 1755 года, в день Лиссабонского землетрясения, королевская семья находилась в Белеме и избежала разрушений, вызванных землетрясением и цунами. Обеспокоенный произошедшим, король Жозеф отказался жить в каменном здании, и архитекторы Петронио Маццони и Вериссимо Хорхе начали возводить сложное сооружение из дерева, собранного в сосновой роще Vale de Figueira. Real Barraca (Королевская палатка) или Paço de Madeira (Деревянный дворец) был завершен 20 сентября 1761 года (и в его часовне было совершено первое крещение), но из-за риска обрушения театр (который архитектор Жоау Карлуш Бибьена считал небезопасным) был реконструирован с 1767 по 1786 год Джакомо Аццолини. Придворные оставались на этом месте почти три десятилетия, в роскошной атмосфере эпохи просвещенного деспотизма, до смерти короля в 1777 году. Поскольку его преемница, королева Мария I, проживала с Петром III во дворце Келуш на момент смерти Жозефа, Королевская палатка была освобождена. В ноябре 1794 года, во время правления королевы Марии I и принца-регента, Королевская палатка была уничтожена пожаром, хотя пожарным удалось спасти библиотеку и церковь. Архитектор Жозе да Коста-э-Силва разработал проект более постоянной резиденции. Начиная с 17 июля 1795 года, были расчищены руины и местность, работы продолжались 27 июля под руководством Антониу Висенте. Первый камень в фундамент был заложен 9 ноября под руководством Мануэля Каэтано де Суса (с дополнительным проектом под надзором немца Ксавье де Магальяэша). Изначально здание планировалось в стиле позднего барокко, но строительство вскоре было прервано. С 19 мая 1796 года работы выполняли каменщики Франсиску Антониу и Хоаким Баптиста, которые доставили камень из Монсанту (Иданья-а-Нова), песок из Алфейте, известь, обожженную в Алкантаре, плитку из Алхандры, а известняк — из Пэро Пиньейру, Белас, Вила Ша и Монсанту. Вмешательство многих архитекторов привело к изданию королевского указа (9 декабря 1801 года), в котором указывалось, что любые изменения в проекте должны быть согласованы с Мануэлем Каэтано де Суса, Хоакимом де Оливейрой, Жозе да Коста-э-Силвой и/или Франсиску Ксавье Фабри (при условии экономии средств). Однако Мануэль Каэтано де Суса спроектировал чрезмерно сложное и замысловатое здание в стиле барокко (которое позже было раскритиковано Коста-э-Силвой и Фабри в 1801 году). В связи с растущей путаницей и трудностями между архитекторами и подрядчиками, 21 января 1802 года Жозе да Коста-э-Силва и Фабри были приглашены короной представить новый проект совместно с Антониу Франсиску Розой и Мануэлем Хоакимом де Соузой, исключив Мануэля Каэтано де Суса. В 1802 году Мануэль Каэтано де Суса умер, и к 26 июня Коста-э-Силва и Фабри были назначены официальными архитекторами. Коста-э-Силва и Фабри уважали уже построенное, но внесли необходимые изменения, чтобы превратить королевский дворец в более достойное, серьезное и величественное здание. В результате план был упрощен и сведен к основной структуре, окруженной двумя дворами, с тем же уровнем орнаментации, но теперь более изысканным. 2 июля 1802 года монарх поручил маркизу де Алорна изучить будущие картины для украшения стен. Для росписи дворца были приглашены Домингуш Сейкейра и Вьеира Портуэнзе, а также Жуаким Грегориу да Силва Рату, Мануэль Приету, Таборда, Фушкини и Калисту, а итальянские декораторы Мануэль да Коста и Джузеппе Виале были наняты для оформления интерьера. Скульпторами были Машаду де Каштру (создавший три скульптуры), Карло Аматуччи (несколько), Жуан Жозе де Агиар и его помощник Грегориу Виегаш (выполнившие десять статуй), Жуаким Жозе де Баррос Лаборау и Мануэль Хоаким Лаборау (завершившие шесть статуй), а также Фаустину Жозе Родригеш и его сын Франсиску Ассис Родригеш (создавшие три скульптуры). В 1803 году Карлуш Аматуччи завершил скульптуру Свободы.

The Palace of Ajuda (Palácio da Ajuda, ɐˈʒuðɐ) is a neoclassical monument in the civil parish of Ajuda in the city of Lisbon, central Portugal. Built on the site of a temporary wooden building constructed to house the royal family after the 1755 earthquake and tsunami, it was originally begun by architect Manuel Caetano de Sousa, who planned a late Baroque Rococo building. Later, it was entrusted to José da Costa e Silva and Francisco Xavier Fabri, who planned a magnificent building in the modern neoclassical style. Over time, the project underwent several periods when the construction was stopped or slowed due to financial constraints or political conflicts. When the royal family had to flee to Brazil (in 1807), following the invasion of Portugal by French troops, the work proceeded very slowly with Fabri taking charge of the project, later followed by António Francisco Rosa. Lack of financial resources would also result in the scaling down of the project. The construction of the Ajuda Palace, which began in 1796 and lasted until the late 19th century, was a project plagued by various political, economic and artistic/architectural problems. It was invaded by Napoleon's troops in 1807, and discontinued by Liberal forces who imposed a constitutional monarchy that reduced the power of the royal family. On 1 November 1755, the day of the 1755 Lisbon earthquake, the royal family was in Belém, and escaped the destruction of Lisbon by the earthquake and tsunami. Perturbed by the events, King Joseph refused to live under a residence of masonry, the architects Petrónio Mazzoni and Veríssimo Jorge began building an elaborate structure from wood collected from the Vale de Figueira pinery. The Real Barraca (Royal Tent), or Paço de Madeira (Wooden Palace) was completed on 20 September 1761 (and the first baptism was held in its chapel), but, owing to risk of collapse, the theatre (which was considered a risk by architect João Carlos Bibiena) was reconstructed from 1767 to 1786 by Giacomo Azzolini. The court remained at this site for nearly three decades, in a luxurious atmosphere of the golden age of enlightened despotism, until the King's death in 1777. Since his successor, Queen Maria I of Portugal lived with Peter III in the Palace of Queluz at the time of Joseph's death, the Royal Barraca was vacated. In November 1794, during the reign of Queen Mary I and the Prince Regent, the royal tent was destroyed by fire, although the fire fighters were able to save the library and church. A more permanent dwelling was conceived by the architect José da Costa e Silva. Starting on 17 July 1795 the rubble and terrain was cleared, which continued on 27 July under the direction of António Vicente. The first cornerstone was laid on 9 November under the direction of Manuel Caetano de Sousa (with a secondary project under the supervision of German Xavier de Magalhães). It was conceived as a Baroque late Rococo building, but the construction was interrupted shortly after. As of 19 May 1796 the project was supplied by the masons Francisco António and Joaquim Baptista, who brought in stone from Monsanto (Idanha a Nova), sand from Alfeite, calcium oxide cooked in Alcântara, tile from the Alhandra, with limestone provided from Pêro Pinheiro, Belas, Vila Chã and Monsanto. The intervention of many architects resulted in a royal decree (9 December 1801) that stated that alterations to the project could only be made in agreement with Manuel Caetano de Sousa, Joaquim de Oliveira, José da Costa e Silva and/or Francisco Xavier Fabri (as long as it economized on the project costs). But, Manuel Caetano de Sousa designed an overcomplicated and intricate Baroque building (which was later criticized by Costa e Silva and Fabri in 1801). But, with mounting confusion and difficulties between the architects and contractors, on 21 January 1802, José da Costa e Silva and Fabri were invited by the Crown to present a new project, in conjunction with António Francisco Rosa and Manuel Joaquim de Sousa, while excluding Manuel Caetano de Sousa. In 1802 Manuel Caetano de Sousa died, and by 26 June, Costa e Silva and Fabri were appointed official architects. Costa e Silva and Fabri respected what was already constructed, but introduced necessary alterations to change the royal palace into a more dignified, serious and majestic building. Consequently, the plan was simplified and reduced to a core structured around two courtyards, with the same level of ornamentation, but now much more refined. On 2 July 1802, the monarch solicited the Marquis of Alorna to study the future paintings that would occupy its walls. Domingos Sequeira and Vieira Portuense were contracted to paint the property, accompanied by Joaquim Gregório da Silva Rato, Manuel Prieto, Taborda, Fuschini and Calisto, while Italian decorators Manuel da Costa and Giuseppe Viale were hired to decorate the mansion. Similarly, sculptors Machado de Castro (who created three sculptures), Carlo Amatucci (some), João José de Aguiar, and his assistant Gregório Viegas (executed ten statues), Joaquim José de Barros Laborão and Manuel Joaquim Laborão (completed six statues), while Faustino José Rodrigues and his son, Francisco Assis Rodrigues, were contracted to complete three sculptures. In 1803, Carlos Amatucci completed the sculpture of Liberdade.

Полуостровная война

К 1807 году были наняты художники, скульпторы и декораторы, но прибытие войск Жюно немедленно остановило строительство, поскольку королевская семья бежала в Бразилию (Рио-де-Жанейро). Однако Жюно настаивал на продолжении работ. Но в 1809 году французское вторжение на португальскую территорию окончательно приостановило проект. К 1812 году Франсиско Фабри вернулся к руководству проектом, так как Жозе да Коста-э-Силва также присоединился к королевской семье в Бразилии. Модель Фабри была основана на дворце Казерта в Неаполе, спроектированном Луиджи Ванвителли. Он задумал масштабный дворец, ориентированный на юг, к реке Тежу, с четырьмя главными башнями по углам: работы возобновились в 1813 году. В 1814 и 1815 годах велись работы в комнатах и лестницах, которые были завершены при участии Таборды, Фускини, Калисто, Сирилло Волкмара Мачадо (и его помощника Оливейры Гойса) и Максимо Паулино дос Рейса в качестве художников, а декоратор Мануэль Пьолти отвечал за оформление интерьеров. В 1814 году Сирилло расписал Sala do Dossel. В апреле 1815 года карьер Ламейраш был назначен для добычи камня для колонн главного этажа. Мануэль Каэтано да Силва Гайао присоединился к проекту в 1815 году, чтобы оказать помощь команде. В 1817 году Франсиско Фабри умер, и его заменил его помощник, Антониу Франсиску Роза, который был вынужден Королевской казначейством сократить масштаб проекта. В 1818 году было завершено несколько отдельных проектов: Домингуш Секейра вернулся для руководства росписью дворца; модель южной башни, разработанная Жозе Хоакимом де Соузой, была завершена; 26 сентября в вестибюле был возведен сводчатый потолок; а 12 ноября подрядчики Севериану Энрике Перейра и Франсиску де Паула завершили декоративные работы в Sala dos Embaixadores (Зал послов). Король Жуан VI, все еще находившийся в Бразилии, начал проявлять интерес к проекту и представил чертежи своим местным архитекторам Гранжану де Монтиньи и Жуану да Силве Монишу. Когда Антониу Франсиску Роза возглавил работы в 1818 году, проект продвигался немного более быстрыми темпами, исходя из предположения о возвращении королевской семьи. Однако Кортесы были обеспокоены расходами на завершенную Ажуду. 11 января 1819 года Антониу Хоаким де Фария и подрядчики Франсиску де Паула, Севериану Энрике Перейра и Леандру Гомес выполнили десять новых элементов декора в Зале послов. 15 февраля в Sala dos Archeiros (Зал лучников) художники Висенте Паулу Роша и Жуан де Деус Морейра расписали цоколь, следуя проектам Мануэля Пьолти (поскольку Жозе Франсиску Феррейра покинул проект). К маю Сирилло предложил новый восточный фасад с треугольным фронтоном и аллегорическими скульптурами, символизирующими изгнание французов во время Пиренейских войн, но проект был отклонен. В период с 1819 по 1820 год были завершены скульптуры Справедливости и Благоразумия работы Жуана Жозе де Агиара; потолки Зала лучников и зала Консьержа Кана Жозе да Кунья Таборда (1766–1836) были завершены, двери были начаты Мануэлем Пьолти (1770–1823); металлические щиты на дверях были предоставлены арсеналом армии; потолок Зала испанских гобеленов был выполнен Сирилло Волкмаром Мачадо, с перспективами Мануэля Пьолти, фигурами Хоакима Грегорио да Силвы Рато и орнаментами Андре Монтейру да Круза; позолота и бронзирование – Пьером Филиппом Томире (1751–1843); потолок антикамеры Зала Деспачо (Рабочего кабинета) был завершен Андре Монтейру да Крузом и Жозе да Кунья Таборда. В 1820 году был утвержден новый проект для южного и восточного фасадов, который включал систему пандусов и лестниц, разработанную Антониу Франсиску Розой. Металлисты Жуан Перейра и Мануэль Антониу, а также плотник Жозе Хоаким де Соуза завершили проект. 27 июля 1820 года состоялось совещание инспектора королевского дворца Хоакима да Коста-э-Силва, Сирилло Вольмара Мачадо, Герману Антониу Ксавье де Магалхаэша, Антониу Франсиску Розы и Мануэля Каэтану да Силва Гайао, чтобы определить первый проект для восточного фасада или новую композицию Вольмара Мачадо. В ходе этих встреч был одобрен проект вестибюля; оформление зала "Torch Room", его подъездных пандусов и лестницы; а также эскизы для комнат, выполненные Мануэлем Пьолти, которые были реализованы Анаклету Жозе Нарсису, Эухениу Хоакимом Алварешем, Эузебиу де Оливейра, Жуану де Деушу, Жозе Антониу Нарсису, Жозе Томашу и Висенте Паулу. К 1821 году, когда Жуан VI вернулся из Бразилии, дворец еще не был завершен и позволял проводить лишь некоторые государственные и церемониальные мероприятия (например, посвящение Жуана в Орден Подвязки в 1823 году). В результате Жуан VI решил жить во дворце Бемпоста. С новым упрощением планов архитектор Антониу Франсиску Роза продолжил строительные работы. В этот период над дворцом работали художники Жозе да Кунья Таборда, Себастиан Жозе Алвес, Жозе Хоаким де Соуза, Бернардину де Сена Лемош да Роша, Арканджелу Фускини, Максиму Паулину дос Рейс, Хоакиму Грегорио да Силва Рато, Мануэлю Пьолти, Жуану Перейре, Жозе Педру де Карвалью и каменщику Антониу Хоакиму де Фария. В 1823 году лестницу украсил художник Норберту Жозе Рибейру, а в 1825 году Хоаким Рафаэл стал главным художником. Дворец начал использоваться в качестве королевской резиденции в 1826 году, когда туда переехала Инфанта Изабел Мария, регент от имени юной королевы Марии II. Архитекторам было предложено сократить масштаб проекта до одной трети первоначального замысла, сделав восточный фасад главным входом и возведя башню на южном конце. Его план был сокращен вдвое и включал один блок, строительство которого было немедленно прервано либеральной победой в 1833 году. В 1827 году Пьолти умер, оставив декоративного художника Антониу Инасиу Виейра ответственным за оформление интерьеров. Работы на месте начались и быстро завершились в 1828 году английским каменщиком Джоном Джонстоном. Он отвечал за английскую лестницу, но был таинственно отстранен от проекта и заменен Николау Пирешем. В 1830 году Антониу Хоаким де Фария, отвечавший за многие каменные работы во дворце, также умер. Аналогично, три года спустя умер Себастиан Жозе Алвес, его сменил Хоаким Жозе Вентура Алвес. Во второй половине XIX века новые работы во дворце были специально выполнены для адаптации существующего пространства к постоянной королевской резиденции: окна в антикамере Зала Деспачо были завершены Полем Сормани; новые кружевные драпировки из Швейцарии были повешены на окнах; Quarto de D. Luís (Комната Д. Луиша) была разделена, с пониженным потолком, и использовалась как кабинет с ванной комнатой; Sala de Trabalho do Rei (Рабочий кабинет короля) была украшена новым ковром, изготовленным английской фирмой Thomas Bontor & Company, которая также изготовила новые ковры для Sala Chinesa (Китайский зал); также старая Sala de Bilhar (Билльярдная) была разделена на две комнаты: Sala Chinesa (Китайская комната) и Sala Império (Имперский зал).

By 1807, the painters, sculptors and decorators had been contracted, but the arrival of Junot's forces immediately stopped the build as the royal family fled to Brazil (Rio de Janeiro). Yet, Junot insisted that the building should continue. But in 1809, the French invasion of the Portuguese territory finally caused the suspension of the project. By 1812, Francisco Fabri returned to chef the project, since José da Costa e Silva had also joined the royal family in Brazil. Fabri's model was based on the Palace of Caserta in Naples, designed by Luigi Vanvitelli. He envisioned an ample palace design, directed South, towards the Tagus River, with four main towers at its angles: the works restarted in 1813. In 1814 and 1815 work progressed in the rooms and staircases that were completed, with Taborda, Fuschini, Calisto, Cyrillo Volkmar Machado (and his assistant Oliveira Góis), and Máximo Paulino dos Reis as painters, while decorator Manuel Piolti took over the interior layout. In 1814, Cyrillo painted the Sala do Dossel. In April 1815, the quarry of Lameiras was appointed to extract rock for the columns of the main floor. Manuel Caetano da Silva Gaião joined the project in 1815 to assist the team. In 1817, Francisco Fabri died, and was replaced by his assistant, António Francisco Rosa, who was forced by the Royal Treasury to curb the scope of the project. Several individual projects were completed in 1818: Domingos Sequeira returned to direct the painting of the palace; the model for the south tower, authored by José Joaquim de Sousa was completed; on 26 September the vaulted ceiling was erected in the vestibule; and on 12 November, the decorative works in the Sala dos Embaixadores (Ambassador's Hall) were cleaned by contractors Severiano Henrique Pereira and Francisco de Paula. King John VI, still in Brazil, began to show interest in the project, and presented the designs to his local architects Grandjean de Montigny and João da Silva Moniz. When António Francisco Rosa took over the work in 1818, the project progressed at a slightly accelerated pace, on the assumption that the royal family would return. But, the Cortes were insecure about the expenses in completed Ajuda. On 11 January 1819, ten new flourishments in the Ambassador's Hall were executed by António Joaquim de Faria and the contractors Francisco de Paula, Severiano Henrique Pereira and Leandro Gomes. On 15 February, in the Sala dos Archeiros (Archer's Hall), the painters Vicente Paulo Rocha and João de Deus Moreira, painted the base boards, following the designs of Manuel Piolti (since José Francisco Ferreira quit the project). By May, Cyrillo proposed a new eastern façade, with a triangular apex and allegorical sculptures, alluding to the expulsion of the French during the Peninsular Wars, but the project was dropped. Between 1819 and 1920, sculptures of Justice and Prudence were completed by João José de Aguiar; the ceilings of the Archer's Hall and Cane Concierge's Hall by José da Cunha Taborda (1766–1836) were completed, its doors first started by Manuel Piolti (1770–1823); the metal shields on the doors were provided by the Army arsenal; the ceiling of the Hall of Spanish Tapestries by Cyrillo Volkmar Machado, with perspectives by Manuel Piolti, figures by Joaquim Gregório da Silva Rato and ornamentation by André Monteiro da Cruz; skirting by bronzer and gilder Pierre Philippe Thomire (1751–1843); the ceiling of the antechamber of the Sala do Despacho (Order Room) was completed by André Monteiro da Cruz and José da Cunha Taborda. In 1820, a new project for the south and eastern façades was authorized, which included a system of ramps and staircases created by António Francisco Rosa. Metalsmiths João Pereira and Manuel António, and carpenter José Joaquim de Sousa completed the project. On 27 July 1820, a meeting was held by the royal palace inspector, Joaquim da Costa e Silva, Cyrillo Volmar Machado, Germano António Xavier de Magalhães, António Francisco Rosa and Manuel Caetano da Silva Gayão to decide upon the first design for the eastern façade, or a new composition by Volkmar Machado. During these meetings the project for the vestibule was approved; the decoration of the Sala da Tocha (Torch Room), its access ramps and staircase; and the painting designs for the rooms by Manuel Piolti, which were executed by Anacleto José Narciso, Eugénio Joaquim Álvares, Eusébio de Oliveira, João de Deus, José António Narciso, José Tomás and Vicente Paulo. By 1821, when John VI of Portugal returned from Brazil, the Palace had not yet been completed, and only permitted some state and ceremonial protocols (such as John's investiture in the Order of the Garter in 1823). Consequently, John VI decided to live in the Bemposta Palace. With a new simplification of the plans, architect António Francisco Rosa continued the structural works. During this phase, painters José da Cunha Taborda, Sebastião José Alves, José Joaquim de Sousa, Bernardino de Sena Lemos da Rocha, Arcangelo Fuschini, Máximo Paulino dos Reis, Joaquim Gregório da Silva Rato, Manoel Piolti, João Pereira, José Pedro de Carvalho, and mason António Joaquim de Faria worked at the palace. In 1823, the staircase was decorated by painter Norberto José Ribeiro, and in 1825 Joaquim Rafael became head painter. The palace began to be used as a Royal Residence in 1826, when the Infanta Isabel Maria, Regent on behalf of the young Queen Maria II, moved in. It was proposed to the architects that the project's scale be reduced, encompassing only one third of the original design, making the eastern façade the main entrance and erecting a tower at the southern end. Its plan now reduced in half, it included one block, the construction of which was immediately interrupted by the Liberal victory in 1833. In 1827, Piolti dies, leaving behind the decorative painter António Inácio Vieira in charge of the interior design. Work on site began, and quickly ended in 1828, by the English mason John Johnston. He was responsible for theEnglish staircase, but was mysteriously removed from the project to be replaced by Nicolau Pires. In 1830, António Joaquim de Faria, responsible for many of the stonework within the palace, also died. Similarly, three years later, Sebastião José Alves died, being succeeded by Joaquim José Ventura Alves. During the second half of the 19th century, new works in the Palace were specifically done to adapt the existing space to a permanent royal family residence: the windows in the antechamber of the Sala do Despacho were completed by Paul Sormani; new lace draperies from Switzerland were hung in the windows; the Quarto de D. Luís (D. Luís Room) was partitioned, with a lowered ceiling, and used as an office space with washroom; the Sala de Trabalho do Rei (King's Study) was decorated with a new rug, produced by the English firm Thomas Bontor & Company, which also produced new rugs for the Sala Chinesa (Chinese Hall); also, the older Sala de Bilhar (Billiard Room) was divided into two rooms: the Sala Chinesa (Chinese Room) and the Sala Império (Imperial Hall).

Либеральные войны

Эти изменения были в основном связаны с более активным использованием дворца. В 1828 году Мигел Португальский был провозглашен португальскими Генеральными Штатами в зале Кортесов (ныне столовая). Мигел также проживал во дворце в течение шести месяцев, пока королевская резиденция, Дворец Необходимости, подвергалась перестройке. Переезд королевского двора в Келуш в 1829 году и смерть архитектора Розы привели к замедлению работ, что отразилось на северном крыле, которое пришло в упадок. С началом противостояния либералов и абсолютистов страна вступила в период непрочной стабильности, и проект, и без того продвигавшийся медленно, был остановлен в 1833 году с вступлением либеральных сил в Лиссабон. После восстановления либерального режима Петр IV стал регентом до достижения его дочерью совершеннолетия, принеся присягу на верность Конституционной Хартии в тронном зале 30 августа 1834 года. Петр предпринял попытку завершить дворец по пересмотренному плану Жуакима Поссидония Нарсису да Силвы, но не преуспел. Однако некоторые работы внутри здания продолжались: в 1836 году была завершена преддверная комната Sala do Despacho со сценами, изображающими Диану, работы Андре Монтейру да Круза; в 1837 году несколько картин были отреставрированы Жуакимом Рафаэлем; в 1844 году были заказаны бюсты монархов из воска, выполненные Жуакимом Рафаэлем; а скульптура «Невинность» Бенедетто Делизи была создана в 1860 году.

Королевская резиденция

После трагической смерти членов королевской семьи в 1861 году от тифа, многие советовали королю Луису покинуть Дворец Несеситадес. После провозглашения королем (22 декабря 1861 года), Луис временно переехал во Дворец Пасо-де-Аркос, пока в Ажуде проводились работы по переоборудованию здания для превращения его в новую королевскую резиденцию. Одновременно был организован брак между Луисом и Марией Пиа Савойской, дочерью короля Италии Виктора Эммануила II, который состоялся в 1861 году; 16 апреля 1862 года новый король и его супруга переехали во дворец, превратив его в официальную королевскую резиденцию. Чтобы сделать его пригодным для жизни, король поручил Поссидониу да Силве и Коста Секейре провести ремонт и перестройку здания, в основном руководствуясь вкусами королевы. Старая Sala do Dossel, зал аудиенций, была переименована в Sala das Tapeçarias Espanholas, поскольку в зале были установлены три испанских хрустальных люстры по случаю свадьбы Луиса и Марии Пиа Савойской. Внутренний вестибюль был преобразован в Зимний сад (Jardim de Inverno). Поссидониу да Силва также украсил потолочные фрески расписным потолком с изображением джиннов, сфинксов и химер, на которые позже были нанесены агаты и хальцедоны (подарки от вице-короля Египта) в дополнение к португальскому мрамору. Sala do Fumo (курильня) была выполнена из резного дерева. Sala Azul (Голубая комната) была украшена гобеленами, найденными в помещении (изготовленными Королевской фабрикой Санта-Барбара в Мадриде по эскизам Франсиско де Гойи). Эти гобелены были подарком от Испании в 1785 году в честь королевской свадьбы принца Жуана VI и Карлоты Жуакины. Кроме того, помещение было переоборудовано под приёмную, где рабочие сорвали золотые обои и заменили окрашенный карниз на настоящий. В кабинете, прилегающем к Зимнему саду, стены были обтянуты розовым бархатом для размещения коллекции из Саксонии, а потолочная штукатурка была расписана изображениями птиц и видами Италии и Лиссабона, выполненными Джузеппе и Чинатти Ахилле Рамбои, а мебель была подобрана Кригером, Suc. Racault из Парижа. Sala Verde (Зеленая комната) получила новую потолочную штукатурку с орнаментом барельефа и золотыми листьями. Ремонтные работы также проводились во дворцовой часовне, уборной королевы и столовой Леандро Брагой, которому помогала мастерская, ответственная за живописную студию короля и личную библиотеку. Именно во время этой перестройки исчезла картина «Прибытие Жуана VI» в бальном зале, написанная художником Фускини. Между тем, 28 сентября 1863 года в Sala Verde (Зеленая комната) родился Инфанте Карлуш (впоследствии король Португалии Карлуш). В последующие годы во дворец были добавлены другие элементы: в 1863 году Санту Варни создал бюст Марии Пиа; Фокентину Эужениу Азньяни завершил инкрустированный стол (свадебный подарок Марии Пиа от города Фаэнца); в 1865 году Мусидора Одуарду Фантакиотти (1809–1877) выполнил скульптуру; Мария Пиа попросила Поссидониу да Силву заменить картину на потолке Sala de Música (Музыкальная комната), аллегорическую сцену, написанную Жозе да Кунья Таборда и Арканджелу Фускини, на новую, заказанную Фелиберту Антониу Ботелью; Sala Azul (Голубая комната) была обтянута шелком; в 1866 году Джованни Дюпре (1817–1882) завершил мраморную статую «Танцующая с бубном»; в 1867 году Годефруа, столяр из Бельгийского королевского двора, завершил паркетный пол в Sala do Despacho и Sala dos Contadores; Анатоль Кальмель выполнил скульптуру «Женщина с кувшином на голове», а также бюст короля Луиса; в 1869 году Чезаре Сигинольфи выполнил скульптуру «Леда»; Антониу Родригеш да Силва завершил портрет короля; в 1870 году Жозеф Лайро написал картину «Мария Пиа в маске»; в 1873 году Жозеф Годефруа завершил работы над паркетным полом в Sala Azul (Голубая комната); в 1874 году Жозеф Лайро завершил картины принцев Карлуша и Афонсу в Sala Rosa (Розовая комната). К концу XIX века начались новые реставрационные работы фасада под руководством Домингуша Паренте да Силвы, а внутри дворца продолжались новые дополнения: в 1875 году Чезаре Сигинольфи завершил скульптуру Марии Пиа; в 1876 году Мишель Гордиджани написал миниатюрный портрет Луиса и Марии Пиа; в 1879 году Мардел Магалхеш начал укладку нового паркетного пола в Sala do Archeiros (Зал лучников) и Sala do Porteiro da Cana; в том же году была установлена картина, изображающая Умберто I, написанная А. Джанджованни; в 1881 году Симойнш де Алмейда выполнил скульптуру «Акробат»; в 1886 году Жоаким Сантуш выполнил скульптуру Виктора Эммануила II; в 1887 году Эрнесту Кондейша написал картины над дверями будуара королевы; в 1890 году Жозе Мальоа завершил портрет Инфанте Карлуша для передней комнаты Sala do Despacho; в 1891 году Антониу Морейра Рату и Фильюш установили новый мраморный пол в Sala dos Embaixadores (Зал послов).

Following the tragic deaths of members of the royal family in 1861 from typhoid fever, there were many who counselled King Luís to abandon the Palace of Necessidades. After being acclaimed King (22 December 1861), Luís moved temporarily with to the Palace of Paço de Arcos, while remodelling occurred at Ajuda to adapt the building to become the new Royal Residence. At the same time, a match was made between Luís and Maria Pia of Savoy, daughter of King Victor Emmanuel II of Italy, who were married in 1861; on 16 April 1862, the new King and his wife, moved into the Palace transforming it into the formal Royal Residence. In order to become liveable, the King directed Possidónio da Silva and Costa Sequeira to renovate and remodel the building, primarily based on the tastes of the Queen. The old Sala do Dossel, the audience hall, was renamed the Sala das Tapeçarias Espanholas, because of the Spanish three crystal chandeliers were installed in the hall on the occasion of the marriage of Luís and Maria Pia of Savoy. An interior vestibule was transformed into a Winter Garden(Jardim de Inverno). Possidónio da Silva also covered the ceiling murals with a painted ceiling covered in genies, sphinx and chimeras, on which were later applied agate and chalcedony stones (gifts from the Viceroy of Egypt) in addition to Portuguese marble. The Sala do Fumo (Smoking Room) was constructed in carved wood. The Sala Azul (Blue Room) was decorated tapestries found in the space (which were produced by the Real Fábrica de Santa Bárbara de Madrid with designs by Francisco de Goya). These tapestries were a gift from Spain in 1785, in honour of the royal wedding of the Prince John VI and Carlota Joaquina. Similarly, the as a reception room, and the workers tore up gold wallpaper and replaced the painted cornice with a real one. In the office adjacent to the Winter Garden, the walls were lined in pink velvet to house a collection from Saxony and the ceiling stucco was painted with representations of birds and views of Italy and Lisbon, by Giuseppe and Cinatti Achille Rambois, while the furniture was selected by Krieger, Suc. Racault of Paris. The Sala Verde (Green Room) received new ceiling stucco with bas relief ornamentation and gold leaf. Renovations also proceeded in the palace chapel, Queen's washroom and dining room by Leandro Braga, who was also assisted by Atelier responsible for the King's painting studio and personal library. It was during this remodelling that the painting Chegada de D. João VI, in the ballroom by the artist Fuschini disappeared. In the meantime, on 28 September 1863, the Infante Carlos (later King Carlos of Portugal) was born in the Sala Verde (Green Room). Other additions to the palace followed in subsequent years: in 1863, a bust of Maria Pia was executed by Santo Varni; an inlaid table was completed by Focentino Eugenio Azgnani (a wedding gift to Maria Pia, from the city of Faenza); in 1865, the execution of the sculpture by Musidora Odoardo Fantachiotti (1809–1877); Maria Pia solicited Possidónio da Silva to substitute the painting in the ceiling of the Sala de Música (Music Room), the allegorical scene painted by José da Cunha Taborda and Arcangelo Fuschini, was substituted by one commissioned by Felisberto António Botelho; the Sala Azul (Blue Room) was lined in silk; in 1866, a marble statue, Tangedoura do Pandeirowas completed by Giovanni Dupré (1817–1882); in 1867, the parquet floor in the Sala do Despacho and Sala dos Contadores was completed by Godefroy, a joiner in the Belgian Royal House; the execution of the sculpture Mulher com bilha à cabeça by Anatole Calmels; the execution of a bust of King Luis, also by Anatole Calmels; in 1869, the execution of the sculpture Leda by Césare Sighinolfi; a painting of the King was also completed of the King by the painter António Rodrigues da Silva; in 1870, Maria Pia mascarada by Joseph Layraud; in 1873, work on the parquet floor in the Sala Azul (Blue Room) by Joseph Godefroy; in 1874, paintings of the Princes Carlos and Afonso in the Sala Rosa (Pink Room) were completed by Joseph Layraud. By the end of the 19th century, new exterior restorations had begun, under the direction of Domingos Parente da Silva, while new additions continued within the interior: in 1875, a sculpture of Maria Pia was completed by Césare Sighinolfi; in 1876, a painting in miniature of Luís and Maria Pia by Michele Gordigiani; in 1879, a new parquet floor in the Sala do Archeiros (Archer's Hall) and the Sala do Porteiro da Cana by Mardel Magalhães was begun; a painting of a canvas representing Humberto I by A. Jangiovanni was also installed in the same year; in 1881, the sculpture O Saltimbanco by Simões de Almeida was executed; in 1886, the a sculpture of Victor Emmanuel II, by Joaquim Santos; in 1887, paintings over the doors of the Queen's vanity by Ernesto Condeixa; in 1890, the portrait of Infante Carlos for the ante chamber of the Sala do Despacho was completed by José Malhoa; in 1891, a new marble floor for the Sala dos Embaixadores (Ambassador's Hall) commission by António Moreira Rato & Filhos was installed;

После смерти мужа королева Мария Пиа продолжала жить во дворце со своим сыном, Инфанте Афонсу. Хотя король Карлуш начал проживать во Дворце Несеситадес, дворец (хотя и являлся резиденцией королевы-матери) был зарезервирован для официальных церемоний, включая банкеты и приемы, такие как приемы в честь Эдуарда VII Соединенного Королевства Великобритании и Ирландии, Альфонсо XIII Испании, германского императора Вильгельма II и президента Эмиля Лубе Франции. Карлуш внес немного изменений во дворец, хотя он и распорядился заказать два больших вазона в Берлине на парижской фабрике герцога д’Ангулема для Sala do Trono (Тронного зала). Кроме того, по случаю визита короля Эдуарда VII он также заказал новые стулья для Sala da Ceia (Столовой). Мануэл II продолжал проживать во Дворце Несеситадес после смерти короля и наследного принца во время Лиссабонского регентства, в неспокойные годы, предшествовавшие революции.

Республика

С революцией 5 октября 1910 года все работы во дворце прекратились и он был закрыт, начался новый период запустения, который впоследствии привел к затоплению библиотеки дождевой водой в 1925 году. В 1934 году Дуарте Пашеку поручил Раулю Лину разработать план завершения здания, который был отложен из-за стоимости проекта. Однако республиканское правительство провело инвентаризацию большей части мебели и произведений искусства, а также многих артефактов из других дворцов, и поместило их на хранение во дворец Ажуда. В 1938 году дворец был открыт как музей, а в 1954 году была открыта Каса-Форте (Крепость) для экспонирования португальских королевских драгоценностей и серебряных изделий королевской семьи. Еще одна попытка реставрации дворца была предложена в 1944 году в новом проекте Рауля Лину, но не была реализована, и в 1956 году Арантеш и Оливейра вновь поручили Раулю Лину разработать новый проект. Филиал Serviços dos Monumentos Nacionais (Национальная служба памятников) осмотрел здание, чтобы оценить его состояние (в 1956 году), и также предсказал необходимость значительных инвестиций для полной реставрации дворца. После периода ограниченного доступа (с 1940 по 1968 год), когда доступ был разрешен только лицам, имевшим пропуск от Direcção Geral da Fazenda Pública (Генерального управления казначейства), дворец был открыт для публики 20 августа 1968 года. В 1961 году было создано новое зеленое пространство для улучшения внешнего (восточного) фасада здания, но в 1974 году пожар уничтожил значительную часть северного крыла. В период с 23 по 24 сентября в огне сгорела картинная галерея короля Луиша и часть северного крыла, где хранилось 500 картин, включая автопортрет Рембрандта. В 1968 году дворец был частично преобразован в музей и служил штаб-квартирой Министерства культуры (Ministério da Cultura), IPPAR и IPM. В 1989 году президент IPPC пригласил инженера-строителя Гарсию Ламаса и архитектора Гонсалу Бирна разработать проект завершения дворца. Дизайнеры создали два макета и различные планы, предусматривавшие завершение недостроенных крыльев и расширение садов до Jardim das Damas (Сада дам). План также включал строительство двух жилых зон, которые должны были занять 75% объема работ. 26 мая 1992 года дворец был передан Португальскому институту архитектурного наследия (IGESPAR) на основании Декрета-закона № 120/92. Библиотека дворца дала название сборнику стихов Cancioneiro da Ajuda.

With the 5 October 1910 Revolution all work on the Palace ceased and was closed, beginning a new phase of neglect that would later result in the flooding of the library by rainwater in 1925. In 1934, Duarte Pacheco commissioned Raul Lino to develop a plan to complete the building, which was deferred owing to the costs associated with the project. But the Republican government did inventory many of the furniture and artwork, and along with many of artefacts from other Palaces, stored them in the Ajuda Palace. In 1938 the Palace was opened as a museum, and in 1954 the Casa Forte (Vault) was opened in order to exhibit the Portuguese Crown Jewels and silverware of the Royal Household. Another attempt to renovate the Palace was proposed in 1944, in a new project by Raul Lino, but never materialized, and in 1956, Arantes e Oliveira commissioned Raul Lino, once again to elaborate a new project. The Serviços dos Monumentos Nacionais (National Monument Services) branch examined the building to determine its condition (in 1956), which also predicted a large investment to completely restore the palace. After a period of restricted access (between 1940 and 1968), when only people who had an authorization card from the Direcção Geral da Fazenda Pública (General Directorate of the Treasury), the palace was opened to the public on 20 August 1968. A new green space was created to enhance the front (eastern) façade of the building in 1961, but in 1974 a fire destroyed a significant part of the north wing. Between 23 and 24 September the fire consumed King Luís' painting gallery and part of the north wing, which included 500 paintings, including a self portrait by Rembrandt. It was partially transformed into a museum in 1968, and served as the headquarters of the Ministry of Culture (Ministério da Cultura), IPPAR and IPM. In 1989, the president of the IPPC, invited civil engineer Garcia Lamas and architect Gonçalo Byrne to elaborate a project to finish the Palace. The designers created two maquettes and various plans, which envisioned the completion of the uncompleted wings and the extension of the gardens to the Jardim das Damas (Lady's Garden). The plan would also include the construction of two residential zones nearby that would cover 75% of the work. On 26 May 1992 the palace was assigned to the Portuguese Institute of Architectural Heritage ([[IGESPAR), under Decree Law 120/92. The palace's bibliothèque is the namesake for the Cancioneiro da Ajuda.

Архитектура

Национальный дворец Ажуда расположен на холме в центральной части прихода Ажуда с видом на исторический центр Лиссабона и реку Тежу, к югу от лесного парка Монсанто. Основной подъезд к нему – площадь Largo da Ajuda, расположенная на восточной стороне территории, но к дворцу также ведут Calçada do Mirante à Ajuda (с севера) и Rua dos Marcos (с запада). Хотя дворец занимает целый квартал на возвышенностях Ажуды, его территория включает несколько садов и земельных участков, окружающих главное здание. К ним относятся: Jardim das Damas (Сад Дам), расположенный перед северным фасадом дворца; Sala da Física (Зал физики), в северо-восточном углу, напротив дворца; башня с часами, также известная как Torre do Galo (Куриная башня), отдельно стоящая перед дворцом; и более крупный Jardim Botânico (Ботанический сад), расположенный к юго-западу от дворца, за улицей.

Экстерьер

Один из самых ранних неоклассических дворцов в Лиссабоне, представляет собой неправильное прямоугольное здание, разделенное на четыре крыла (западное крыло не завершено) вокруг большого внутреннего двора, вымощенного португальской кальсадой с геометрическим рисунком. Каждое крыло занято различными учреждениями: восточное и южное крылья занимают музейные экспозиции Дворца Ажуда; северное крыло принадлежит Институту музеев и консервации, Институту управления архитектурным и археологическим наследием, входящему в Генеральный секретариат Министерства культуры, библиотеке Ажуда и галерее временных выставок. Здание имеет два-три этажа и расположено на наклонном участке земли, с фасадом из тесаного известняка. Главный симметричный фасад ориентирован на восток, с центральным корпусом и фронтоном, переходящим в две боковые башни. Фасад имеет два этажа, нижний уровень отмечен тремя арками, увенчанными (и разделенными) тосканскими ионическими колоннами, поддерживающими второй этаж/веранду. На втором этаже главного корпуса пространство защищено балюстрадой, ограждающей три арочных окна в римском стиле, увенчанных фризом из гирлянд и разделенных шестью тосканскими ионическими колоннами. Между центральным корпусом и башнями расположены восемь панелей, состоящих из двух этажей и мезонина, каждая панель разделена двумя ярусами колонн: на первом этаже – тосканскими, на втором – тосканскими ионическими. Окна первого этажа имеют профилированные подоконники с карнизами, а аналогичное количество окон на верхнем этаже украшены перилами, напоминающими веранду, и увенчаны небольшими квадратными окнами. Трехэтажные башни также разделены тосканскими и тосканскими ионическими колоннами: на первом этаже расположены три окна и подоконники с угловатыми карнизами снаружи и округлыми – внутри; на промежуточном этаже – сопоставимое количество окон, а окна третьего этажа увенчаны небольшими окнами (как и на панелях). Южный боковой фасад имеет три этажа с 19 окнами подряд, аналогичными окнам главного входа, хотя у основания расположены ниши. Незавершенный западный фасад демонстрирует следы различных пристроек со стеной, прорезанной арочными окнами и тосканскими пилястрами, и выходом во внутренний двор через три арочных проема. В просторном вестибюле со сводчатым потолком, поддерживаемым тосканскими колоннами, установлены двадцать две мраморные статуи, некоторые из которых подписаны и датированы. Вестибюль является главным входом во Дворец, Библиотеку и Выставочную галерею, доступ в которые осуществляется через монументальную лестницу и арочные проходы. Обширный внутренний двор вымощен португальской кальсадой и окружен двумя четырехэтажными крыльями (северным и южным): главный этаж с центральной аркой и дверным проемом фланкирован прямоугольными окнами, увенчанными небольшими квадратными окнами; а верхние этажи состоят из окон с верандами, простыми рамами, карнизами и балюстрадами/перилами.

One of the earliest neoclassical buildings in Lisbon, the palace is an irregular rectangular building, divided into four wings (with the western wing being incomplete) around a large quadrangle, paved with Portuguese calçada in geometric designs. Each wing is occupied by distinct entities: the eastern and southern wings are occupied by museum exhibitions of the Palace of Ajuda; the northern wing belongs to the installations of the Instituto de Museus e Conservação (Institute of Museums and Conservation), the Instituto de Gestão do Património Arquitectónico e Arqueológico (Institute for Architectural Management and Archaeological Heritage), part of the Secretaria Geral do Ministério da Cultura (General Secretariat of the Ministry of Culture), the Ajuda Library and a gallery for temporary exhibits. The building evolved to a two three storey structure, on an inclined plot of land, with a façade of ashlar limestone. The main symmetrical façade is oriented towards the east, with a central body and tympanum, extending to two lateral towers. This façade is two floors high, the inferior level marked by three arches, surmounted by (and separated by) Tuscan Ionian columns supporting the secondary floor/veranda. On the second floor of the main body, the space is protected by balusters protecting the three Roman arch windows, surmounted by a frieze of garlands, and divided by six Tuscan Ionic columns. Between the central body and towers are eight panels consisting of two floors and a mezzanine, each panel divided by two orders of columns: on the first floor Tuscan and on the second floor Tuscan Ionic columns. The first floor windows are moulded and trimmed sills with cornices, while a similar number of windows on the upper floor have veranda like railings, surmounted by smaller square windows. The three storey towers are also divided by Tuscan and Tuscan Ionic columns: the first floor, have three windows and sills with angular cornices on the outside and rounded cornices on the interior; the intermediary floor has a comparable number of windows, while the third floor windows are surmounted by smaller windows (much like on the panels). The southern lateral façade has three storeys, with 19 windows in succession, comparable to the main entrance, although there are a series of niches at the base. The uncompleted western façade show signs of vestiges of various dependencies with a wall of open window sills/arches with Tuscan pillars and access to the central courtyard by three rounded arches. Embedded in the vast foyer with a vaulted edge supported by Tuscan columns, has twenty two marble statues, some signed and dated. The vestibule is the main access to the Palace, the Library and Exhibition Gallery, which by is made through the vestibule, through a monumental staircase and rounded arches. The ample courtyard is paved in Portuguese calçada, and is surrounded by two four storey tall wings (north and south): the main floor, with central arch and doorway is flanked by rectangular windows surmounted by smaller square windows; and the superior floors, are composed of veranda windows with simple frames and cornices and balusters/guardrails.

Интерьер

Внутри пространство организовано взаимосвязанными залами, с центральным коридором, где расположены лестницы и лифты. В вестибюле главного этажа, от которого в стороны расходятся залы музея, находится лестница рядом с двумя нишами, в которых установлены фигуры Правосудия и Благоразумия, ведущая в Зал лучников (Sala dos Archeiros), выполненный Хоакимом Машаду де Кастро и его учениками. На этом этаже, следуя по прямой, посетитель проходит через следующие комнаты и залы:

Первый этаж .

Зал лучников (Зал стрелков), названный так, поскольку в нем находилась почетная стража (с 8:00 до 23:00), – это зал, освещенный двумя окнами и тремя прямоугольными дверями, все с золотыми металлическими щитами и украшенными декоративными росписями, изображающими военные победы. Сводчатый потолок расписан Жозе да Кунья Табордой с изображением португальского королевского герба, окна и двери увенчаны росписями, а пол, выложенный паркетом, частично покрыт ковром. В настоящее время зал используется в качестве главного входа для посещения дворца и помещения консьержа. Sala do Porteiro da Cana (Зал дежурного у трости) использовалась для объявления посетителей и состоит из ложного купола, образованного простыми колоннами и коринфскими капителями, поддерживающими треугольные фронтоны. В центре – аллегория Правосудия, с двумя медальонами по бокам, изображающими Жуана IV и Карлоту Жуакину, на паркетном полу. Sala das Tapeçarias Espanholas (Зал испанских гобеленов), как следует из названия, содержит восемь испанских гобеленов различных размеров, изображающих Танец, Прогулку по Андалусии, Карточную игру, Фонтан, Обед, Отправление на охоту, Возвращение с охоты и Охотников. Зал также называли Sala do Dossel (Зал с балдахином) или Sala de Audiência (Аудиенц-зал), поскольку король Луис и королева Мария Пиа использовали его в качестве комнаты ожидания для официальных гостей. На полусводчатом потолке – аллегорическая роспись, изображающая отъезд короля Жуана IV в Бразилию. Помимо различных картин и архитектурных элементов, здесь есть деревянные карнизы и паркетный пол, а над четырьмя дверями – аллегорические росписи, перемежающиеся восемью большими гобеленами. Зал обставлен большим столом с множеством деревянных стульев с золоченой отделкой, обитых красным бархатом, с полированными гребнями и резными бронзовыми элементами. Antecâmara da Sala do Despacho (Антекамера Зала для работы), также известная как Sala do Retrato de D. Carlos (Зал с портретом Д. Карлоса) или Sala de D. Sebastião (Зал Д. Себастьяна), – небольшая комната с потолком, украшенным изображением Дианы и сценами охоты, а над дверями – изображениями Меркурия, Вулкана, Науки и Мира. Sala do Despacho (Зал для работы), еще одна комната со сплющенным сводчатым потолком, использовалась для государственных мероприятий, и король решал здесь официальные дела, как правило, по четвергам. Потолок украшен росписями, изображающими Аврору, приносящую Общественное благоденствие, Изобилие, Ложь и Правосудие (работы Сирилио и Таборды), а на молдингах – военные мотивы. В стороне от комнаты расположен итальянский черный мраморный камин, состоящий из двух ионических колонн, поддерживающих фриз, украшенный цветами и карнизом, с металлическим защитным экраном. Паркетный пол выложен геометрическим рисунком, а пространство украшено несколькими золотыми бархатными стульями, большими вазами, низкой мебелью и столом, обитым красным бархатом. Sala dos Contadores (Зал бухгалтеров), также известная как Sala das Cómodas (Зал комодов), – небольшой проход с инкрустированным паркетом. Sala de Música (Музыкальная комната) имеет прямоугольную роспись на потолке в тонах сепии, белого и золота, с восемью медальонами, изображающими гербы Португалии, герцогов Браганса и кресты военных орденов, стены покрыты розовым шелком, а пол – паркетом. В одном конце – огромный камин из дубового дерева, по обе стороны от которого выстроены стеклянные витрины с орнаментированными фризами и карнизами. Камин и печь украшены золотыми фитоморфными элементами и гербами Португалии и окружены на нескольких стенах картинами. В центре – музыкальные инструменты (хотя король Луис был баритоном и аккомпанировал себе на виолончели, а королева играла на фортепиано), окруженные бархатными скамьями и несколькими картинами. Quarto do Rei D. Luís (Комната короля Луиса), отделанная деревянными панелями, окрашенными в белый и золотой цвета, остается одной из немногих комнат во дворце, сохранивших оригинальную окраску стен. Потолок украшен аллегорическим изображением Мира, написанным Сирилио Волкмаром Машаду, с фигурами, мифическими существами и цветами в каждом углу, а центральная часть потолка оформлена в виде фантастического купола под открытым небом. Стены окрашены в белый цвет с золотой отделкой и разделены на квадратные панели, а пол выложен паркетом. Комнату украшают богато украшенная кровать, стол и белые бархатные стулья, вдоль одной стены стоит письменный стол, а напротив кровати – статуи в нишах окон. На одной из стен – картины многих португальских монархов, а над письменным столом – полноростовый портрет короля Карлоса. Antecâmara do Quarto Real (Антекамера Королевской спальни) продолжает отделку деревянными панелями и росписями, украшающими главную спальню, и увенчана спиральными фитоморфными элементами, повторяющимися выше на стенах. Sala Azul (Голубая комната), которая на самом деле не голубая, отделана белым и золотым шелком, драпировками, стульями и диваном с подушками на паркетном полу. С 1863 по 1865 год ее переделал Поссидониу да Силва, чтобы создать королевскую гостиную в стиле королевы Марии Пиа. Авангардная для своего времени, она включала визуальные эффекты, расширяющие пространство, в том числе два больших зеркала на противоположных стенах (одно над камином, а другое между двумя окнами) и арочный проем в римском стиле, который расширяет взгляд из Голубой комнаты в соседнее примыкающее помещение Gabinete de Carvalho. Gabinete de Carvalho (Кабинет из дуба) – примыкающее помещение, которое служило курительной комнатой, в период, когда мужчины и женщины общались отдельно. Пространство, отделанное дубом, красными бархатными драпировками и стульями, украшено картинами любимых кораблей короля Луиса, а также дубовым комодом. Jardim de Inverno (Зимний сад) или Sala de Mármore (Мраморный зал) отделан мрамором и агатом, подаренными королевской семье португальским вице-королем Египта, с фонтаном из каррарского мрамора, с резервуаром и шпилем. Фонтан окружен тремя бронзовыми журавлями, бюстами, двумя огромными богато украшенными клетками для птиц, вазами и мягкими креслами, типичными для улицы. Горшечные и подвесные растения также окружают комнату, создавая впечатление закрытого пространства на открытом воздухе. Sala Cor de Rosa (Розовая комната) – небольшая комната в розовом шелке, созданная специально для демонстрации коллекции фарфора королевы, с множеством статуэток, выставленных на подоконниках на стенах, с мебелью, окрашенной в розовый цвет или обитой розовым бархатом. Sala Verde (Зеленая комната) отделана зеленым шелком, с белым потолком с золотыми элементами, декоративными росписями (включая большой портрет королевской семьи 1876 года работы Жозефа Фортюне Серафина Лайро), зелеными драпировками и паркетным полом с геометрическими элементами. Большой камин в белом мраморе занимает одну стену в закругленной отделке в стиле рококо, защищенный золотым металлическим экраном. Это была частная комната, где королева занималась официальными делами или принимала посетителей, а также комната, где она родила наследника престола, принца Карлоса. Небольшая антекамера слева (известная как Sala Encarnada – Алая комната) на протяжении всей своей истории использовалась для различных целей (умывальня, оратория, рабочая комната или письменный кабинет), а сегодня здесь выставлены различные портреты, бюсты, комоды и письменный стол. Sala de Saxe (Зал Саксонский) отделана шелком, потолок украшен цветами, птицами и бабочками; сегодня это скромное пространство используется для выставки некоторых игрушек и предметов, связанных с инфантами Карлосом и Афонсу. Расположенная справа от Зеленой комнаты, здесь когда-то были португальские медальоны и картины итальянских пейзажей. Quarto da Rainha (Комната королевы) была украшена в наполеоновском стиле 1861 года, который был популярен...

Sala dos Archeiros (Archer's Hall), named because it was occupied by the guard of honour (from 8:00 a. m. until 11:00 p. m.), is a hall illuminated by two windows and three rectangular doors, all with golden metal shields and covered in decorative paintings representing military victories. The vaulted hall ceiling is painted by José da Cunha Taborda with the Portuguese Royal coat of arms, the windows and doors surmounted by paintings, and the floor, while paved in parquet, is covered partially in carpet. It is currently used as the principal entrance for visits to the Palace and concierge. Sala do Porteiro da Cana (Cane Concierge Hall) was used to announce visitors, and consists of a false cupola to squares, formed by plain columns and Corinthian capitals that support triangular pediments. At the centre is an allegory of Justiça, with two medallions flanking it, representing the John IV and Carlota Joaquina, over parquet floors. Sala das Tapeçarias Espanholas (Spanish Tapestry Hall), as its name implies is the location of eight Spanish tapestries of various sizes, representing Dança (Dance), Passeio na Andaluzia (Walking in Andaluzia), Jogo de Cartas (Card Game), Fonte (Fountain), Merenda (Lunch), Partida para a caça (Departure for the Hunt), Regresso da Caça (Return from the Hunt) and Caçadores (Huntsmen). It was also referred to as the Sala do Dossel (Canopy Room) or Sala de Audiência(Audience Hall), since it was used by King Luís and Queen Maria Pia to as a waiting room for formal guests. On the semi vaulted ceiling there is an allegorical mural representing King John IV's departure for Brazil. In addition to various paintings and architectural elements, there are wooden cornices and a parquet floor, while over four doors there allegorical paintings interspersed by the eight large tapestries. The hall is occupied by a large desk with many gold leaf wooden chairs covered in red velvet, with polished crests and chiselled bronze elements. Antecâmara da Sala do Despacho (Antechamber of the Hall of Order), also referred to as the Sala do Retrato de D. Carlos (Hall of Dom Carlos' Painting) or Sala de D. Sebastião (Dom Sebastian's Hall), which is a small room, with a ceiling painted with the figure of Diana and scenes from the hunt, while over the doors representations of Mercury, Vulcan, Science and Peace. Sala do Despacho (Hall of Order), another room with flattened vaulted ceiling, this space was used for state functions, and the King resolved official duties, typically on Thursdays. Its ceiling is painted with Aurora trazendo a Felicidade Pública, Abundância, Mentira and Justiça (by Cyrilio and Taborda), while the mouldings feature military motifs. On side of the room is an Italian black marble fireplace/stove, comprising two ionic columns, supporting a frieze ornamented by flowers and cornice, with fire guard in metal. The parquet floor is formed into a geometric pattern and the space decorated with several gold velvet chairs, large vases, lowboy furniture and red velvet topped table. Sala dos Contadores (Accountants Hall), also known as the Sala das Cómodas (Lowboy/Chest of Drawers Room), a small passage with inlaid parquet. Sala de Música (Music Room), which has a rectangular ceiling painting in tones of sepia, white and gold, with eight medallions representing the arms of Portugal, the Dukes of Braganza and crosses of the military orders, with the walls covered in pink silk and the floor in parquet. On one end is an enormous oak wood fireplace/stove, with several glass display cabinets with ornate friezes and cornices aligned on either side. The chimney and stove are adorned by golden phytomorphic elements and arms of Portugal and surrounded on several walls by paintings and In the centre are musical instruments (although the King Luís was a baritone, he also accompanied with his cello, while the Queen was a pianist), which are surrounded by velvet lined bunk seating and several paintings. Quarto do Rei D. Luís (King Luís's Room), covered in wood paneled wainscoting, painted white and gold remains as one of the few rooms in the Palace painted in its original un restored wall colors. The painted ceiling, depicting an allegorical representation of Paz by Cyrillo Volkmar Machado that includes figures, mythical figures and flowers in each corner, while the main ceiling is designed as a fanciful open air Cupola. The walls are painted simply in white with gold trim, divided in square panels, while the floor is paved in parquet. An ornate bed, table and white velvet chairs decorate the room, with a writer's desk along one wall, while statues stand in the window niches on the opposite wall from the bed. Paintings of many of the Portuguese monarchs are located on one of the walls, while over the desk the full size painting of King Carlos of Portugal is hung. Antecâmara do Quarto Real (Antechamber of the Royal Bedroom), continues the wainscoting and painted friezes that adorn the main bedroom, and topped by coiled phytomorphic elements, that are repeated higher on the walls. Sala Azul (Blue Room), which is not actually blue, is covered in white and gold silk walls and drapery, with matching chairs and cushioned sofa over a parquet floor. Between 1863 and 1865, it was remodelled by Possidónio da Silva in order to provide a Royal sitting room in the tastes of Queen Maria Pia. Avant garde for its time it included visual effects that proportioned the space, including two grand mirrors on opposite walls (one over the fireplace and the other between two windows) and a Romanesque arch opening that extends the gaze of the Blue Room into the neighbouring Gabinete de Carvalho annex. Gabinete de Carvalho (Oak Cabinet), an annex that served as a smoking room, during a period when the men and women socialized independently. The space trimmed in oak, red velvet drapery and chairs is decorated with paintings of King Luís's favourite ships, as well as oak chest of drawers. Jardim de Inverno (Winter Garden) or Sala de Mármore (Marble Hall), is covered in marble and agate gifted to the royal family by the Portuguese Viceroy to Egypt, with a Carrara marble fountain, with tank and pinnacle structure. The fountain is surrounded by three bronze cranes, busts, two huge ornate bird cages, vases and cushioned chairs, typical of the outdoors. Potted and hanging plants also circle the room, which gives the impression of an enclosed outdoor environment. Sala Cor de Rosa (Pink Room), a small room in pink silk, the room was specifically created to display the Queen's porcelain collection, with many figurines on display on sills on the walls, with the furniture painted in pink or cover in pink velvet. Sala Verde (Green Room), clad in green silk, with a white painted ceiling with golden elements, decorative paintings (including a large 1876 portrait of the royal family by Joseph Fortuné Séraphin Layraud), green drapery and a parquet floors with geometric elements. A large fireplace/stove in white marble occupies one wall in rounded Rococo style decoration, protected by the fire guard in gold metal. This was a private room, used by the Queen to conduct official duties or receive visitors, but as well was the room where she gave birth to the royal heir Prince Carlos. A small antechamber to the left (known as the Red Room, Sala Encarnada) was used throughout its history for various purposes (washroom, oratory, workroom or writing room), and today displays various portraits, busts, chest of drawers and writing table. Sala de Saxe (Saxe Room), was lined with silk, the plaster ceiling is decorated with flowers, birds and butterflies; today its austere space is used to exhibit some toys and objects associated with the Infantes Carlos and Afonso. Located to the right of the Green Room, at one time there were Portuguese medallions and paintings of Italian landscapes. Quarto da Rainha (Queen's Bedroom), was decorated in the Napoleonic style of 1861, which was popular in Europe at the time, and includes walls in blue silk with a silver pattern, surmounted by a ceiling painted with allegorical depictions of Fé, Esperança and Caridade, as well as a figure of John the Baptist. The room is decorated in religious iconography, ornate wood furniture and highlighted by a large canopy bed (also in blue, gold and silver colors), while the floor is covered in carpet, with a polar bear hide. Alongside is thetoucador (changing room and toilette), and also continues the original carpeted space from the Queen's bedroom, with large three pane standing mirror, fireplace, chest of drawers and commode. It is decorated in rich brown and gold trim, phytomorphic elements and paintings of the figures of Diana, Juno, Venus and Minerva over the doorways. The actual bathroom, more practical then decorative, nonetheless, includes decorated with painted mouldings and rich wood trim, and includes bathtub, double lavatory, double sink and bide, hygienic innovations that came from England around 1880. A Casa de Jantar da Rainha (Queen's Dining Room), a private dining room was never planned in the 1802 design of the Palace, but by 1880 there was a need for a communal space. The final room was decorated in red silk and rich wood grain trim from floor to ceiling, with a wood fireplace/stove on one wall (surmounted by a large mirror), while the opposite wall provides an entrance to adjacent Billiard Room. The floor is cover in inlaid parquet floor with a bronze lustre. Sala de Bilhar (Billiard Room), which replaced an older room on the second floor, and occupied King Luís after dinner, as the Queen and guests would retire to the Blue Room, although the Queen was known to play with the King on occasion or with her piano teacher, Mrs. Cart. The room is an elaborate extension of the adjacent Dining Room, with a parquet floor, a wood fireplace, lateral wooden pilasters and dark wood grain coloured walls, with a series of long bunk sofas against the walls. The large wood fireplace is composed of carved wood with cherubs and built in mirror, while the central pool table occupies the majority of the space.

Второй этаж .

Во время государственных мероприятий или праздников приглашенные гости входили через вестибюль и поднимались по главной лестнице на второй этаж дворца через Эскадарию Нобре. Закрытая лестница украшена богатой резьбой на потолке нижнего этажа, которая извилисто ведет к верхнему этажу, украшенному круглыми витражами с королевским гербом и расписным потолком. На втором этаже дворца расположены: Ателье де Пинтура до Рей (Королевская мастерская живописи), которой предшествует галерея с многочисленными произведениями искусства короля Карлоса. Комната облицована резьбой по белому дереву, с панельным потолком, поддерживаемым равномерно расположенными карнизом и кронштейнами, с окнами, обрамленными арками и навесами из ложных парапетов, а также деревянной лестницей, охраняемой четырьмя украшенными клинками, пол выложен паркетом геометрическим узором. Библиотека – пространство, отделанное дубовой древесиной, служащее библиотекой, включая панели, двери, отделку и камин (по обе стороны от которого расположены два атланта). Sala de Trabalho do Rei (Королевский кабинет), стены которого окрашены в бежевый цвет, с обрамлением и отделкой, украшенными геометрическими элементами и листвой, соответственно, и акцентированы панелью с изображением Сатурна. Пол выложен паркетом из различных оттенков рельефного дерева, а с потолка свисает бронзовая хрустальная люстра. Sala das Incias L. M. (Комната с инициалами L & M) – относительно небольшое прямоугольное пространство с плоским потолком, украшенное аллегорической сценой, изображающей инициалы L и M монархов короля Луиса и королевы Марии Пиа, с широким карнизом, украшенным звездами и военными мотивами на заметном карнизе и извилистым орнаментированным фризом. Стены покрыты драпировками из аналогичной ткани, а пол – паркетом. Sala Chinesa (Китайская комната) полностью отделана натуральным шелком, образующим потолок в форме шатра, с люстрами и небольшими металлическими лампами, китайским фарфором и красными дверными проемами с золотой отделкой в восточном стиле, завершенная Жозе Прокопиу Рибейрой в 1865 году. Отсюда посетители резиденции монархов, прибывшие на гала-приемы или церемониальные мероприятия, распределялись по комнатам в зависимости от социального статуса, пока не достигали тронного зала. Sala Império (Имперский салон) с розовой облицовкой и стенами, покрытыми шелком, потолком с орнаментами и извилистым фризом, а пол выложен инкрустированным паркетом. Sala do Retrato da Rainha (Портретная комната королевы) – довольно просторная комната с потолочной живописью, изображающей Возмездие и Божественную Справедливость в обрамлении фитоморфных элементов, со стенами, облицованными красным шелком, и паркетным полом. В комнате доминирует портрет 33-летней Марии Пиа в голубом и белом бальном платье, напротив портрета инфанта Афонсу, герцога Порту. Sala dos Gobelins (Комната Гобеленов) – потолок в этом помещении окрашен в синий цвет с фитоморфными и праздничными элементами в белом цвете. Sala do Corpo Diplomático (Комната Дипломатического Корпуса) использовалась для приема послов и членов дипломатического корпуса, которые ожидали здесь перед представлением в тронном зале. Эта комната полна классических мотивов, с потолком, изображающим животных, фигуры и колесницы, основанным на греческом фризе, с расписными стенами и инкрустированным паркетом. На трех стенах висят гобелены с королевскими гербами, а на четвертой – камин, увенчанный зеркалом, с креслами, расставленными для собравшихся гостей, обитыми красным бархатом и золотом, и двумя большими декоративными вазами. Рядом находится небольшая передняя комната, где посетители могли ожидать, пока их имена будут представлены монархам, прежде чем предстать перед тронным залом. На стенах этой комнаты на противоположных стенах расположены портреты Жуана VI Португальского и Карлоты Хоакины. Sala do Trono (Тронный зал) – большое пространство, занимающее южную башню дворца, с потолком «Героическая Добродетель», прославляющим королевскую семью Мигеля Португальского, с бронзовой хрустальной люстрой, стенами, драпированными красным шелком, и полом, покрытым паркетом и ковром Обуссон. На небольшой двухступенчатой платформе расположены два трона Луиса и Марии Пиа под красным балдахином. Проходы, покрытые драпировками, увенчаны дополнительными окнами, пропускающими свет в пространство. Красные бархатные стулья и кушетки стратегически расположены по всему пространству. Sala de Baile (Балльный зал) или Sala de D. João VI (Зал Жуана VI) использовался как официальный бальный зал и имеет верхнюю галерею (для музыкантов) напротив входа, а два портрета Луиса и Марии Пиа в полный рост обрамляют вход. Стены покрыты красным шелком, а потолок разделен на семь панелей, в центре которых изображена аллегорическая сцена «Совет Богов», с которой свисают три хрустальные люстры. Вдоль одной стены находится большой пейзаж, изображающий возвращение Жуана VI из Бразилии, напротив окон и двух зеркал. Sala da Ceia (Обеденный зал) – большой обеденный зал для государственных обедов и церемониальных мероприятий (таких как аккламация Мигеля королем и свадьба Карлоса и Амелии Орлеанской), представляет собой длинный зал с двумя длинными столами для гостей и главным столом (пересекающим два других) для королевской семьи. Потолок расписан аллегорическим изображением в честь Жуана VI, изображающим солнечную колесницу с Аполлоном, окруженную Хорами, месяцами, временами года и другими аллегорическими фигурами, освещенными тремя большими бронзовыми хрустальными люстрами и верхней галереей для музыкантов, которые играли для гостей и дипломатов. Боковое крыло было перестроено в соответствии с фактической деятельностью в этом пространстве и включает лестницу в вестибюле, соединяющую верхние помещения и комнаты.

During State functions or celebrations, invited guests would enter via the vestibule and ascend the main staircase to the second floor of the Palace by way of the Escadaria Nobre. The enclosed staircase, is decorated with flourish carvings on the ceiling from the lower floor, which zigzags to the upper landing decorated with rounded stained glass with the royal coat of arms and painted ceiling. On the second floor of the palace lies:
the Atelier de Pintura do Rei (King's Painting Workshop), which is preceded by a gallery with many of King Carlos' works of art. The room is lined with carvings in white, with a paneled ceiling, supported by equally spaced cornice and corbels, with windows framed by arches and canopies of false parapets, as well as a wooden staircase guarded by four foils leaked, the floor is parquet motif geometric. Biblioteca (Library), is a space covered in oak wood serving as library, including panels, doors, trim and the fireplace (flanked by two Atlantean warriors). Sala de Trabalho do Rei (King's Office), its walls painted are painted beige, with wainscoting and trim adorned with geometric elements and foliage, respectively, and focused on a panel representing Saturn. A parquet wood floor with various shades of embossed wood cover the floor, while a bronze crystal chandelier hangs from the ceiling. Sala das Incias L. M. (Initials L & M Room), a relatively small rectangular space, with a plane ceiling, it is adorned with an allegorical scene, depicting the initials L and M for the monarchs King Luís and Queen Maria Pia, with a wide crown moulding, decorated with stars and military motifs on a very prominent cornice and meandering ornate frieze. The walls are covered with draperies of comparable fabric, while the floor is covered in parquet. Sala Chinesa (Chinese Room) totally decorated in natural silk, forming a tent shaped ceiling, with chandeliers and small metal lamps, Chinese porcelain, and red doorways with gold trim, in Oriental motifs, completed by José Procópio Ribeira in 1865. From this place visitors to the monarchs residence, for galas or ceremonial events, were stratified into various rooms, depending on class structure, until the reaching the throne room. Sala Império (Imperial Salon), with a wainscoting painted in pink, and walls covered in silk, the ceiling has ornate motifs, and meandering frieze, while the floor is covered in inlaid parquet. Sala do Retrato da Rainha (Queen's Portrait Room), a fairly wide room, with a ceiling painting feature the depiction of Vingança and Justiça Divina framed by phytomorphic elements, with walls lined with red silk and a parquet flooring. The room is dominated by the full length portrait of the 33 year old Maria Pia in blue and white ball gown, opposite a portrait of Infante Afonso, Duke of Porto. Sala dos Gobelins (Gobelins Room), the ceiling in this space is painted blue, with phytomorphic elements and festive elements in white. Sala do Corpo Diplomático (Diplomatic Corp's Room), was used for visiting ambassadors and members of the diplomatic corp, who waited in this room before being presented in the throne room. This room is full of classical motifs, presenting a ceiling with animals, figures and chariots, based on a Greek frieze, with painted walls and inlaid parquet floor. Three of the walls have tapestries with royal coats of arms and the last with a fireplace surmounted by mirror, with chairs assembled for the gathered visitors, all accented in red velvet and gold, and two large ornamental vases. Alongside is a small antechamber used so that visitors could wait as their name was presented to the monarchs, before appearing in the throne room. On the walls of this room are portraits of John VI of Portugal and Carlota Joaquina on opposite walls. Sala do Trono (Throne Room), is a large space that occupies the southern tower of the Palace, with a ceiling of the Virtude Heróica, exalting the royalty of Miguel of Portugal, with a bronze crystal chandelier, walls draped in red silk and floor covered in parquet and Aubusson carpet. On a small two step platform are the two thrones of Luís and Maria Pia under a red draped canopy. The passageways, covered in drapery are surmounted by ancillary windows that permit light to cascade into the space. Red velvet chairs and bunks are strategically located around the open space. Sala de Baile (Ballroom) or Sala de D. João VI (King John VI's Hall), was used as the formal ballroom, and features an upper gallery (for the musicians) opposite the entrance, while two full length portraits of Luís and Maria Pia flank the entrance. The walls are covered in red silk, with the ceiling divided into seven panels, the central showing the allegorical Concílio dos Deuses, from which hang three crystal chandeliers. Along one wall is a large landscape depicting the return of John VI from Brazil, opposite windows and two mirrors. Sala da Ceia (Supper Room), the grand dining hall for state dinners and ceremonial events (such as the acclamation of Miguel as King and the wedding of Carlos and Amelia of Orleans), the room is a long hall that includes two long tables for visitors and the main table (which intersects the other two) for the royal family. The ceiling is painted with an allegorical depiction as a tribute to John VI, depicting a sun chariot with Apollo, encircled by the Horae, months, seasons, and other allegorical figures, illuminated by three large bronze crystal chandeliers, and an upper gallery for musicians, who would play for visiting guests and diplomats. The opposite wing was altered by the adaption by actual activities in the space, and includes a staircase in the vestibule to connect the upper spaces and rooms.