Введение

Художественная группа, связанная с кубизмом

«Золотая секция» (Section d'Or), также известная как группа Путо или группа Пюто, была объединением художников, скульпторов, поэтов и критиков, связанных с кубизмом и орфизмом. Группа, базировавшаяся в пригородах Парижа, регулярно собиралась в доме братьев Дюшан в Пюто и в мастерской Альберта Глейза в Курбевуа. Активно работавшая с 1911 по 1914 год, группа приобрела известность после своего скандального участия в Салоне Независимых весной 1911 года. Эта экспозиция, в которой были представлены работы Альберта Глейза, Жана Метцингера, Роберта Делоне, Анри Ле Фоконье, Фернана Леже и Мари Лоренсен (по просьбе Аполлинера), вызвала скандал и впервые привлекла широкое внимание к кубизму. Салон «Золотой секции», состоявшийся в октябре 1912 года, стал крупнейшей и наиболее важной публичной демонстрацией кубистских работ перед Первой мировой войной и представил кубизм еще более широкой аудитории. После войны, при поддержке дилера Леонса Розенберга, кубизм вновь занял лидирующие позиции в парижской художественной жизни. Различные элементы группы Путо организовали еще две масштабные выставки Section d'Or в 1920 и 1925 годах, с целью продемонстрировать полный процесс трансформации и обновления, произошедший с момента возникновения кубизма. По-видимому, группа выбрала название «Золотая секция» в знак уважения к математической гармонии, связанной с Жоржем Сёра, а также чтобы отличить себя от более узкого стиля кубизма, разработанного параллельно Пабло Пикассо и Жоржем Браком в парижском квартале Монмартр. Кроме того, название должно было подчеркнуть, что кубизм, будучи не изолированной формой искусства, представлял собой продолжение великой традиции; действительно, золотое сечение увлекало западных интеллектуалов с самыми разными интересами на протяжении как минимум 2400 лет.

История

Группа Путе (отпочковавшаяся от Société Normande de Peinture Moderne) организовала свою первую выставку под названием Salon de la Section d'Or в галерее La Boétie в Париже в октябре 1912 года. Альберт Глейз и Жан Мецингер, готовясь к Salon de la Section d'Or, опубликовали значительную защиту кубизма, что привело к созданию первого теоретического эссе о новом направлении под названием Du "Cubisme" (изданного Эженом Фигуэром в 1912 году и переведенного на английский и русский языки в 1913 году). После выставок в Салоне 1911 года группа, сформированная Ле Фоконье, Мецингером, Глейзом, Леже и Р. Делоне, расширилась и включила в себя нескольких других художников: Александра Архипенко, Джозефа Кэсси, Роже де Ла Фресне, Хуана Гриса и Жана Маршана, которые были практически неизвестны публике до Салона независимых 1911 года и стали часто посещать Путе и Курбевуа. Франтишек Купка несколько лет жил в Путе в том же комплексе, что и Жак Вильон. Франсис Пикабия был представлен этому кругу, возможно, Гийомом Аполлинером (обычно в сопровождении Мари Лоренсен), с которым он недавно подружился. Особенно важным был контакт, установленный с Мецингером и братьями Дюшан, которые выставлялись под именами Жак Вильон, Марсель Дюшан и Дюшан Вильон. Открывающее слово произнес Аполлинер. Участие многих из этих художников в создании Les Artistes de Passy в октябре 1912 года было попыткой превратить район Пасси в еще один художественный центр – еще один признак растущего акцента на коллективной деятельности, который достигнет кульминации на выставке Section d'Or.

Истоки термина

Идея Золотого сечения возникла в ходе бесед между Глейзом, Метцингером и Жаком Виллоном. Название группы было предложено Виллоном после прочтения перевода трактата Леонардо да Винчи «О живописи», выполненного Жозефином Пеладаном в 1910 году. Пеладан придавал большое мистическое значение золотому сечению и другим подобным геометрическим построениям. Для Виллона это символизировало его веру в порядок и значимость математических пропорций, поскольку отражало закономерности и взаимосвязи, наблюдаемые в природе. Жан Метцингер и братья Дюшан живо интересовались математикой. Жан Метцингер, Хуан Грис и, возможно, Марсель Дюшан в то время были связаны с Морисом Принсе, математиком-любителем, которому приписывают внесение глубоких и рациональных научных аргументов в кубистские обсуждения.

Золотая секция, 1920, 1925

После Первой мировой войны, при поддержке дилера Леонса Розенберга, кубизм вновь стал центральным вопросом для художников. В условиях доминирования классицизма в салонах, Альберт Глейз предпринял попытку возродить дух «Золотого сечения» в 1920 году, но столкнулся с большими трудностями, несмотря на поддержку Фернана Леже, Александра Арчипенко, Жоржа Брака, Константина Бранкузи, Анри Лоранса, Жака Вийона, Рэймона Дюшана-Вийона, Луи Маркуссиса и Леопольда Сурважа. Организационные усилия Глейза были направлены на восстановление общеевропейского движения кубизма и абстрактного искусства в форме крупной передвижной выставки – Exposition de la Section d’Or. Идея заключалась в том, чтобы собрать коллекцию работ, демонстрирующую полный процесс трансформации и обновления, который произошел. Выставка не достигла ожидаемого успеха. Кубизм воспринимался как устаревшее направление для новых и уже признанных художников, таких как Марсель Дюшан и Пикабья, хотя Глейз, напротив, считал, что была исследована лишь его начальная фаза. Помимо работ кубистов (которые уже представляли большое разнообразие стилей), вторая редакция «Золотого сечения», проходившая в галерее La Boétie с 5 марта 1920 года, включала представителей «Де Стиль», Баухауса, конструктивизма и футуризма. Именно возрождение «Золотого сечения» сделало кубизм основной мишенью для дадаистов. Новая полемика привела к публикации Альбертом Глейзом книги «Du cubisme et des moyens de le comprendre», за которой в 1922 году последовала «La Peinture et ses lois».