Танцы в деревянных башмаках: традиции Уэльса и Северной Англии

Введение

Тип народного танца из Уэльса и Англии, исполняемый в деревянных башмаках – народный танец Уэльса и Северной Англии.

Танец в деревянных башмаках (clog dancing) – это форма шагового танца, характеризующаяся ношением жесткой деревянной подошвы. Танец в деревянных башмаках развился в различные сложные формы как в Уэльсе, так и на севере Англии. Уэльский танец в деревянных башмаках в основном зародился в различных сланцевых шахтах, где рабочие соревновались друг с другом во время перерывов. Традиционные танцы в деревянных башмаках в Северной Англии происходят из Ланкашира, Йоркшира, графства Дарем, Нортумберленда и Озерного края. Уэльские и английские деревянные башмаки с кожаным верхом и подошвой из ольхи или платана были обычной повседневной обувью для рабочих по всей Великобритании до 1920-х годов. Танцевальные башмаки плотно прилегают, что позволяет танцору лучше контролировать движения ног. Английские деревянные башмаки с защитным слоем из железа или резины на подошве также используются для танца Моррис Северо-Запада. Основное внимание танцора в шаговом танце уделяется работе ног: танцоры могут создавать множество различных звуков, используя только ноги. Танец в деревянных башмаках часто исполнялся непринужденно, люди танцевали дома, в пабах или на улице. Верхняя часть тела оставалась относительно неподвижной, поэтому для танца требовалось немного места. В 1800-х годах соревнования по танцам в деревянных башмаках стали популярными. На соревнованиях можно было выиграть или проиграть большие суммы денег, которые рассматривались как вид спорта. Как и современные жокеи, танцоры выступали в яркой одежде, чтобы их было легко узнать. И мужчины, и женщины танцевали в бриджах, чтобы было видно движения их ног. Танец в деревянных башмаках также исполнялся на сцене. В викторианскую эпоху танец в деревянных башмаках был популярным номером в музыкальных залах и варьете. Часто люди надевали специальные тематические костюмы для своего выступления. Знаменитый комик Чарли Чаплин начал свою карьеру в музыкальных залах как танцор в деревянных башмаках. Традиция уэльского танца в деревянных башмаках не прерывается и продолжает существовать на многих фестивалях в Уэльсе, в основном на Национальных Эйстеддфодах. К ним относятся Урддский национальный Эйстеддфод, Национальный Эйстеддфод Уэльса и Международный Эйстеддфод Лланголен. И Урддский, и Национальный Эйстеддфод проводятся каждый год в разных частях Уэльса. Уэльский стиль танца варьируется от стилизованных групповых танцев до более традиционных и естественных танцевальных сцен. Уэльский танец также исполняется индивидуально как мужчинами, так и женщинами. Мужской стиль танца особенно динамичен и включает так называемые «трюки», которые обычно выполняются в конце выступления. Поэтому от уэльских танцоров-солистов требуется гораздо больше атлетических способностей, чем от английских танцоров в деревянных башмаках. Традиции английского танца в деревянных башмаках все еще существуют на некоторых фестивалях в Нортумбрии и исполняются под традиционную музыку региона. Танец в деревянных башмаках также все еще практикуется в некоторых частях Ланкашира, Чешира, Йоркшира, Камбрии и Дербишира, и есть команды, исполняющие традиционные северные танцы (и новые) во многих других частях Англии. В настоящее время в Англии проводятся соревнования по танцам в деревянных башмаках, такие как конкурсы танцев в деревянных башмаках Ланкашира и Чешира (ориентированные на стиль Ланкашира), которые проводятся каждый сентябрь в рамках Фолк-фестиваля Fylde в Флитвуде, и Чемпионаты танцев в деревянных башмаках Северных округов (ориентированные на стиль Дарема и Нортумберленда), которые проводятся каждый год в Тайн-энд-Уэр.

Clog dancing is a form of step dance characterised by the wearing of inflexible, wooden soled clogs. Clog dancing developed into differing intricate forms both in Wales and also in the North of England. Welsh clog dancing mainly originates from various slate mines where workers would compete against each other during work breaks. Northern English traditional clog dancing originates from Lancashire, Yorkshire, County Durham, Northumberland and the Lake District. Welsh and English clogs, with leather uppers and a sole cut from alder or sycamore were the regular, everyday footwear for working people all over Britain until the 1920s. Dancing clogs are close fitting which allows the dancer more control over the movements of their feet. English clogs with an iron or rubber protective layer on the sole are also worn for North West morris. The main focus of a step dancer is in the footwork: dancers can create many different types of sound using their feet alone. Clog dancing was often performed very casually, people would dance at home, in the pubs or in the street. The upper part of the body was kept relatively motionless so it required little space. In the 1800s, clog dancing competitions became popular. Large amounts of money could be won or lost on the clog competitions which were seen as a type of sport. Like modern day jockeys, dancers would perform in colours which would have made them easy to identify. Both men and women danced in breeches which would have allowed their leg movements to be seen. Clog dancing was also performed on the stage. In the Victorian period clog dancing was a popular act in music halls or variety shows. Often people would wear special themed costumes as part of their act. The famous comedian Charlie Chaplin started his career in music halls as a clog dancer. Welsh Clog dancing tradition is unbroken and continues to exist in many festivals in Wales, mainly the National "Eisteddfodau". These include the Urdd National Eisteddfod, the National Eisteddfod of Wales and the Llangollen International Eisteddfod. Both the Urdd and National Eisteddfod occur in a different part of Wales each year. The competitive Welsh style of dance varies from stylised group dancing to a more traditional and natural dancing scene. Welsh clog dancing is also performed individually by both men and women. The male style of dance is particularly dynamic, including so called "tricks" usually performed at the end of a performance. Solo Welsh male dancers are therefore required to have far more athletic abilities when compared with the English clog dancer. English clog dancing traditions still exist in some festivals in Northumbria, and are danced to the traditional music of the region. Clog dancing is also still practised in parts of Lancashire, Cheshire, Yorkshire, Cumbria and Derbyshire and there are teams dancing the Northern traditional dances (and newer ones) in many other parts of England. Clog dance competitions currently held in England include the Lancashire and Cheshire Clog Dancing Contests (focussing on Lancashire style clog dancing) held every September as part of the Fylde Folk Festival in Fleetwood, and the Northern Counties Clog Dancing Championships (focussing on Durham and Northumberland style clog dancing) held every year in Tyne and Wear.

Происхождение

Танцы в деревянных башмаках в Уэльсе берут начало преимущественно в сланцевых каменоломнях, а также среди фермеров. Рабочие старались превзойти друг друга во время перерывов, исполняя более экстравагантные и эффектные "шаги" и "трюки", чтобы впечатлить коллег. Сланцевые плиты, добываемые в каменоломнях, использовались в качестве площадки для танцев, и сланцевый камень до сих пор применяется на соревнованиях "eisteddfod".

Стиль

Уэльский танец с когдой уникален и не является возрождением, так как он танцуется в стиле непрерывной традиции. Уэльский танец с когдой стилистически отличается от английского, постоянно обогащаясь новыми шагами и "трюками", которые изобретаются для соревнований Эйстедфод. Примерами могут служить тушение свечи, "тоби-степ" (передвижение ног вперед поочередно в приседе), прыжки в широком шаге, прыжки с платками, а также шаги и прыжки через метлы. Уэльский танец с когдой, особенно сольные выступления, эволюционировал и стал гораздо более динамичным, чем английский танец с когдой.

Современная конкуренция

Танец на башмаках с металлическими накладками является неотъемлемой частью как местной, так и национальной традиции eisteddfod в Уэльсе. Соревнования с 1960-х годов расширились до танцевальных дуэтов и трио, что позволило группам воссоздать на сцене подлинную традицию, где один танцор старался превзойти другого. Групповой танец на башмаках также стал важной частью традиции eisteddfodau и танцевальной культуры. Соревнования могут быть очень энергичными, с прыжками танцоров через метлы, как это можно увидеть на Национальном конкурсе уэльского мужского танца на башмаках. Среди известных танцевальных коллективов – Natgarw Dancers из района Понтипридд и Talog Dancers из Камартена. Обе группы добились значительных успехов на национальных конкурсах eisteddfod. Nantgarw Dancers также успешно выступали на международных соревнованиях, таких как Международный eisteddfod в Лланголене (Уэльс), Фестиваль народной музыки в Лориене (Франция) и Всемирный фестиваль народной музыки на Майорке (Испания).

Английский танец

Сегодня существует три основных стиля английского танца в деревянных башмаках (clog dancing). Нортумберландский и Даремский стиль: имеет сходство с ирландским танцем. Он характеризуется аккуратными и точными движениями тела, практически без движения верхней части тела. Танцоры носят плоские башмаки с металлическими набойками, и шаги с ударами каблуком составляют большую часть репертуара. Ланкаширский стиль: сильно отличается от нортумберландского и более выразителен. Танцоры стараются держать пятки оторванными от земли; в турнирах шаги каблуком приводят к дисквалификации. Танцуют в башмаках "Дэнди" с дополнительными отверстиями для шнурков, с декоративной отделкой и острыми носками. Лейклендский стиль, или Вестморлендский рил: обычно исполняется в виде рила, состоящего из восьми тактов шагов, за которыми следует рил из трех тактов.

История

Английский танец в деревянных башмаках (clog dance) зародился в Англии в 18 веке во время промышленной революции. Считается, что он развился на хлопчатобумажных фабриках Ланкашира, где деревянные подошвы предпочитали кожаным, поскольку полы поддерживали во влажном состоянии, чтобы сохранить высокую влажность, важную для прядения хлопка. Во время перерывов и обеденного времени они устраивали соревнования, где оценивались лучшие ритмические рисунки. Рабочие, обутые в рабочие башмаки, выступали на улицах, в пабах и на общественных мероприятиях. Например, в Ланкашире на фабриках носили деревянные башмаки, а на болотах Дартмур – кожаную обувь или сапоги с твердой подошвой для работы в сельском хозяйстве. К концу 1800-х годов танцоры выступали на настоящих сценах на соревнованиях. На этих соревнованиях судьи следили за выступлением и оценивали его по технике исполнения, точности и мастерству. Танцоры в деревянных башмаках были обычным явлением в музыкальных залах на протяжении всего 19-го и начала 20-го веков. Одной из таких групп были The Eight Lancashire Lads, в которую входил молодой Чарли Чаплин. Дэн Лено стал чемпионом мира по танцам в деревянных башмаках в 1880-х годах, хотя записи свидетельствуют о том, что соревнования по этому танцу часто проводились на протяжении всего 19-го века. Сесил Шарп часто встречал степ-танцы, танцы в деревянных башмаках и танцы Норт-Уэст-Моррис (вид морриса, часто исполняемого в деревянных башмаках, но не идентичный танцам в деревянных башмаках) в своих поисках народных танцев в Англии, но Мод Карпельс оказалась более эффективной в документировании некоторых из этих танцев. Она встречала группы танцоров Норт-Уэст-Моррис на северо-западе Англии. Ее книга «Танец Моррис Ланкашира» была опубликована в 1930 году и содержала аранжировки популярных мелодий Морриса: Rush cart lads, The girl I left behind me, Corn rigs, Sawney was tall – Radstock jig, Balquhidder lasses, Shepton hornpipe, Nancy Dawson и Cross Morris. В 1911 году Джон Грэм опубликовал «Танцы Моррис Ланкашира и Чешира» из того же региона. В США английские шаги были объединены с африканскими ритмами, чтобы создать «buck and wing dancing», который впоследствии эволюционировал в степ. В настоящее время для разных стилей танца используют деревянные башмаки, обувь для степа и обувь с твердой подошвой. Танцы и шаги особенно распространены на северо-востоке, в Озерном крае и в Ланкашире. Помимо выступлений на общественных мероприятиях, проводятся и соревнования, которые способствовали формированию некоторых стилей. Соревновательный стиль танца часто характеризуется очень точной работой ног и минимальными движениями верхней части тела.

English clog dancing began in 18th century England during the Industrial Revolution. It is thought to have developed in the Lancashire cotton mills where wooden soled clogs were preferred to leather soles because the floors were kept wet to help keep the humidity high, important in cotton spinning. At their breaks and lunches, they would have competitions, where they were judged on the best rhythm patterns. Workers, wearing their working clogs would perform in the street, in pubs, and during social occasions. For example, in Lancashire, wooden soled clogs were worn in the mills, and on Dartmoor, hard soled leather shoes or boots would have been worn for farming. By the late 1800s they clog danced on proper stages at competitions. In these competitions, the judges would watch the routine and judge it according to footwork, precision, and technique. Clog dancers were a common sight at music halls throughout the 19th century and into the early 20th century. One such group was The Eight Lancashire Lads which included a young Charlie Chaplin as one of its members. Dan Leno became the world champion clog dancer in the 1880s, although records show that competitive clog dancing was a frequent occurrence throughout the 19th century. Cecil Sharp frequently encountered step dancing, clog dancing and North West morris dancing (a type of morris often performed in clogs, but not the same as clog dancing) in his search for folk dances in England, but it was Maud Karpeles who was more effective in documenting some of these dances. She encountered groups of North West morris dancers in the North West of England. Her book The Lancashire Morris Dance was published in 1930. It contained arrangements of the common Morris tunes: Rush cart lads, The girl I left behind me, Corn rigs, Sawney was tall – Radstock jig, Balquhidder lasses, Shepton hornpipe, Nancy Dawson and Cross Morris. In 1911 John Graham had published Lancashire and Cheshire Morris Dances from the same area. In the USA, English clog steps were combined with African rhythms to form "buck and wing dancing", and that evolved into Tap dance. Nowadays, clogs, tap shoes, and hard soled shoes are all worn depending on the style of dance. Dances and steps are most notably found in the North East, the Lake District, and Lancashire. As well as being danced in social settings, there are also some competitions, which has helped define some of the styles. Competition style dancing is often focused on very precise footwork with very little upper body movement.

Костюм

Сегодня танцоры носят смесь костюмов, вдохновленных викторианской и эдуардовской одеждой северных рабочих. В Ланкашире и Нортумбрии некоторые танцовщицы заказывают специальные костюмы, часто с жилетом или лифом, которые носят с шалью, длинной юбкой и фартуком, обычно вышитым цветочными узорами. Танцоры также носят современную одежду и модные наряды. Пэт Трейси (1959) описала повседневную одежду, которую носили танцоры, выступавшие на улицах в начале 20-го века: «Для выступлений танцоры обычно надевали свою обычную рабочую одежду – коричневые брюки из фустиана, полосатую рубашку с красным шарфом, повязанным на шее, темно-синюю куртку и мягкую кепку. Они танцевали в своих повседневных башмаках, хотя они обычно были немного легче, чем те, что носили большинство ткачей. Уличные танцоры обычно принадлежали к группе довольно щеголеватых молодых рабочих, и более легкие башмаки были частью их общепринятого наряда». Некоторые танцоры теперь носят рабочую одежду фабричных рабочих или праздничную одежду, а другие – более современные наряды. На болотах Дартмур, в Восточной Англии и в общинах рома и путешественников носят повседневную одежду.

Нынешние традиции и праздники

Танец в деревянных башмаках до сих пор практикуется на некоторых фестивалях в Северо-Восточной Англии, где его обычно танцуют под традиционную музыку Нортумбрии. Танцевальные традиции сохранились в Ланкашире, Чешире, Йоркшире, Камбрии и Дербишире, а также в других частях Англии. В настоящее время в Англии проводятся соревнования по танцу в деревянных башмаках, включая конкурсы танца в деревянных башмаках Ланкашира и Чешира (ориентированные на стиль Ланкашира), которые ежегодно проводятся в сентябре в рамках Фолк-фестиваля Fylde в Флитвуде, и чемпионаты Северных округов по танцу в деревянных башмаках (ориентированные на стиль Дарема и Нортумберленда), которые проводятся каждый год в Тайне и Уире.

Голландский танец

Традиционные танцы в Нидерландах часто называют "Folkloristisch", иногда "Boerendansen" ("танцы фермеров") или "Klompendansen" (танцы в деревянных башмаках). Деревянные башмаки являются неотъемлемой частью традиционного костюма для голландского танца в деревянных башмаках, или Klompendanskunst. Башмаки для танцев изготавливаются легче, чем традиционная 700-летняя модель. Подошвы делаются из ясеня, а верхняя часть обрезается ниже лодыжки. Танцоры создают ритм, отбивая носками и пятками по деревянному полу.

Традиции потомков в США

В Соединенных Штатах командное забивание (clogging) возникло из танцевальных коллективов на фестивале горного танца и народного творчества в Ашвилле, Северная Каролина (1928), организованном Баскомом Ламаром Лансфордом в регионе Аппалачей. Американское забивание связано с предшественником блюграсса – музыкой «старого времени», основанной на скрипичных мелодиях, пришедших с Британских островов. Забивание развилось под влиянием элементов английских, валлийских, немецких и танцев народа чероки, а также африканских ритмов и движений. Именно из забивания впоследствии возник степ-данс (tap dance). Сольный танец (вне контекста танца в большом кругу) известен в разных местах как бак-данс (buck dance), плоский шаг (flatfooting), ходаун (hoedown), джиггинг (jigging), уверенный шаг (sure footing) и степпинг (stepping). Значения этих названий различаются, и танцоры не всегда согласны с их употреблением. Бак-данс был самым ранним сочетанием базовых шагов шаффл (shuffle) и степа (tap), исполняемых в синкопированном ритме, где акценты расставляются не на сильную долю, как в джигах, забивании и других танцах европейского происхождения, а на слабую или междольную долю – стиль, заимствованный преимущественно из ритмов африканской племенной музыки. Традиционное аппалачское забивание характеризуется расслабленными, часто согнутыми коленями и скользящим движением ноги по полу («drag slide») и обычно исполняется под музыку «старого времени».

Музыкальный зал

Среди танцоров, исполнявших чечётку, были Чарли Чаплин, Джек Уилсон и Джо Кеппел из группы «Уилсон, Кеппел и Бетти».

Балет

В балете "La fille mal gardée" есть хорошо известный танец в деревянных башмаках.

Цитаты

URL является текстом, факсимиле доступно по адресу https://archive.org/stream/humidityincotton00dobs#page/n3/mode/2up.

Также опубликовано в Нью-Йорке издательством H. W. Gray. (Вместе с: мелодии в виде фортепианных аранжировок Арнольда Фостера. "Rush cart lads" – "The girl I left behind me" – "Corn rigs, or, Sawney was tall" – "Radstock jig" – "Balquhidder lasses" – "Shepton hornpipe" – "Nancy Dawson, or, Cross Morris")