Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Содержание
Введение
1997 музыкальная композиция Арво Пярта
1997 musical composition by Arvo Pärt
Kanon Pokajanen – композиция 1997 года Арво Пярта для четырехголосного хора (SATB). Текст – «Канон покаяния Господу нашему Иисусу Христу», православный гимн. Текст исполняется на церковнославянском языке, и в соответствии с традицией русской духовной хоровой музыки, произведение исполняется а капелла.
Kanon Pokajanen is a 1997 composition by Arvo Pärt for four part (SATB) choir. The text is the "Canon of Repentance to Our Lord Jesus Christ", an Orthodox hymn. The text is sung in Church Slavonic and following the tradition of Russian sacred choral music, it is sung a cappella.
Музыкальные особенности
Канон Покаянен демонстрирует характеристики тиннтинабулярного стиля Парта. Произведение почти исключительно остается в ре миноре, отклоняясь лишь в особо выразительных фрагментах и иногда в финальных каденциях (например, произведение завершается пикардийской терцией на ре). Эирмос исполняется полным хоровым звучанием. Между фразами часто возникают паузы тишины, прежде чем хор возобновляет пение (этот прием используется на протяжении всего произведения). В большинстве случаев сопрано и тенор исполняют мелодию, а альт и бас – гармонию. Тропари имеют речитативный характер, при этом одновременно звучит лишь несколько партий. Общая голосовая диспозиция, сохраняющаяся на протяжении всех од, такова: в первой и третьей одах бас исполняет мелодию, а тенор – гармонию; во второй – сопрано и альт исполняют мелодию, а тенор – гармонию; в последней – альт и тенор исполняют мелодию, а сопрано – гармонию. И эирмос, и тропари соответствуют характеристикам русского церковного пения, где первый исполняется пением, а второй – речитативом. Двумя антифонами являются «Помилуй мя, Боже, помилуй мя» и Малая Доксология («Слава Отцу и Сыну и Святому Духу»; «И ныне и присно и во веки веков. Аминь»). Первая использует эффект гокета между группами голосов. Вторая исполняется в ритмичном унисоне. В интермедийных стихах присутствует особый музыкальный характер, более близкий к византийскому пению, чем к русским влияниям. Седален использует унисонную мелодию, также близкую к византийскому стилю, исполняемую всеми четырьмя голосами. В нем присутствует бурдон на ре, проходящий через всю ре-мажорную гамму и постепенно усиливающийся в громкости и регистре. Малая Доксология исполняется аналогично ответу «Помилуй мя, Боже, помилуй мя». Теотокион в конце Седалена исполняется обычным образом, за исключением использования сольных голосов. Контакион также византийский по мелодии. Сопрано и альт исполняют его вместе, а тенор и бас обеспечивают исон. Здесь ключевой тональностью является ля минор. Икос во многом похож на Контакион, за исключением того, что тенор и бас исполняют как мелодию, так и исон (раздельно, конечно). Молитва после канона уникальна по своей структуре, и наблюдается нарастание интенсивности с точки зрения силы и громкости голосов, прежде чем она снова стихает, возвращаясь к более легкому и эфирному звучанию. В целом, мелодии и гармонии остаются довольно статичными на протяжении всего произведения. Вариации создаются за счет изменения диспозиции и роли различных голосовых партий. Оды развиваются к каждой интермедийной секции, рассматривая ее как небольшую кульминацию. Молитва после канона является самой интенсивной из всех кульминаций, отражая функцию молитвы.
Kanon Pokajanen exhibits characteristics of Pärt's tinntinabular style. The piece remains almost exclusively in D minor, deviating only in particularly expressive passages and sometimes final cadences (e. g. the piece ends with a Picardy third on D). The eirmoi is rendered in a full choral sound. In between the phrases, there are often pauses of silence before the choir resumes (this device is used throughout the piece). Most of the time, the soprano and the tenor sing the melody and the alto and bass sing the harmony. The troparia has a recitative like sound with only a few parts singing at any one time. There is a general voice disposition that is maintained throughout the odes: the first and third have the bass singing the melody and the tenor singing the harmony; the second has the soprano and alto sing the melody and the tenor sing the harmony; the last one has the alto and tenor sing the melody and the soprano sing the harmony. Both the eirmoi and the troparia follow the characteristic of Russian chant singing where the former is sung and the latter is sung recitatively. The two antiphonal responses are Pomiluy mya, Bozhe, pomiluy mya ("Have mercy on me, O God, have mercy on me") and the Lesser Doxology (Slava Ottsu i Sïnu i Svyatomu Duhu / "Glory to the Father and to the Son and to the Holy Spirit"; I nïnye i prisno i vo vyeki vyekov. Amin / "Now and ever and unto the ages of ages. Amen."). The former one uses a hocket effect between a set of voices. The latter is sung in rhythmic unison. The intermezzo verses have a distinct musical character that is closer to Byzantine style chant than the more Russian influenced odes. The Sedalen employs a unison melody, also closer to the Byzantine style, sung by all four voices. It includes a drone on a D that traverses the entire D scale, gradually intensifying in volume and register. The Lesser Doxology is sung in a matter similar to the Pomiluy mya, Bozhe, pomiluy mya response. The Theotokion at the end of the Sedalen is sung in the usual matter except with solo voices. The Kontakion is also Byzantine like in its melody. The soprano and the alto sing it together while the tenor and bass provide the ison. The key here is A melodic minor. The Ikos is much like the Kontakion except the tenor and bass sing both the melody and the ison (divided of course). The Prayer after the Canon is unique in its setting and there is a building intensity in terms of the strength and volume of the voices before receding again to a lighter and more ethereal sound. Overall, the melodies and harmonies remain fairly static throughout the piece. Variation is created through alteration of the dispositions and roles of the various voice parts. The odes build toward each intermezzo section, treating it as a small climax. The Prayer after the Canon is the most intense of all the climaxes, paralleling the prayer's function.
Примечания к тексту
Арво Пярт, "Канон Покаянный", перевод Екатерины Шелберт в сопроводительной брошюре, "Kanon Pokajanen" в исполнении Эстонского камерного филармонического хора под управлением Тону Кальюсте. ECM New Series 1654/55, 1998. Компакт-диск. – Там же, "Начиная с нуля", интервью с Ником Кимберли, Gramophone 74 (сентябрь 1996), 16. – Иоганн фон Гарднер, Русское церковное пение, том 1 (Православное богослужение и гимнография), перевод Владимира Моросана (Crestwood, NY: St. Vladimir's Seminary Press, 1980), 44.
– Arvo Pärt, "Kanon pokajanen", trans. Catherine Schelbert in accompanying booklet, Kanon Pokajanen performed by the Estonian Philharmonic Chamber Choir, conducted by Tõnu Kaljuste. ECM New Series 1654/55, 1998. Compact disc. – Ibid., "Starting from Scratch", interviewed by Nick Kimberly, Gramophone 74 (September 1996), 16. – Johann von Gardner, Russian Church Singing, Volume 1 (Orthodox Worship and Hymnography), trans. Vladimir Morosan (Crestwood, NY: St. Vladimir's Seminary Press, 1980), 44.