В поисках солнца (1994) – культовый китайский фильм Цзян Вэня, экранизация романа Ван Шуо. Эротика, бунт, поколение после Культурной революции в Пекине.
Сравнивайте с английским: нажмите на абзац — оригинал откроется в окне. Кнопка EN под абзацем показывает его прямо в тексте.
Введение
В пылу солнца - китайский фильм 1994 года режиссёром и сценаристом Цзян Вэном. Фильм основан на романе Ван Шуо "Дикий зверь". "В пылу солнца" был первым дебютом Цзян Вэна в режиссуре после многих лет в качестве ведущего актера. В фильме Цзян Вэнь использовал эротику для перестройки дискурса маоистского Китая. Обезьяна и его друзья свободно бродят по улицам Пекина днем и ночью, потому что местная школьная система не функционирует, а в результате культурной революции их родители либо заняты, либо отсутствуют. Большая часть истории происходит в течение лета и вращается вокруг флирта Обезьяны, его дружбы с группой подлых мальчиков и его последующего страха, наполненного влюбленностью в старшую девушку Ми Лан (Нинг Цзин). У Обезьяны есть домашний ключ, которым он проникает в квартиры людей в свободное время. После случайного входа в квартиру Ми Лан, Обезьяна видит фотографию Ми Лан, улыбающейся в купальнике, и глубоко притягивается к ней. Он проводит дни в окрестностях ее дома, и когда он наконец замечает Ми Лан на улице, он начинает разговор с ней. Обезьяна подружилась с ней, и они иногда проводят время вместе. После того, как Обезьяна знакомит Ми Лан со своими друзьями, она становится частью их группы, и, несмотря на чувства Обезьяны к ней, Ми Лан влюбляется в друга Обезьяны, Лю Ику (Генг Ле). Друзья Обезьяны изгоняют его после того, как он пытается изнасиловать Ми Лан в ее квартире. Два месяца спустя, Ми Лан и бывшие друзья Обезьяны перестают тусоваться друг с другом и каждый идет своим собственным путем. Фильм заканчивается тем, что обезьяна и его друзья воссоединяются как взрослые.
In the Heat of the Sun is a 1994 Chinese film directed and written by Jiang Wen. The film is based loosely on author Wang Shuo's novel Wild Beast. In the Heat of the Sun was Jiang Wen's first foray into directing after years as a leading actor. In the film, Jiang Wen utilized eroticism to restructure the discourse of Maoist China. Monkey and his friends are free to roam the streets of Beijing day and night because the local school system is non functional and the Cultural Revolution has caused their parents to be either busy or away. Most of the story happens during the summer and revolves around Monkey's dalliances, his friendship with a group of roguish boys, and his subsequent angst filled crush on an older girl, Mi Lan (Ning Jing). Monkey has a homemade skeleton key which he uses to sneak into people's apartments during his free time. After randomly entering Mi Lan's apartment, Monkey sees a photo of Mi Lan smiling in a swimming suit and becomes deeply attracted to her. He spends his days in the vicinity of her home, and when he finally spots Mi Lan on the streets, he strikes up a conversation with her. Monkey befriends her and they occasionally spend time together. After Monkey introduces Mi Lan to his friends, she becomes a part of their group, and despite Monkey's feelings for her, Mi Lan falls for Monkey's friend, Liu Yiku (Geng Le). Monkey's friends ostracize him after he attempts to rape Mi Lan in her apartment. Two months later, Mi Lan and Monkey's former friends stop hanging out with each other and they each go their own separate ways. The film ends with Monkey and his friends reuniting as adults.
Прием
Занял 98-е место среди неанглоязычных фильмов в опросе критиков, проведенном BBC в 2018 году. В отличие от фильмов о Культурной революции, снятых китайскими кинематографистами 5-го поколения (Чжан Имоу, Чэн Кайге, Тянь Чжуанцзуан), которые помещают эту эпоху в более широкий исторический контекст, «В жару солнца» отличается мягкостью и мечтательностью, изображая воспоминания об этом времени с несколько позитивным и личным оттенком. Фильм также признает, как вспоминает рассказчик, что он мог исказить некоторые детали своего подросткового возраста, как указано в прологе: «Изменения стерли мои воспоминания. Я не могу отличить вымысел от реальности», поскольку режиссер предлагает альтернативные или воображаемые версии некоторых событий, отражая стремление людей романтизировать свою юность. Фильм имел коммерческий успех в Китае. Несмотря на успех «В жару солнца», многие критики отмечали его нонконформистский и жизнерадостный взгляд на Культурную революцию. Критик Рэймонд Чжоу говорил о неоднозначности в фильмах Цзян Вэна: «Неоднозначность – главная черта его творчества. Две из его четырех полнометражных работ проникнуты ностальгией по «Культурной революции» (1966–76) – периоду, вызывающему болезненные воспоминания у многих китайцев».
Ranked number 98 non English speaking film in the critics' poll conducted by the BBC in 2018. In contrast to the Cultural Revolution set films of Chinese 5th generation filmmakers (Zhang Yimou, Chen Kaige, Tian Zhuangzhuang) which put the era into a larger historical setting, In The Heat Of the Sun is mellow and dream like, portraying memories of that era with somewhat positive and personal resonances. It also acknowledges, as the narrator recalls, that he might have misremembered parts of his adolescence as stated in the prologue: "Change has wiped out my memories. I can't tell what's imagined from what's real", as the director offers alternative or imagined versions of some events as people seek to romanticize their youthful memories. The film was commercially successful in China. Although In the Heat of the Sun was a successful film, many critics pointed out the nonconformist and jubilant take on the Cultural Revolution. Critic Raymond Zhou talked about the ambiguity in Jiang Wen's movies: "Ambiguity is a major characteristic. Since two of his four features wax nostalgic about the 'Cultural Revolution' (1966–76), a period that evokes painful memories for many Chinese "
Будучи представителем поколения *люман*, Цзян был слишком молод для отправки в деревню во время Культурной революции, но достаточно взрослым, чтобы знать о жизни при Мао. Он пережил маоистское прошлое, но, по-видимому, не был им глубоко травмирован. Вукович писал, что фильм, тем не менее, вызвал определенную полемику в Китае из-за его воспринятого «ностальгического» и «позитивного» изображения Культурной революции. Например, писатель, представитель литературы «шрамов» Фэн Цзичай, раскритиковал фильм за «безразборную ностальгию», заявив, что он «сожалеет, что Культурная революция, представленная в фильме «В жару солнца», не имеет ничего общего с его собственными переживаниями. До сих пор ни один фильм не смог по-настоящему отразить Культурную революцию». По словам Вуковича, фильм «получил гораздо меньше внимания, чем любая классика пятого поколения», несмотря на «признание критиков на зарубежных фестивалях». Американский режиссер Квентин Тарантино также высоко оценил фильм, назвав его «действительно великолепным». Это был первый фильм из Китайской Народной Республики, удостоенный награды «Лучший художественный фильм» на Тайбэйском кинофестивале «Золотая лошадь» – в год, когда фильмы на китайском языке с материкового Китая впервые получили право на участие. В 1995 году фильм стал кассовым хитом, обогнав голливудские блокбастеры, такие как «Истинная ложь», «Король Лев» и «Форрест Гамп».
As a member of the liumang generation, too young to be sent to the countryside in the Culture Revolution yet old enough to have knowledge of life under Mao, Jiang has experienced the Maoist past, but has not been visibly scarred by it. Vukovich wrote that the film however did cause some controversy in China for its perceived "nostalgic" and "positive" portrayal of the Cultural Revolution. For instance, “scar literature” writer Feng Jicai criticized the film as “indiscriminate nostalgia”, saying that he “regret[s] that the Cultural Revolution [In the Heat of the Sun] represents has nothing in common with [his]. Until now no film has truly represented the Cultural Revolution.” According to Vukovich, the film "received much less attention than any fifth generation classics" despite the "critical appreciation in festivals abroad". American director Quentin Tarantino also gave high praises to the film, calling it "really great." It was the first People's Republic of China film to win Best Feature Film in the Golden Horse Awards; the very year where Chinese language films from the mainland were first allowed to participate. The film was a domestic box office hit in 1995, beating Hollywood blockbusters like The True Lies, Lion King and Forrest Gump.