Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Американский дизайнер шрифтов (род. 1970) Тобиас Фрере-Джонс (род. Тобиас Эдгар Маллори Джонс, 28 августа 1970) — американский дизайнер шрифтов, работающий в Нью-Йорке. Он является основателем компании Frere Jones Type и преподает дизайн шрифтов в магистратуре Йельской школы искусств. Среди его разработанных шрифтов — Gotham, который использовался в президентской кампании Обамы 2008 года.
American type designer (born 1970)
Tobias Frere Jones (born Tobias Edgar Mallory Jones, August 28, 1970) is an American type designer who works in New York City. He operates the company Frere Jones Type and teaches typeface design at the Yale School of Art MFA program. Among his typefaces are Gotham which was used by the Obama 2008 presidential campaign,
Карьера
Фрере Джонс вырос в Бруклине и увлекся дизайном шрифтов, посещая школу Святой Анны. Он сын Робина Карпентера Джонса, писавшего тексты для рекламных агентств, и его британской жены, Элизабет Фрере, дочери Александра Стюарта Фрера. Его брат – музыкальный критик Саша Фрере Джонс, а прадед – писатель Эдгар Уоллес. Он создал ряд шрифтов, которые стали наиболее известными работами Font Bureau, среди них – Interstate. В 1996 году он присоединился к преподавательскому составу Йельской школы искусств, где преподает дизайн шрифтов вместе с Мэтью Картером и Ниной Стоссингер. В 1999 году он покинул Font Bureau, чтобы вернуться в Нью-Йорк и начать сотрудничество с компанией Джонатана Хофлера, которая в 2005 году была переименована в Hoefler & Frere Jones. Работая вместе, они реализовали проекты для The Wall Street Journal, Martha Stewart Living, Nike, Pentagram, GQ, Esquire, The New Times, Business 2.0 и The New York Times Magazine. В 2014 году Фрере Джонс прекратил сотрудничество с Хофлером и подал на него в суд, который был урегулирован вне суда позднее в том же году. После этого он основал собственную компанию Frere Jones Type, которая выпустила свою первую розничную серию шрифтов Mallory в 2015 году. В 2006 году Фрере Джонс получил премию имени Геррита Нордзия, присуждаемую Королевской академией искусств (Гаага) за инновации в области дизайна шрифтов. В 2013 году он был удостоен медали AIGA, а в 2019 году получил Национальную премию в области коммуникационного дизайна от Купера Хьюитта, Смитсоновского музея дизайна. Фрере Джонс женился на Кристин Аннабель Батеуп в 2006 году.
Frere Jones grew up in Brooklyn and became interested in letter design while attending Saint Ann's School. He is a son of Robin Carpenter Jones, who wrote for advertising agencies, and his British wife, the former Elizabeth Frere, daughter of Alexander Stuart Frere. His brother is music critic Sasha Frere Jones and his great grandfather was writer Edgar Wallace. He created a number of the typefaces that are Font Bureau's best known, among them Interstate. He joined the Yale School of Art faculty in 1996, and teaches type design there alongside Matthew Carter and Nina Stössinger. In 1999, he left Font Bureau to return to New York, where he began working with the company of Jonathan Hoefler, renamed Hoefler & Frere Jones in 2005. While working together, the two collaborated on projects for The Wall Street Journal, Martha Stewart Living, Nike, Pentagram, GQ, Esquire, The New Times, Business 2.0, and The New York Times Magazine. In 2014 Frere Jones ended his work with Hoefler and filed a lawsuit against him which was resolved in an out of court settlement later that year. He then established his own company, Frere Jones Type, which released its first retail family, Mallory, in 2015. In 2006, Frere Jones received the Gerrit Noordzij Prize, an award given by the Royal Academy of Art (The Hague) to honor innovations in type design. In 2013 he received the AIGA Medal and won the National Design Award for Communication Design from the Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum in 2019. Frere Jones married Christine Annabelle Bateup in 2006.
Дизайн шрифта
Некоторые из работ Фрера Джонса в 1990-х годах, в частности Reactor, были весьма выразительными в стиле "гранж-типографики" того времени; некоторые были созданы для Невилла Броуди. Однако в статье 1994 года он отметил, что "гранж окончательно устарел, и многие уже пресытились им". В обзоре 2012 года Кристофер Хамамото описал более поздние работы Фрера Джонса как в основном основанные на "формальности и практичности", а в статье Businessweek было отмечено, что в позднем дизайне шрифтов Фрера Джонса обычно преобладал "более чистый стиль, основанный на исторических шрифтах". В интервью для подкаста Фрере Джонс описал свой подход к работе: "Я думаю, что дизайн шрифта в меньшей степени связан с конкретными буквами. Он не начинается с размышлений о том, как должна выглядеть чаша строчной 'g' или хвостик 'q' – скорее, это тема, проходящая через все эти формы, своего рода стратегия, помогающая им взаимодействовать друг с другом. И, во-вторых, для дизайнера шрифта алфавит – это не линейная последовательность, а скорее множество, почти как маленькие группы единомышленников. Первые три буквы, которые мы обычно рисуем, – это заглавная 'H', как представитель "лагеря" квадратных форм, заглавная 'O', как очевидно что-то круглое, и затем заглавная 'D', как нечто гибридное. И уже в этих трех буквах необходимо принять множество решений о том, насколько тяжелыми должны быть формы, насколько они контрастны, какова разница между жирным и тонким внутри одной формы, насколько они широкие. Если есть засечки, то какой формы и длины они должны быть, и сколько места отводится каждой стороне этих форм. Ведь это очень важная часть создания шрифта – не только рисовать формы, но и проектировать пространство между ними и внутри них. Поэтому не редкость посвятить целый день или несколько дней только этим первым трем буквам, вернуться к ним и попробовать что-то другое, чтобы увидеть последствия. За этим часто следует соответствующее трио строчных букв 'n', 'o' и 'p', с той же идеей – что-то квадратное, что-то круглое, что-то смешанное. После того, как эти три элемента согласованы друг с другом, можно приступать к согласованию заглавных и строчных букв, а затем создавать наборы символов, исходя из этих первоначальных групп квадратных, круглых и диагональных форм. Я стараюсь как можно скорее увидеть их на экране, потому что большая часть стратегии и успеха дизайна заключается в том, насколько успешно эти формы могут сочетаться друг с другом, и если они цифровые, я могу переставлять их в любом порядке. Многие шрифты Фрера Джонса – это очень крупные семейства, предназначенные для профессионалов, например Mallory, который к 2019 году насчитывал 110 стилей. Среди организаций, заказывавших работы Фреру Джонсу, – журнал GQ, Музей Уитни, Martha Stewart Living и Essex Market. В 2014 году немецкий дизайнер шрифтов Эрик Шпикерманн, опубликовавший первый шрифт Фрера Джонса, назвал его "одним из двух или трех лучших дизайнеров шрифтов в мире".
Several of Frere Jones' designs in the 1990s, notably Reactor, were highly expressive in the "grunge typography" style of the period; some were created for Neville Brody. However, he commented in a 1994 article that "grunge has firmly dated itself and many are already tired of it." A 2012 review by Christopher Hamamoto described Frere Jones' later work as generally based on "formality and practicality", and a Businessweek article commented that Frere Jones' later type design generally preferred "a cleaner style based on historic typefaces". In a podcast interview, Frere Jones described his order of work:I think of a typeface's design as being less about the specific letters. It doesn't begin with thinking that the bowl on the lower case 'g' ought to look like this, or the tail on the 'q' ought to do this it's more about the theme that runs through all these shapes, the kind of strategy that helps them work with one another I think secondly, for a typeface designer the alphabet is not a linear sequence it's a bunch of, almost like little tribes of, like minded things the first three letters that we often draw are the capital 'H', as a representative from the camp of square things, the capital 'O', as obviously something round, and then the capital 'D', as something that's a kind of hybrid form. And just in those three letters there are all kinds of decisions to make about how heavy things are, how much contrast they have and the difference between heavy and light within a single shape, how wide they are. If there are serifs in there, what kind of shape and length that they have, and also how much space is allotted to each side of these shapes. Because that's a really critical part of making a typeface work, is not just drawing the shapes but drawing and designing the space in between the shapes, and also inside them. So it's not uncommon to spend the whole day or several days on just these first three letters and to come back to these first three letters and try something differently and see what the implications are. That would often be followed by a corresponding trio of letters in the lower case 'n', 'o' and 'p', the same idea of something square, something round, something mixed. And after those three get coordinated with each other, it's then time to get the caps to work in some consistent way with the lower case and then from there I build out the character sets on the lines of these initial camps of square and round and diagonal I try to get onscreen as soon as possible because so much of the strategy and so much of the success of the design is in how successfully these shapes can combine with one another, and if they're digital I can rearrange these shapes in any order. Many of Frere Jones' typefaces are extremely large families designed for professional users, for instance Mallory which as of 2019 had 110 styles. Organisations that commissioned work from Frere Jones have included GQ magazine, the Whitney Museum, Martha Stewart Living and the Essex Market. In 2014 German type designer Erik Spiekermann, who published Frere Jones' first typeface, described him as "one of the two or three best type designers in the world".