Вся банда здесь

Введение

«Все здесь в банде» – американский музыкальный фильм 1943 года, снятый компанией Twentieth Century Fox в техниколоре, с Алисой Фэй, Кармен Мирандой и Джеймсом Эллисоном в главных ролях. Фильм, режиссёром и хореографом которого является Басби Беркли, известен использованием музыкальных номеров с фруктовыми шляпами. Включённый в десятку самых кассовых фильмов года, он был на тот момент самым дорогим фильмом компании Fox. Среди музыкальных ярких моментов – остроумная и пикантная версия песни "You Discover You're in New York" в исполнении Кармен Миранды, высмеивающая модные тенденции, моду и военный дефицит того времени. Фильм включает в себя номер Миранды "Дама в шапке Tutti Frutti", который из-за сексуальных намёков (десятки полуобнажённых женщин, обращающихся с очень большими бананами) предположительно помешал его показу в Бразилии при первом выпуске. В США цензоры потребовали, чтобы девушки хора держали бананы на талии, а не на бёдрах. Алиса Фэй исполняет песни "Путешествие к звезде", "Ни любви, ни ничего" и сюрреалистичный финал "Полька в горошек". Фильм был номинирован на премию «Оскар» за лучшую работу художника-постановщика и декоратора интерьера (цвет) (Джеймс Басеви, Джозеф С. Райт, Томас Литтл). Это был последний мюзикл, в котором Фэй снялась в качестве голливудской суперзвезды. Во время съёмок она была беременна своей второй дочерью. В 2014 году фильм «Все здесь в банде» был признан «культурно, исторически или эстетически значимым» Библиотекой Конгресса и включён в Национальный реестр фильмов для сохранения.

Сюжет

Мужчина поет песню "Бразилия" во время затухания вступительных титров, переходящих в кадры высадки пассажиров с корабля "Бразилия". Когда с корабля сбрасывают экзотические товары, камера опускается на архетипическую экзотическую шляпу из фруктов на Кармен Миранде, которая вновь исполняет песню. Богатый бизнесмен Эндрю Дж. "А. Дж." Мейсон-старший берет своего нервного партнера, Пейтона Поттера, в клуб "Нью-Йоркер" для праздничного вечера с сыном, сержантом Эндрю Мейсоном-младшим, который готовится к действительной службе в армии. А. Дж. и Энди наслаждаются представлением с участием ведущего Фила Бейкера и танцора Тони Де Марко, в то время как Поттер беспокоится о том, что скажет его жена Блоссом, если узнает, что он здесь. Пока Поттер вынужден танцевать с бразильской дивой Доритой, Энди проявляет интерес к артистке Эди Аллен. Фил предупреждает Энди, что поскольку Эди танцует в Бродвейской столовой между выступлениями, она не согласится на свидание с ним, но Энди следует за ней в столовую и представляется сержантом Пэтом Кейси, чтобы его богатство не испугало ее. Несмотря на ее утверждения, что она не может встречаться с военнослужащими за пределами столовой, Эди очарована Энди и соглашается встретиться с ним позже, когда он догоняет ее в ночном клубе. Эди и Энди проводят вечер, разговаривая и влюбляясь, а на следующий день Эди прощается с ним на вокзале и обещает писать каждый день. Энди проявляет себя в бою на Южном Тихоокеанском театре военных действий и получает отпуск после награждения медалью. А. Дж. в восторге и планирует устроить вечеринку в честь возвращения Энди в клубе "Нью-Йоркер". Однако Фил не может удовлетворить его планы, так как клуб закрыт на две недели на репетиции нового шоу. Как всегда великодушный, А. Дж. приглашает артистов репетировать в его доме и доме Поттера, где они могут устроить роскошный сад и митинг в поддержку военных облигаций, чтобы приветствовать Энди. Поттер обеспокоен этими договоренностями, когда узнает, что Блоссом знает Фила со времен ее работы артисткой, и его раздражение усиливается, когда партнер Тони не может выступить, и он просит дочь Поттера Вивиан станцевать с ним. В надежде убедить консервативного Поттера разрешить Вивиан выступить, Блоссом говорит ему, что Фил угрожал раскрыть ее бурное прошлое, если Вивиан не будет участвовать в шоу. Поттер соглашается, но его проблемы усугубляются, когда за ним начинает ухаживать романтичная Дорита. Когда Дорита не преследует Поттера, она узнает, что у Вивиан есть парень по имени Энди, и что он и "Кейси" Эди – один и тот же человек. Возникают осложнения, когда Дорита пытается помешать Вивиан и Эди узнать об обмане Энди. Однако, когда Энди и настоящий Пэт Кейси прибывают в дом, Эди узнает правду. Энди заявляет, что хочет жениться на ней, а не на Вивиан, но Эди настаивает на разрыве их отношений, так как считает, что Вивиан действительно любит его. Однако во время шоу Вивиан говорит Эди, что она уезжает на Бродвей, чтобы выступать в качестве постоянной партнерши Тони, и раскрывает, что она и Энди никогда не были по-настоящему влюблены. Когда шоу подходит к концу, Эди и Энди мирятся, и все присоединяются к финальной песне.

A man sings "Brazil" as the opening credits fade to the disembarkation of a ship, SS Brazil. As the exotic goods are netted off the ship the camera pans down to the archetypal exotic fruit hat on Carmen Miranda who reprises the song. Wealthy businessman Andrew J. "A. J." Mason Sr. takes his nervous partner, Peyton Potter, to the Club New Yorker for a celebratory evening with his son, Sgt. Andrew J. Mason Jr., who is about to report for active duty in the Army. A. J. and Andy enjoy the show, which features master of ceremonies Phil Baker and dancer Tony De Marco, while Potter worries about what his wife Blossom would say if she knew he was there. While Potter is trapped into dancing with Brazilian sensation Dorita, Andy becomes intrigued by entertainer Eadie Allen. Phil warns Andy that because Eadie dances at the Broadway Canteen between shows, she will not go out on a date with him, but Andy follows her to the canteen and tells her that his name is Sgt. Pat Casey so that she will not be intimidated by his wealth. Despite her insistence that she cannot date servicemen outside the canteen, Eadie is charmed by Andy and agrees to meet him later when he pursues her to the nightclub. Eadie and Andy spend the evening talking and falling in love, and the next day, Eadie bids him farewell at the train station and promises to write every day. Andy distinguishes himself in battle in the South Pacific, and is granted a furlough after being awarded a medal. A. J. is thrilled and plans to throw a welcome home party for Andy at the Club New Yorker. Phil cannot accommodate his plans, however, as the club is closed for two weeks while the company rehearses a new show. Munificent as always, A. J. invites the performers to rehearse at his and Potter's homes, where they can throw a lavish garden party and war bond rally to welcome Andy. Potter is perturbed about the arrangements when he learns that Blossom knows Phil from her former days as an entertainer, and his chagrin grows when Tony's partner cannot perform and he asks Potter's daughter Vivian to dance with him. Hoping to persuade the stodgy Potter to allow Vivian to perform, Blossom tells him that Phil has threatened to reveal her wild past if Vivian is not in the show. Potter acquiesces, but his problems grow when he is pursued by the romantic minded Dorita. When not chasing Potter, Dorita learns that Vivian has a boyfriend named Andy, and that he and Eadie's "Casey" are the same man. Complications arise as Dorita tries to keep Vivian and Eadie from discovering Andy's deception. When Andy and the real Pat Casey arrive at the house, however, Eadie learns the truth. Andy proclaims that he wants to marry her and not Vivian, but Eadie insists on breaking off their relationship, as she believes that Vivian really cares for him. During the show, however, Vivian tells Eadie that she is going to Broadway to perform as Tony's permanent partner, and reveals that she and Andy were never truly in love. As the show comes to a close, Eadie and Andy reconcile, and everyone joins in the final song.

Производство

Рабочее название фильма — «Девушки, которых он бросил». Согласно сообщению от 7 января 1943 года, композитор Гарри Уоррен изначально должен был работать с автором текстов песен Маком Гордоном над музыкальным сопровождением к фильму, но вместо этого Уоррен написал песни к фильму совместно с Лео Робином. В новости в The Hollywood Reporter от 30 марта 1943 года «Pickin’ on Your Momma» был включен в список песен, которые должны были прозвучать в фильме. Современные источники отмечают, что эта песня, наряду с «Sleepy Moon» и «Drums and Dreams», были вырезаны перед окончательным релизом. Согласно The Hollywood Reporter и пресс-релизу студии, Линда Дарнелл изначально должна была сыграть «Вивиан Поттер», что стало бы её первой танцевальной ролью в кино. Однако во время танцевальных репетиций Дарнелл повредила лодыжку, а после выздоровления сбежала с оператором-постановщиком Певереллом Марли и попросила Twentieth Century Fox предоставить ей неопределённый отпуск. Дарнелл в этой роли заменила Шейла Райан. Съёмки фильма «Все здесь в банде» начались в апреле 1943 года. Беркли узнал, что Даррил Ф. Занук не будет осуществлять надзор за производством. Руководитель студии Fox находился в Европе по заданию военного ведомства, оставив эту задачу Уильяму ЛеБарону, продюсеру и автору песен, который ранее работал на других студиях, прежде чем прийти в Fox. Под руководством Занука он создал независимый отдел на студии, в основном занимавшийся созданием мюзиклов. Поначалу они с Беркли хорошо ладили, но отношения вскоре испортились, поскольку Беркли, как шоумен, не желал подчиняться требованиям ЛеБарона по сокращению бюджета (который, в свою очередь, был вынужден сокращать расходы из-за требований Военного производственного совета, стремившегося к сокращению издержек во всех сферах бизнеса во время войны). Несмотря на разногласия между продюсером и режиссёром во время съёмок, фильм получился поразительно смелым произведением искусства, тонко переплетая политику альянсов и открыто обезоруживая зрителей сюрреализмом и зрелищностью. Хотя Элис Фэй исполнила вокальный номер в фильме 1944 года «Четыре Джилл в джипе», эта картина стала её последним появлением в музыкальном фильме до выхода фильма «Ярмарка штата» (1962). Фэй, которая была беременна вторым ребёнком во время съёмок фильма «Все здесь в банде», ушла из кино и снялась лишь в одном фильме в последующий период — драме «Падший ангел» (1945). В фильме «Все здесь в банде» состоялись дебюты актрис Джун Хэвер (1926–2005), Жанны Крэйн (1925–2003) и Джо Кэрролл Деннисон, которая в 1942 году была удостоена титула «Мисс Америка». Согласно статье в Los Angeles Times, фильм должен был включать пародию на радиошоу Фила Бейкера «Возьми или оставь». Эта сцена была вырезана, и Бейкер вместо этого снял полнометражный фильм, основанный на шоу, под названием «Take It or Leave It» для Twentieth Century Fox. «Все в банде» стал первым цветным фильмом, полностью снятым Беркли (ранее он снимал танцевальные номера для двухцветного фильма 1930 года «Воппи!»), и экстравагантные постановочные номера были хорошо приняты. Хваля работу Беркли, рецензент MPH отметил, что постановочные номера «богаты высокоэффективными цветовыми сочетаниями и достигают кульминации финалом в кубистическом и модернистском темпе, который отличается от всего, что когда-либо видел этот рецензент, за исключением некоторых абстрактных приёмов, использованных Уолтом Диснеем в «Фантазии». Хотя некоторые современные источники утверждают, что фильм был запрещён в Бразилии из-за гигантских бананов, представленных в номере «Дама со шляпой Tutti Frutti», в файле фильма в коллекции кодов производства кинофильмов в библиотеке AMPAS не было информации о цензуре в Бразилии, и фильм был одобрен для экспорта в страны Южной Америки. Картина получила номинацию на премию «Оскар» в категории «Художественное оформление» (цвет). Джазовый барабанщик Луи Беллсон появляется без указания в титрах в оркестре Бенни Гудмана, в то время как Кармен Миранда исполняет песню «Падука».

The working title of this film was The Girls He Left Behind. According to a January 7, 1943 news item, composer Harry Warren was originally scheduled to work with lyricist Mack Gordon on the film's score, but Warren instead wrote the picture's songs with Leo Robin. A news in The Hollywood Reporter on 30 March 1943 included "Pickin' on Your Momma" in the list of songs to be featured in the film. Modern sources note that the song, along with "Sleepy Moon" and "Drums and Dreams" were cut before the final release. According to The Hollywood Reporter and a studio press release, Linda Darnell was originally scheduled to play "Vivian Potter," which would have been her first dancing role in motion pictures. During dance rehearsals, however, Darnell sprained her ankle, and after her recovery, eloped with cinematographer Peverell Marley and asked Twentieth Century Fox for an indefinite leave of absence. Darnell was replaced in the role by Sheila Ryan. The Gang's All Here began production in April 1943. Berkeley learned that Darryl F. Zanuck would not be overseeing the production. Fox's studio head was in Europe on behalf of the war effort, leaving the chore to William LeBaron, a producer and songwriter who had worked at other studios before coming to Fox. Under Zanuck, he set up an independent unit at the studio, mostly making musicals. He and Berkeley got along well at first, but the relationship soon was strained as the showman in Berkeley would not yield to the budget trimming mandates of LeBaron (who, in turn, was forced to trim expenses due to the demands of the War Production Board, which sought cost cutting in all aspects of businesses during the war). In spite of the producer/director discord during shooting, the film turned out to be an outrageously conceived work of art, blending with subtlety the politics of alliances while overtly disarming the viewing public with surrealism and spectacle. Although Alice Faye did have a singing cameo in the 1944 film Four Jills in a Jeep, this picture marked her last appearance in a musical film until State Fair (1962). Faye, who was pregnant with her second child during filming of The Gang's All Here, retired from the screen and only made one film in the intervening period, the drama Fallen Angel (1945). The Gang's All Here marked the screen debuts of actresses June Haver (1926–2005), Jeanne Crain (1925–2003) and Jo Carroll Dennison, who was Miss America of 1942. According to an article in the Los Angeles Times, the film was to include a parody of Phil Baker's radio show Take It or Leave It. The sequence was cut, and Baker instead made an entire film based on the show, called Take It or Leave It, for Twentieth Century Fox. The Gang's All Here was the first color film entirely directed by Berkeley (he had earlier directed dance numbers for the 1930 two color Technicolor film Whoopee! ), and the extravagant production numbers were well received. While praising Berkeley's work, the MPH reviewer commented that the production numbers "are opulent in highly effective color combinations and are climaxed by a finale in the cubistic and modernistic tempo which is different from anything that has passed this reviewer's way since some of the abstract treatments employed by Walt Disney's Fantasia." Although some modern sources indicate that the film was banned in Brazil because of the giant bananas featured in "The Lady with Tutti Frutti Hat" number, the film's file in the Motion Picture Production Code Collection at the AMPAS Library contained no information about censorship in Brazil and the film was approved for export to South American countries. The picture received an Academy Award nomination in the Art Direction (Color) category. Jazz drummer Louie Bellson appears uncredited in the Benny Goodman Orchestra while Carmen Miranda sings "Paducah".

Релиз

Фильм вышел 24 декабря 1943 года. "Все в сборе" стал одним из 25 самых кассовых фильмов 1943–1944 годов.

Критический прием

Большинство рецензентов отзывались положительно, за исключением критика The New York Times, который отметил фрейдистский подтекст в гигантских бананах Беркли: "Но в основном, «The Gang's All Here» – это серия продолжительных и роскошных постановочных номеров, все созданные Бабби Беркли так, словно деньги не имели значения, а важна была лишь пикантность. У мистера Беркли есть несколько хитрых идей под его шляпой. Один или два его танцевальных номера, кажется, напрямую вдохновлены Фрейдом и, при интерпретации, могут вызвать румянец на щеках представителей офиса Хейса". Филип Френч написал в лондонском Observer: "Фильм позволяет сбежать от военных тревог и лишений в экстравагантный, фантастический мир, особенно ярко это проявляется в тех «пароксизмических постановочных номерах» Беркли с участием Миранды, как их назвал Джеймс Эйджи". Джеймс Эйджи сказал о фильме: "Есть одна сцена с гигантскими бананами из папье-маше, переходящая к бедрам, затем ногам, затем рядам пальцев ног, которая заслуживает того, чтобы остаться в каждом учебном пособии по откровенной кино-суррепции на протяжении следующего столетия". Рецензент MPH прокомментировал, что постановочные номера "ошеломляют эффективными цветовыми сочетаниями и достигают кульминации в финале в кубистическом и модернистском темпе, который отличается от всего, что когда-либо видел этот рецензент, за исключением некоторых абстрактных приемов, использованных Уолтом Диснеем в «Фантазии»". Ванда Хейл из New York Daily News написала: "Это колоссально, потрясающе и одно из самых изысканных произведений, когда-либо созданных. Это цветная мечта, приобретающая кошмарные очертания или вид рисунка Дали в движении". "Что бы ни представлял собой этот фильм, его стоит посмотреть", – написал Майкл Филлипс из Chicago Tribune. "Самый смелый фильм Бабби Беркли – исследование возможностей движения и цвета, которое переходит в область чистой абстракции. Сексуальная символика здесь наиболее откровенна, что можно сказать о фильме, в котором 60 девушек машут гигантскими бананами?" – написал критик Дон Дрюкер для Chicago Reader. "Первый фильм Беркли в цвете, достигший своего рода апогея вульгарности с Кармен Мирандой в «Леди в шляпе Tutti Frutti», сопровождаемой парадом танцовщиц, манипулирующих огромными бананами", – подчеркнул журнал Time Out. "Слабый сценарий несколько отодвинут на второй план множеством мелодичных музыкальных номеров, которые часто оживляют картину", – сообщает Variety.

Most of the reviewers were positive with the exception of the critic for The New York Times, who observed a Freudian slant to Berkeley's giant bananas: "But in the main, The Gang's All Here is a series of lengthy and lavish production numbers all arranged by Busby Berkeley as if money was no object but titillation was. Mr. Berkeley has some sly notions under his busby. One or two of his dance spectacles seem to stem straight from Freud and, if interpreted, might bring a rosy blush to several cheeks in the Hays office." Philip French wrote in the London Observer: "The movie provides an escape from wartime anxieties and austerities into an extravagant, fantastical world, most spectacularly in what James Agee called Berkeley's 'paroxysmic production numbers' involving Miranda'." James Agee, said about the movie: "There is one routine with giant papier mache bananas, cutting to thighs, then feet, then rows of toes, which deserves to survive in every casebook of blatant film surreptition for the next century." The MPH reviewer commented that the production numbers "are opulent in highly effective color combinations and are climaxed by a finale in the cubistic and modernistic tempo which is different from anything that has passed this reviewer's way since some of the abstract treatments employed by Walt Disney's Fantasia." Wanda Hale of the New York Daily News wrote: "It's colossal, it's stupendous, and one of the artiest productions ever made It is a Technicolor dream that takes on nightmarish proportions or the aspects of a Dali drawing in motion." "Whatever this film is, exactly, it is worth seeing", wrote Michael Phillips of the Chicago Tribune. "Busby Berkeley's most audacious film—an exploration of the possibilities of movement and color that moves into the realm of pure abstraction. The sexual symbolism is at its most blatant, what can you say about a film that features 60 girls waving gigantic bananas?" wrote critic Don Druker for the newspaper Chicago Reader. "Busby Berkeley's first in colour, reaching some sort of apotheosis in vulgarity with Carmen Miranda's 'Lady in the Tutti Frutti Hat' accompanied by a parade of chorines manipulating outsize bananas," highlighted the magazine Time Out. "A weak script is somewhat relegated by the flock of tuneful musical numbers that frequently punctuate the picture," said Variety.

Домашние медиа

The Gang's All Here впервые вышла на LaserDisc в 1997 году от 20th Century Fox Home Entertainment. Fox впервые выпустила фильм на DVD в 2007 году в составе коллекции The Alice Faye Collection, но качество переноса изображения вызвало критику из-за выцветшей цветопередачи, приглушающей оригинальные яркие оттенки Technicolor. В 2008 году фильм был переиздан на DVD в составе коллекции The Carmen Miranda Collection от Fox; это издание отличалось более ярким и красочным изображением. В 2014 году компания Eureka Entertainment в Великобритании выпустила фильм на Blu-ray в рамках серии Masters of Cinema. В этом издании была сохранена яркая цветовая гамма. В 2016 году Twilight Time в США выпустила ограниченное издание Blu-ray тиражом 3000 экземпляров. Хотя фильм также был полностью восстановлен, качество переноса изображения оказалось значительно более тусклым и темным, чем в издании Eureka.