Рождение звезды (Rozhdeniye zvezdy)

Введение

Музыкальная мелодрама Фрэнка Пирсона "Звезда родилась" – американский музыкальный романтический драматический фильм 1976 года, снятый Фрэнком Пирсоном по сценарию Пирсона, Джона Грегори Данна и Джоан Дидион. В главных ролях – Барбра Стрейзанд в роли начинающей певицы и Крис Кристоферсон в роли известной рок-звезды, которые влюбляются друг в друга, но их судьбы складываются по-разному: карьера одной взлетает, а карьера другого идет на спад. Премьера фильма "Звезда родилась" состоялась 18 декабря 1976 года в театре Mann Village Theater, а на следующий день Warner Bros. выпустила его в широкий прокат. Фильм имел огромный кассовый успех, собрав в Северной Америке 80 миллионов долларов при бюджете в 6 миллионов долларов и став вторым по кассовым сборам фильмом года. Критики высоко оценили актерскую игру и музыкальное сопровождение, но раскритиковали сценарий и продолжительность фильма. На 49-й церемонии вручения премии «Оскар» фильм получил награду за лучшую оригинальную песню – любовную тему "Evergreen". Фильм является ремейком картины 1937 года с Джанет Гейнор и Фредериком Марчем, а также был адаптирован в 1954 году в виде мюзикла с Джуди Гарленд и Джеймсом Мейсоном, и вновь в 2018 году с Леди Гагой и Брэдли Купером.

Сюжет

Джон Норман Говард, знаменитый и саморазрушительный певец, автор песен и рок-звезда, опаздывает на концерт. Он пьян и покидает сцену, исполнив лишь несколько песен. Водитель Джона везет его в бар, где поет Эстер Хоффман. Один из поклонников Джона находит его там и завязывает драку. Эстер хватает Джона и помогает ему сбежать через заднюю дверь. Они едут к Эстер, но она приглашает его вернуться на завтрак. За завтраком (пицца с пепперони) она соглашается пойти с ним на концерт. Прибыв на вертолете, Джон катается на мотоцикле вокруг сцены, зацепляет кабель и падает с передней части сцены. Джона увозят на скорой помощи, а его окружение улетает на вертолете, забыв об Эстер. После этого Джон отдыхает дома у бассейна. Радиоведущий, Бейби Хесус, зависает над бассейном на вертолете и приглашает Джона в свою студию. Джон приходит в ярость и стреляет в вертолет. Бейби Хесус угрожает больше никогда не ставить песни Джона в эфир. Позже Джон идет на радиостанцию с чемоданом виски, чтобы помириться с Бейби Хесусом. Диджей не принимает его извинений и в прямом эфире называет алкоголиком. Эстер оказывается на радио в то же время, записывая рекламный ролик. Джон берет Эстер в свой особняк и пишет ее имя на стене баллончиком с краской. Там они занимаются любовью, принимают пенную ванну, и он слушает, как она играет на его пианино. Она думает, что никто не сможет спеть мелодию, которую она написала, но он придумывает слова и начинает петь. На следующем концерте Джон приглашает Эстер на сцену. Несмотря на недовольные возгласы публики, когда она начинает петь, она завоевывает их расположение. Позже она говорит Джону, что хочет выйти за него замуж. Джон отвечает, что он ей не пара, но она настаивает, и они женятся. Джон берет Эстер на участок земли на западе, где они строят простой дом. Она хочет отправиться с ним в турне, но он считает, что ей лучше поехать одной. Карьера Эстер взлетает, затмевая его. Джон возвращается в студию, думая о возобновлении карьеры. Бобби сообщает ему, что группа продолжает без него и сменила название. Чтобы сохранить лицо, Джон просит Бобби сказать им, что он нашел новых артистов для работы и желает им удачи. В одиночестве дома Джон начинает писать новую песню. Во время пения его постоянно прерывают телефонные звонки. Кто-то спрашивает об Эстер и хочет узнать, не является ли он ее секретарем. Когда Эстер возвращается домой, она хочет узнать, как все прошло с группой, и Джон говорит ей, что ничего не вышло. Он переводит разговор, чтобы узнать, как прошел день у Эстер, и просматривает сообщения, которые он принял для нее, одно из которых сообщает, что она номинирована на премию «Грэмми». На церемонии вручения премии «Грэмми» Эстер выигрывает в номинации «Лучшая женская роль». Пока она произносит благодарственную речь, Джон опаздывает и приходит пьяным, устроив скандал. Позже Эстер пытается уговорить Брайана дать Джону последний шанс. Джон снова пишет песни, но в другом ключе. Брайан навещает Джона и ему нравятся новые песни, но он предлагает Джону выпустить несколько старых хитов вместе с новыми. Однако Джон хочет выпустить только новую музыку и отклоняет предложение. Вернувшись в свой особняк в Лос-Анджелесе, Джон обнаруживает Квентин, журналистку, полуобнаженной плавающей в его бассейне. Она говорит, что сделает все, чтобы получить эксклюзивное интервью. Сначала он думает, что с ним, но она подтверждает, что хочет взять интервью у Эстер. Когда Эстер вскоре после этого приходит, она застает их вместе в постели. Квентин пытается взять интервью у Эстер, но Джон просит ее уйти. Эстер и Джон ссорятся, он говорит ей «Я люблю тебя», а она «Я ненавижу тебя», пока Эстер не признается, что все же любит его. Они возвращаются в свой маленький дом на западе, где им было счастливее всего. Однажды Джон просыпается рано и говорит Эстер, что собирается забрать Брайана из аэропорта. Эстер просит его поскорее вернуться. Джон выходит из дома с пивом в руке и уезжает на своей роскошной спортивной машине. Он включает свою песню «Watch Closely Now», но ему становится скучно, и он ставит одну из песен Эстер. Он продолжает пить пиво, едет слишком быстро и безрассудно. В следующей сцене полицейский диспетчер обсуждает аварию. Обломки красной спортивной машины лежат на боку. Вертолет приземляется на месте происшествия, и Эстер и Брайан выбегают к Джону, чье тело накрыто одеялом. Эстер просит принести еще одно одеяло и вытирает ему лицо. Она ложится на Джона и, плача, спрашивает, что ей теперь делать без него. Его увозят в скорой помощи. Вернувшись в особняк в Лос-Анджелесе, Эстер слышит голос Джона, зовущий кого-то ответить на телефон, но обнаруживает, что это запись старой сессии записи песен, во время которой телефон прервал его пение. Она плачет на ступеньках теперь пустого дома, говоря, что он лжец и не должен был ее покидать. Последняя сцена – это, по-видимому, мемориальный концерт Джона. Эстер выходит на сцену и ее представляют как Эстер Хоффман-Говард. Зрители поднимают свечи в знак памяти о ее покойном муже. Она исполняет песню, которую Джон написал для нее, «With One More Look at You», а затем заканчивает его знаменитой песней «Watch Closely Now», исполненной в своей манере. В конце песни Эстер раскидывает руки в стороны и смотрит в небо.

John Norman Howard, a famous and self destructive singer/songwriter rock star, arrives late for a concert. He is drunk, and leaves the stage after singing only a few songs. John's driver takes him to a bar where Esther Hoffman is singing. One of John's fans finds him there and starts a fight. Esther grabs John and helps him escape out a back door. They go to Esther's, but she invites him to come back for breakfast. Over breakfast (pepperoni pizza), she agrees to go to a concert with him. After arriving by helicopter, John rides a motorbike around the stage, snags a cable and crashes off the front of the stage. John is taken away by ambulance and his entourage leave in the helicopter, forgetting Esther. Afterwards, John is resting at home by his pool. A radio DJ, Bebe Jesus, hovers over the pool in a helicopter and invites John to his studio. John gets angry and shoots at the helicopter. Bebe Jesus then threatens to never play John's songs. Later, John goes to the radio station with a case of whiskey to make peace with Bebe Jesus. The disc jockey does not accept John's apology and calls John an alcoholic over the air. Esther happens to be at the radio station at the same time, taping a commercial. John takes Esther to his mansion and writes her name on the wall with a can of spray paint. There, they make love, have a bubble bath together, and he listens to her playing his piano. She thinks no one would be able to sing to the tune she has written, but he makes up some lyrics and starts singing. At his next concert, John gets Esther on stage to sing. Although the audience boos when she starts to sing, she wins them over. Later, she tells John she wants them to get married. John replies that he is no good for her, but she persists, and they marry. John takes Esther to a plot of land he has out west where they build a simple house. She wants a tour co starring with him, but he thinks she should do the tour on her own. Esther's career takes off, eclipsing his. John returns to the studio thinking of restarting his career. He's told by Bobbie that the band has gone on without him and have renamed themselves. To save face, John asks Bobbie to tell them that he has found some new artists to work with and wishes them luck. At home alone, John begins to write a new song. As he sings, he is constantly interrupted by the telephone. Someone asks for Esther and wants to know whether he is her secretary. When Esther returns home, she wants to find out how it went with the band and John tells her it did not work out. He changes the subject to find out about Esther's day and goes through the messages he has taken for her, one of which is that she is up for a Grammy Award. At the Grammy Awards, Esther wins for best female performance. While she is giving her acceptance speech, John arrives late and drunk and makes a scene. Later, Esther tries to talk Brian into giving John a last chance. John is writing songs again but in a different way. Brian calls on John and likes the new songs, but suggests John release some of his old hits along with the new songs. However, John wants to go with the new work only, so he turns down the offer. Back at his Los Angeles mansion, John finds Quentin, a magazine writer, swimming half naked in his swimming pool. She says she would do anything to get an exclusive interview. Initially he thinks it is with him, but she confirms it is an interview with Esther that she wants. When Esther arrives soon after, she finds them in bed together. Quentin tries to interview Esther, but John tells Quentin to get out. Esther and John fight with another, him telling her “I love you” and she “I hate you”, until Esther confesses that she does love him. They return to their small home out west, where they have been happiest. One day, John wakes early and tells Esther he is going to pick up Brian from the airport. Esther asks him to hurry back. John leaves the house with a beer in hand and drives off in his flashy sports car. He leaves playing his track “Watch Closely Now” but gets bored and puts on one of Esther's songs. He continues to drink his beer, while driving too fast and recklessly. In the next scene, a police dispatch is discussing an accident. The shell of a red sports car is on its side. A helicopter lands at the scene and Esther and Brian run out towards John, whose dead body is covered by a blanket. Esther asks for another blanket and cleans his face. She lies down on John and while crying she asks him what is she supposed to do without him. He is taken away in an ambulance. Back at the LA mansion, Esther hears John's voice calling out for someone to answer the telephone but she discovers it is just a tape of the old songwriting session during which the telephone had interrupted his singing. She cries on the step in the now empty house, saying that he was a liar and he was not supposed to leave her. The final scene is what seems to be a memorial concert for John. Esther walks out and is introduced as Esther Hoffman Howard. The audience raises candles as a tribute to her late husband. She sings the song John wrote for her “With One More Look at You” and then ends with his famous track, “Watch Closely Now”, done in her own style. At the last beat of the song, Esther spreads her arms wide and looks up to the heavens.

Производство

Фильм, снятый Фрэнком Пирсоном, обновляет оригинальную историю и сценарий Уильяма А. Уэллмана и Роберта Карсона, с дополнительными авторскими вкладами Пирсона, Джона Грегори Данна и Джоан Дидион. В фильме также снимаются Гэри Бьюзи и Салли Киркленд. Венетта Филдс и Клайди Кинг выступают в роли бэк-вокалисток Стрейзанд в группе "The Oreos". Рита Кулидж, тогдашняя жена Кристофферсона, и Тони Орландо появляются в эпизодических ролях самих себя. Предыдущие фильмы изображали закулисье голливудского кинопроизводства, однако эта версия адаптировала историю к музыкальному бизнесу. Например, в фильмах 1937 и 1954 годов главная героиня получала премию «Оскар», а в версиях 1976 и 2018 годов – премию «Грэмми». Фильм «Звезда родилась» был совместно спродюсирован Стрейзанд и ее тогдашним партнером Джоном Петерсом для Barwood Films и Warner Brothers, при участии Петерса и Стрейзанд в качестве продюсеров и Стрейзанд в качестве исполнительного продюсера. Среди актеров, рассматриваемых на мужскую главную роль, были Нил Даймонд и Марлон Брандо. Стрейзанд и Питерс хотели видеть в этой роли Элвиса Пресли: они встретились с ним и обсудили фильм, и он заинтересовался ролью, полагая, что она возродит его кинокарьеру. Менеджер Элвиса, полковник Том Паркер, настаивал на том, чтобы Элвис был указан в титрах на первом месте, и запросил значительную сумму гонорара за участие в фильме, несмотря на то, что он не снимался в кино с 1969 года, и не было уверенности в его кассовом потенциале. Это фактически положило конец участию Элвиса в проекте. Паркер также не хотел, чтобы Элвис был изображен как угасающая звезда шоу-бизнеса, поскольку это не соответствовало действительности – Элвис выступал с аншлагами везде, где гастролировал в США. Даймонд, который знал Стрейзанд и учился с ней в одной школе – Erasmus Hall High School в Бруклине, также был серьезным кандидатом, но вынужден был отказаться из-за плотного графика концертов, и роль Джона Нормана Говарда досталась Кристофферсону. Кристофферсон отрицал, что создавал своего персонажа по образу Джима Моррисона: «Это хорошая идея, но неправда. Думаю, я никогда не встречался с Моррисоном. Многие говорили, что мы похожи – без рубашек, с бородами, но этот потухший рок-звезда больше напоминал меня». Производство фильма обошлось примерно в 6 миллионов долларов. Саундтрек к фильму также имел международный успех, возглавив чарты во многих странах и разойдясь тиражом почти 15 миллионов копий по всему миру. В него вошла баллада "Evergreen (Love Theme from A Star Is Born)", которая стала одним из самых больших хитов в карьере Стрейзанд, три недели продержавшись на первом месте в США и достигнув третьего места в Великобритании. Места съемок включали различные локации в Аризоне, такие как центр города Тусон, Tucson Community Center, Sonoita и Темпе, включая стадион Sun Devil. Гардероб Стрейзанд был подобран из ее личной коллекции одежды. В титрах фильма указано: «Одежда мисс Стрейзанд из ее гардероба». Хореографом фильма был Дэвид Уинтерс, который тесно сотрудничал со Стрейзанд для оттачивания танцевальных сцен.

Directed by Frank Pierson, the film updates the original story and screenplay of William A. Wellman and Robert Carson with additional contributions by Pierson, John Gregory Dunne and Joan Didion. It also features Gary Busey and Sally Kirkland. Venetta Fields and Clydie King perform as Streisand's backing vocalists "The Oreos". Kristofferson's then wife Rita Coolidge and Tony Orlando appear briefly as themselves. The earlier films had portrayed the behind the scenes world of Hollywood filmmaking. However, this version adapted the story to the music business. For example, the 1937 and 1954 films each portrayed the lead female character winning an Academy Award, while the 1976 and 2018 versions depicted the heroine winning a Grammy Award instead. A Star Is Born was co produced by Streisand and her then partner Jon Peters for Barwood Films and Warner Brothers, with Peters and Streisand as producers and Streisand as executive producer. Among actors considered for the male lead were Neil Diamond and Marlon Brando. Streisand and Peters wanted Elvis Presley for the role: they met with Elvis and discussed the film, and he was interested in taking the part, thinking it would revive his film career. Elvis' manager, Colonel Tom Parker, insisted Elvis have top billing and asked for a substantial sum of money for the role, even though he had not had an acting role since 1969, and people were unsure what kind of box office draw he would be. This effectively ended Elvis's involvement with the project. Parker also did not want to have Elvis portrayed as having a show business career in decline because this was far from the truth, with Elvis playing to packed auditoriums wherever he toured in the States. Diamond, who knew Streisand and had attended high school with her at Erasmus Hall High School in Brooklyn, was also seriously considered but had to decline due to his extensive concert commitments, and Kristofferson got the part of John Norman Howard. Kristofferson denied modelling his character on Jim Morrison: "That's a good idea but it's not true. I don't think I ever met Morrison. A lot of people said we looked alike – shirts off, beards – but that washed up rock star was more about me." The film cost around $6 million to produce. Its soundtrack album was also an international success, reaching number 1 in many countries and selling nearly 15 million copies worldwide. It featured the ballad "Evergreen (Love Theme from A Star Is Born)", which became one of the biggest hits of Streisand's career, spending three weeks at number one in the United States, and peaking at number three in the United Kingdom. The filming locations included many in Arizona such as downtown Tucson, Tucson Community Center, Sonoita and Tempe, including Sun Devil Stadium. Streisand's wardrobe was selected from her own personal clothing. The film credit reads: "Miss Streisand's clothes from her closet". The film was choreographed by David Winters, who worked closely with Streisand to perfect the movie's dancing sequences.

Кассовые сборы

Фильм вышел в широкий прокат в США 19 декабря 1976 года. На Metacritic фильм имеет средний взвешенный балл 58 из 100 на основе отзывов 8 критиков, что свидетельствует о "смешанных или средних отзывах". Роджер Эберт оценил фильм в две с половиной звезды из четырех, написав в своей рецензии: "Нельзя отрицать огромный талант Барбры Стрейзанд. В конце фильма «Звезда родилась» камера остается на ней в одном непрерывном кадре на протяжении семи-восьми минут, и она поет от всего сердца, заставляя нас признать, что она – одна из величайших звезд кино, одна из фундаментальных фигур. Я считал, что мисс Стрейзанд была неудачно подобрана на эту роль, но простил ей все, когда она запела". Джин Сискел также поставил фильму две с половиной звезды, назвав его "тяжеловесной историей любви, сделанной более приятной благодаря великолепному вокалу Стрейзанд". Журнал Variety был настроен положительно, отметив, что игра Стрейзанд – "лучшая работа на экране на сегодняшний день", а воплощение Крисом Кристоферсоном образа ее угасающего покровителя "реализует весь потенциал, впервые проявленный пять лет назад в фильме «Cisco Pike». Продюсирование Джона Питерса выдающееся, а режиссура Фрэнка Пирсона – блестящая". Винсент Канби из The New York Times назвал фильм "транзисторным ремейком, громче прежнего, но совершенно незначительным по своей сути". Он также заметил, что Кристоферсон "проходит через весь фильм с видом крайней скуки". Чарльз Шамплин из Los Angeles Times писал: "Подача образа Стрейзанд с самого начала настолько близка и почтительно-поклонна, что кажется, будто ей некуда двигаться дальше, и в ней ощущается недостаток взаимной потребности, необходимой для любви или любовной истории. Через полчаса я написал в своих заметках: «звезда скучна», и позже не был убежден в своей ошибке". Гари Арнольд из The Washington Post предложил переименовать фильм в "Звезда в бальзаме", "Звезда в гробнице" или просто "Звезда потеряна". Джефф Браун из The Monthly Film Bulletin упрекнул фильм в том, что "Стрейзанд не смогла убедительно сыграть рок-звезду, даже исполняя здесь предложенный покорный вариант рока. К счастью, Крис Кристоферсон произвел гораздо лучшее впечатление. Его взгляд полон задумчивой отрешенности, говорящей о разуме, поглощенном либо выпивкой, либо любовью, и он движется к своей судьбе без фейерверков, присущих Джеймсу Мейсону, но с большим количеством тихого очарования". В выпуске Mad №193 за сентябрь 1977 года фильм был спародирован в разделе "Rock of Aged Department" под названием "Звезда – провал".

The film entered general release in the United States on December 19, 1976. On Metacritic, the film has a weighted average score of 58 out of 100 based on 8 critics, indicating "mixed or average reviews". Roger Ebert gave the film two and a half stars out of four, writing in his review, "There is, to begin with, no denying Barbra Streisand's enormous talent. At the end of 'A Star Is Born' the camera stays on her for one unbroken shot of seven or eight minutes, and she sings her heart out, and we concede that she's one of the great stars of the movies, one of the elemental presences I thought Miss Streisand was distractingly miscast in the role, and yet I forgave her everything when she sang." Gene Siskel also gave the film two and a half stars, calling it "a lumbering love story made palatable by Streisand's superb singing." Variety was positive, calling Streisand's performance "her finest screen work to date, while Kris Kristofferson's portrayal of her failing benefactor realizes all the promise first shown five years ago in 'Cisco Pike.' Jon Peters' production is outstanding, and Frank Pierson's direction is brilliant." Vincent Canby of The New York Times called it "a transistorized remake, louder than ever, but very small in terms of its being about anything whatsoever." He also noted that Kristofferson "walks through the film looking very bored." Charles Champlin of the Los Angeles Times wrote, "The treatment of Streisand is so ceaselessly close up and reverential from the start that there really seems nowhere to go but further up, and little of the mutuality of need that is essential to a love, or a love story A half hour in, I wrote 'a star is boring' in my notes, and was not later persuaded I'd been wrong." Gary Arnold of The Washington Post suggested that the film "should be retitled 'A Star is Embalmed" or "A Star is Entombed' or simply 'A Star is Lost' One loses sight of the ostensible dramatic tragedy, because the real tragedy appears to be Streisand's misuse of her talent." Geoff Brown of The Monthly Film Bulletin faulted the film for "Streisand's failure to convince as a rock star, even when singing the docile brand of rock supplied here. Luckily, Kris Kristofferson makes a far better impression. His eyes have the proper faraway look that betokens a mind besotted either with booze or love, and he drifts toward his destiny with none of James Mason's fireworks but with a great deal of quiet charm." In the Mad issue #193 dated September 1977, the movie was parodied in the "Rock of Aged Department" section as "A Star's A Bomb."

Ремейки

"Звезда родилась" — второй ремейк оригинальной драмы 1937 года, предшествующим которому был мюзикл 1954 года с Джуди Гарленд и Джеймсом Мейсоном в главных ролях. История также была адаптирована в 2013 году в виде фильма "Аашики 2". Брэдли Купер впоследствии снялся в фильме 2018 года, выступил его режиссёром, одним из сценаристов и продюсеров, а Леди Гага сыграла в нём главную роль и написала новую музыку. Все четыре официальных фильма под названием "Звезда родилась" были номинированы как минимум на четыре премии "Оскар". В августе 2021 года, во время продвижения своего нового альбома, Стрейзанд заявила, что фильм 2018 года был не оригинальным и представлял собой "неудачную идею", несмотря на то, что её собственная версия также является ремейком, и она открыто выражала поддержку и хвалила проект как во время его создания, так и после выхода на экраны.

Домашние медиа

В 2006 году DVD-диск Региона 1 был выпущен в Северной Америке с Dolby Digital 5.1 звуком и различными дополнительными материалами, включая полноформарный комментарий Барбры Стрейзанд, 16 минут ранее не показанных и дополнительных кадров, а также оригинальные примерки костюмов. В 2007 году DVD-диск Региона 2 с теми же дополнительными материалами был выпущен в Германии. В 2008 году DVD-диск Региона 4 был выпущен в Австралии, содержание которого, по всей видимости, соответствует изданию Региона 1. DVD до сих пор не был выпущен ни в одном другом регионе. Компания Warner Bros. выпустила фильм во всем мире на Blu-ray 6 февраля 2013 года. Переиздания DVD и Blu-ray были выпущены как фильмы, изготавливаемые по запросу, 14 мая 2019 года компанией Warner Archive Collection, которая в тот же день переиздала форматы DVD и Blu-ray для адаптации 1954 года.

Саундтрек

Саундтрек к фильму был выпущен компанией Columbia Records в 1976 году.