Корейский традиционный барабан чанго

Введение

Джангу (장구, также транслитерируется как джанго или чангго) или иногда называемый сеёго (барабан с тонкой талией) – наиболее характерный барабан в традиционной корейской музыке. Он состоит из корпуса в форме песочных часов с двумя барабанными перепонками, изготовленными из кожи животных. Эти перепонки издают звуки разной высоты и тембра, которые при игре вместе считаются символом гармоничного соединения Инь и Ян. Джанггу является одним из четырех инструментов самуль нори (사물놀이), наряду с буком (북), джингом (징) и ккваенггвари (꽹과리).

История

Самые ранние изображения инструмента были запечатлены на колоколе, относящемся к периоду Силла (57 г. до н.э. – 935 г. н.э.), и в настенной живописи того же периода в гробнице Когурё (37 г. до н.э. – 668 г. н.э.). Самые старые письменные упоминания о барабане в форме песочных часов восходят ко времени правления короля Мунджона (1047–1084) династии Корё, где он упоминается как инструмент для выступлений на открытом воздухе. В корейской летописи 1451 года «Корё са», или «История Корё», в главе 70 записано, что двадцать джангу были подарены в качестве музыкальных инструментов для банкета, на котором присутствовал император Хуйцзун династии Сун во дворце Корё в Кэсоне в 1114 году. В этой книге также впервые зафиксировано употребление слова «джангу» в корейском источнике. Позднее, в главе 80, относящейся к 1076 году, используется термин «джангу опса» – исполнитель или преподаватель джангу. Джанггу – это музыкальный инструмент, передающий естественный звук дождя.

Структура

Джанггу, возможно, произошел от його (요고; буквально «барабан для бедер»), другого похожего, но меньшего корейского барабана, который до сих пор используется. Считается, что йога возник из идакки, индийского инструмента, завезенного в Корею из Индии в период Силла (57 г. до н.э. – 935 г. н.э.). Свидетельства существования йоги были изображены на настенных росписях в гробнице Джипанхюна из Когурё, а также на изображениях в храме Гамеун, реликвии Будды, изготовленных из бронзы во второй год правления короля Муна (682 г.) в период Объединенного Силла. В эпоху Корё джанггу достиг своих современных размеров. Jorongmok – это круглая трубка в середине, соединяющая левую и правую стороны корпуса в форме песочных часов. Размер джоронгмока определяет качество тембра: чем шире трубка, тем глубже и более хриплый звук; чем уже трубка, тем более резкий и четкий звук. Две барабанные мембраны закрепляются на металлических обручах, установленных над открытыми концами корпуса, и фиксируются веревочными петлями. Левая мембрана (сторона «книга») под названием гунгпён покрыта толстой кожей коровы, лошади или оленя для получения глубоких и низких тонов. Правая сторона (сторона «че») под названием чаэпён покрыта либо собачьей кожей, либо более легкой лошадиной кожей для получения более высоких тонов. Существует два вида барабанных палочек (чаэ), а именно гунчхэ и ёльчхэ. Гунчхэ имеет форму молотка с круглым наконечником. Ручка изготовлена из корня бамбука, отваренного и выпрямленного, а наконечник – из твердых пород дерева, таких как береза или рог. Современные гунчхэ также могут быть изготовлены из пластика; этот вид обычно используется начинающими музыкантами. Ёльчхэ всегда изготавливается из бамбука.

Играть

В результате сравнения звукоизвлечения аккомпанементного джангу и джангу в составе Самулнори, установлено, что базовые звуки обоих типов джангу включают звук «дэонг», однако базовые звуки техники игры чаэпьён разделяются на «деок» и «та», а техника гунпьён – на «кунг» и «гунг». Чжангу используется во всех жанрах традиционной корейской инструментальной музыки, таких как придворная музыка (궁중음악), духовая музыка (풍류음악), народная музыка (민속음악) и шаманская музыка (무속음악), а также в традиционных видах исполнительского искусства, включая вокальную музыку, танец и йонхи (연희). Нонгак (пунмуль), исполняемый исключительно на ударных инструментах, обогащает ритмическую палитру ударной музыки, воспроизводя сложные ритмы, образованные сочетанием звуков нескольких инструментов. Традиционно джангу играют, используя йолчхэ в области высокого тона правой рукой и голые руки – в области низкого тона. Примеры этого можно увидеть у исполнителей пунмула во время исполнения многих народных песен и шаманских ритуалов. Однако сегодня часто используется сочетание гунгчхэ и йолчхэ. Гунгчхэ применяется для игры на стороне низкого тона. Йолчхэ позволяет извлекать звук «тта(따)», а гунгчхэ – звук «гунг(궁)». При одновременном использовании получается звук «дэонг(덩)». Чжангу можно играть, установив его на пол (например, при исполнении традиционной санджо) или носить на плече с помощью ремня. Способ ношения джангу варьируется в зависимости от исполнителя, региона и личных предпочтений. Чжангу обычно классифицируется как аккомпанирующий инструмент благодаря своей гибкости и способности воспроизводить сложные ритмы. Исполнитель, использующий как руки, так и палочки, может создавать разнообразные звуки и темпы – глубокие и насыщенные, мягкие и нежные, громкие и тихие, быстрые и медленные – чтобы соответствовать настроению аудитории. Обладая этим мастерством, опытный исполнитель может танцевать, двигая плечами вверх и вниз в такт музыке.

As a result of comparing the oral sounds of the accompaniment janggu and the Samulnori janggu, the basic oral sounds of both accompaniment janggu and Samulnori janggu use the oral sound 'deong', but the basic oral sounds of the chaepyeon playing method are divided into 'deok' and 'ta'. And the gungpyeon technique is also divided into 'kung' and 'gung'. Janggu is used throughout traditional Korean instrumental music, such as court music(궁중음악), wind music(풍류음악), folk music(민속음악) and shamanistic music(무속음악), as well as traditional performing arts divisions such as vocal music and dance and Yeonhui(연희). Nongak(Pungmul), which only plays percussion instruments, serves to make the rhythms of percussion music colorful by playing finely divided rhythms of the combined notes of several percussion instruments. Traditionally the janggu is played using yeolchae on the right hand high pitch area and uses the bare hand on the low pitch area. Such an example can be seen on pungmul players for a number of folk songs and shamanistic rituals. But today, it is common to see the use of gungchae and yeolchae together. 'Gungchae' is used to play the low pitch side. With yeolchae, you can make the sound 'tta(따)', and with gungchae sound 'gung(궁)'. When you use it at the same time, you can make the sound 'deong(덩)'''. Janggu can be played on the floor such as for traditional sanjo music or carried with a strap on the shoulder. The way performers carry the Janggu differs from person to person, from region to region and varies depending on his or her taste. The janggu'' is usually classified as an accompanying instrument because of its flexible nature and its agility with complex rhythms. Since the performer can use his or her hands as well as sticks, various sounds and tempi, deep and full, soft and tender, and loud sounds, and fast and slow beats, can be created to suit the mood of the audience. Using this ability, a dextrous performer can dance along moving his or her shoulders up and down to the rhythm.