Введение
Картина Караваджо «Ужин в Эммаусе» — картина итальянского мастера барокко Караваджо, выполненная в 1601 году и находящаяся сейчас в Лондоне. Она изображает евангельский сюжет о явлении воскресшего Иисуса в Эммаусе. Первоначально эта картина была заказана и оплачена Чириако Маттеи, братом кардинала Джироламо Маттеи.
The Supper at Emmaus is a painting by the Italian Baroque master Caravaggio, executed in 1601, and now in London. It depicts the Gospel story of the resurrected Jesus's appearance in Emmaus. Originally this painting was commissioned and paid for by Ciriaco Mattei, brother of cardinal Girolamo Mattei.
Описание
На картине изображен момент, когда воскресший, но скрывающий свою личность Иисус открывается двум своим ученикам (предположительно, Луке и Клеопе) в городе Эммаус, чтобы вскоре исчезнуть из их виду (Евангелие от Луки 24:30–31). Клеопа носит раковину паломника. Другой апостол одет в рваную одежду. Клеопа жестикулирует, вытягивая руки в перспективе, словно выходя за пределы картины. Стоящий жених, с гладким лбом и лицом в тени, кажется, не замечает происходящего. Картина примечательна своими фигурами в натуральную величину, темным и пустым фоном. На столе разложен натюрморт, а корзина с едой опасно накренилась к краю. В Евангелии от Марка (16:12) говорится, что Иисус явился им "в другом образе", что, возможно, объясняет, почему он изображен здесь без бороды, в отличие от бородатого Христа на картине "Призвание святого Матфея", где группа сидящих счетчиков денег прерывается призывающим Христом. Для картин Караваджо характерно изображение возвышенного, вторгающегося в повседневную жизнь. Приземленная человечность уместна в этой сцене, поскольку Иисус, приняв человеческий облик, сделал себя неузнаваемым для своих учеников, одновременно подтверждая и превосходя свою человеческую природу. Караваджо словно намекает, что Иисус мог бы войти в наши обыденные встречи. Темный фон поглощает всю сцену.
Христианская символика
На переднем плане корзина с фруктами имеет две отделившиеся прутины плетения, образующие ихтис – раннехристианский символ рыбы, обозначающий Христа. Тень от фруктов на скатерти формирует тело рыбы и рыбьи хвосты. Эта деталь, возможно, отражает обстоятельства жизни Караваджо в тот период (он бежал из Рима как беглец после смерти Рануччо Томассони), или же, осознавая продолжающуюся эволюцию своего искусства, за прошедшие пять лет он пришел к пониманию ценности сдержанности.