Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
Четвертый лад мелодического минора. Понятие лада в акустике.
Fourth mode of the melodic minor scale
the concept of scale in acoustics
В музыке акустический лад, обертоновый лад, лидийский доминантный лад (лидийский 7-й лад) или миксолидийский 4-й лад – это семизвучная синтетическая ладовая система. Он является четвертым ладом восходящего мелодического минора. Он отличается от мажорного лада наличием увеличенной кварты и малой септимы. Термин "акустический лад" иногда используется для описания конкретного лада этой семизвучной системы (например, конкретного расположения нот C–D–E–F–G–A–B), а иногда – для описания системы в целом (например, включая расположения нот, такие как E–F–G–A–B–C–D).
In music, the acoustic scale, overtone scale, Lydian dominant scale (Lydian 7 scale), or the Mixolydian 4 scale is a seven note synthetic scale. It is the fourth mode of the ascending melodic minor scale. This differs from the major scale in having an augmented fourth and a minor seventh scale degree. The term "acoustic scale" is sometimes used to describe a particular mode of this seven note collection (e. g. the specific ordering C–D–E–F–G–A–B) and is sometimes used to describe the collection as a whole (e. g. including orderings such as E–F–G–A–B–C–D).
История
В традиционной музыке гамма-тоны сохраняются в музыке народов Южной Сибири, особенно в тувинской музыке. Обертонное пение и звучание варгана естественно богаты обертонами, но мелодии, исполняемые на игиле (струнный смычковый инструмент, отдалённо родственный скрипке), и на щипковых инструментах, таких как дошпулур или чанзы, также часто следуют овертонному ряду, иногда с пентатоническими вставками. Акустический ряд спорадически встречается в музыке XIX века, в частности, в произведениях Франца Листа и Клода Дебюсси. Он также играет роль в музыке композиторов XX века, включая Игоря Стравинского, Белу Бартока и Карола Шимановского, испытавшего влияние фольклора польских гор. Акустический ряд также примечательно распространён в музыке Нордесте – северо-восточного региона Бразилии (см. Escala nordestina). Он играет важную роль в джазовой гармонии, где используется для аккомпанемента доминантсептаккордам, начинающимся с первой ступени ряда. Термин «акустический ряд» был введён Эрнё Лендваи в его анализе музыки Белы Бартока.
In traditional music, the overtone scale persists in the music of peoples of South Siberia, especially in Tuvan music. Overtone singing and the sound of the Jew's harp are naturally rich in overtones, but melodies performed on the igil (bowed instrument distantly related to the violin) and plucked string instruments such as the doshpuluur or the chanzy also often follow the overtone scale, sometimes with pentatonic slices. The acoustic scale appears sporadically in nineteenth century music, notably in the works of Franz Liszt and Claude Debussy. It also plays a role in the music of twentieth century composers, including Igor Stravinsky, Béla Bartók, and Karol Szymanowski, who was influenced by folk music from the Polish Highlands. The acoustic scale is also remarkably common in the music of Nordeste, the northeastern region of Brazil (see Escala nordestina). It plays a major role in jazz harmony, where it is used to accompany dominant seventh chords starting on the first scale degree. The term "acoustic scale" was coined by Ernő Lendvai in his analysis of the music of Béla Bartók.
Строительство
Название "акустическая шкала" происходит от её сходства с 8-й по 14-ю гармониками в гармоническом ряду. Начиная с C1, гармонический ряд выглядит так: C1, C2, G2, C3, E3, G3, C4, D4, E4, G4, B4, C5. Выделенные ноты составляют акустическую шкалу на C4. Однако в гармоническом ряду ноты, отмеченные звёздочкой, неточно соответствуют строю: одна из них находится почти точно посередине между двумя другими, другая ближе к одной, чем к другой, а третья слишком понижена, чтобы считаться частью равномерно темперированного строя. Акустическую шкалу можно образовать из мажорного трезвучия (C E G) с добавлением малой септимы и повышенной кварты (B и F, взятые из ряда обертонов), а также большой секунды и большой сексты (D и A). Лендвай описал использование "акустической системы", сопутствующей акустической шкале в музыке Бартока, поскольку она подразумевает структурные особенности, такие как симметрично сбалансированные секции, особенно периоды, в отличие от его использования золотого сечения. В музыке Бартока акустическая шкала характеризуется различными способами, включая диатонический, динамичный, напряжённый и тройной или другой нечётный размер, в отличие от музыки, структурированной последовательностью Фибоначчи, которая является хроматической, статической, расслабленной и имеет двойной размер. Другой взгляд на акустическую шкалу заключается в том, что она возникает как лад мелодического минора, начинающийся с четвертой ступени. Следовательно, акустическая шкала, начинающаяся на D, – это D, E, F, G, A, B, C, D, содержащая знакомые повышенные F и G мелодического минора. F превращает ре-минорную тетракорду в мажорную, а G – в лидийскую. Поэтому многие случаи использования этой шкалы в джазе не должны удивлять; она встречается в модальной импровизации и композиции над гармоническими последовательностями, которые побуждают к использованию мелодического минора.
The name "acoustic scale" refers to the resemblance to the eighth through 14th partials in the harmonic series Starting on C1, the harmonic series is C1, C2, G2, C3, E3, G3, , C4, D4, E4, , G4, , , B4, C5 The bold notes spell out an acoustic scale on C4. However, in the harmonic series, the notes marked with asterisks are out of tune: is almost exactly halfway between and , is closer to than , and is too flat to be generally accepted as part of an equal tempered scale. The acoustic scale may be formed from a major triad (C E G) with an added minor seventh and raised fourth (B and F, drawn from the overtone series) and major second and major sixth (D and A). Lendvai described the use of the "acoustic system" accompanying the acoustic scale in Bartók's music, since it entails structural characteristics such as symmetrically balanced sections, especially periods, in contrast with his use of the golden ratio. In Bartók's music, the acoustic scale is characterized in various ways including diatonic, dynamic, tense, and triple or other odd metered, as opposed to the music structured by the Fibonacci sequence which is chromatic, static, relaxed, and duple metered. Another way to regard the acoustic scale is that it occurs as a mode of the melodic minor scale starting on the fourth degree. Hence, the acoustic scale starting on D is D, E, F, G, A, B, C, D, containing the familiar sharpened F and G of A melodic minor. The F turns the D minor tetrachord into a major tetrachord, and the G turns it Lydian. Therefore, many occurrences of this scale in jazz may be regarded as unsurprising; it shows up in modal improvisation and composition over harmonic progressions which invite use of the melodic minor.